El placercomienza con... @prudencemexico /condonesprudence www.prudence.com.mx SABORES
Walk On The Wild Side DIRECTORIODirector General: Fabián Zugaide / @fabozugaideAlejandro Altamirano Editor en Jefe:Alejandro Altamirano / @al__eAsí es, el título de esta editorial no podía ser más -CONSEJO EDITORIAL-cliché pero irremediablemente es el más acertado.Obviamente la referencia inmediata es al legendario Ricardo Pineda / @RAikA83Lou Reed, quien, sin que nadie se lo esperara ycausando el impacto que sólo él sabía provocar, -CUENTAS Y RP-abandonó el mundo terrenal para inmortalizarsu legado de una buena vez y para siempre. Elena Carlín | [email protected] por más que quiera seguir hablando delmaestro, prefierimos que disfruten del texto que le -COLABORADORES-dedicamos en este nuevo número.Ahora, el título corresponde perfectamente al J. Ismael Canales, Ivan Altamirano, Augusto Lecona,significado de este nuevo y último número de 2013 Rafael Paz, Karina Almaraz, Mariana Mier, Phersoixde Freim. Exactamente hace un año Freim y todo Franco, Ana Martínez, Priscila González Aseffsu equipo se aventuraron a dejar de pertenecerúnicamente al mundo virtual y complementarse -FREIM EN LÍNEA-con una publicación en papel. Quizá ustedes no losepan pero, en verdad, volver realidad ese sueño Ivonne Mota | Edición Webha sido una verdadera aventura llena de riesgos David Gerardo Ordoñez Carlín | Contenidospara nosotros. Denise Ascencio | ContenidosAdemás de nuestra conversión al papel, este año Emmanuel Zugaide | Contenidosha estado marcado por algunos riesgos dentro de Alán García | Contenidosla industria musical, como el nuevo disco de Daft Liliana Picos García | ContenidosPunk, quienes decidieron abandonar sus métodos Oscar Sámano Luna | Producción Freim Tvconvencionales de grabación y entregar un discoque si bien no ha dejado contentos a todos, sin Diseño Editorial: Freim! Publicidad y Marketinglugar a dudas marca un antes y un después en la Fotografía de portada: www.loureed.comhistoria de la banda. También tenemos el ejemplode Arcade Fire, quienes de igual manera sacaron www.revistafreim.comsu sonido de la zona de confort e incorporaronnuevas formas y elementos a su estilo propio, Escríbenos a [email protected] así en uno de los mejores discos delaño. No todos los riesgos que se toman resultan Revista Freim es una publicación con una periodicidad de cadabien, un claro ejemplo podría ser el festival Vive 6 semanas, editada, publicada e impresa por Freim PublicidadLatino y su intento por alargarse a cuatro días y Marketing. Reserva de Derechos al uso Exclusivo del Títulopero por cuestiones ajenas no pudo ser así. De No. 04 -2013 – 051414374500 - 102. Certificado de licitud decualquier manera fue una acción que resalta el contenido en trámite. Domicilio de la publicación:Tonalá #183hecho de querer cambiar las cosas y siempre Piso 1. Col. Roma C.P. 06700 Del. Cuauhtémoc, México D.F.tratar de ofrecer algo innovador. La información y contenido de los artículos son responsabilidadEjemplos hay muchos, pero nos quedaríamos con de los autores. Se permite la reproducción parcial de losel riesgo que tomaron todos ustedes que nos leen, materiales siempre y cuando se cite la fuente.que por alguna razón se animaron a abrir nuestras El material utilizado, así como las marcas y logotipos sonpáginas y que gracias a eso hemos crecido y propiedad de sus respectivos fabricantes.podemos seguir ofreciéndoles nuestro trabajo.Como agradecimiento por todo esto hemospreparado un fiestón en el que tendremos a QuieroClub, Los Blenders, Hawaiian Gremlins y O Tortugacomo nuestros anfitriones. ¡Mil gracias a todosustedes que nos leen como invitados de honor!Así que saquen su lado más salvaje y Año 4 No. 07, diciembre 2013, ejemplar gratuitoacompáñenos a celebrar nuestro 5° Aniversario elpróximo 7 de diciembre en Pasagüero.
Sonó en Freim...Por J. Ismael Canales Jake Bugg - “Shangri La” M.I.A. - “Matangi” En 2012 Jake Bugg sorprendió al mundo La música de M.I.A. es surrealista, no con su álbum debut homónimo, placa tenemos que comprenderla, tenemos que donde observamos una madurez musical escucharla y cada pista nos irá guiando a increíble para sus 19 años, con temas que se donde debe mediante ritmos y rimas, ese es balanceaban entre el country y el folk. Un año su sello característico, el cual se renueva con después Bugg está de vuelta con “Shangri La”, “Matangi”, su más reciente producción. su segunda producción discográfica. Tomemos ritmos provenientes del Oriente ‘There’s a Beast And We All Feed It’, ‘Slumville Medio, un poco de hip hop de la vieja escuela Sunrise’ y ‘Why Doesn’t Kill You’ abren el disco, pero sin sonar anticuado, melodías vocales con energía e ímpetu adolescente proyectada sumamente pegajosas e interesantes, en audaces riffs y una poderosa voz. El amor sintetizadores y otros elementos electrónicos está presente en temas como ‘Me And You’ y y percusiones festivas y potentes, metamos ‘A Song About Love’, también hay espacio para todo junto a una gran licuadora, mezclemos el country y el folk reflejados en ‘Kitchen Table’, añadiendo esa feminidad ruda de M.I.A. y ‘Pine Trees’ y ‘Storm Passes Away’. como ingrediente secreto la colaboración de “Shangri La” es un álbum que nos captura de grandes productores. inmediato gracias a su excelente combinación Todo eso es “Matangi”: un collage de texturas, de melodías y estilos. El folk y la melancolía ritmos y rimas que se conjunta en una dejan de ser los ingredientes principales en discordante armonía, generando imágenes esta producción, y las guitarras eléctricas multicolores en nuestra cabeza, deseos hacen su aparición dotando al disco de un incontenibles de sacudir el cuerpo y letras sonido fresco, divertido y muy completo, que que permanecerán en nuestro inconsciente nos hace recordar que detrás del gran músico por mucho tiempo, es un caos auditivo que hay un adolescente británico. encuentra en sí mismo su punto exacto que extrañamente lo hace funcionar. Calificación: 8.6 Calificación: 8.5
Sonó en freim...Sébastien Tellier - “Confection” Zoé - “Programaton”Muchas veces hemos escuchado la acertada En el ya lejano 2001 Zoé sorprendió alfrase “la música es el soundtrack de nuestra mercado musical nacional con su excelentevida” y vaya que lo es. Independientemente del álbum debut homónimo, un material que losgénero, siempre podremos encontrar un tema comandados por León Larregui han intentadoad hoc para ciertas circunstancias o momentos superar con sus discos posteriores, sinque vivimos. lograrlo. El intento continúa con “Programaton”, pero seSébastien Tellier lo sabe al igual que nosotros y queda en eso, en sólo un intento.seguramente siguiendo esa premisa es como Este álbum no consigue cuajar, musicalmentecreó “Confection”, un álbum cuya principal no hay ninguna evolución al sonido que ya lescualidad es su gran emotividad. conocemos, temas a veces lentos, a veces más rápidos pero ninguno con la energía yEl piano es el personaje principal en este creatividad de los primeros dos discos de laviaje, que apoyado con sintetizadores, banda.ritmos y atmósferas que brindan un sutil Los sonidos electrónicos están presentes entoque electrónico nos hace tanto recorrer los mayor cantidad que en placas anteriores y lascaminos de la tristeza y la nostalgia, como los letras sin excepción son de amor, de ese amordel amor, el romanticismo y lo erótico, dando cursilón, es como escuchar “Solstis” de Leóncomo resultado 14 pistas tranquilas, llenas de pero con la instrumentación que nos sabemossentimientos y recuerdos inherentes en cada de memoria de Zoé.uno de nosotros. Los fans encontrarán este álbum muy digerible y bonito, sin embargo el resto de“Confection” es la música que nuestros escuchas puede notarlo aburrido y hasta soso.corazones harían si pudiesen tocar el “Programaton” nos demuestra que Zoé ya nopiano, un buen disco, ideal para hacernos tiene nada nuevo que ofrecernos.reflexionar en esta época, donde cada vez nosinsensibilizamos más y nos olvidamos de sentir. Calificación: 6.5Calificación: 8.2
Al Tanto... Foto: Alejandro Altamirano James Blake se lleva el Mercury Prize 2013 El londinense de apenas 25 años, James Blake, adquirió la mayoría de los votos para hacerse acreedor al Mercury Prize de este año, gracias a su disco “Overgrown”. Blake dejó en blanco a artistas de la talla de David Bowie, Arctic Monkeys, Disclosure, Foals, Jake Bugg, entre otros, quienes también esperaban ser galardonados en la ceremonia llevada a cabo el pasado mes de octubre.
Al Tanto...De la “evolución” del rocken el museo MODOEn esta edición me encontré nuevamente con Rock en tu idiomaotra de mis pasiones muy de cerca y es que elrock me ha acompañado en al menos 25 años En la entrada a la sala donde comenzamosde los 27 que tengo, ya saben, de repente el recorrido por el rock nacional luce el bajoescuchas un ritmo, un buen solo, grito, o quizá plateado de uno de mis músicos favoritos: elsimplemente un sonido o una letra te lleva a Cha! de Fobia, pero para entender la evoluciónrecorrer infinidad de atmosferas, mismas que habría que caminar por los controvertidoshan salido de inteligentes cabezas que al pasar setentas nuevamente y recordar o más biende los años han transformado la manera de documentarse de Avándaro, ese evento quehacer eso que le llamamos rock. hizo que muchos padres de la época soltaranEntre a la casa ubicada en la esquina deColima y Córdova en la mismísima colonia D Oel grito en el cielo y por otro lado los jóvenesRockma; ahí esta el museo MODO, quehoy en su interior muestra la exposición “El se dieron y vivieron el evento de su vida, - MeRock en México 1955 – 2010” un pasaje hubiera gustado estar ahí -por el nacimiento del rock que reúne e invita Luego una foto de una de mis bandas favoritas,a convivir con imágenes, reliquias y otros Chac Mool me llevaría al altar de los hijos delartículos musicales del desarrollo del género en Guacarock, la leyenda viviente de la historia:nuestro país. cassetes, máscaras y unas luces en envase de Nivea, sin palabras, es la Botellita de Jerez.Yo soy César Costa Regresando a la sala del Rock en tu idioma, ahí están los Caifanes, La Lupita, Titan, Ely,Sí, yo también uso un suéter de ese tipo desde Tex Tex, Banda Bostick, Café Tacuba, losque era un niño, y sé que tú y todos también Fobia, momentos y artículos épicos, hasta unalo han hecho y que a pesar de que muchos camisa de Daniel de la Gusana Ciega reposa en el lugar, lamenté que el espacio fuera tanM Oven al papá soltero como un objeto de bullying, pequeño, pues debe haber innumerables reliquias guardadas en los cajones de estostambién lo referencian con los primeros años músicos.del rock en México, muestra de ello son los Casi al final del recorrido, discos de oro deépicos atuendos expuestos en el MODO, ahítambién conviven acetatos, carteles, patines ydemás de la época de los cincuenta, tiempoen que el género pisó nuestro país, ahí suenaBill Halley y me vi en un espejo en el acetato deBuddy Holly.Pasé al baño, luego, una gloriosa sala dondeLos Dug Dugs y bandas setenteras se hacenpresentes, pues mi cabeza sonaba con solosy viajes estrepitosos, un mural de guitarras yel paso por otras etapas que han nacido delgénero a través de los años.
Por Augusto Lecona / @elcadadavere Fotos: Ana Martínez Al Tanto... Control Machete y El Gran Silencio, un artículo de la banda Zoé y entonces llegó el encuentro con los grandísimos Esquizitos, en la Mmisma sala vi algunos artículos que me parecieron desatinados para la evolución desarrollo del rock. La Conclusión Sin más, creo que el recorrido, el título, los artículos y las tomas, como aquella donde te encuentras reunidos a varios de la camada de los ochenta Oes gloriosa. Sin embargo, el contexto podría ser la evolución que ha tenido la música rock en nuestro país y se llega al punto en el que sólo se queda en la palabra darwinesca evolución, pues hay bandas que no fueron mencionadas y si recorres con detenimiento los carteles del Festival DVive Latino te darás cuenta de cómo se repiten bandas en el festival. No me queda duda de que el rock es entrega y lucha entre el público y los músicos mexicanos, pero también es uno de los más grandes “negocios” que si le quitáramos este último encomillado segmentado podría Ovolver a ser una gozadera plena como en aquel bien documentado Avándaro. Para finalizar, refiero a un pintarrón que está en una pequeña sala, yo hice una anotación por la banda de heavy metal mexicano Ramses, mientras muchos nuevos “rockers” de la zona pedían ver artículos de Enajmbre, Comisario Pantera, Carla Morisson y otros “rockers”, a esa evolución es a la que apunto yo.
Al Tanto... De dos en dos: Duplas en el arte urbano Por Phersoix Franco. Editora de Not So UnderEl amor y la amistad todo lo pueden lograr, o que la ha catapultado como una de las chicasal menos hacen que una simple idea tenga más reconocidas de la escena. A mediadosoportunidad de transformarse en algo mejor. de 2010, la noticia de que había sido liberadaCuando hablamos de algo mejor, estamos junto con Ether de Rikers, después dehablando de que una idea sencilla se puede una condena de seis meses por daño a lavolver algo grandioso. Sin caer en lo romántico, propiedad privada y vandalismo, tomó a todospensemos un poco en que cuando logras por sorpresa. No fue en realidad el hechoencontrar a una sola persona que comprenda, de que fueran liberados de prisión lo queentienda, apoye e incluso decida ayudarte sorprendió al mundo, sino el hecho de queen tu modus vivendi, es definitivamente una fuera mujer una de las integrantes de estaoportunidad que tiene grandes posibilidades de singular pareja. Desde el 2000 este combotransformar tu vida. En la escena del graffiti y el se ha dedicado a taggear muros al por mayorarte urbano este hecho ocurre con regularidad. alrededor del mundo.Muchos son los grandes graffiteros o artistas Hace poco (aproximadamente en 2011)que por sí solos poseen un estilo propio y después de salir de prisión iniciaron subien definido, por lo tanto cuando el fenómeno propio blog en el que puedes encontrar“colaboración” llega a sus vidas, el hecho es más información sobre ellos, altamentetan increíble que se vuelve un fenómeno. recomendable: http://www.utahether.com/En esta ocasión les hablaremos de algunas 123klanparejas dentro del mundo del graffiti y el arte Nacidos para ser tan famosos y popularesurbano, que por mucho sustentan y superan que te hagan sentir mal por no conocerlos,nuestra teoría de que el 2x1 en el graffiti es la pero que te hagan reír al mismo tiempo, asímejor promoción para las calles. son Scien y Klor creadores del 123klan.Utah & Ether Ambos radican actualmente en Canadá y másAunque ambos son reconocidos por ser que graffiteros o artistas, son personas quegrandes personajes en el mundo del graffiti, han sabido combinar estas dos formas deUtah especialmente cuenta con un historial expresión y dar un gran resultado en el acto.
Al Tanto...Se dedican a mantener su marca, trabajar con brasileños Os Gemeos son una pareja obligadaotras y escribir su nombre en tu propiedad a mencionar. Ambos se dedican a creardesde 1992. Incluso se podría decir que han pequeños personajes amarillos con rostroscreado un tipo de expresión llamado “diseño bastante peculiares. Así se han dedicadourbano” donde tipografías y personajes a intervenir desde Brasil hasta los grandesprotagonizan sus trabajos y colaboraciones. muros de Nueva York, creando incluso muchaMinos y Meiz polémica por sus trabajos. Normalmente suAmbos mexicanos, son ese tipo de estilo se caracteriza por mostrar personajescolaboradores que al juntarse logran que pareciera están salidos de cuentoscomplementarse y conseguir crear obras infantiles. Aunque también sus murales seincreíbles. Con frecuencia podemos ver sus han caracterizado por la controversia quetrabajos por separado, pero cuando los vemos han generado en los últimos meses. Uno dejuntos es porque algo enorme se traen entre ellos se creía representaba a un terrorista,manos. De muchas formas son una nueva mientras que otros se han hecho con el afánpropuesta para la escena nacional a nivel arte de protestar en contra del gobierno de Brasil aurbano. Han intervenido importantes corredores poco tiempo de comenzar las Olimpiadas.y pintado junto con grandes personajes. Para Ovre y Beskcomprobarlo sólo hace falta darse una vuelta Ambos originarios de la Ciudad de México, enpor el corredor creado en Cholula donde el último año se han encargado de intervenirmuchos artitas urbanos, tanto nacionales la ciudad entera. Desde Lindavista hasta elcomo internacionales, han intervenido muros sur de la ciudad, pasando por la Roma y otraspertenecientes a las casas de las personas o zonas poco recurrentes pero que han sidosimplemente recorrer la calle de Balbuena en el el lienzo perfecto para sus ratones, donas yCentro Histórico de la Ciudad de México. tags hechos con personajes de series comoOs Gemeos “Regular Show” o “Adventure Time”. OtraSi hablamos de parejas importantes dentro propuesta de la que esperamos ver mucho endel mundo del graffiti, los famosos hermanos este año, porque estamos seguros de que lo vamos a hacer.
Estuvimos en: Little BootsCuándo: 1 de noviembre 2013Dónde: Plaza Condesa, México D.F.Sorpresa: Su acto en vivo suena igual que en sus discosMomento Clave: Cuando El Plaza se convirtió en una gran pista de bailellamada “Little Boots Discotheque”Calificación: 3.5 de 5Foto: Mariana MierLee la reseña completa en www.revistafreim.com
Estuvimos en: Devendra BanhartCuándo: 8 de noviembre 2013Dónde: Plaza Condesa, México D.F.Sorpresa: Adanowsky abre el par de fechas de Devendra Banhart con unset en solitario y acústicoMomento Clave: A la mitad del set Devendra Banhart se queda solo einterpreta una nueva canción titulada ‘Niño Muerto’Calificación: 3.5 de 5Foto: Alejandro Altamirano (@al__e)Lee la reseña completa en www.revistafreim.com
Estuvimos en: PorterCuándo: 14 de noviembre 2013Dónde: Plaza Condesa, México D.F.Sorpresa: El buen trabajo del nuevo vocalista David Velasco que consiguióque no se extrañara a Juan Son.Momento Clave: Al final del concierto cuando interpretaron ‘Espiral’ y‘Bipolar’Calificación: 3.5 de 5Foto: Mariana MierLee la reseña completa en www.revistafreim.com
Por Karina Almaraz Fotos: www.paulmccartney.com ¿Qué se puededecir nuevo sobre Paul McCartney?La canción más covereada en la historia del John Lennon fue asesinado, pues McCartneyrock (pop)* fue compuesta por un chico que no acudió a su funeral. Dos años después,un 6 de julio de 1957 se puso una guitarra al McCartney le escribió Here Today, una canciónrevés, porque es zurdo, haciendo pensar a un en la que le decía: “Si estuvieras aquí hoy,joven ante al que audicionaba: “Este no sabe ni seguramente nos reiríamos y dirías que somosagarrar una guitarra”. mundos aparte y al hablar sobre los tiempos enTocó Twenty Flight Rock de Eddie Cochran, que nos conocimos (¿qué importa el tiempo?)impresionando tanto al joven que lo evaluaba, dirías que jugábamos a alcanzar lo más alto”.que lo hizo pensar: “Es la mitad de bueno que Con los años, McCartney sacó discos queyo”. Y esa es la historia que se ha contado demostraron qué parte aportó a la leyendadesde hace 56 años para hablar del momento de The Beatles, se ganó a pulso el mote deen que se conocieron John Lennon y Paul fresa (pero el día que lo vi en vivo, penséMcCartney. que era el fresa más roquero del mundo: seTrece años después, un 10 de abril de avienta dos grandiosas horas tocando más1970, McCartney, entonces con 28 años, se de 30 canciones y cierra con Helter Skelterpresentó ante un juez y pidió que se disolviera -canción que dicen inauguró el heavy metal) ya The Beatles, la banda más grande de la un día, tras 43 años asegurando lo contrario,historia del rock (pop). sorprendió al declarar que “sin duda Yoko noMcCartney se salvó de ser el villano de la rompió a The Beatles”.película de The Beatles porque se encargó de Esa declaración fue hecha en octubre dehacernos creer que la culpa de todo la tiene 2013, por los mismos días en que estrenóYoko Ono (que le hayan creído demuestra que New, un disco cuyo título apunta a que nocuando se es fan, se pierden neuronas). quiere repetirse. Y sin duda estaba diciéndonosY así, two crazy partners cuya amistad con palabras algo nuevo, pero quienesredefinió al mundo, nunca se volvieron a ver. escuchamos Out of sight, una colaboraciónNi siquiera el 9 de diciembre de 1980, día que que tuvo con The Bloody Beetroots y Youth en julio en la que sonaba muy electro rock -pero fresa-, nos decepcionamos un poquito al
Repisa...“Con los años, McCartney sacó discosque demostraron qué parte aportó a la leyenda de The Beatles”
Repisa...escuchar New, curiosamente porque suena muy beatle. Ysí: es muy, muy beatle.(Él dice que no es así: “La mayoría de la gente ve lo quehago como una continuación de lo que llevo haciendodurante varias décadas. Las comparaciones soninevitables. Lo que sí intento a toda costa es no copiar loque he hecho en el pasado”, dijo durante una presentaciónde New en Londres).Titular New a este disco es una paradoja, un engañocuya trampa consiste en decirnos que a sus 71 años,McCartney aún tiene algo nuevo que decir, pero -ojo-termina hablando de los early years, palabras que usasiempre para referirse a esos días de 1957 en queconoció a John Lennon. Desde ahí debimos comenzara sospechar. Luego sigue con acordes que nos parecehaber escuchado antes, pero tan bien arreglados, queresulta complicado decir exactamente en qué canción(suya, por supuesto, como cuando Save Us te hacepensar si no estás oyendo Live and Let die o algo así, ocuando Scared te recuerda todas sus baladas de amor).Luego vas a las reseñas, que parecen “copipasteadas”:todas dicen que ‘Queenie Eye’ es lo más rescatable, ‘EarlyDays’ o ‘My Way To Work’ son las más beatle (no lo sone ignoran por completo a ‘Alligator’ o a ‘New’) y todos que‘Save Us’ es una gran y enérgica canción de rock, y quePaul es un genio y que que gran disco. Y lo es: ya nadava a ser nuevo en el mundo, pero al menos debe hacersebien y Macca lo consigue con una fórmula que él inventóy tratan de imitar todas las boy bands del mundo. Aunque‘Hossana’ es plagio pero no logro ubicar de qué canción.“Titular New a este disco esuna paradoja, un engaño cuyatrampa consiste en decirnosque a sus 71 años, McCartneyaún tiene algo nuevo que decir”
“Ya nada va a ser nuevo en el mundo, pero al menosdebe hacerse bien y Macca loconsigue con una fórmula que él inventó” Pero se saltan algo, la verdadera vena beatle de esto. Los discos honestos son biografías, por eso no entiendo que nadie mencione las referencias a John Lennon en ‘Road’ y en ‘New’ (paradójicamente, les digo) que junto a declaraciones de McCartney hacen pensar si no está arrepentido del enorme berrinche que lo llevó a disolver a The Beatles y a no volver a ver nunca a su amigo (hace poco dijo que habla con Lennon, cuando una canción se atora, le pregunta qué hacer y bueno… eso explica el tufo beatle de New). Muchas cosas terminaron con The Beatles: la muerte de su representante Brian Epstein, el descontrol financiero que siguió a eso, los nuevos intereses musicales de cada uno y claro, sus esposas. McCartney usó entre las razones legales para disolver a la banda, que no le gustaron los arreglos que Phil Spector le hizo a The Long and Winding Road (a mí tampoco me gustó, la canción más sobrada de The Beatles, a mí parecer). Y ahora, 43 años después de eso, Macca viene con una canción llamada ‘Road’ -horrible- en la que habla de dos locos compañeros que venían de la nada, aferrados juntos, buscando cosas brillantes. “Pero la luz es una metáfora que uso cuando las cosas no van bien”, dice. Pero en New, la canción más beatle del disco, canción que se parece muchísimo a ‘Here Today’ (incluso tienen el mismo coro, sólo que en versión feliz), canta: “Tú llegaste e hiciste de mi vida una canción, un afortunado día tú llegaste. Justo a tiempo, pues yo estaba buscando la luz, tú llegaste, entonces éramos nuevos…”. Al escucharla te deja helado, porque te hace comprender que los errores que cometes un día contra las personas que más quieres, te van a perseguir el resto de tu vida. Después de lo que he escrito, creo que lo que se puede decir nuevo sobre Paul McCartney es que extraña mucho a John, ¿En estos 43 años nadie se había dado cuenta? *Yesterday. Lo oí por ahí.
RLoeued Por @RaiKa83 las Redes y los CuatesLou: no sé ni siquiera si decirte querido Lou, “Loaded” (1970), casi es un disco malo, perosi dirigirme en segunda persona ahora que la leyenda vendría después. Quisiera decirteya estás muerto o si guardarme mi sentir, me lo importante que eres a pesar de la distancia,siento ridículo. Pero acá estoy, apenado más que fui un pendejo por no ir a tu concierto enpor el calor estúpido que levantó tu muerte en México cuando la gira del “Ecstasy” (2000),redes sociales que por tu muerte misma. sólo porque me sentía triste por el divorcioDebo decir que la noticia de tu muerte no me de mis papás. Que eras más que la playeratomó por sorpresa, la verdad. Sabía que te la estampada del plátano que me dolió ya no mehabías cotorreado chido, que un trasplante quedara, siete años después de usarla casi ade hígado no es cualquier cosa y que tú no diario.te arrugaste, supe que no te arrepentiste Lou, tú sabes que los fans ridículos como yode nada, ¿sabes por qué? Porque leí a los y los lamebotas que hoy habitan en las redes15 años lo duro que la pasaste con los son lo de menos, que la camaradería entreelectroshocks y la escuela y la gente corta de iguales, entre diferentes (sabes a qué memiras; porque entendiste mejor que muchos refiero), viene con la crítica, la incomprensiónque por muy avant y experimental que fuera la y la envidia. Pregúntale a tu compa del almaonda, tu asunto era rockero, más que el rock Laurie Anderson, no pudiste tener mejormismo; porque tu sonrisa después de estar compañía, viejo (¿te leía poesía?, Laurie tieneobsesionado con la Nico, porque tu disco una de las mejores voces para leer, según yo),dedicado al Tai Chi, porque la crítica nunca te o a Yoko, a John Zorn o a Antony, con quienesagüitó, porque eras Lou a pesar de Lou mismo. grabaste discos; la amistad es un regalo y aDebo ser sincero: mucho tiempo fui tu fan, de veces cuesta una vida mantenerlo. Seguroesos gachos e insoportables que gastan su John Cale sabe mucho de eso, seguro Johnquincena en el box set de Velvet y no parande hablar de ti. A pesar que nunca me gustó“Warhol” (1967), ese disco es una pasada,aunque te pesó a distancia. No me gustó encambio tu aferre con la mitad de temas en el
Repisa... intelectualizar el distor!, incluso el atuendo que después supo asimilar Sonic Youth, latiene un ligero amargo en la boca también, Lou. comparación en apariencia superficial con TheEras un gran amigo, y eso pocos lo sabían, a Strokes, todo viejo; tu mirada de pocos amigospesar de lo muy “son of a bitch” que pudieras y tu sensibilidad de pájaro herido, todo esollegar a ser, grumpy, arrebatado, rencoroso o estuvo ahí antes de que yo cumpliera 30 añossimplemente seco, con tu voz tempranamente y comenzara a extrañarte.avejentada. No puedo decir que hiciste más feliz mi camino, pese a que algunas rolas del “Berlín”,Viejo, tenías tanta onda que hasta tus discos del “Sally Can´t Dance”, del “Coney Islandmás difíciles y sangrones suenan bien padres a Baby”, el “Rock & Roll Animal” o del genialla distancia. Me gusta que te endiosen por dos y verborreico “Take No Prisioners” son muydiscos y dejen la basura para los pepenadores luminosas y hasta cábulas. La banda creyóde perlas. Eso sí, por muy fan de la literatura que habías perdido la onda, pero el “Newde Poe, quien diga que todo el Raven está Sensations” era prueba de que andabaschido, tal vez miente, aunque Dafoe supo en otro trip, para regresar con brío despuésimprimir lo que querías hacer, según yo. Esa del disco en colaboración con Cale paradespedida que dejaste con Metallica sintetiza homenajear a Andy (“Songs for Drella”, 1992).de forma perfecta a Norteamérica, pero a los Por esa época visitaste México según sé (abrilfans del “Transformer” (1972) y a los metaleros del 92, en el Auditorio Nacional con el “Magicsuele gustarles escuchar lo mismo una y otra and Loss”), yo aún escuchaba a El Tri y no salíavez hasta que se la aprendan, como pericos, de Ecatepec, ni modo.mano. Espero le den una repasada. “Trainspotting” te estigmatizó de alguna manera, pero también te hizo justicia más allá de ser elMe cabreó mucho ver cómo la gente habla de autor de ‘Heroin’, ‘Perfect Day’ y ‘I›m Waitingalguien que se va, como si fuera sobremesa for the Man’. Me gustó que te alejaras siemprede segundo orden, pero está bien, no podría para refrescarte, que fueras tan importanteesperar otra cosa. También me enojó ver a como para ser famosísimo, que esas “HudsonHugo García Michel curarse en salud con los River Wind Meditations” (2007) te cambiaran latemas más extraños de tu carrera para no perspectiva, y que algo de esa paz alcanzadaverse del montón, a los que replicaban como se percibe en la revisitación del “Berlín” (2008),loros que no fue un día perfecto, o a los que en tu aflicción con lo sucedido en Fukushimadenunciaban lo falsos que éramos todos por como para salir a tocar abstracciones consentir algo en torno a tu partida terrenal. Pero Zorn y Laurie. Me caías bien por humano yseguro tu músculo ya estaba listo para eso cojonudo, así nomás.y más, tus arrugas ya estaban ahí, eras un Viejo, sabes que tampoco es para tanto, quetipo correoso desde tus años de escuela, la gente se muere todos los días, que quéun hipster de verdad, un felón, como dijera importa el coraje de no haber levantado elParménides García Saldaña. Pero creo que vuelo con el primer disco en el 72, ¿El “Metaltodo eso no es más que una evidencia de que Machine Music”? Ahora hasta se pelean por elcaí, de que fui un fan más, un arrebatado al vinyl. Es un mundo loco, Lou, tú eras de esosque tu muerte lo tomó por sorpresa después que lo hacía más llevadero, menos atarantadode todo. y con tantita más onda. Eras de los que decían sin explicar, un felón articuladito en la mayoríaNo soy de hacer alarde o soltar un mensaje de los casos. Qué bueno que grabasteantipático con la muerte o suerte de ciertos muchos discos y se registró tu feelling enartistas. Pero contigo sí estuvo recio el asunto, varias películas (a veces siento que sueno a laahí donde la educación de mis jefes no llegó Wurtzel con este texto). Adiós, Lou.o la enseñanza de los amigos se quedótempranamente corta, tus letras me hacían elparo, me parecía coherente todo: ¡a la mierdael amor y la paz como discurso!, ¡que se jodael Pop Art y que se chingue Cale por querer
Repisa... “Qué importa el coraje de no haberlevantado el vuelo con el primer discoen el 72, ¿El “Metal Machine Music”?Ahora hasta se pelean por el vinyl. Es un mundo loco, Lou”
Repisa... Playlist!PriscilaPor Priscila González Aseff Foto: Fabián Zugaide
Repisa...Con motivo de la fiesta de aniversario de Freim, me pidieron hacer un playlist de cincocanciones, muy difícil escoger sólo cinco, pero estas cinco que escogí realmente meilusionan cada una a su manera, aquí les van:1. - Eat Sleep Rave Repeat (feat. Beardyman) [Calvin Harris Remix]Canción realizada por el DJ y productor británico Fatboy Slim y el productor italiano RivaStarr, con la colaboración del beatboxer londinense Beardyman. Fue lanzado como sencilloel 20 de junio de 2013, en su primera edición. El 27 de octubre de 2013 fue relanzado enla versión del género acid house remezclada por el DJ y productor escocés Calvin Harris.Lo más divertido de esta canción, es el video, un maratón de baile, donde el ultimo enestar de pie y bailando gana.2. - Party Party, Oliver Klein & KolomboOlivier Grégoire (Kolombo) y Olivier Klein participan con Party party en el compilado Soundof Berlin 13.3. - I’d much rather go out with the boys, The GlimmersMo Becha y David Fouquaert aka Benoelie formaron parte de la escena de Djs belga quese gestó en los años ochenta y hasta hoy en día siguen siendo uno de los duetos másimportantes en la escena de la música electrónica.4.- Hot Spot, BomboBobmo (Hugues Rey) es un joven productor Francés, que en realidad no tuvoentrenamiento musical, comenzó produciendo beats en su Playstation y ahora es uno delos fundadores de Marble, el sello de música electrónica del futuro.5.- UBCL- MNDRMNDR es un dúo de música electrónica formado en la ciudad de Nueva York en 2009 porAmanda Warner y Peter Wade. Les recomiendo checar su página oficial de internet.http://mndr.com/¡bNaoilsarveemn oesl aenniveelrPsaarsiaogdüeerForepiamr!a
Por Rafael Paz Se rieron de mí… Siempre se han reído de mí. Carrietta White La apuesta parecía segura, ¿Qué podría salir mal? Juntar una de las clásicas historias de terror de la literatura y el cine con una joven estrella en ascenso, agregar una directora como Kimberly Peirce para dar el toque feminista a una trama dominada por mujeres y llamar a Julianne Moore para el papel de psicótica, lucían como decisiones lógicas para hacer un éxito de la nueva versión de “Carrie” (2013). No lo fue. El conflicto es bastante conocido: en una secundaria estadounidense, una retraída joven es acosada por sus compañeros de clase porque la ven rara, así ha sido toda la vida, y cómo no iba a serlo con esa ropa pasada de moda, la madre religiosa y una cantidad de tics nerviosos que harían sonrojar a Woody Allen. Un día, Carrie pasa de niña a mujer en las regaderas de la escuela, sus compañeras no pueden evitar burlarse y termina dilapidada con tampones y toallas femeninas. El incidente les acarrea a todas un riguroso castigo, y a la insurrecta cabecilla del grupo no asistir al baile de graduación.La Calamidad Inevitable
Desde su origen, el drama creado por Stephen Palomitas...King se siente inevitable. Quizá hubo formade prevenirlo pero la vida no es así y los del original y la primera adaptación, el guionistaadolescentes menos. Al pasar las primeras Roberto Aguirre-Sacasa (“Glee”, “Big Love”)páginas sabemos que Carrie está condenada, decidió incluirlos en la cinta estrenada esteese sentimiento también acompaña –de año. En papel podrán ser una herramientamanera más o menos satisfactoria– a las narrativa para mostrar el desarrollo emocionaladaptaciones cinematográficas de 1976 y de la protagonista, no así de manera visual,2013, así como a la versión para televisión donde terminan mostrando a Carrie como unadel 2002. Olvidémonos de una vez de la sosa conflictuada alumna de la Escuela Xavier para“Carrie 2: La Ira” (“The Rage: Carrie 2”). Jóvenes Talentos –o un capítulo de X-Men:La versión de Brian De Palma funciona porque, Primera menstruación–.como decía Roger Ebert, era un relato sobre Si la nueva Carrie no resulta atractiva paraadolescentes insertado en una película de el nuevo público es gracias a una simplonaterror. De Palma tomó lo creado por King y, sin toma de decisiones. Aguirre-Sacasa y Peircedejar de serle fiel al material original, lo filtró a despojan a su versión de los juegos visualestravés de su retorcida visión de la vida, llena de que tanto enriquecen a la de De Palma. Enperturbadoras imágenes religiosas y bailes de ningún momento los límites se transgredengraduación saturados por luz neón. Carrie se o son empujados y para muestra tenemosdistanciaba de las víctimas clásicas del cine de el baile de graduación y su estética digna deterror, en cambio eran éstas las que la acosan cualquier comedia adolescente genérica. Hastahasta el cataclismo. la adaptación para televisión se toma licenciasSin ser la jovencita “regordeta y llena de respecto al material original y visuales – unagranos” que King describe en su libro, Sissy de las protagonistas es afroamericana, CarrieSpacek interpreta con maestría a la retraída nunca deja de ser el bicho raro y sobrevive,muchachita. Su Carrie está llena de inocencia la investigación policial, etc. – que si bieny buenas intenciones, en ningún momento su no rescatan a la cinta del olvido si la tornanactitud da a entender que su reacción ante interesante profundizando su lectura.la broma en el baile de graduación es algo Resulta curioso que el remake haya recibidoplaneado o para lo que se ha preparado. Sus una clasificación “R” –prohibida para menorespoderes son un estallido impredecible. de 17 años– en Estados Unidos, cuandoEra una chica tan bonita… hay poca violencia –sobre todo en la escenaEn la interpretación dirigida por Kimberly climática–, sexo o groserías en pantalla. ElPeirce, Chloë Grace Moretz luce fuera de creciente número de matanzas estudiantiles enpapel gracias a su innato encanto. Cuesta territorio gringo podría explicar la decisión y latrabajo creer que una chica tan encantadora renuencia de los involucrados a mostrarse másy linda –aún bajo el lúgubre maquillaje– sea atrevidos –y gozosos– a la hora de ajusticiarel blanco de las burlas del colegio entero. A estudiantes.pesar de los esfuerzos de Moretz por dar el “Carrie” sigue siendo esa demostracióntipo, su inclusión en el reparto parece más del monstruo que todos tenemos dentro.un movimiento de representantes por crear/ Amenazador al no comprender al otro ycimentar una carrera que otra cosa. atormentarlo por eso; terrorífico cuando,Un acierto de De Palma fue no mostrar los ante la presión, explota y transforma nuestraintentos de Carrie por controlar su don, como naturaleza. Como en “The Outsider” desí se narran en la novela. Al hacer un híbrido Lovecraft, el verdadero horror es llegar a la superficie y descubrir nuestro horripilante reflejo en el espejo.
Platicamos con... Por Fabián Zugaide ¿Te imaginas que los momentos con tu pareja se ilustraran y se compartieran en Facebook? De eso se trata Jours de Papier, un web cómic hecho por Tania Camacho y su pareja Esteban Martínez. Ellos nos comparten momentos de su relación con mucho humor y sensualidad en tiras de tres breves viñetas en donde también los acompañan otro par de personajes: su gata Tita y el Sr. Rodríguez (un peluche de Tania con personalidad propia). Actualmente son apoyados por el FONCA (Fondo Nacional para la Cultura y las Artes) y su tira se ha vuelto viral en la red.¿Cómo empezaste con la animación?A los ocho años, me fui a vivir a Canadá, ¿Cuándo empezó Jours en Facebook?ahí estudié animación después de cursar el A finales de octubre de 2012.equivalente a secundaria. Después regresé ¿Cuál es la diferencia de las tiras que sea México a trabajar con Anime Estudios en el publican en Facebook y las que salen en suChavo Animado, en donde estuve como un sitio web?año hasta que me aburri y regresé a Canadá El sitio web se abrió ya que una vez, nosa estudiar la carrera de Computation Arts en bloquearon el Facebook por la foto queConcordia University. teníamos en ese entonces de perfil, en la cual¿Cómo empieza Jours de Papier? se alcanzaba a ver un seno, supongo queCuando empecé a salir con Esteban en alguien nos reportó y fue todo un rollo, ya quemarzo de 2012, compramos una libretita después de eso nuevamente nos bloquearony la empezamos a llenar de dibujitos, de y nos pedían que bajáramos todas las fotosanécdotas de los dos, como por ejemplo, donde salían senos y así; por eso decidimosuna vez Esteban se cortó un dedo y empezó abrir la pagina y publicar todas esas tirasde súper dramático y yo lo molestaba, todas que nos borraron del Facebook y para subiresas cosas las íbamos dibujando en la libretita. también las que vayan saliendo de ese estilo.Una vez la llevé a mi chamba y mi jefe me dijo:deberías hacerla web cómic. Así que abrí lafan page (“Para que no las viera tu papá deentrada” comenta Esteban) y la compartí conmis amigos, luego ya la gente le daba like ytambién las compartía.
Ya tienen un libro impreso con las tiras de Jours ¿En dónde lo pueden encontrar?Pues lo pueden adquirir en las ferias de cómics en donde a veces nos presentamos y también lopueden comprar a través de nuestro sitio oficial www.joursdepapier.comTambién pueden comprar playeras, pines y postales.¿Aparte de Jours tienes otro proyecto?Sí, se llama Pásele Marchanta, el cual es un proyecto que surgió una vez cuando los deBetinorama me hicieron una entrevista y durante la plática salió la idea de armar un colectivo convarios artistas y sacar una tira todos los días. Abrimos el fan page, empezamos a subir tiras yactualmente ya tenemos alrededor de 30 mil likes.¿A dónde quieres llegar con Jours de Papier? ¿Has pensado en sacar capítulos animados?Tal vez sacar más tiras para otros libros, animarlo me gustaría mucho pero es súper tardadoanimar bien, y por el momento no hay mucho tiempo para eso. También en parte es aprovecharla popularidad que está teniendo la tira ahorita para tratar de sacar proyectos nuevos, entonces yasalió Pásele Marchanta y quiero hacer otros comics un poco más complejos, no ya solamente unatira de tres viñetas contando lo que me pasó hoy, si no tal vez, decirle a Esteban que escriba algode 20 páginas y yo ilustrarlo, pero si pensamos seguir haciendo las tiras de Jours y pues hastadonde lleguemos.Por último ¿Beatles o Rolling Stones?¡Totalmente Beatles!Visita el Facebook de Jours de Papier www.facebook.com/JoursDePapier
Platicamos con... Por Fabián ZugaideLosRománticosde ZacatecasLos Románticos grabaron su primer EP en Zacatecas, en un estudiodonde grababan música norteña, después de eso se vinieron al DF a“rolarla” armando todo el concepto de “Los Románticos tocan en tucuarto”. Tienen ya dos LP y han sido invitados al Vive Latino en dosocasiones. Con motivo a su presentación en el Lunario del AuditorioNacional, tuvimos la oportunidad de platicar con ellos en su casa deensayo.Actualmente están cerrando la debido a esas compilaciones comopromoción de su último disco llamado “Pa’ Amanecer Bailando”, ya que tal“Ya lo dijo Rufis Taylor” ¿Podrían cual, se empezó a armar el fiestón encontarnos cómo ha sido esta? los toquines. Ahora El Fiestón Loco yPues dentro de todo el trayecto de el cierre de promoción del Rufis Taylorpromoción hubo varios toquines, será en el Lunario el 6 de diciembrefuimos a diferentes partes de la con dos shows, uno para chavitos enrepública, tocamos en varios festivales, la tarde y el show para mayores ya másestuvimos también en el Vive Latino y cotorrón en la noche.vamos a cerrar ya la promo, ahorita la ¿El set será igual en los dos shows o enonda es preparar un nuevo disco. qué va a variar?¿Acerca de “El Fiestón Loco”? El set es el mismo, simplemente queEs una compilación de todos los en la tarde pues no se venderá pisto,discos que hemos sacado y le también porque tenemos muchospusimos “El Fiestón Loco y Everybody” seguidores jóvenes y siempre nos habían pedido un show para que
“Queremos grabar conun productor chingón que nos dé tips parasacarle provecho a las rolitas”
“Tenemos ganas degrabar el nuevo discopasando las navidadesy sacarlo antes de que empiece el mundial”
puedan entrar menores de edad. cómo la curaduría y nos gustó muchoLuego ya para los más verijones que como quedó.quieren ir a empedarse pues ya está el ¿Cómo es el proceso de composición dede la noche. Los Románticos de Zacatecas?Del nuevo disco que están planeando ¿Ya Pues básicamente las rolas “Eltienen canciones? ¿Ya saben dónde se Manzana” ya las trae en la cabeza ygrabará? cuando llega al ensayo cada quien lePues ya maqueteamos todo el disco y va poniendo de su cosecha, “Toño” leprecisamente andamos viendo dónde mete su beat y “Güicho” sus guitarrasgrabarlo, queremos grabar con un locas. También los años hacen que yaproductor chingón que nos dé tips para sepamos por dónde ir, manejamos unasacarle provecho a las rolitas y que línea de rolas ya bastante definida.suenen lo mejor posible. ¿Cómo ha sido para ustedes el trabajar¿Ya tiene nombre? ¿Fecha de con Paco y Tito de Molotov?lanzamiento? Pues hay una admiración y un respetoNo tiene nombre aún, sólo lo que mutuo, lo cual ha dado pie a poderte comentábamos de las canciones hacer cosas juntos, la verdad lamaqueteadas, y pues tenemos ganas experiencia que tienen esos weyesde grabarlo pasando las navidades es incomparable, lo que hacen ellosy sacarlo antes de que empiece el para nosotros fue influencia desde quemundial, porque luego la gente se estábamos chavitos y en parte paraapendeja bien cabrón con eso. que nos dedicáramos también a esto.Para el Tributo a José José al que Trabajar con ellos es pura experienciafueron invitados ¿Ustedes escogieron la de crecimiento, y la sencillez de esoscanción? vatos es lo que hace que uno aprendaSí, los de Sony nos dieron chance de bien cabrón, nos enseñaron a tenerescoger la rola y elegimos la de ‘O más actitud sobre lo que hacemos, teTú o Yo’, puesto que era la que más incitan a que te la creas un poco más.nos acomodaba para sacar nuestra Para terminar, tocaron ya en el Festivalversión, aparte de que es la que nos Vive Latino ¿En qué otro festival de tallagusta del José José. La armamos con internacional les gustaría presentarse?el Molotov, El Paco y el Tito le dieron ¡Cualquiera! ¡El qué sea! ¡Que nos inviten!
Reinventando la escena musicalAudiencias para bandas nuevas es lo “Winter Battle of The Bands” es nuestroque generamos, en donde puedan ser siguiente evento, que es una de nuestrasescuchadas, calificadas, y apreciadas por dos batallas de bandas que producimos alsu desempeño musical. Año tras año hemos año, con la mayor calidad en producción quetenido iniciativas para reactivar la escena nuestra experiencia y presupuesto nos permite.musical en el Estado de México y en el Es un evento que representa una ventana alÁrea Metropolitana por medio de festivales, mundo “profesional” de la música para jóvenesbatallas de bandas, “open mic sessions” en entre 12 y 21 años de edad.restaurantes y bares, giras de bandas en Playboy Condoms, Vitamin Water, Starbucksescuelas privadas y master clases. Coffee, y D´Addario planet Waves, en conjuntoOportunidades claras para los jóvenes con con Strum Guitar Center invitan a toda latalento es lo que buscamos, pues sabemos comunidad musical y a todos los jóvenes a quelo complicado que es tenerlas, y saber vengan a este evento en el que tendremos aaprovecharlas. Tratamos de facilitarle a las las mejores 8 bandas que logramos encontrarnuevas generaciones el lograr estar tocando en de un total de 116 bandas inscritas, aparteel lugar correcto, en el momento correcto, para de fogatas, pared para grafiti , puestitos deun público que contenga personas que puedan comida, aire puro y buena vibra.potenciar su desarrollo, que pueden ser desde Traigan chamarras pues el evento es al airefans, hasta A&Rs o sponsors. libre éste 6 de diciembre, de 17:00 a 00:00 hrsHonestidad es uno de los valores más en el Parque de Los Ciervos, reserva naturalimportantes que nos representa en cada uno en Atizapán de Zaragoza (a 20 minutos dede nuestros eventos, pues creemos que con Interlomas por la carretera y a 30 minutos de lapalabras sencillas, y términos entendibles Condesa por el Periférico rumbo a Satélite). Laspodremos enseñar a los artistas a no nada más ganancias de este evento serán donadas a unaa buscar escenarios en dónde puedan tocar, fundación que enseña música a personas consino escenarios en los que puedan crecer discapacidad intelectual.profesionalmente y triunfar. Compra tus boletos en www.botb.mx
InstaSgigruae amun Por: Zissou Cult Records Cada vez es más común que los músicos decidan, ya sea por aburrimiento, curiosidad empresarial o simple visión creativa, tomar el riesgo de emprender un sello discográfico independiente. Dichos sellos se forman más frecuentemente de forma exprés y la verdad es que muchos no pasan de uno o un par de ediciones. Afortunadamente hay otros que sí duran más y logran crecer, aunque en ocasiones de manera paulatina, volviéndose más profesionales. Justamente el día de hoy lesrecomendamos el sello neoyorkino Cult Records, fundado en 2009 por Julian Casablancas, líder y vocalista del grupo The Strokes. Desde 2009 hasta el día de hoy, el sello se ha encargado de tomar forma cada vez más sólida y todo parece indicar que por fin está listo para despegar. Los artistas firmados con los que cuenta Cult Records son pocos pero algunos ya cuentan con un nombre hecho, en la industria, como es el caso de The Virgins, Albert Hammond Jr. y la adquisición más reciente el grupo mexicano Rey Pila. Si quieren seguir todos los detalles, escuchar y ver exclusivos extractos de nuevos temas, fotos de su fundador Julian Casablancas pasándola bien y muchas cosas más sigan la cuenta oficial de Cult Records en Instagram. Encuéntralo en Instagram así: @cult_records
Foo Fighters en México Por J. Ismael CanalesLa banda que más hemos esperado Día: 11 y 13 de diciembre, 2013en los últimos años, al fin tocará suelo Lugar: Foro SolAzteca. Precios: General A – $1,200Fue hace casi dos décadas cuando General B – $600Dave Grohl, entonces baterista de Verde A – $1,600Nirvana, entró al estudio de grabación Naranja A – $1,180para darle forma a una serie de letras Verde B – $980propias y plasmarlas en cintas que Naranja B – $650repartió entre familiares y amigos, Verde C – $450comenzando así la historia de una de las Naranja C – $350bandas más fuertes y respetadas de laactualidad, Foo Fighters.Tras 18 años de trayectoria y diezdiscos, siete de ellos de estudio, uno envivo, uno de rarezas y una recopilación,la banda de Grohl ha logrado el éxitomundial con varios de sus temas como‘Best Of You’, ‘My Hero’, ‘Everlong’ y‘Learn To Fly’, colocándose como unade las bandas más sólidas y potentes anivel mundial.Foo Fighters en MéxicoCada año era el mismo rumor ¿Por qué no debes perdertepropagándose: Foo Fighters viene a a Foo Fighters?México… Desde mediados de los 2000,cuando empezó a darse el “boom” de -Por sus 18 años de experiencia en losconciertos en nuestro país, siempre escenariosse hablaba de una posible visita de la -Porque pocos grupos pueden presumirbanda de Seattle a nuestro país, pero de sostener un concierto de casi dosdespués de unos días el rumor se horas o más a base de puros hitsdesvanecía y el fervor se convertía en -Porque Dave Grohl es uno de losuna espera que nunca daba la gran frontman más imponentes, talentoso ynoticia. Finalmente hoy, después de carismático de los últimos 15 añosvarios años, la espera ha terminado. -Porque pinta para ser el último granInvierno de 2013 es la temporada concierto de 2013elegida, 11 y 13 de diciembre sonlas fechas en que Foo Fighters sepresentará en tierras mexicanas porprimera vez en su historia, cumpliendoasí el deseo de miles de fans que hanesperado por muchos años esta visita.
50 años de marcartendencia y diferencia.Trascendencia,comodidad y estilo.Con más de 50 años de historia, Dr. Martensse ha caracterizado por marcar tendencia ydiferencia en el calzado.Durante el paso de los años, los jóvenes quehan pisado esta bota han transformado a lamarca, pues lo que pareciera ser un zapatocomún y diseñado para el trabajo se haconvertido en un estilo de vida generacionalen el que los jóvenes han encontradoidentidad, comodidad y autenticidadAIRWAIR.En México, es común ver a grandesaficionados de la marca, algunos otros no laconocen y otros siempre se han preguntadodónde encontrarlas; ya sea algún modeloclásico o uno de la gran variedad que existeactualmente.La libre expresión rebelde que caracterizaa Dr. Martens ha llegado a México y cadavez estará más cerca de ti, pues a partirde diciembre de 2013 podrás encontrarlasen las principales tiendas departamentalesy de prestigio de nuestro país y se esperaque pronto se inaugure una boutique de lamarca.No te pierdas ningún detalle de Dr. MartensMéxico siguiendo sus redes sociales:Facebook: /DrMartensMéxicoOficialTwitter: @DrMartensMX
Game Over...
Game Over... Por: Ivan Altamirano“Pokémon X” y “Pokémon Y”, con sólo Pidgey de turno echar a volar para caer enescuchar esos nombres ya sabemos a qué picado sobre el enemigo que ver un dibujonos vamos a enfrentar, pero es innegable que desaparecer y volver a aparecer en el sitio.después de muchas entregas los creadores Vistos los nuevos modelados 3D se hace difícilhan acabado entendiendo lo que significa volver a la antigua animación.evolucionar. La principal diferencia entre El juego es inteligente a la vista en tres“Xerneas” e “Yveltal”, los Pokémon legendarios dimensiones, que se usa en combates y enque aparecen en las portadas de cada versión, algunas zonas concretas del escenario, sóloes que uno es del tipo Hada y el otro Oscuro/ allí donde puede ser impactante y jugar con laVolador. La premisa principal del juego de cámara. Pero la barra de control sigue estandoatrapar tantas criaturas sea posible y el hecho ahí para que lo cambies a tu gusto.de que no todas sean accesibles en una sola “Pokémon X” y “Pokémon Y” sabenversión, se mantiene intacta. aprovecharse de lo que ha ofrecido esta saga“Pokémon X” y “Pokémon Y” es el juego más durante años y el público que ha conseguidocompleto de la saga y el primero en muchos meterse en el bolsillo, pero marca un antesaños que demuestra un poco de ambición. y un después en el que, con el paso de losSí, te mueves en patines, le cambias la gorra años, volveremos a recordar esta misma frasea tu personaje y hay nuevos tipos de combate haciendo referencia a esta sexta generacióncomo el aéreo, pero la clave sigue siendo en vez de a la primera. Para una franquicia a larellenar tu Pokédex y conseguir medallas de que se le acusa de repetitiva y poco original,gimnasio. eso es un logro enorme. Es el juego deEl juego ha aprendido a no hacerse pesado, Pokémon al que te querías volver a enganchar.a no repetirte las mismas cosas decenas de Además cabe destacar que está totalmente enveces y a darte todas las ayudas para que el español y eso es un motivo más para entendertranscurso de su historia sea más orgánico. de principio a fin la historia y no quedarte conEl regalo de los Pokémon clásicos para dudas, al no estar familiarizado con el idioma,equilibrar tu equipo, las capturas con regalo ya que en la mayoría de las veces sólo estabade experiencia y el reparto de puntos entre tu en inglés.equipo, si así lo deseas, serán opciones quese encargarán de que llegues a cada combate Plataformas: Nintendo 3DScon el nivel suficiente para salir triunfador. Desarrollador: Game FreakDonde más acaban brillando “Pokémon X” Distribuidor: Nintendoy “Pokémon Y”, es en el aspecto gráfico. Lanzamiento: Ya disponibleLos combates pedían a gritos el cambio, yaunque seguimos sin ver bestias salvajestirándose a la yugular del enemigo, las nuevasanimaciones consiguen ofrecer algo másde espectacularidad. No es lo mismo ver al
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