Ángulos Los ángulos que se utilizaron para las dos fotografías de los huevos pasados fueron el ángulo picado o de 45 º, este ángulo funciona de maravilla con platos altos o en alimentos donde se quiere resaltar las capas; y el otro fue un ángulo cenital, donde la cámara se encuentra arriba, justo sobre el plato .Para este ángulo uno debe estar justo encima de la escena y el lente de la cámara debe estar perpendicular al background. Con este tipo de ángulo se elimina la profundidad de campo y todos los elementos de la foto están en el mismo plano. Ángulo de 45º, Fotografía capturada a las 14:42 p.m. 42
Maquillaje de alimentos y trucos En cuanto al maquillaje y trucos para está fotografía, se utilizó aceite para dar más brillo a las papas y un poco a los huevo ya que las papas se volvieron opacas y no contaban con un buen aspecto. Como se observa en la imagen, en un pocillo se llena aceite y con una brocha de silicona se pasa a las papas, en caso de que este demasiado brillosa se limpia con una servilleta de papel, para los huevos se utiliza la misma servilleta para dar un poco de brillo (casi nada). 43
Errores Un error usual es en el enfoque fotográfico, por el mal uso del encuadre. Utilizar un trípode puede ayudar mucho al momento de realizar este tipo de sesiones fotográficas para así no tener estos errores y poder controlar los ángulos. 44
Sopa de Zapallo La sopa de zapallo es una alternativa perfecta para el almuerzo o para la cena en los días fríos, el color que ofrece es llamativo que junto con el queso rallado y el perejil forma una linda paleta de colores, además de ser atractiva visualmente es un manjar para el paladar. ISO 200, 1/160 s, f/3.5 50 mm 45
Técnicas La técnica para esta fotografía, empieza con la composición del ambiente, la iluminación, los utensilios y el producto a fotografiar, en este caso se utilizó una manta marrón, una tabla de madera, un pedazo de yute, verduras como el zapallo y un pedazo de perejil, y un plato blanco para resaltar la sopa. Iluminación La iluminación que se maneja en la fotografía, es una luz natural, como la anterior, lo bueno de esta iluminación es que está al alcance de todos, lo que se hizo es llevar el escenario cerca a una ventana para permitir pasar la luz directa, por este motivo se utilizó un difuminador y un reflector plateado, para poder controlar la luz y así obtener un mejor resultado sobre el producto fotografiado. 47
Esquema de iluminación para la imagen de la sopa de zapallo 48
Composición Para la composición fotográfica se tomó en cuenta la regla áurea elementos formales como el punto, la línea, la forma, el volumen, la textura, la luz y el color, también se utilizó una paleta de colores entre marrón, amarillo, verde y blanco. Para la composición de la escena se pensó en un ambiente rústico y hogareño al igual que la anterior fotografía, es por esa razón que se utilizó verduras y una tabla de madera usada para dar un toque familiar al ambiente. 49
Ángulos Los ángulos que se utilizaron para las dos fotografías de la sopa de zapallo fueron: el ángulo picado o de 45º y el ángulo cenital, que esta a 90º, justo sobre el plato. Aquí juega un papel muy importante la composición de los elementos. Las tomas cenitales funcionan bien para platos planos que no tienen capas o niveles. Permite capturar formas geométricas y diseños visuales muy atractivos. Ángulo cenital, Fotografía capturada a las 14:53 p.m. 50
Maquillaje de alimentos En cuanto al maquillaje y trucos para esta fotografía, se utilizó incienso para simular el vapor de la sopa con la intención que parezca recién servida de la olla. Como se observa en la imagen, en un pocillo se coloca un pedazo de carbón y se echa incienso, este provoca bastante humo pero se evapora fácilmente, por lo que uno debe actuar rápido, por otra parte se puede utilizar otro tipo de incienso u otro objeto que produzca humo. 51
Errores Otro de los errores es no limpiar el producto que se va a fotografiar, o los objetos que componga la escena, ya que esto no da un buen aspecto al mismo producto. 52
Lapping El lapping es una platillo exquisito que gusta mucho al paladar del boliviano por “su sabor, la presentación e ingredientes que lo componen”. Otro elemento que lo hace un plato irresistible a la vista es la presentación. ISO 200, 1/250 s, f/7.1 50 mm 53
Técnicas La técnica para está fotografía, que se utilizó fue la composición del ambiente, la iluminación y el producto a fotografiar, en este caso se utilizó una tela oscura como base y fondo de color marrón, una tabla de madera, un par de locotos y un tomate; y por último un plato blanco, con la finalidad de que la comida y la textura con la que cuenta resalte de mejor manera, se busco una paleta de colores que contraste bien con el producto, ya que es muy colorido por las verduras que presenta. Iluminación La iluminación que se maneja en la fotografía, es una luz natural, como la anterior, lo bueno de esta iluminación es que está al alcance de todos, lo que se hizo es llevar el escenario cerca a una ventana para permitir pasar la luz directa, por este motivo se utilizó un difuminador y un reflector plateado, para poder controlar la luz y así obtener un mejor resultado sobre el producto fotografiado. También se llevo el escenario al exterior para obtener más luz natural. 55
Esquema de iluminación para la imagen del Lapping 56
Composición Para la composición fotográfica se tomó en cuenta la regla áurea elementos formales como el punto, la línea, la forma, el volumen, la textura, la luz y el color, también se utilizó una paleta de colores entre marrón, verde, rojo y crema. Para la composición de la escena se pensó en un ambiente más sencillo, ya que este plato contiene variedad de elementos y con otros elementos más, puede saturar la composición. 57
Ángulos Los ángulos que se utilizaron para las dos fotografías del lapping fueron: el ángulo picado o de 45º como se dijo anteriormente es el más común en este tipo de fotografías; y el otro es un ángulo cenital, que esta a 90º, justo sobre el plato. Aquí juega un papel muy importante la composición de los elementos. Se debe tener en cuenta que solo se podrá mostrar el tope de los elementos. La comida se convierte en formas y colores en tu imagen. Ángulo de 45º, Fotografía capturada a las 14: 31 p.m. 58
Maquillaje de alimentos En cuanto al maquillaje y trucos para está fotografía, se utilizó salsa soja y dulce de caña para dar un toque jugoso a la carne. Como se observa en la imagen, en un pocillo se coloca el dulce de caña y en el mismo la salsa soja, con un pincel de cocina o una cucharilla se baña la carne con los ingredientes mencionados para darle un aspecto jugoso, para que el plato no parezca seco e insípido. 59
Errores Otro error que se comete es enfocar sólo al sujeto y olvidarse de los demás elementos que están en el ambiente, es decir, utilizar mucha profundidad de campo, en el caso de la fotografía gastronómica no es necesario ya que se pierde mucha información. 60
Errores Comunes Los errores al momento de realizar fotografías gastronómicas son muy notorios, ya que muchas veces pensamos que no se ven, sin embargo se nota más. Estás son algunas: Uno de los errores más frecuentes Otro error es la composición del cuando se está iniciando en está producto, que no luzca de la área, es la iluminación, el no poder mejor manera no ayuda para nada, iluminar de manera adecuada ya que se ve anti estético y eso el producto da un resultado puede causar desagrado por parte desagradable ya que no se aprecia del público. lo que se está fotografiando y Es importante tomar en cuenta lo no llega a comunicar de la mejor que uno quiere comunicar. manera, en este caso no despierta el interés del público. 61
Por otro lado, la limpieza del Por último un error que muchos producto a fotografiar, es muy comenten en la fotografía común que al momento de gastronómica es usar f/1.8, ya que estar fotografiando se mueva solo se enfoca una parte de la el producto para componer de comida y el resto no. otra manera y por el movimiento Cuando se hace fotografía manchar o desordenar el plato. gastronómica uno debe encuadrar Es por eso que uno debe fijarse y enfocar bien el sujeto principal hasta los detalles más pequeños. para que de esa manera resalte mejor. 62
Estudio fotográfico casero
Materiales Mesa Una mesa, en la cual se pueda realizar la sesión, es importante contar con telas o una superficie lisa para el fondo, las texturas y colores depende del tipo de fotografía que uno desea lograr. Cartulina En caso de no contar con una mesa o telas como la anterior imagen se puede utilizar una cartulina blanca negra o de color, pegándola a la pared cerca a una ventana, para así obtener una iluminación natural, está puede remplazar los fondos y la superficie que se utilizan en las fotografías. 65
Focos No siempre se utiliza la luz natural a veces es necesario tener iluminación artificial y para esto es ideal unos focos potentes que te permita iluminar el objeto. Caja de luz En caso de querer tener un resultado sin sombras es bueno usar las cajas de luz, estas la puedes fabricar con cartón y papel cebolla. 66
Materiales Cartón pluma Un cartón pluma o un plastoformo es suficiente para utilizarlo de reflector, al igual que una cartulina negra. Papel de aluminio Utilizar papel de aluminio para hacer un reflector plateado es una idea muy buena y económica. Puedes forrar una tabla o venesta de papel de aluminio, como la imagen. Esto te ayudará a eliminar sombras sobre el producto al igual que un reflector blanco o dorado. 67
Papel cebolla Hacer un difuminador de papel cebolla es otra idea buena y económica la cual esta al alcance de todos. Puedes pegarla a un marco para así manejarla con más facilidad Utensilios Para sacar fotografía gastronómica no puede faltar los platos, tablas, cubiertos, telas y otros elementos que ayuden a componer un escenario. 68
Caja de cartón Papel cebolla Cartulina blanca Estilete, tijera y silicona líquida.
Pegar con masking la parte inferior de Pegar el papel cebolla en la parte inferior con masking o silicona. la caja y cortar las solapas. Cortar los tres lados en partes Por último, pegar la cartulina en la iguales con 5 cm de margen por parte inferior donde no tiene el marco lado. recortado, dejando una curva. Cortar el papel cebolla, un poco más grande de la medida del marco que se hizo en la caja.
Escenarios en casa Para sacar fotografías gastronómicas no siempre se necesita un gran estudio para poder realizar este tipo de trabajos, basta con tener una ventada, una cartulina blanca o un plastoformo, una mesa, aluminio, papel cebolla entre otros objetos y no puede faltar tu creatividad. Estos son ejemplos de los escenarios y espacios donde se realizaron las anteriores fotografías. 71
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La Fotografía Gastronómica en el Diseño Gráfico
La fotografía en el Diseño gráfico La fotografía gastronómica se utiliza bastante en el área publicitaria ya que muchos de esta manera pueden ofertar sus productos y vender. Pero no es solo cuestión de tener una linda foto también es cuestión de tener un buen diseño que refuerce el mensaje destinado. La fotografía y el diseño se complementan equitativamente. Cada una le da fuerza necesaria para explotarse visualmente, pueden existir por si solos, sin embargo, a la hora de encontrar una solución gráfica utilizando ambos, el resultado es mucho más interesante. Aquí encontraras algunos ejemplos sobre como la fotografía y el diseño gráfico trabajan juntos. 75
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Redes Sociales Facebook La fotografía gastronómica invade las redes sociales como Facebook, que ayuda a vender los productos que se ofertan; durante la pandemia del Covid - 19 tuvo una oportunidad para crecer, ya que muchos lugares de comidas cerraron sus puertas, como se puede observar en la imagen los emprendedores optaron por subir sus productos a las redes sociales para generar ingresos económicos. 81
Instagram En Instagram siempre uno encuentra publicidad de comida, pero no solamente es una buena fotografía también tiene que ver el diseño que se maneja ya que ayuda a reforzar el mensaje que se esta mandando y asi poder llegar a su publico objetivo. 82
SITIOS WEB Y APPS Estás plataformas crearon una nueva forma de relación entre empresas y clientes, abriendo caminos tanto para la interacción, como para el anuncio de productos o servicios. Sin duda las redes sociales son un medio para promocionar la comida y que mejor con un buen diseño junto con fotografía. 83
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Consejos y Recomendaciones
Consejos y Recomendaciones Como habrán visto sacar fotografías de alimentos toma su tiempo y también consta de una serie de técnicas, en las cuales uno puede crear sus propias técnicas, ya que nada esta establecido. Aquí te dejo algunos consejos y recomendaciones Ser rápido: Algunas partes del plato pueden estropearse «visualmente» si dejas pasar mucho tiempo. Por ejemplo si el plato contiene queso derretido éste se irá poniendo duro en poco tiempo y el plato empezará a resultar menos apetitoso en la foto. En realidad necesitas saber qué quieres fotografiar y cómo lo quieres hacer antes de que se sirva el plato, para así no desperdiciar ni un segundo. Dispara con luz natural: Siempre. No hay excepciones. Dispara en horas de plena luz diurna y hazlo cerca de alguna ventana despejada de cortinas. Así tu plato obtendrá todo el protagonismo que necesita. Evita los platos llamativos: Al momento de fotografiar lo que debe resaltar es tu producto y no el plato afloreado que pusiste, para eso debes escoger bien los elementos para la composición. 85
Cuida los detalles Al momento de armar el escenario debes revisar que todo se vea bien y limpio, desde los utensilios hasta el protagonista de la fotografía. Utiliza una mesa de madera: La madera queda muy bien como fondo en las fotos de platos, transmite autenticidad, tradición y simpleza. Utiliza una paleta de colores: Combinar los colores en tu escenario ayuda a que tengas una mejor composición, sea agradable a la vista y sea estética No olvides los tres ángulos: La idea es pensar en las características de nuestro plato y definir cuál seria el ángulo que mejor las destaca. Para esto debemos dedicar unos minutos a observar nuestro sujeto y definir que queremos mostrarle a nuestro espectador. Los ángulos más populares en la fotografía de comida son: el ángulo cenital, el ángulo frontal y el ángulo picado o mejor conocido como el ángulo de 45 grados. 86
Referencias Präkel, D. (2015). Iluminación, Blume. Präkel, D. (2007). Composición, Blume Langford, M. (1978). Reseña del libro: “La fotografía paso a paso un curso completo” [reseña del libro de La fotografía paso a paso un curso completo de M. Langford]. Torrez, P. (2019, 3 de octubre). fotografía de alimentos cuando usar luz natural y cuando no. Blog fotógrafos. Consultado el 22 de diciembre https:// www.blogfotografos.com/tips-tutoriales/fotografia-de-alimentos-cuando-usar- la-luz-natural-y-cuando-no/
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