SOGA_LETNÁ AUKCIA_v06

46. JÚLIUS JAKOBY (1903 – 1985) 49 GIZA PRI PRÁCI (PRI VÝZDOBE GOMBÍKOV), OKOLO 1952 Olej na plátne, 47,8 x 43 cm, s autorským rámom 61 x 57 cm. Značené vpravo dole „\"Jakoby“\" Proveniencia: terajší majiteľ dielo získal zo zbierky Márie Spoločníkovej, ktorá ho dostala do daru od autora v roku 1956. Publikované: Daniel Liška: Jakoby Retrospektíva. Košice, Artforum. 2020, st. 188, kat. 205. Odhadovaná cena: 60 000 – 70 000 € Vyvolávacia cena: 45 000 €

J. Jakoby: Maliar pred stojanom. 1959. Šarišská galéria “Jakoby sa vedome či nevedome stotožnil s expresionistickým predsavzatím stvárňovať život prostredníctvom zážitku. Povedané slovami Oskara Kokoschku, hral o obraz človeka.” usmieva sa a farbí gombíky podľa látok, z ktorých si Pri príležitosti 110. výročia jeho narodenia Mária dámy v krajčírskom salóne objednali šaty. Nič viac Spoločníková v spomienkach na svojho druha takto a nič menej. Obraz je dedičstvom Jakobyho tvorby uchopila jeho tvorbu: “... v posledných rokoch najväčšmi sa zo 40. rokov a možno tak trochu predznamenáva aj “zblížil” sám so sebou so svojou osobou, naturelom, spojil sa so nastupujúci ďalší vrchol jeho životného diela konca svojimi postrehmi do skutočnosti vyššej. Svoju tvorbu zjednotil 50. a začiatku 60. rokov. bez vplyvov ostatných maliarov a uzavrel ju svojim talentom sám prenesením do nadprirodzenej roviny, aby tieto na prvý V skvelej knihe Jakoby Retrospektíva od pohľad (ne)logické úžasné divy prejavu zmenili názory na svet Daniho Lišku je s pomocou Oskara Kokoschku jeho ozajstného vnútra a boli znamením, že iba samozrejmou jasne definované, čo sa vlastne na umelcových obetou umelca jestvuje zvláštne prepojenie s osudovosťou, či obrazoch dialo: “Jakoby sa vedome či nevedome Prozreteľnosťou cestou rastu.” stotožnil s expresionistickým predsavzatím stvárňovať život prostredníctvom zážitku. Povedané slovami Oskara Kokoschku, Pani Spoločníková žila s týmto obrazom hral o obraz človeka.” V roku 1956 vstúpil obraz Gizy neuveriteľných 65 rokov. Mala ho veľmi rada, no do ďalšej fázy svojho života: autor ho venoval krátko pred smrťou sa ho rozhodla darovať. Ako (za mierny poplatok) svojej priateľke a kolegyni inak, zo srdca - tomu, kto si to zaslúžil. Na zadnej Márii Spoločníkovej (1926-2021), ktorá drahému strane rámu bol pripevnený list, v ktorom sa píše: “Kóbymu” pomáhala s prípravou autorskej výstavy. “Obraz venujem za trpezlivosť, obetavosť a lásku…” (JB) Nemal veľa blízkych priateľov, možno preto, lebo nehovoril dobre po slovensky, možno preto, lebo 50 necítil potrebu zapadnúť a podľahnúť konvencii.

51

47. (FRANTIŠEK STUDENÝ (1911 – 1980) 48. FRANTIŠEK STUDENÝ (1911 – 1980) 52 STARÁ BRATISLAVA, POD HRADOM, 1954 CHRYZANTÉMY II, 1944 Olej na kartóne, 31 x 46 cm. Značené vľavo dole „St 54“ Olej na plátne, 56 x 41,5 cm. Značené vľavo dole „St 44“ Na zadnej strane popis diela autorovou rukou Na zadnej strane osobné venovanie autora z roku 1976 Odhadovaná cena: 2000 – 3 000 € Odhadovaná cena: 1 500 – 2 500 € Vyvolávacia cena: 1 500 € Vyvolávacia cena: 900 €

49. KOLOMAN SOKOL (1902 – 2001) 53 SPOLU, 1979 Fixka, akvarel na papieri, 60,5 x 45,5 cm. Značené vpravo hore „Sambo“, vľavo hore „18. V. 79 Sokol Sambo“ Odhadovaná cena: 5 000 – 7 000 € Vyvolávacia cena: 4 000 €

50. OĽGA BARTOŠÍKOVÁ (1922) 54 PIVONKY, 1977 Olej na plátne, 59 x 44 cm. Značené vpravo dole „Bartošíková 1977“ Odhadovaná cena: 1 500 – 2 000 € Vyvolávacia cena: 700 €

51. JOZEF SUŠIENKA (1937) 55 SFÉRA, OKOLO 2000 Glazovaná, ručne modelovaná keramika, výška 40 cm. Značené dole monogramom „J.S.“ Odhadovaná cena: 2 000 – 3 000 € Vyvolávacia cena: 800 €

52. MARTIN BENKA (1888 – 1971) 56 Z LIPTOVA, 1934 Olej na kartóne, 24 x 16 cm. Značené vpravo dole „MB 18/III 34“ Odhadovaná cena: 7 000 – 9000 € Vyvolávacia cena: 4 800 €

53. GUSTÁV MALLÝ (1879 – 1952) 57 INTERIÉR BYTU, 1910 Olej na kartóne, 50 x 40 cm. Značené vpravo dole „G. Mallý 1910“ K dielu je priložená správa z reštaurátorskej expertízy, ktorú vykonal Bedrich Hoffstädter, akad. soch. Odhadovaná cena: 3 000 – 5 000 € Vyvolávacia cena: 2 800 €

54. MILAN THOMKA MITROVSKÝ (1875 – 1943) 55. MILAN THOMKA MITROVSKÝ (1875 – 1943) Z RODINY URSÍNY Z RODINY URSÍNY (DÁMA S RUŽOU Z PROFILU), 1926 (MUŽ V KLOBÚKU), 1927 Olej na kartóne, 50 x 32 cm. Značené vľavo naboku „MTHM 1926“ Olej na kartóne, 31,5 x 25 cm. Značené vľavo naboku „MTHM 1927“ Odhadovaná cena: 500 – 700 € Odhadovaná cena: 400 – 600 € Vyvolávacia cena: 350 € Vyvolávacia cena: 300 € 56. MILAN THOMKA MITROVSKÝ (1875 – 1943) 57. MILAN THOMKA MITROVSKÝ (1875 – 1943) Z RODINY URSÍNY Z RODINY URSÍNY (MLADÝ MUŽ S BLOND VLASMI), 1929 (DÁMA V BIELOM), 1927 Olej na kartóne, 32 x 25 cm. Značené vpravo dole „MTHM 1927“ Olej na dreve, 25 x 21 cm. Značené vpravo na boku „MTHM 1927“ Odhadovaná cena: 350 – 550 € Odhadovaná cena: 300 – 500 € 58 Vyvolávacia cena: 230 € Vyvolávacia cena: 200 €

58. MILAN THOMKA MITROVSKÝ (1875 – 1943) Z RODINY URSÍNY (DÁMA Z TROJŠTVRŤOVÉHO PROFILU), 1926 Olej na dreve, 16 x 15 cm. Značené vpravo na boku „MTHM 1926“ Odhadovaná cena: 300 – 400 € Vyvolávacia cena: 200 € Predkladaná kolekcia portrétov martinskej Podobne ako v Mitrovského kópiách veľkých rodiny Ursínyovcov je dokladom bohatého a  tak majstrov prevažuje nad prvotným úsilím vnášať do trocha zabudnutého života slovenskej vyššej hláv svojich blížnych nadčasové príbehy celkom spoločnosti medzi dvoma svetovými vojnami. Tak časové, osobné, existenciálne okúzlenie plynutím ako sme v  minulej vianočnej aukcii upozornili na času, sebaspytujúci dialóg s dejinami, ktoré sa existenciu zbierok v  kruhoch česko-slovenských z pohľadu individuálnych osudov beznádejne a podnikateľských a  intelektuálnych kruhov, v  tejto bezvýchodiskovo opakujú. Dominuje odhaľovanie aukcii nepriamo nadväzujeme poukázaním hlboko pesimistických stavov umelcovho vnútra. na „mecenášske“ aktivity, resp. reprezentáciu, prostredníctvom umeleckých objednávok. Isteže, (Ján Abelovský, JB) ide o  prax charakteristickú skôr pre včasnejšie obdobia, ale ich nemapovanie našou umenovedou Milan Thomka Mitrovský v období po vzniku ČSR neznamená, že neexistovali. Milan Thomka Mitrovský je jedným z  mála sa narodil 1. júla 1875 v Martine, zomrel 30. októbra 1943 slovenských autorov, ktorý osobnosti vtedajšieho v Martine. V  rokoch 1894 – 1896 študoval na Akadémii spoločenského života zachytával. Mala by sa výtvarných umení v Prahe (prof. Pirner), v štúdiu pokračoval mu preto venovať pozornosť nielen akademická, na Akadémii výtvarných umení v Mníchove (1896 – 1898, ale aj zberateľská. Ide totiž o  jednu z  ciest, ako prof. Hackl), v rokoch 1898 – 1901 bol na študijnom pobyte v posilniť našu identitu, resp. pochopiť pramene Taliansku (Florencia). Potom žil vo Viedni a od 1914 v Martine. našej kultúrnosti. Mitrovský si vyberal a  často Bol aktívnym členom vedenia Spolku slovenských umelcov replikoval tie najklasickejšie, overené a tradičné v Martine. V  roku 1902 sa zúčastnil na výstave slováckych témy: donkichotské, hamletovské, faustovské, výtvarníkov v Hodoníne. starogrécke mytologické, historické rímske, biblické i ezoterické. Vnímavejšia obhliadka týchto diel však prináša prekvapujúce zistenie, že tu v žiadnom prípade nejde len o nejaký ustrnutý historizujúci akademizmus. Z literatúry: Tilkovský, V.: Výtvarná pozostalosť Milana T. Mitrovského. Bratislava 1943; 59 Váross, M.: Slovenské výtvarné umenie 1918 – 1945. Bratislava 1960, s. 48 – 50; Váross, M.: Výtvarný život na Slovensku začiatkom 20. storočia. Bratislava 1971, s. 40 – 43.

59. RUDOLF SIKORA (1946) 60 ČIERNY ERB IX, 1992 – 2014 Akryl na dreve, 90 x 83 cm. Značené na zadnej strane „Rudolf Sikora“ Odhadovaná cena: 6 000 – 8 000 € Vyvolávacia cena: 4 500 €

predná strana zadná strana 60. STANO FILKO (1937 – 2015) 61 TOOTH (OBOJSTRANNE MAĽOVANÉ), 1979 Olej, akryl, akvarel na papieri, 56 x 76,5 cm. Značené vpravo dole „1979 – Fylko“ Odhadovaná cena: 7 000 – 8 000 € Vyvolávacia cena: 5 000 €

Dorota Sadovská Zaujíma ma nielen maľba, ale aj obraz. Dorota Sadovská Maľba Doroty Sadovskej je istotou v pozitívnom ku klasickému ikonografickému zobrazeniu slova zmysle. Vo svete meniacich sa trendov, svätcov, svätíc a ich atribútov. Práve v týchto štýlov, mikroprogramov, prehlásení a manifestov olejomaľbách sa kryštalizuje Sadovskej špecifický ostáva Sadovská verná svojmu programu, ktorý si vzťah k ľudskému telu, ktoré ostane hlavným definovala prakticky hneď pri vstupe na domácu bodom jej výtvarného programu. scénu, po absolvovaní Vysokej školy výtvarných umení v Bratislave. V dobe, kedy bolo toto médium Prítomný monumentálny portrét Portrét Nathalie L. v zásade na okraji záujmu „mienkotvorných“ (2004) dokladá Sadovskej maliarske majstrovstvo kritikov a kritičiek, maľovala Sadovská bez – realistické zobrazenie približuje konkrétneho ohľadu na prevažujúcu pozornosť smerovanú k človeka, zblízka a detailne, no v neortodoxnej objeku, fotografii, videu, performancii či inštalácii. póze. Ženy, ktoré si pre spodobenie vyberá nechá Paradoxne sú to všetko médiá, ku ktorým sa zakloniť hlavu a sústredí sa prekvapivo na ich krk. vo svojej umeleckej praxi bude príležitostne, no Napriek nespochybniteľnej intimite, ktorou k nám plnohodnotne prikláňať. Na jednej strane tak v jej dielo prehovára ostáva všeobecným záznamom prípade stojí trvalý záujem o maľbu ako takú, na ľudského tela – jeho detailu – jedinečného a pritom druhej strane je jej využitie v kontexte iných médií, nič nehovoriaceho. Sadovská atakuje naše hranice ale aj pokusy o skúmanie celkom iných teritórií. citlivosti. Zahráva sa s predsudkami – predkladá zmyselný telesný záznam kúska citlivej kože, Spoločným menovateľom tohto prekračovania miesta, ktoré v živote prenechávame na dotyk len medzi jednotlivými médiami ostáva Sadovskej tým najbližším. Erotogénna zóna, nahá pokožka, záujem o človeka a jeho telesnú schránku. Od záklon odkazujúci k telesnému prežívaniu. To polovice deväťdesiatych rokov dominuje v jej všetko hyperbolizované v nadimenzovanej mierke. tvorbe figurálna maľba. Spočiatku sa netradične (NG) zhosťuje sakrálnej tematiky, originálne pristupuje 62

61. DOROTA SADOVSKÁ (1973) 63 PORTRÉT NATHALIE L., 2004 Olej na plátne, 200 x 200 cm. Značené na vrchnej hrane obrazu „Dorota Sadovská 2004” Vystavené: spoločná výstava Perfect Asymmetry, Donumenta 2009, Kunstforum Ostdeutsche Galerie Regensburg, Nemecko 2009 Publikované: autorský časopis SADO 3, 2015, str. 52 Odhadovaná cena: 10 000 – 12 000 € Vyvolávacia cena: 8 800 €

Alfred PIFFL Architekt, pamiatkár a zberateľ Jednou z najvýznamnejších osobností nášho k istej poetike. Z jeho tvorby predkladáme unikátne kultúrneho života bol nepochybne architekt a plagáty, ktoré vytvoril pre Baťu a sú dokladom pamiatkar Alfred Piffl (1907-1972). Síce ulica, toľko obdivovanej medzivojnovej elegancie. Alfred nesúca jeho meno sa nachádza v Petržalke, aspoň Piffl bol vynikajúci kresliar a akvarelista, no neboli pohľad z nej na opačný breh Dunaja korunuje mu vzdialené ani olejové farby či tempera, veď majestátna architektúra Bratislavského hradu, napokon jedno z ponúkaných diel je majstrovskou ktorý zachránil pred zánikom. A samozrejme nielen prácou, nasledujúcou tradíciu výjavov z tovární, to - podieľal sa na mnohých aktivitách súvisiacich ktorá má u nás svoje miesto od polovice 19. s ochranou nášho kultúrneho dedičstva. Patril k storočia. zakladateľskej generácii, ktorá dala Slovensku V neposlednom rade, podobne ako množstvo prvé pamäťové a fondové inštitúcie, vysoké školy iných “prvorepublikových” intelektuálov aj on mal či prvé relevantné bádanie našich dejín. Alfred svoju zbierku - jej pôvodný rozsah sa už asi nikdy Piffl sa stal prvým dekanom Fakulty architektúry nedozvieme, no z toho, čo opatrujú jeho dedičia a položil tiež základy výučby a výskumu dejín a z toho, čo prešlo aj našimi rukami je zrejmé, že architektúry. išlo o bohatú zbierku plnú zaujímavostí. Alfred Piffl si zaslúži nielen svoju ulicu (aké by to bolo pekné, Búrlivé 50. roky 20. storočia a nespravodlivá keby bola tam kde s láskou a záslužne pracoval - komunistická diktatúra si “prišli” aj po profesora v Starom meste) aj pozornosť zberateľov - predsa Piffla a na základe krivého obvinenia a po len, proveniencia “zbierka Alfreda Piffla” je tzv. vykonštruovanom procese skončil na dva roky silná proveniencia. (JB) vo väzení. Po prepustení sa mu už nepodarilo vrátiť do pôvodných štruktúr - pôsobil najprv ako 64 robotník a len pomalými krokmi a vďaka svojej obrovskej vzdelanosti a láskavému prístupu sa postupne dostával k práci odborníka na stavebné dejiny. Alfred Piffl bol intelektuál s klasickým vzdelaním získaným so základmi v kozmopolitnom “rakúsko-uhorskom svete.” Ako architektovi mu nechýbal zmysel pre výtvarnú tvorbu, samozrejme, z pochopiteľných dôvodov mu boli blízke predovšetkým technické námety a riešenia, no pri jeho voľnej tvorbe badať jednoznačný príklon

62. ALFRED PIFFL (1907 – 1972) 65 V TOVÁRNI – PRÁCA V ZINKOVNI, 1942 Olejová tempera na preglejke (autorský rám), 92 x 72 cm. Značené vľavo dole „Piffl 42“ Odhadovaná cena: 2 000 – 3 000 € Vyvolávacia cena: 1 800 €

63. ALFRED PIFFL (1907 – 1972) 64. ALFRED PIFFL (1907 – 1972) 66 PLAGÁT PRE BAŤOV ZÁVOD V ZLÍNE II PLAGÁT PRE BAŤOV ZÁVOD V ZLÍNE I (POLTOPÁNKY), 1933 (ČIŽMY), 1933 Litografia na papieri, 114 x 84,5 cm. Neznačené Litografia na papieri, 114 x 84,5 cm Neznačené Mierne poškodené prehnutím a okraje natrhnuté Mierne poškodené prehnutím a okraje natrhnuté Odhadovaná cena: 1 200 – 2 000 € Odhadovaná cena: 1 200 – 2 000 € Vyvolávacia cena: 800 € Vyvolávacia cena: 800 €

65. VLADIMÍR PUKL (1896 – 1970) 67. FRANTIŠEK BÍLEK (1907 – 1985) MYTOLOGICKÁ POSTAVA, 1940 EXLIBRIS PRE ALFRÉDA PIFFLA, OKOLO 1935 Olej na kartóne, 26 x 19 cm. Značené vľavo dole „Vl. Pukl“ Drevorez na papieri, 13 x 8 cm. Značené vpravo dole „F. Bílek“ Odhadovaná cena: 500 – 800 € Odhadovaná cena: 200 – 400 € Vyvolávacia cena: 300 € Vyvolávacia cena: 100 € 66. VALENTÍN DRŽKOVIČ (1888 – 1969) 68. NEZNÁMY ČESKÝ MALIAR 67 V ZÁMOCKOM PARKU, 1928 BAROKOVÝ ŠĽACHTIC, OKOLO 1780 Olej na plátne, 96 x 88 cm. Značené vpravo dole „V. Držkovič 28“ Olej na plátne, 46 x 38 cm. Neznačené Odhadovaná cena: 1 000 – 1 500 € Odhadovaná cena: 1 000 – 1 500 € Vyvolávacia cena: 800 € Vyvolávacia cena: 700 €

71. ĽUDOVÍT FULLA (1902 – 1980) ZVESTOVANIE – NARODENIE – UKRIŽOVANIE. NÁVRH VITRÁŽOVÉHO OKNA PRE KOSTOL SV. ONDREJA V RUŽOMBERKU, OKOLO 1964 Akvarel, tuš, ceruza na papieri, 54 x 19 cm. Značené vpravo dole „L. Fulla“ K dielu je priložený posudok monografistky Ľ. Fullu Dr. Kataríny Bajcurovej Odhadovaná cena: 18 000 – 21 000 € Vyvolávacia cena: 15 000 € Ľudovít FULLA „Zvestovanie –Narodenie – Ukrižovanie“ je podľa expertízy Kataríny Bajcurovej: “... komorný akvarel, na ktorom sú zhora nadol radené tri obrazové polia s výjavmi na biblické – novozákonné námety zo života Ježiša Krista: zvestovanie, narodenie a ukrižovanie. Scénu Zvestovania tvorí kľačiaca figúra Panny Andreja Hlinku č. 3, Ružomberok. Dokazuje to Márie, nad ktorou sa vľavo vznáša anjel, vizuálne porovnanie akvarelu a realizovanej vpravo je detail kostola, nad tým v rozete ďalší vitráže (obr. v monografii Fulla 2009, s. 253). motív frontálneho okrídleného anjela. Scéna Ide o jednu z najstarších zachovaných stavieb v Narodenia je tvorená centrálne umiestneným Ružomberku, má neskorogotické a renesančné motívom „stajne“, kde na sene sedí Ježiško jadro, jeho súčasnú podobu po barokizácii v 17. so svätožiarou, je flankovaný sprava aj zľava a 18. storočí udala prestavba na prelome 19. a figúrami kľačiacej Márie a Jozefa, zvieracími 20. storočia v duchu historizmu. Vo výtvarnej hlavičkami a postavami trúbiacich anjelov. výzdobe sa uplatňujú okrem nástennej výmaľby Scéna Ukrižovania je koncipovaná na obdobnom hlavne vitráže Ľudovíta Fullu z rôznych období: osovom princípe, v strede je situovaný krucifix s v juhovýchodnom okne južnej bočnej lode (Sv. postavou ukrižovaného Ježiša, po oboch stranách Ondrej a Benedikt, návrh z roku 1933 Sv. Svorad a s figúrami stojacich svätých, zľava je letiaci anjel. Benedikt bol pôvodne určený pre katedrálu v Nitre; Telesné tvary sú prevedené v charakteristickom kresba v SNG – GĽF, inv. č. KD 4); v južnej stene sú „geometrizujúcom“ štýle, ktorý evokuje sklenné ďalšie tri vitrážové okná: Zvestovanie / Narodenie vitrážové plôšky obtiahnuté čiernou kontúrou. / Ukrižovanie (1964, kresba – návrh diela doteraz Kompozične ide o rafinovanú sústavu diagonál, nebol známy, ani publikovaný); Svätí Cyril a Metod vertikál, horizontál, kruhov a trojuholníkov. (1970, obraz Sv. Cyril a Metod, 1969, SNG – GĽF, inv. č. OP 76); Adorácia krucifixu (1975, podľa štúdie z Farebný akord určuje súzvuk červenej a žltej ako roku 1960, neskôr obraz Otčenáš, 1976, SNG – GĽF, aj zelenej a modrej, návrh je realizovaný spôsobom inv. č. OP 68). rozmývanej, striekanej, frkanej akvarelovej maľby. ¬Určenie diela: posudzovaný akvarel vznikol ako 68 návrh na vitrážové okno, ktoré bolo podľa návrhu realizované v južnej stene lode v rímskokatolíckom farskom Kostole sv. Ondreja apoštola, Námestie

69

Milan PAŠTÉKA Maliarstvo je uchopiteľné, nie že by ho komentár urobil zrozumiteľnejším, o tom ma ešte nikto nepresvedčil. Milan Paštéka, 1997 To, že ponuka domáceho trhu s umením je dlhodobo občianskou odpoveďou na ňu a jej následky podvyživená nie je žiadnym tajomstvom. Prinášať prostredníctvom iniciatívy Charta 77. Doba temna, do verejného obchodu výnimočné a trhovo „čerstvé“ ktorá bola zvlášť krutá pre tých kreatívnych diela je asi najväčšou výzvou našej každodennej a angažovaných sa v tvorbe Milana Paštéku práce. Zvlášť dnes, v dobe finančnej neistoty premieta naoko bezpríznakovo. Je to introvertné a kedy je každá príležitosť pre validnú investíciu intelektuálne prežívanie, čo dominuje jeho maľbám hodná vážnejšieho zamyslenia. Monumentálne a kresbám zo 70. rokov minulého storočia. Ak plátno Milana Paštéku Vták (1973) z jeho najlepších sa v domácej umenovede opakovane spomína tvorivých rokov takým bezpochyby je. bezútešnosť jeho interiérov, intimita Rodín, Dvojíc, Hostí, či anonymita Čakární, prítomný obraz nesie V priebehu ostatných dvadsiatich rokov sa tvorba kľúčových predstaviteľov Skupiny Mikuláša Galandu doslova kodifikovala nielen ako umenovedná veličina, ale najmä ako istota investičného portfólia ktoréhokoľvek domáceho zberateľa. Získať špičkové, galerijné dielo profilových autorov Skupiny pritom dnes nie je úplne jednoduché. Olejomaľby porovnateľnej kvality a rozmeru sa v domácom prostredí objavujú len výnimočne. Nielen možnosť získať špičkového Paštéku, ale uvážlivo investovať v čase narastajúcej krízy je dnes dvojnásobnou príležitosťou. Predkladaná maľba vznikla presne v čase medzi Krajina s vtákom, 1975. 50 x 70 cm. O735. Oravská galéria. 70 drastickým vpádom spojeneckých vojsk a Zdroj: web umenia

72. MILAN PAŠTÉKA (1931 – 1998) 71 VTÁK, 1973 Olej na plátne, 120 x 150 cm. Značené vpravo hore „Paštéka“ Na zadnej strane na podráme „Milan Paštéka 1973“ a osobné venovanie Odhadovaná cena: 70 000 – 90 000 € Vyvolávacia cena: 50 000 €

Mužský svet, tlak, a útek z neho. Beh za imaginárnym vtákom, túžba odpútať sa od zemskej ťažoby, dosiahnutie vyšších sfér, túžba po poznaní, pokoji a spokojnosti... v sebe záblesk grotesknosti a absurdity, a nebojme obce (Sloboda), z mesta von (Sikora), či „len“ sa to priznať - aj radosti. Je to bezpochyby každodenné pokušenie dezertovať pred samým galerijný obraz – čo je, priznávam, niekedy sebou, spoločnosťou, rodinou... Mužský svet, tlak, trochu prázdny pojem. Je to však obraz, ktorý a útek z neho. Beh za imaginárnym vtákom, túžba by mal visieť v galérii a byť „k dispozícii“– nám odpútať sa od zemskej ťažoby, dosiahnutie vyšších všetkým. Pomenúva totiž nadčasové pocity – sfér, túžba po poznaní, pokoji a spokojnosti... úzkosť, strach a túžbu im uniknúť. Je to maliarsky Boj všedného s nadčasovým, pominuteľného s „pomník doby“ (R. Fila), ale rovnako aj monument večným... Boj o prežitie každodennosti.... Život… ktoréhokoľvek prežitého dňa. Je to útek z rodnej (NG) Práve v roku 1973 usporiadal v novo dokončenom dome na Drotárskej ulici 72 trojdňovú výstavu svojich malieb pre širší okruh priateľov a známych, ktoré vyberal spolu s Ivou Mojžišovou a Jurajom Mojžišom.

73

73. MILAN ADAMČIAK (1946 – 2017) 74 GESTI PER VERA MOLNAR A DUE GROPPI STRUMENTALI, GRAFICKÁ PARTITÚRA Z CYKLU ROTABILNÉ PARTITÚRY (OTOČNÁ), 1972/2012 Fixka na papieri, 30 x 42 cm. Značené vpravo dole a aj zrkadlovo hore „Adamčiak 1972/2012“ Odhadovaná cena: 2 000 – 3 000 € Vyvolávacia cena: 1 900 €

74. DOROTA SADOVSKÁ (1973) 75 VATRA, 2017 Olej na plátne, 90 x 90 cm. Značené na zadnej strane Vystavené: More than 30…, Zoya Museum, Modra, 2018; Schemnitz galéria, Banská Štiavnica. Publikované v katalógu: More than 30…, Zoya Museum, Modra, 2018. Odhadovaná cena: 5 000 – 6 000 € Vyvolávacia cena: 4 300 €

75. JENŐ (EUGEN) SZEPESI-KUSZKA (1885 – 1936) 76. PETER KĽÚČIK (1953) LESNÝ POTOK, OKOLO 1890 TIGRE, 2009 Olej na plátne, 56,5 x 76 cm. Značené vpravo dole „Szepesi Kuszka“ Olej na plátne, 100 x 100 cm. Značené vpravo dole „P. Kľúčik 2009“ Odhadovaná cena: 2 000 – 3 000 € Odhadovaná cena: 9 000 – 10 000 € 76 Vyvolávacia cena: 950 € Vyvolávacia cena: 8 200 €

77. ZOLO PALUGYAY (1898 – 1935) 77 KYTICA PIVÓNIÍ, OKOLO 1925 Olej na plátne, 45 x 35 cm. Značené vpravo dole „Palugyay“ Proveniencia: dielo pochádza priamo od rodiny autora. Odhadovaná cena: 13 000 – 15 000 € Vyvolávacia cena: 12 000 €

78. VINCENT HLOŽNÍK (1919 – 1997) 78 UTEČENCI (RODINA), OKOLO 1945 Olej na kartóne, 30 x 47 cm. Značené vpravo dole „Hložník“ Odhadovaná cena: 8 000 – 10 000 € Vyvolávacia cena: 4 900 €

79. BOHDAN HOSTIŇÁK (1968) 79 NOC, 1998 Olej na plátne, 90 x 110 cm. Značené vpravo dole azbukou „BH 98“ Na zadnej strane autorský popis diela Odhadovaná cena: 10 000 – 13 000 € Vyvolávacia cena: 8 500 €

80. MÁRIA MEDVECKÁ (1914 – 1987) 80 PO DAŽDI, OKOLO 1950 Olej na plátne, na sololite, 50 x 55 cm. Značené vpravo dole „M. Medvecká“ Odhadovaná cena: 6 000 – 7 000 € Vyvolávacia cena: 4 000 €

81. ELEMÉR HALÁSZ-HRADIL (1873 – 1948) 81 MADONA S JEŽIŠKOM, OKOLO 1930 Olej na plátne, 27 x 21 cm. Značené vpravo dole „Halász Hradil Elemér“ Odhadovaná cena: 2 000 – 3 000 € Vyvolávacia cena: 1 300 €

82. JAROSLAV VARGA (1982) 82 WE DON´T KNOW THAT WE KNOW, 2022 Akryl na plátne, 70 x 50 cm. Značené vzadu „Jaro Varga 2022“ Odhadovaná cena: 4 000 – 5 000 € Vyvolávacia cena: 3 000 €

83. JAROSLAV VARGA (1982) 84. JAROSLAV VARGA (1982) WE DON´T KNOW THAT WE KNOW III, 2021 WE DON´T KNOW THAT WE KNOW IV, 2021 Akryl na plátne, 30 x 25 cm. Akryl na plátne, 30 x 25 cm. Značené vzadu autorským popisom a „Jaro Varga 2021“ Značené vzadu autorským popisom a „Jaro Varga 2021“ Odhadovaná cena: 2 000 – 3 000 € Odhadovaná cena: 2 000 – 3000 € Vyvolávacia cena: 1 500 € Vyvolávacia cena: 1 500 € Je pre nás veľkou cťou predstaviť na aukcii ďalšiu jemu vlastnú pracovnú metódu, postavenú trojicu diel Jara Vargu, etablovaného umelca na predovšetkým na absolútnej informovanosti a svetovej scéne. Po nedávnych pobytoch v Dubaji súčasnom stave sveta a vecí a zároveň pochopení a Kambodži smeruje do Londýna, Bukurešti a toho ktorého konkrétneho miesta a jeho špecifík. San Francisca, no v uplynulých týždňoch si našiel Nejde však o jediný aspekt obľúbenosti jeho diel čas aj na projekt v Turčianskej galérii, spoluprácu a úspechu. K ďalším, u autora podvedomím, s Čiernymi Dierami či niekoľko mesačnú tvorbu nástrojom patrí snaha ovládať všetko, čo sa stalo v Goethe Institut v Bratislave. Jeho záujem je súčasťou technického vybavenia výtvarného rôznorodý, diela bohaté na médiá a témy, no napriek a vizuálneho umenia - váži si všetky techniky, tomu je vo Vargovej tvorbe niečo ohromujúco nepreferuje jednu na úkor druhej, i keď v konečnom konzistentné a jednoznačné. Či je to maľba, dôsledku je komplex jeho diel definovateľný inštalácia, kresba, video alebo dokonca socha, pojmom “nové/iné médiá.” Eminentný záujem o nechýba im (a to od čias kedy študoval na VŠVU v vedu ako takú je poeticky pretavený do každého Bratislave) intelektuálna hĺbka (nie tá odradzujúca jeho diela (podotýkam, že proces jeho tvorby a diváka spochybňujúca), ktorá vytvára linku medzi necharakterizujú práve rýchle rozhodnutia alebo projektami, ktoré na seba prirodzene nadväzujú pohyby) a to sa stalo aj na predkladaných plátnach. bez predošlého plánovania. Tento katalóg nie je Neustále návraty k otázkam našej prirodzenej miestom pre obšírnejšie teoretické ukotvenie jeho i rokmi či v školách získanej vedomostnej bázy, diel, veď napokon, našim zberateľským kruhom nášho postavenia v častokrát neprehľadných tohto umelca netreba predstavovať, je skôr dôležité štruktúrach komplikovaného sveta sú pre nás definovať jeho pôsobenie na medzinárodnej scéne, kľúčom k prežívaniu enviromentálnych tém, či problémov identity. Bohaté až bujnejúce tvary a ktorá sa pred slovenskými umelcami po prvotnom farby, takmer vytekajúce z plátna, šíriace sa ako “ošiali” západu v 90. rokoch tak trochu uzavrela. zvláštne organizmy z vedecko-fantastických filmov Iste, nie je jednoduché zaujať v prostredí, ktoré je sú presnou odpoveďou na “slovnú hračku” v názve aj bez prítomnosti umelcov zo strednej a východnej diela - vieme viac, ako si dokážeme pripustiť, či Európy dostatočne kultúrne bohaté, no Jarovi presnejšie, ako čo dokážeme spracovať… (JB) Vargovi sa to darí od čias jeho vysokoškolských štúdií. Čím to je? Varga si všade, kde tvorí, prináša 83

85. PETER ARNOLD WEISZ-KUBÍNČAN (1898 – 1945) 84 NA POLI, OKOLO 1935 Olej na plátne, kašírované na kartóne, 18 x 23 cm. Značené vpravo dole „P. Kubínčan“ Adjustované v kazete pod sklom Odhadovaná cena: 6 000 – 8000 € Vyvolávacia cena: 4 900 €

86. ANDREJ DÚBRAVSKÝ (1987) 85 HÚSENICA, 2020 Akryl na plátne, 83 x 105 cm. Značené na zadnej strane „Andrej Dúbravský 2020“ Odhadovaná cena: 6 000 – 8000 € Vyvolávacia cena: 4 800 €

Juraj MELIŠ Predkladaná trojica diel Juraja Meliša, kľúčovej postavy nášho sochárstva 20. storočia charakteristicky dokladá základné okruhy jeho umeleckého záujmu ako aj všestrannosť prístupu tohto originálneho tvorcu. Meliš je nepochybne jedným z najvýznamnejších komunikovať s humorom a dokonca so sochárov slovenskej alternatívnej scény a je sebairóniou, čo v našich podmienkach nie je úplne zrejmé, že túto jeho pozíciu si začína uvedomovať bežné. Použitie nízkonákladových materiálov s čoraz širší okruh domácich zberateľov. A to DYI kvalitou a včlenenie každodenných predmetov je pozitívna správa! Prítomný súbor prác – (trámy, dosky, kameň, hrdzavé kovové platne, pochádzajúci priamo od rodiny autora - môžeme klince) do jeho diel je bezpochyby originálnym bezpochyby považovať za zberateľskú exkluzivitu. a nekonvenčným prínosom pre stredoeurópske Jednak predstavuje – hoci v komornej podobe – vizuálne umenie. (NG) prierez umelcovou aktívnou kariérou, ale zároveň jasne dokumentuje jeho široko ukotvené umelecké 86 snaženie. Počiatky jeho tvorby definuje najmä formálny záujem o skúšanie rôznych prístupov k materiálu (drevo, kameň, železo). Neskôr ho ženie hlavne hľadanie formy pre komunikovanie silnej „idey“ a to hlavne prostredníctvom narúšania tradičných sochárskych postupov. Meliš vo svojej umeleckej tvorbe uplatňoval väčšinou neortodoxné a často takmerantiestetické princípy s cieľom hovoriť o univerzálnych témach, ako je sebectvo, hlúposť, láska či nenávisť. Prostredníctvom sochárskych solitérov a prostredí otvorene upozorňoval na trvalo prehliadané problémy spoločnosti v komunistickom režime, akou boli všeobecná deformácia hodnôt, strata slobody a narušenie morálky a etiky. Bol jedným z našich prvých umelcov venujúcim sa ekologickým témam, znečisteniu prírody. Aj keď jeho odkaz bol vždy priamy a jasný (cykly Pomocník, IDEA); dokázal ho 87. JURAJ MELIŠ (1942 – 2016) Z CYKLU PREDKOVIA, PO 1968 Morené, vyrezávané drevo, výška 40 cm. Neznačené Proveniencia: pozostalosť autora. Odhadovaná cena: 4 000 – 6000 € Vyvolávacia cena: 2 800 €

88. JURAJ MELIŠ (1942 – 2016) 89. JURAJ MELIŠ (1942 – 2016) 87 POZOR, RUŽA!, OKOLO 1980 Z CYKLU MONOLÓGY, OKOLO 1990 Tempera na preglejke, 17,4 x 11,5 cm. Neznačené Terakota, glazúra, 2/3, 20 x 15 cm. Neznačené Proveniencia: pozostalosť autora. Proveniencia: pozostalosť autora. Odhadovaná cena: 2 000 – 3000 € Odhadovaná cena: 1 500 – 3000 € Vyvolávacia cena: 4 900 € Vyvolávacia cena: 700 €

90. STANO FILKO (1937 – 2015) 91. LUCIA TKÁČOVÁ (1977) – ANETTA MONA CHI- ČESKOSLOVENSKÁ SOCIALISTICKÁ SA (1975) REPUBLIKA, 1966 AFTER THE ORDER – GRAPHS III/A3, 2006 – 2010 Tlač na ofsete, ceruza, pero, 35 x 59 cm. Koláž (výstrižky z novín a kníh), papier, 42 x 30 cm. Značené vľavo na boku „Stano Filko 1966“ Neznačené Odhadovaná cena: 2 000 – 3000 € Odhadovaná cena: 4 000 – 6 000 € 88 Vyvolávacia cena: 1 500 € Vyvolávacia cena: 3 000 €

92. (0000030130) LUCIA TKÁČOVÁ (1977) – ANETTA MONA CHISA (1975) 89 THE OTHERS, 2011 C-print, 2/5, 58 x 43,5 cm. Neznačené Odhadovaná cena: 3 000 – 5 000 € Vyvolávacia cena: 2 500 €

93. MATEJ FABIAN (1979) PSY, Z CYKLU DATA OBESITY, 2019 Akryl na plátne, 200 x 100 cm. Značené na zadnej strane „Fabian 2019“ Vystavené: Data Obesity, Hot Dock, Bratislava, 2019; Zeitgeist, Aukčná spoločnosť SOGA, Bratislava, 2020. Odhadovaná cena: 4 000 – 5 000 € Vyvolávacia cena: 2 700 € Matej FABIAN Predkladané dielo Mateja Fabiana je súčasťou maliarskeho cyklu Data Obesity. Umelec sa v ňom opakovane pokúšal o vyjadrenie esencie predpandemického prežívania. Fabian patrí ku generácii, ktorá bola v  detstve priestore zanechávame, sa stáva naším novým oslobodená od internetovej dominancie. Vyrastal v  analógovom svete – bol nútený pamätať si identifikačným kľúčom. Fabianova maľba akoby informácie, uchovávať vedomosti, nespoliehať sa na „gadžety“ a  každé jedno cudzie slovo prácne abstrahovala trajektórie hľadať v  slovníku. Možno aj preto ho zaujíma vizualizovať neohraničené možnosti internetovej súčasného človeka surfujúceho na internete. „superštruktúry“ ako nekonečnej, prelínajúcej sa narácie... Súbor digitálnych obrazov, ktoré Súbor veľkoformátových malieb vybraných nám podsúvajú algoritmy na základe našich zadávaných hesiel, je v  skutočnosti esenciou živočíchov a mýtických zvierat spája v sebe odveký našich (tajných) životov. Mohli by sme ho vnímať ako antropologickú sondu, pomyselné „filipovské“ záujem človeka kategorizovať, naráža však aj okno... Stretáva sa v  ňom nadriadený poriadok systému, prednastavené reklamy, cielené na kolektívnu pamäť a  tradičné, archetypálne informácie, opakované vymazávanie histórie, ale aj náhodnosť nášho rozhodovania. Menšina zobrazovanie. Dejiny umenia podrobuje novej dát, ku ktorej vedome smerujeme, sa stretáva s  informačným balastom, čo nám kráti čas. výzve nehierarchickej kumulácie typickej pre Individuálna digitálna stopa, ktorú vo virtuálnom štruktúru sociálnych sietí. Tomu zodpovedala aj zámerne nelineárna inštalácia, určovaná vzájomnými presahmi a  priestorovým vrstvením. Súčasťou pôvodnej inštalácie bolo aj autorské video, narábajúce už tradične s  trash estetikou, ktoré priblížilo inšpiračné zdroje autora. Vizualitou digitálneho praveku odkazovalo na analógový sentiment, na obdobie našej mladosti, keď encyklopédie, slovníky a Pijoan ešte o  prsia predbiehali internet... (NG) 90

91

94. ĽUDOVÍT FULLA (1902 – 1980) 92 JÁNOŠÍK – OCHRANCA CHUDOBY, 1955 Drevoryt na papieri (nečíslované), dodatočne kolorované akvarelom, 33,5 x 37 cm. Značené vpravo dole „L. Fulla“ Papier v dolnej časti prehnutý, sieťové poškodenie koróziou, čiastočné vyblednutie vplyvom UV Odhadovaná cena: 2 000 – 3 000 € Vyvolávacia cena: 1 500 €

95. VINCENT HLOŽNÍK (1919 – 1997) 93 UVOĽNENIE, 1990 Pastel na papieri, 64,5 x 110 cm. Značené vpravo dole „H. 90 XII.“ Odhadovaná cena: 2 000 – 3 000 € Vyvolávacia cena: 1 800 €

96. ZOLO PALUGYAY (1898 – 1935) HMLISTÉ RÁNO, 1925 Olej na plátne, 57 x 67 cm. Značené vpravo dole „Palugyay 1925“ Odhadovaná cena: 10 000 – 15 000 € Vyvolávacia cena: 7 000 € Zolo PALUGYAY Dielo Zola Palugyaya je aj napriek kľúčovému postaveniu tohto autora v našej umenovede pomerne málo známe. Nebol reprodukovaný v čítankách, nepostavili mu Hmlisté ráno, a je jedno či ide o prímorské galériu a vznikli o ňom len dve publikácie sporných letovisko alebo liptovskú krajinu, je krásnym kvalít. Napriek tomu si bez neho nedokážeme príkladom niečoho nadčasového v umení predstaviť žiadnu výstavu o slovenskej moderne (nielen v tom Slovenskom). Táto univerzálnosť či slovenskom umení ako takom. Odpoveď na maliarskeho prejavu, zjavná v ponúkanom diele, otázku prečo je to tak, je jednoduchá: kvality tohto je dôkazom spoznávania možností umelcom, autora sú nesporné a odvahou svojho maliarskeho ktorý vidím umenie ako nadnárodnú a univerzálnu prejavu vyniká aj spomedzi svojich súputníkov veličinu. Nevieme kam by sa jeho tvorba uberala Alexyho a Bazovského. Jeho predčasná smrť (predpokladať niečo podľa vzoru Bazovského a ukončila jeho dielo v rozpracovanej podobe, Alexyho by bola špekulácia), určite však vieme, ktorá bola výsledkom smelého hľadania pre neho že spomedzi spomínaných kolegov bol Palugyay najsprávnejšej cesty. Ako mnohí z jeho generácie najmenej “folklórny.” Takmer monochrómna aj on mal otvorené dvere do Európy a tak neváhal maľba, tak jasne a nenútene ukazuje maliarovu a vycestoval za vzdelaním do Budapešti, Krakova fascináciu jednoduchým a stále sa opakujúcim i Mníchova… Predkladané dielo vzniklo práve prírodným úkazom, že by jej bolo možné venovať v období, kedy v Mníchove navštevoval školu celé state. Každopádne táto univerzálnosť, či už slávneho maliara Hansa Hofmanna (1880-1966), vychádza z jedného (Mednyánszky) alebo druhého no odkazuje k skorším impulzom nadobudnutým (Budapešť, Mníchov) zdroja sa stala pre Palugyaya v Budapešti resp. kontaktom s tvorbou Ladislava charakteristickou aj neskôr - človek, je jedno aký, a Mednyánszkeho. jeho pozícia v monumentálnej prírode. (JB) 94

95

97. JOZEF JANKOVIČ (1937 – 2017) 98. MIKULÁŠ GALANDA (1895 – 1938) 96 TOTEM, 1962 ZAMYSLENÁ, OKOLO 1935 Monotypia na papieri, 56 x 19 cm. Značené v strede dole „Jankovič 62“ Ceruza na papieri, 8 x 5 cm. Značené vpravo dole „G“ Odhadovaná cena: 900 – 1 200 € Odhadovaná cena: 700 – 900 € Vyvolávacia cena: 600 € Vyvolávacia cena: 550 €

99. FERDINAND HLOŽNÍK (1921 – 2006) 97 KOMPOZÍCIA V ZELENOM, 1974 Olej na plátne, 90 x 64 cm. Značené v strede dole „F. H. 74“ Odhadovaná cena: 2 000 – 2 500 € Vyvolávacia cena: 1 500 €

predná strana zadná strana 100. (0000032314) STANO FILKO (1937 – 2015) 98 Z CYKLU AIDS, 1983 Olej, akryl, sprej na plátne, 91 x 121,5 cm. Značené na zadnej strane „1983 Fylko“ Odhadovaná cena: 11 000 – 14 000 € Vyvolávacia cena: 9 800 €