1 วาดสิ่งที่เห็น

1 วาดส่งิ ที่เห็น เริ่มวาดในสิ่งง่ายๆ (อย่างชามใส่ผลไม้ธรรมดา) หรือสิ่งของธรรมดาๆ แล้วค่อยไต่ขั้นไปยังของที่ ซับซ้อนขึ้น อย่างเช่น โต๊ะที่มีรูปร่างแบบประณีต หรือใบหน้าของคน ยิ่งวาดสิ่งที่มีอยู่จริงได้ดีเท่าไร ท้ายที่สุดแล้ว ก็จะยิ่งวาดสิ่งที่จินตนาการในหัวลง กระดาษได้ดีขึ้น

1.1 ตัวอย่างเช่น ถ้าบอกว่าคุณมีไอเดียที่จะวาด ตัวละครเพื่อเขียนการ์ตูน คุณสามารถจินตนาการ ทุกรายละเอียดขึ้นมาได้ ไม่ว่าจะเป็นสีหน้า แววตา ท่าทางที่บ่งบอกว่าตัวละครนี้เป็นแบบนี้ แต่ถ้า คุณไม่เคยฝึกวาดใบหน้า ตา หรือท่าทางมาก่อน เลย ก็คงจะใช้เวลาวาดตัวละครลงกระดาษนาน สักหน่อย กว่าจะได้ตัวละครที่ออกมาตรงตาม ความคิดในหัวของคุณ

1.2 แทนที่จะวาดอะไรอลังการหรือซับซ้อนตั้งแต่ แรก ให้ไปให้ความสำคัญกับจุดเล็กๆ ง่ายๆ ก่อนดี กว่า เริ่มจากวาดชามผลไม้ หรือบ้าน หรือแนว เทือกเขา แล้ววาดรูปพวกนี้ซ้ำๆ ฝึกด้วยดินสอ วาด รูปเดียวกันหลายๆ รูปแบบ ตัวอย่างเช่น ถ้าคุณ วาดเทือกเขา ก็ให้ลองประเมินผลงานที่วาดครั้ง แรกด้วย ดูว่าตรงไหนผิดตรงไหนถูก หรือให้เพื่อน ช่วยดูว่าส่วนไหนของเทือกเขาดูไม่เป็นธรรมชาติ หรือต้องพัฒนาขึ้นอีก เมื่อคุณได้รายชื่อสิ่งที่ต้อง พัฒนาแล้ว ให้วาดเทือกเขาอีกครั้งหนึ่ง คราวนี้ให้ พัฒนาในส่วนที่คุณวาดไว้ไม่ดีเท่าไรในครั้งแรก ถ้า ผ่านไปสักสองสามอาทิตย์และฝีมือการวาดรูปของ คุณพัฒนาขึ้น ให้กลับมาวาดรูปเดิมอีกครั้ง ดูสิว่า คุณพัฒนาฝีมือขึ้นแค่ไหนกัน!?

1.3 คิดซะว่าตัวคุณเองเป็นเชฟ เมื่อเชฟเรียนรู้เมนู ใหม่ๆ เขาก็จะใช้เวลาหลายวันหรือหลายสัปดาห์ใน การทำเมนสูตรนั้นเพียงสูตรเดียว มันอาจทำให้ ค่อนข้างน่าเบื่อเลยล่ะ แต่เขาก็จะทำอาหารจานนี้ ออกมาได้สมบูรณ์แบบหลังจากสัปดาห์นั้นหมดไป อย่าเพิ่งหมดหวังไป ถ้าหากว่าอาหารของคุณยังมี รสชาติที่ไม่สมบูรณ์แบบ ต้องใช้เวลาสักหน่อยอะ ไรๆ จึงจะเข้าที่

วาดให้บ่อยที่สุดเท่า 2 ที่จะทำได้ ยิ่งฝึกมากเท่าไร ก็จะยิ่งวาดได้ดีเท่านั้น แม้ว่าคุณ จะกำลังทำอย่างอื่นอยู่ แต่เมื่อมือว่าง (การคุย โทรศัพท์อยู่ก็เป็นโอกาสดีที่จะวาดรูปร่างคร่าวๆ ไว้ ได้เลย) ให้นำกระดาษมาสักแผ่น แล้วเริ่มวาดจาก รูปร่างพื้นฐานๆ

2.1 ฝึกด้วยรูปที่เป็นพื้นฐานในตอนต้น รูปร่าง พื้นฐานเหล่านี้เป็นขั้นเริ่มต้นของรูปร่างที่ยากขึ้นไป อีกที่คุณจะวาดในอนาคต การวาดรูปร่างเหล่านี้จะ ทำให้เส้นทางการพัฒนาการวาดรูปของคุณมีความ หมายและมีประสิทธิผลมากขึ้น

2.2 วาดวงกลม สี่เหลี่ยมจัตุรัส สามเหลี่ยม สี่เหลี่ยม ผืนผ้า ฯลฯ ท้าทายตัวเองด้วยการวาดให้รูปร่างเหล่า นี้ดูสมบูรณ์แบบที่สุดเท่าที่จะได้ จากนั้นก็ท้าทายต่อ ด้วยการวาดรูปร่างแบบที่หลากหลายขึ้น ทั้งวงกลม และสี่เหลี่ยมจัตุรัสที่มีขนาดต่างกัน หรือสี่เหลี่ยมผืน ผ้ากับสามเหลี่ยมต่างชนิดกันออกไป

2.3 เมื่อฝึกวาดซ้ำมากพอแล้ว (และมีกระดาษเสียที่ ขยำทิ้งลงถังมากพอแล้ว) ก็ควรไปถึงจุดที่จะวาดรูป ร่างได้อย่างสบายๆ ได้แล้วล่ะ ในการฝึกทักษะพื้นฐาน ให้สูงขึ้น ให้วาดเส้นโค้งและเส้นงอด้วย ให้ลองวาดเส้น ขดและก้นหอย รวมถึงเส้นซ้ำ เส้นลอนเล็กๆ และเส้น ซ้อนเป็นพวงหลายๆ แบบ โดยให้ตั้งสมาธิวาดความ โค้งงอนั้นให้มั่นคง

สเก็ตช์ภาพหยาบๆ 3 ถ้าคุณจะวาดภาพต้นไม้ อย่าเพิ่งวาดใบ ไม่ อย่างนั้น มันจะง่ายต่อการวาดส่วนหนึ่งของภาพ แต่จะลืมเรื่องของ\"ภาพรวม\"ไปเลย เพราะฉะนั้น รูปก็จะออกมาไม่ค่อยถูกต้อง หรือดูไม่ค่อยสมดุล เท่าไรนัก

3.1 ใช้แสง เส้นร่างซ้ำๆ วาดทุกอย่างให้ร่างๆ หลวมๆ และไม่ต้องกังวลว่าจะวาดส่วนใดผิด คุณ กำลังจะวาดภาพรวมในหัวให้ภูกต้อง ไม่ได้วาดให้ ออกมาสมบูรณ์ เปรียบเทียบ ปรับแก้ และพัฒนา ในท้ายที่สุด

3.2 ถ้าคุณจะวาดสิ่งของที่มีอยู่จริง ให้ตรวจสอบ สิ่งที่วาดบนกระดาษกับวัตถุนั้น โดยให้มั่นใจว่า ขนาดของวัตถุใกล้เคียงและสัมพันธ์กับรูปทรงอื่นๆ ที่สุด

3.3 จินตนาการว่าต้องการให้ต้นไม้ออกมามีรูป ร่างแบบไหน แล้วร่างเส้นเบาๆ ด้วยดินสอ หรือจะ วาดเส้นโครงร่างของภาพที่คุณต้องการ หรือจะ วาด\"โครงกระดูก\"ของมันก็ได้ (มักจะใช้เพื่อวาด ร่างกาย)

3.4 วิธีที่ดีคือการจินตนาการถึงรูปร่างพื้นฐานที่ทำให้ เกิดวัตถุนี้ขึ้น พูดอีกอย่างหนึ่งคือ ให้แยกส่วนของ รูปนั้นขึ้นในหัวของคุณ ต้นไม้มักจะมีรูปร่างของ วงรีและสามเหลี่ยมตรงกลางด้านบนของทรง กระบอก วาดรูปร่างเหล่านี้ให้ออกมาในรูปสามมิติ แล้วค่อยเติมรายละเอียดทีหลัง โดยยังคงสัดส่วนที่ ต้องการเอาไว้

4 เติมความประณีตให้ กับภาพร่างของคุณ ใช้เส้นที่หนักกว่า/เข้มกว่าเพื่อวาดในส่วนต่างๆ ของรูปที่คุณต้องการ และใช้ยางลบลบส่วนร่างที่ ไม่ต้องการออกไป เติมรายละเอียดทีละเล็กละน้อย ให้ลองถอยหลังมองภาพรวมของภาพตัวเองเรื่อยๆ เพื่อให้มั่นใจว่าจะได้ภาพไปในทางที่คุณต้องการ เรียนรู้และทดลองหลายๆ เทคนิค ซึ่งจะไปช่วยเพิ่ม ความสามารถด้านการถ่ายทอดไอเดียออกมาในรูป แบบการวาดภาพของคุณได้

10 20 30 4.1 วาดแสงเงา แสงเงาหมายถึงการวาดแสง และสีที่ต่างกัน ให้นึกถึงทิศทางที่แสงมากระทบกับ วัตถุ และส่วนใดที่จะสว่าง ส่วนใดจะออกมามืด ซึ่ง มันจะเพิ่มความส่องสว่าง ความเข้ม และความลึก ให้กับภาพ

4.2 ลองนึกภาพลูกโบว์ลิ่งอยู่ด้านหน้าและมีดวงอาทิตย์ ที่อยู่ทางด้านขวา กำลังจะขึ้นมา เป็นภาพพื้นหลัง เพราะดวงอาทิตย์อยู่ใกล้กับเส้นขอบฟ้า แสงจึง กระทบกับลูกโบว์ลิ่งในมุมที่ต่ำมาก ตรงข้ามกับมุม สูง (ที่ดวงอาทิตย์จะอยู่ในช่วงเที่ยงของวันที่แดด จัด) นั่นหมายความว่า ในการที่จะจับแสงที่มา กระทบกับลูกโบว์ลิ่ง คุณต้องแรเงาส่วนด้านบน ของลูกโบว์ลิ่งมากกว่าด้านล่าง เพราะแสงอาทิตย์ ไม่ได้กระทบกับด้านล่างโดยตรง

4.3 ฝึกกับเรื่องเงา ถ้าคุณต้องการรูปที่มีความสมจริง มากขึ้น ให้เรียนรู้ทิศทางของแสงเงาที่สะท้อนกลับ มาจากวัตถุ รวมไปถึงเงาที่กระทบด้วย เงาจะมีรูป ร่างแทบจะเหมือนกับวัตถุ หรืออาจยืดออกไป เป็น แนวทแยง และบิดเบือนเอาได้ ให้ใส่ใจกับประเภท ของเงาที่แสงอาทิตย์ทำให้มันเกิดขึ้นในชีวิตจริง และลองนำมาปรับเปลี่ยนพัฒนาในภาพของคุณ

5 เพิ่มความสมจริงเข้าไป แม้ว่าคุณจะวาดภาพการ์ตูนหรือภาพล้อเลียนใน ท้ายที่สุด คุณก็จำเป็นต้องรู้ถึงสิ่งที่ทำให้วัตถุออก มาดูสมจริงในภาพวาดของคุณ ถ้าหากว่าคุณ ต้องการให้ภาพของคุณออกมาดูมีชีวิตชีวา การ ควบคุมการฝึกถือเป็นหัวใจสำคัญเลยล่ะ

5.1 ทำความคุ้นเคยกับมุมมอง (เปอร์สเปคทีฟ) การ วาดมุมมองเป็นความคิดที่ว่าสิ่งที่อยู่ไกลออกไปจะ ดูเล็กลง และสิ่งที่อยู่ใกล้ขึ้นมาก็จะดูใหญ่ขึ้น ซึ่ง ถือว่าเป็นความจริง ถ้าหากว่าคุณจะวาดวัตถุที่มี รูปร่างใหญ่ (เช่น ตึก อาคาร) หรือฉากที่ซับซ้อน (เช่น บริเวณใกล้เคียง) ถือเป็นสิ่งสำคัญมากๆ ใน การเข้าใจถึงมุมมอง ยกเว้นว่าคุณจะวาดออกมาให้ ดูคล้ายๆ การ์ตูน การมุ่งเน้นไปที่มุมมองขณะที่ วาดวัตถุที่เล็กและเรียบง่าย (เช่น ลูกบาศก์ กอง หนังสือ) ถือเป็นการฝึกที่ดีเลยล่ะ

5.2 ทำความรู้จักกับสัดส่วน สัดส่วนนั้นคือส่วนที่แตก ต่างกันไปในแต่ละวัตถุ จะเหมือนกันในแง่ของ ขนาด สัดส่วนอาจส่งผลต่อความสมจริงของ รูปภาพที่จะออกมา ใช้วิธีการวัด เช่นเส้นกริด (เส้น ตาราง) หรือจุดหนาๆ เพื่อสัดส่วนที่เหมาะสม การ ปรับสัดส่วน ขยายบางส่วนและลดบางส่วน สามารถนำให้เกิดไอเดียที่เป็นเอกลักษณ์ หรือเป็น ตัวแทนในรูปแบบของการวาดรูปได้ ตัวอย่างเช่น ตัวการ์ตูนล้อเลียนหรือตัวละครในอนิเมชั่น จะมีด วงตาที่ใหญ่โต หรือมีใบหน้าที่ใหญ่ตามสัดส่วน ให้ ลองวาดสัดส่วนของวัตถุและคนก่อนที่จะวาดให้มัน ตรงข้ามกับสิ่งในหัว

5.3 เล่นสี สีจะช่วยเพิ่มมิติให้กับผลงานได้ การตัดสี ผสมสี ความอิ่มของสี และโทนสีจะทำให้ภาพวาด บางภาพดูมีชีวิตชีวา ดูสมจริง และดูเข้าใจยาก ขึ้น อยู่กับว่าใช้สีอย่างไร ถ้าหากว่าคุณสนใจขึ้นมาแล้ว ให้ลองผสมสีน้ำเข้ากับสีอะคริลิค ผสมมันเข้าด้วย กันและดูว่าจะได้อะไรใหม่ๆ ออกมา ถ่ายภาพที่วาด เอาไว้ เล่นสีที่ต่างกันออกไป และดูผลที่ต่างกันออก มา ซึ่งขึ้นอยู่กับสีที่ใช้