Salon 209

Design Inspiration Guide Т е к с т: Ка т е р и н а Ошемкова Фото: Thijs W o l zak Вс е э т о — о тебе056фразы начинается путешествие в Берне. коммуникации Design Inspiration Guide

Design Inspiration Guideвнимание фокусируется на сложных конфидеботках «больших данных», устройсти и недостатках современных 057 С этой фразы начинается путешествие по Музею коммуникации в Берне Design Inspiration Guide

Design Inspiration Guide посетители могут ощу тить на себе весь ди апазон чувств от эй фории до страхактуальной Посещение обновленной экспозиции выполнили бриф на 100%. Под обновле- сложно назвать старомодным словом ние попали и сотрудники музея: теперь стала «экскурсия». Специалисты в сфере вы- это не привычные экскурсоводы или смо- ставочного дизайна, славящиеся своим трители, а артистичные коммуникаторы,том году умением создавать инновационную нар- мотивирующие посетителей к действию, ративную среду, — нидерландское бюро задающие им вопросы и направляю-058 Kossmann.dejong, преуспели в оживле- щие — иначе в музее коммуникации нии скучных артефактов с занудными экс- и быть не должно. пликациями, которыми полны подобные Его первая инкарнация — Почтовый музеи по всему миру. Задача была при- музей, основанный в 1907-ом. К тому влечь больше посетителей, особенно, моменту Швейцарская почтовая адми- юных и молодых, у которых интерес к ре- нистрация собрала достаточное количе- ликвиям времени находится еще в зача- ство объектов и документов, имеющих точном состоянии. Превратив простран- отношение к почтовым и транспортным ство площадью 2 000 кв. м в многоуров- системам. Новая эпоха в истории музея невую квест-комнату, полную сюрпризов началась в 1997 году, когда музей по- и поводов для интерактива, дизайнеры лучил свое нынешнее название, а его политика стала строиться на сочетании принципов историзма с актуальной про- блематикой. Но по-настоящему актуаль- ной экспозиция стала только в этом году. На революционное обновление ушло около года. Дизайн-концепция строилась вокруг девяти ключевых вопросов, сформу- лированных экспертной командой музея, чтобы помочь посетителям расшифро- вать абстрактное понятие «коммуника- ция». Среди вопросов, по которым, как по указателям, посетители продвигаются по музею: Почему я коммуницирую? Ка- кие навыки мне для этого нужны? Как мне Почему я коммуници- рую? Какие навыки мне для этого нужны? Design Inspiration Guide

Design Inspiration Guide---аЗадача была привлечь больше посетителей, осоно, юных и молодых, у которых интерес к релиям времени находится еще в зачаточном состо 059жить в быстро меняющемся мире комму- ниже погружаешься в мир воспоминанийникации? и др. Переступая порог, в зоне и исследуешь их природу и взаимосвязьрегистрации читаешь первый месседж с определенным цветом или запахом.«Все это — о тебе» и попадаешь на крас- В смежном пространстве внимание фоку-ную ковровую дорожку, проходя по ко- сируется на сложных разработках «боль-торой знакомишься с личными историями ших данных», конфиденциальности и не-швейцарских граждан. Дорожка делит достатках современных устройств связипомещение на две части — коллажную и общения. Присутствующая здесь проек-стену с артефактами и лабораторию, по- ция во всю стену была создана в рам-буждающую к поиску ответов на постав- ках совместного проекта со студентамиленные вопросы и «спонтанному» об- из Школы дизайна в Берне и отражаетщению с другими посетителями. Этажом сложную проблематику big data. На са- мом нижнем уровне, завершающем пу- тешествие, в хронологическом порядке представлено развитие коммуникаци- онных технологий — от почтовых карет до дронов. С помощью интерактивного оборудования и благодаря архивным материалам с цитатами современников, посетители могут ощутить на себе весь диапазон чувств от эйфории до страха, охватывавших людей в момент появле- ния в их жизни очередных «девайсов» для общения. Сойдя на берег, каждый мо- жет сфотографироваться и прикрепить свой портрет на стену. Так постепенно формируется новый экспонат музея, про- должающий заявленный в самом нача- ле месседж: «Все это — о тебе, но ты не один». #DIGDesign Inspiration Guide

Design Inspiration GuideВсе революциииндивидуальногоили мировогомасштаба, проис-ходившие с конца40-х, нашли своеотражение в тво-рениях bulthaup. Текст: Ирина Божко Фото: b u l tha u p060 01 Кухонная философия по-немецки 02Design Inspiration Guide

ества, коих намак не хватает. Design Inspiration Guide 0403Коллекция b Solitaire (01, 05) на первый Находка для потерянного почти всявзгляд кажется настолько простой, что поколения бель в кне сразу можно понять, в чем же ее ма- лекции — сгия. Классическое сочетание древесины, Политическая разобщенность после- еобразнстекла и металла, простейшая геоме- военной Германии и пережитый ужас конструкттрия, минимализм — что нового фабрика деморализовали даже самых стойких.смогла предложить рынку? Особенность И когда в конце 40-х страна начала 061в том, что почти вся мебель в коллекции — оправляться от шока, особенно важ-своеобразный конструктор. В перево- ным стало укрепление института семьи.де с английского solitaire означает «па- Любовь, доверие, душевное тепло, по-сьянс», и каждый может сложить его по кой и домашний уют — только это моглосвоему усмотрению. вернуть людям ощущение реальности,Варьируя высоту и расположение полок, веру в счастливое будущее и осозна-этажерку можно превратить в тумбу, ние того, что им есть ради чего жить.тумбу — в журнальный столик, журналь- В 1949 году Мартин Бультхауп органи-ный столик — в секретер. Такое решение зовывает небольшое семейное пред-реализует тенденцию упрощения — спа- приятие — мебельную фабрику Martinсение для нашего пресытившегося века. Bulthaup Möbelfabrik. Ставка была сде-Возможность подстроить любой пред- лана на кухонную мебель, так как Буль-мет мебели под свои нужды и даже на- хауп считал, что кухня — не просто ра-строение — шаг к идеальным условиям бочее помещение, а почти священноедля полноценного отдыха и творчества, место, где вся семья собирается вме-коих нам так не хватает. Но философию сте, делит хлеб и делится сокровенным,поколения bulthaup воплощал с самого а все тяготы остаются снаружи. Кухон-начала своего существования. ные буфеты bulthaup создавали для «всех, у кого есть чувство дома».Герд Б ул ьт х а у п , Высокое качество материалов и превос- ходная ручная работа быстро принесли молодой компании уважение и извест- ность. Продукцию начали поставлять во все регионы Германии. Одновременно с этим пришло понимание того, что ком- пании нужна своя особая философия.руководитель компаниис 1976 п о 2002 г г. Design Inspiration Guide

Design Inspiration GuideКухонная революция В 1988 году b который поздВ 1969 году bulthaup выпускает системы и пекухонной мебели Style 75. Мартин Буль-тхауп объяснил название проекта тем,что именно такие кухни будут считатьобщепринятым стандартом к 1975 году.Эта линейка воплотила в себе стрем-ление дизайнеров и инженеров к сво-боде, независимости и естественности.Простые формы и линии, тщательнопродуманная система креплений — всеэто стало залогом успеха. Полностью Ос н о в а т е л ьоправившись от послевоенной разрухи, фа б р и к и —Германия хотела именно этого: просто- Мартин Бультхаупты (то есть безмятежности), хорошегокачества (то есть уверенности) и про-стой непринужденной эстетики (то есть Форма за функциейискренности). В 1984 году на рынок выходит system b —1974 год принес компании лидерство совместный проект bulthaup и Отла Айхе-в сфере «кухонных инноваций». Линейка ра, главного оформителя летних Олим-Concept 12 (03) стала невероятно успеш- пийский Игр в Мюнхене. System b (04) —ной благодаря лаконичным формам, под- плод четырехлетней работы, во времячеркнуто современной эстетике, функ- которой Бультхауп и Айхер сделали бо-циональности, практичному дизайну, лее полусотни поездок по всей планете,а также совершенно новой системе пла- чтобы узнать, какова роль кухни не про-нирования и монтажа. Так bulthaup посе- сто в быту, а в культуре и ментальностилил на кухне модернизм и хай-тек. разных народов. Будучи увлеченным по-Более очерченной концепция бренда варом-любителем, Айхер излагает свои062 стала в 1976 году, когда компанию взгляды в книге «Кухня, на которой гото-возглавили Герд Бультхауп и Ингеборд вят», увидевшей свет в 1982 году.Экерт — дети основателя. Герд продол- В основу книги легли идеи, созвучныежает реализовывать идеи отца, но вно- принципам Баухауза, — «форма сле-сит в них новые мотивы. В философии дует за функцией». Иными словами, воbulthaup кухня по-прежнему остается главу угла ставили функциональностьособым местом, где не просто готовят и удобство кухни, а также простые аутен-еду, но и общаются, заряжаются вдох- тичные материалы. Из этого рождаласьновением. Увлеченный архитектурой, новая эстетика — чистая и свободная.в частности Баухаузом, Бультхауп-млад- Предназначение кухни — удовольствиеший намерен радикально изменить ди- от приготовления еды и общения с близ-зайн кухни на десятилетия вперед. кими, и ничего лишнего.bulthaup поселил на кух-не модернизм и хай-тек.ДействующийуправляющийкомпаниейМарк О. Экерт Design Inspiration Guide

Design Inspiration Guide lthaup выпускает «кухонный верстак», нее станет известным как «остров»рейдет в разряд классики.05Визуальный и функциональный аспекты Кухонный конструктор Окончательноsystem b полностью базировались на 90-е годы сделали bulthaup таким, каким м и р о в а л0 6а с ь 0к63опринципах эргономичности. Не повар мы знаем его сегодня. System 20 и 25 (07),должен приспосабливаться к условиям выпущенные в этот период, представляли бренда, и в нкухни, а кухня должна «угадывать» по- собой гибкие модульные системы, из ко-требности и желания повара — такое торых можно было создавать компози- шел тезис «куправило выдвинули Бультхауп и Айхер, цию по своему усмотрению. Окончатель-чтобы создать максимально комфорт- но сформировалась концепция бренда, жилое пространую кухонную систему. и в нее вошел тезис «кухня как жилое пространство». Эстетика становится не 07Фрай для фрау прихотью, а гармонично функциональ-Вторая волна феминизма дошла до Гер- ным элементом.мании лишь в конце 70-х — концепция Аналогичному принципу были подчинены«kinder, küche, kirche» («дети, кухня, цер- системы b1 (02), b2 и b3 (06), созданныековь») прочно сохраняла свои позиции. в 2000-х: они объединили в себе идеаль-Женское движение привело к необходи- но подобранную комплектацию, легкомости пересмотра традиционных ценно- адаптируемый дизайн и высококаче-стей, что не могло не отразиться на от- ственные материалы. А в 2012 году мируношении к такому культовому семейному была представлена обновленная b3,месту, как кухня. которую пользователь мог перебрать,В 1988 году bulthaup выпускает «кухон- словно конструктор, и расположить каж-ный верстак», который позднее станет дый ящичек или секцию так, как это нужноизвестным как «остров» и перейдет в раз- в конкретный момент.ряд классики. Он был первым кухонным Новая коллекция b Solitaire стала есте-элементом, объединившим в себе все ственным продолжением этой тенденции.основные рабочие зоны. Безусловно, это Экономия пространства, простота, уни-изобретение не изменило архаичных ген- версальность, вариативность – bulthaupдерных ролей в Германии, но по крайней подарил миру все, что нужно для идеаль-мере переместило мать семейства из угла ного интерьера в XXI веке. #DIGв центр кухни, развернув лицом к семье.Практичность и функциональность вер- Ф у н к ц и о н ал и д и з а й нстака соответствовали требованиямженщин, которые, пусть и сохраняли засобой привычные домашние обязанно-сти, но уже не соглашались посвящатьим все свое время и внимание. базового модуля b S o l i ta r e а д а п т и в н ы Design Inspiration Guide

Design Inspiration Guide « Ги б р и д н о с т ь » — первый за несколько лет крупный проект Босх по-бразильски064- первый за несколь- дизайне-ный проект Кампана.и Фернандо Ум б е р т о Кам п а н а и « С к ам е й к а Н о я » Design Inspiration Guide «Все помнят наши кресла

Design Inspiration GuideПремьерный показ этой сюрреалистическойосенью коллекции состоялсйоркской в нью галерее Friedman Bend дизай неров Умберто и Фер- нандо Кампана 065 Текст: Ка т е р и н а Ошемкова Фото: Estudio Da n Kukla, Courtesy of Ca m pa n a & F r i e d m a n B e n d a Ка н д е л я б р «Ной» Design Inspiration Guideиз плюше-

Design Inspiration Guide Те кс т и л ь , использованный для бражения мшистых и землисты творческих экспериментов с м Ка н д е л я б р «Ной» с формой, чем с функциональностью и действовали на грани дизайна и искус- ства, что позволило им уйти с головой в процесс ассамбляжа и впервые за всю Никогда пре- их практику ощутить полную свободу са- жде ди- мовыражения. Почему гибридность? Потому что тако- ва генетическая природа бразильцев, зайн Estudio объясняют братья Кампана: «Мы, бра- зильцы, — гибриды: результат смешения Campana не крови коренных народов и португальс- имел столь лич- ких колонизаторов. Наша идентичность ных смыслов всегда была гибридной. Чтобы изобра- зить это, мы скомбинировали разные материалы и формы, фрагменты чело-066 веческих и животных образов». В скульп- Премьерный показ этой сюрреалисти- турных объектах дизайнеры пытались ческойколлекциисостоялсяосеньювнью- отразить всю сложность человеческой йоркской галерее Friedman Benda. При- натуры, зависимость от внешних факто- ем ассамбляжа объемных форм, кото- ров, комплекс переживаний и ощуще- рый братья впервые использовали 12 лет ний, которые испытывает каждый совре- назад в серии Stuffed Toys, моментально менный человек и бразилец, в частности: приобретшей статус иконы дизайна, эво- «Объекты вроде бы шутливые, но у них люционировал и получил новое звучание. тяжелый подтекст. Это реакция на то, что Никогда прежде лимитированный дизайн происходит сегодня на планете: от имми- в исполнении Estudio Campana не имел грации, войн, политической нестабиль- столь личных смыслов и подтекстов, не ности в Бразилии и в других странах до был столь скульптурным, концептуально разорения природных богатств Амазон- и эстетически цельным. По словам Ум- ки. Все свои ощущения мы попытались берто и Фернандо Кампана, в проекте облечь в прекрасную форму. Для нас этот «Гибридность» они работали больше проект стал своеобразным катарсисом». яжа объемных форм, ко- впервые использовали 12е р и и St u f f e d Toys , м о м е н -шей статус иконы дизайна К р е сл о Sereia Pirarucu Design Inspiration Guide

Design Inspiration Guideнатуралистичного изо-х текстур, — результататериалом и плетением Ключевой предмет коллекции — «Ска- материала рециклированный алюминий мейка Ноя» (Noah Bench) с фигурами и бронзу. Реалистичность некоторых зверей, прорывающихся сквозь толщу деталей — рельефного корпуса софы зеленого мха. Животные не могут гово- «Осень» и ножек дивана «Ветви» до- рить, и дизайнеры решили озвучить их стигнута путем использования реальной немой призыв к спасению: «Все помнят древесной коры и веток для создания наши кресла из плюшевых игрушек, но форм для литья. Умберто часто приносит в этих животных больше характера и жиз- с утренних пробежек по паркам Сан- ни. Они хотят выжить». За этим предме- Пауло подобные находки. Текстиль, ис- том скрыты еще и личные переживания пользованный в нескольких работах для Умберто, победившего незадолго до натуралистичного изображения мши- его создания тяжелую болезнь и благо- стых и землистых текстур, — результат даря этому непростому обстоятельству творческих экспериментов с материалом своей жизни остро ощутившего жажду и плетением. Первый обеспечила дат- жизни. Библейская легенда о Ноевом ская компания Kvadrat, а второе — бра- ковчеге легла в основу еще нескольких зильские ремесленники, с которыми бра- «гибридов» — серии ваз, подсвечников, тья Кампана активно сотрудничают во столов и консолей, для которых дизайне- всех своих «дизайн-арт»-проектах. На- ры использовали в качестве основного выки местных мастеров пригодились и при создании скульптурного кресла Sereia Pirarucu, большая часть которого 067 обшита чешуйчатой кожей одноименнойС о фа « Ос е н ь » рыбы-гиганта, обитающей в водах Ама- зонки и выращиваемой местными фер- мерами, что помогает им зарабатывать на жизнь отличным от вырубки деревьев способом. Используя кожу этой рыбы в своих объектах, дизайнеры не вредят экологии, как можно было бы подумать, а поддерживают своих соотечественни- ков в их борьбе за выживание без причи- нения урона природе. #DIG Почему гибр ность? По му что так генетическая п рода бразиль Диван «Ветви» Design Inspiration Guide















Design Inspiration Guide Фото J i a n g  Wenyi, c o u r t e s y  P o w e r Stat i o n o f A r t Теория Фридмана повлияла на мно- В и з у ал и з ац и я INSIDE гие авангардные архитектурные группы, включая японских метаболистов и Archi- п р о е к та Spa c e Cha i n gram. Вслед за манифестом появилась целая волна публикаций разных авто- над Рейном для Евро- ров — более сорока книг и сотни статей в Европе, Америке и Азии. Его взгляды пейского п а р лам е н т а распространились по всему миру благо- даря активной лекторской деятельности. в С т р ас б у р г е , 1 9 7 0 - е Среди слушателей Фридмана были, на- пример, Питер Кук и Моше Сафди. г г . C o u r t e s y Ma r i a n n e Его концепция «Мобильной архитектуры» считалась утопической, пока в 1981 году P o l o n s ky Collection во французском Анжере Фридман нежилье. Часть ячеек открыты, чтобы сол- построил по принципу «самопланирова- 075нечный свет проникал на все уровни, ния» лицей Анри-Бергсона. Архитекторв остальных размещаются многофунк- составил легкий в использовании «ма- Эскиз п р о е к та Spa c eциональные модули-трасформеры. нуал» в виде комикса, следуя которомуТранспортные магистрали расположены будущие пользователи распределилитам же, на платформах. Сообщение меж- и расположили все архитектурные эле-ду уровнями осуществляется за счет си- менты. Так стало очевидно, что Фрид-стемы лифтов. Для Парижа, Лондона, ман на самом деле реалист, критическиВенеции, Монако, Нью-Йорка и недав- относящийся к существующей архитек-но Рима Фридман разработал специ- туре. Сам же он никогда не считал, чтоальные предложения по «вертикальному занимается утопией: «Меня не интере-пространственному развитию». Но город суют утопии, если они невозможны, чтона опорах может быть построен не толь- фактически превращает мои проектыко над уже существующей урбанистиче- в прогнозы, как только они реализуются.ской структурой, а и в природном ланд- В своей книге Utopies Realisables я объяс-шафте. В последнем случае на первый няю, как путем коммуникации можно пре-план выходит экологическая составляю- вратить утопию в реальность».щая проекта. Цель, которую Йона Фридман ставит перед собой как архитектор, продол- жая активно работать в свои 94, — спо- собствовать долгосрочному процессу, который начался задолго до того, как он родился и продолжится после того, как уйдет, когда «стиль» сам себя изобре- тает. «Кто придумал готический стиль? — спрашивает Фридман. — Никто, это был о просто прогрессивное изобретение, эволюция». #DIG Cha i n н а д Р е й н о м д л я Е в -Э с к и з s pa c e c ha i n д л я р о п е й с к о г о п а р лам е н т аР е й хс та га ,Courtesy 1980-е г г. в С т р ас б у р г е , 1 9 7 0 - е г г .P o l o n s ky Ma r i a n n e Courtesy Ma r i a n n e Collection P o l o n s ky CollectionГо р о д с к а я а р х и т е к т у р а п о Ф р и д м а н у п рстия, где роли профессионалов и польчении, и жители при желании могут об Design Inspiration Guide

Design Inspiration Guide Рециклируй это! «Выбрасывать нельзя пере- работать» —076 где поставить запятую в этой фразе, сегодня понятно всем Design Inspiration Guideйнеры пока- что следует

Design Inspiration Guide Ученые могут ск зать, чего нам следует делать, Дж е й мс Ш о у Т е к с т: Ка т е р и н а Ошемкова 077начав с рециклинга,можно существенноз аП роект т оR e рa d yм о зM a иd e т ь губительноеGo, Ace Hotel London. человече-в л и я н и еФ отоJørn Tomterской деятельностиDesign Inspiration Guide

Design Inspiration Guide торых не об производств тывала вно них костер Фото Jørn Tomter Необходима смена парадигмы — надо все переосмыслить Проект Ready Ma d e G o , дизайн Дж е й мс Шоу078 Каф е Bulldog Edition, Ace Hotel London Многие участники осенних недель ди- Пришло время зайна посвятили свои проекты теме пе- заняться правиль- реработки отходов и превращению их ным дизайном в новые материалы и предметы. Более того, в рамках Нидерландской неде- и разрушительное действие на плане- Проект Ready ли дизайна по инициативе крупнейшей ту оказывает производство и все, что Ma d e G o , дизайн онлайн-платформы Dezeen была про- с ним связано. «Пришло время заняться Дж е й мс ведена серия встреч «Хороший дизайн правильным дизайном. Возможно, это Шоу для плохого мира», посвященная об- значит, что надо перестать делать ди- суждению участия дизайн-сообщества зайн продуктов и перейти к разработке в решении проблем окружающей сре- нематериальных решений, чтобы помочь ды. Одна из спикеров, дизайнер и эколог людям отказаться от потребления огром- Бабетт Порселяйн, уверена, что дизай- ного количества вещей, которые на са- неры подготовлены к решению таких мом деле им не нужны». Такая резкая задач лучше представителей других про- смена парадигмы — дело небыстрое. фессий: «Ученые могут сказать, чего нам Но начав с рециклинга, можно суще- не следует делать, а дизайнеры пока- ственно затормозить губительное влия- зать, что следует. Необходима смена ние человеческой деятельности. парадигмы — надо все переосмыслить. И это задача и вызов дизайна». Порсе- ляйн по образованию промышленный дизайнер. Недавно она написала книгу «Скрытое воздействие» о влиянии че- ловеческой деятельности на планету. Представленные там результаты иссле- дований удивили даже автора. Порсе- ляйн выяснила, что самое серьезное Design Inspiration Guide

ходится ни одно Design Inspiration Guide о, она раска- ь и делала изы и украшенияЧто же предлагают дизайнеры? Выпуск- ство, она раскатывала вновь и делала из К о лл е к ц и я «Безница Эйндховенской академии Лотте них костеры и украшения. Доказав темДувес разработала способ повторного самым, что фарфоровую посуду можно отходов», дизайниспользования некондиционного фар- производить безотходно — и брак, и об-фора. За свою белизну и прозрачность резки идут в дело. Лотте Дувесособенно ценят китайский фарфор, про- Во время Лондонского фестиваля дизай-изводимый на основе высококачествен- на куратор Лора Хаузлей из журналаной глины — каолина, который добывают Modern Design Review представила про-в окрестностях Джингдежена. Выработка ект Ready Made Go, посвященный ре-каолина на протяжении двух тысячеле- циклингу. Его особенность в том, что всетий привела к истощению этого ресурса, предметы, которые разрабатывают лон-и китайский фарфор рискует потерять донские дизайнеры специально для про-свой высокий статус, на глазах утра- екта, занимают потом постоянное месточивая белизну и прозрачность. Чтобы в Ace Hotel London, где их используютнайти альтернативный способ сохране- по назначению и продают.ния прозрачности фарфора (белизной, В этом году в проекте приняли участиерешила Дувес, можно пожертвовать), пять дизайнеров и студий. Майкл Марри-дизайнер поехала в Китай. Так возник отт создал барные стулья из композитаисследовательский проект «Тени света» на основе переработанного пластика,и, как его результат, коллекция «Без от- в том числе пищевой упаковки.ходов». В Китае Дувес узнала, что 50%производимой продукции отбраковы- 079вают и выбрасывают. Для своего проектаона использовала фарфоровые осколки,бисквитные и глазурованные, перетира-ла их в порошок и добавляла в обычнуюглину. Эти вкрапления обеспечили гото-вым изделиям нужный эффект прозрач-ности. Порошок из цветного фарфоравыполнял роль пигмента, влияя на окра-ску новой посуды. Все обрезки глины, безкоторых не обходится ни одно производ- она использовала фарфо-Проект Ready ровые осколки, бисквитныеMa d e Go. Фото и глазурованные,Jørn Tomter перетирала их в порошок и добавляла в обычную глину Костер и з к о лл е к ц и и «Без отходов», дизайн Лотте Дувес Design Inspiration Guide

Design Inspiration GuideМайкл Марриотт создал Проект Readyбарные стулья из ком-позита на основе пере- Ma d e Go. Фотоработанного пластика A n s ga r Sollman Джеймс Шоу использовал для изготовле- ния. Броуди Нейлл представил в атриу- ния подсвечников и подставок для выпеч- ме отеля инсталляцию «Капля в океане» ки, предназначенных для местного кафе с участием своей новой коллекции под Bulldog Edition, особую технику формов- названием «Обломки кораблекруше- ки рециклированного пластика, которую ния» (Flotsam). С помощью видеопроек- он назвал «пластиковое барокко». Шоу ции и используя архитектурные особен- пропускал массу через аппарат, похо- ности пространства, дизайнер создал жий на мясорубку, и из полученного драматическую обстановку, напомина- «фарша» формировал предметы. Дуэт ющую о ценности одной капли чистой Soft Baroque сделал несколько кофей- воды и чудовищном загрязнении океа- ных столиков для лобби отеля, используя на пластиковыми отходами. По стати-П р о е к т R e a d y Ma d e G o , инновационный материал «силикасто- стике в год производят около 300 млнд и з а й н Дж е й мс Ш о у ун» — из керамических и стеклянных от- тонн изделий из пластика, половина из ходов. Еще два дизайнера Оскар Диаз которых предназначена для одноразо- и Иен Макинтир поработали над по- вого использования, 8 млн тонн в год судой для ресторана Hoi Polloi, но пе- сбрасывают в океан. «Каплю» этого му- реработанные материалы при этом не сора Нейлл использовал для изготов- использовали. Макинтер сделал лишь ления кофейного столика и скамейки. крышки для кофейников из рециклиро- Впервые материал, которому дизайнер ванного пластика. дал специальное название «океанский Еще один отель — ME London, постро- терраццо», Нейлл применил при созда- енный по проекту Foster + Partners, на нии стола Gyro в прошлом году. Вместо время фестиваля дизайна превратился каменной, мраморной крошки, как это080 в площадку пропагандистов устойчиво- предполагается в классическом вене- го развития и осознанного потребле- цианском терраццо, дизайнер исполь- зовал мелкие фрагменты пластика. За рециклинг океанского пластика, поми-Фото Jørn Tomter мо Броуди Нейлла, ратуют многие из- вестные дизайнеры, в том числе Стелла Маккартни и Studio Swine. #DIG« К апля в океане » ,дизайн Б роуди Н ейлла рециклинг океанского пластика, помимо Броуди Нейзвестные дизайнеры, в том числе Стелла Маккарт Design Inspiration Guide

Design Inspiration GuideБ р о у д и Н е й лл дизайнер создал д ческую обстановку, минающую о ценност капли чистой воды и довищном загрязнени ана пластиковыми о 081лла, ратуют многиени и Studio Swine Design Inspiration Guide

Design Inspiration Guide «Выглядит бедно, ното очень дорого. дизайн Гл а в н ы е т р е н д ы : ваби-саби,082 « К а к т р е б о в а н и я р ы н культурных задач му обнаружить в музее кульВаби-саби не являетсяни формулой, ни гото-вым руководством к дей-ствию и избегает броскихобъектов и нарочитогопроявления богатства Design Inspiration Guide

Design Inspiration GuideиН е м а ш и н ы , а р а с т е н и я будут производить разные вещи и материалыка отличаются от 083зея?», «Можно литурные инновации?» В «Посольстве шине времени, лучить предстак у л ь т у р акак в будущем п антимода, игры, фуд-дизайн Design Inspiration Guide

Design Inspiration Guide Н а р и с о в ат ь или вырастить? У голландца Йоста ван Бляй- свийка и итальянца Маттео084 Чибика подходы к формотворче- ству разные, но они оба балан- сируют на грани между дизайном и искусством. Т е к с т : Ка т е р и н а О ш е м к о в а Design Inspiration Guide

Design Inspiration GuideСоотношение дизай- Joost van ер-произв Нидерландах Bleiswijk пользу одитель явно не последних.Не отказывающийся сегодня от сотруд- на вид творения весьма прочны и реаль- 085ничества с именитыми брендами ван ны, о чем недвусмысленно намекалоБляйсвийк, как и большинство дизайне- место их экспонирования и окруже-ров, его соотечественников, не был из- ние — инструменты, оборудование длябалован их вниманием на заре своего работы с разными материалами и на-творчества и привык рассчитывать в пер- броски к «Нарисованным» в масштабевую очередь на себя и свою мастерскую. 1:1, развешенные там же на стенах. ЕслиСоотношение дизайнер-производитель вспомнить прошлогоднюю коллекциюв Нидерландах явно не в пользу послед- ван Бляйсвийка — «Протопанк», можнонего. Сделав ставку на архетипические уловить между ними причинно-следствен-образы, «честные» материалы и поиск ную, эволюционную связь. Тогда дизай-собственных ноу-хау в изготовлении, ди- нер создал объекты из плоских металли-зайнер со временем нашел свой стиль ческих деталей, обведя контур каждойи поклонников в лице галеристов и кол- белой краской, что создало эффект трех-лекционеров современного дизайна мерного рисунка «в негативе» (белыми «дизайн-арта». Последнюю коллек- по черному). Решение, воплощенноецию — «Нарисованные» (Sketched), ван в «Нарисованных», — шаг дизайна впе-Бляйсвийк по традиции представил на ред навстречу искусству.Нидерландской неделе дизайна в Эйн-дховене, в новой мастерской, которую Если вспомон делит вместе с Кики ван Эйк. Све-тильники, столы и стеллажи — ожившие нить прошлонаброски ван Бляйсвийка из стальныхстержней-штрихов, приваренных в ме- годнюю колстах пересечения линий. Эти эфемерные лекцию ва Бляйсвий ка — «Прото панк», можн уловить межд ними причин но-следствен ную, эволю ционную связ Joost van Bleiswijk Design Inspiration Guide

Design Inspiration Guideндонской Seeds егодногоестиваля н пред- проектазванием liesis086 созданный человеком Ф ото Damian искусственный ин- G r i ff i t h s теллект перерастет своего творца и будет Недавно антропо-, зоо- и биоморфный эволюционно разви- мир Маттео Чибика пополнился новыми персонажами. В лондонской галерее ваться без его участия Seeds в рамках ежегодного фестиваля дизайна он представил проект под на- фини, автора Codex Seraphinianus и Pul- званием Dermapoliesis — серию скульп- cinellopedia. Каждый из них предполагал, турных объектов из керамики и стек- что за эволюцией животных и растений ла в виде футуристических растений стоял некий таинственный высший ра- и с непростым сторителлингом в анамне- зум. Чибик пошел дальше и представил, зе. В написании своей теории эволюции что созданный человеком искусственный Чибик вдохновлялся работами биолога интеллект перерастет своего творца Эрнста Геккеля, ботаника и зоолога Кар- и будет эволюционно развиваться без ла Линнея и, особенно, ныне здравствую- его участия, как и растительный мир. щего художника, архитектора и про- мышленного дизайнера Луиджи Сера- Design Inspiration Guide















Design Inspiration Guide До середины сентября 2018-го Мюнхенский Идеалисты в музеемузей дизайна будет вовласти Хеллы Йонгериус094 и Луизы Шувенберг Даже года может оказаться мало, что- Хелла Йонгериус и теоретик и глава фа- бы достучаться до отравленных кон- культета Контекстного дизайна Эйндхо- сьюмеризмом сердец. Первую попытку венской академии Луиза Шувенберг перевернуть с ног на голову, а, точнее, предприняли в 2015-ом, опубликовав поставить наконец на ноги дизайн- во время Миланского мебельного са- сообщество дизайнер и арт-директор лона манифест «За пределами ново- го. Поиск идеалов в дизайне». АвторыТ е к с т: Ка т е р и н а призвали коллег задуматься о сути сво-Ошем кова ей работы, вспомнить об утраченныхФото: Roel van Tour Design Inspiration Guide

Design Inspiration GuideОни могут обратитьвнимание промыш-ленности на важ-ность баланса междувысоким качеством,идеалах и освободиться от одержимо- к пользователям и заставить их посмо- 095сти новым. «Новое больше не соответ- треть на мир повседневных предметовствует реальным инновациям и может другими глазами… Они могут обратить Луиза Шувенбергбыть перефразировано как «иллюзия внимание промышленности на важностьновизны» — пустая оболочка, лишен- баланса между высоким качеством, твор- и Х е лла Й о н г е р и у сная смысла и сути. Дизайн стал целью, чеством, экспериментами, социальнойа не средством ее достижения», — пи- ответственностью и экономическими фак- Ф о т о © Laba d i e / Va n T o u rсали Йонгериус и Шувенберг в мани- торами. Обновленный всеобъемлющийфесте. И предлагали альтернативный подход к дизайну будет означать не про-путь: «Особое положение дизайнеров сто возвращение к идеалам прошло-между пользователями и производите- го, а решение современных проблемлями дает им возможность взять на себя и задач».инициативу в столь необходимом изме-нении менталитета. Дизайнеры играютведущую роль в определении стратегиимассового производства. Любое изме-нение менталитета должно начинатьсяс них. Они могут серьезно отнестись творчеством, экспери ментами, социально ответственностью и эко номическими факторами Design Inspiration Guide

Design Inspiration GuideДля них осознанность и ответствен-ность в профессии — не пустые слова. Сообщество всколыхнулось, но ненадол- листы Йонгериус и Шувенберг задают- го. Однако манифестанты не сдались. ся вопросами: «Какое определение ди- Для них осознанность и ответственность зайну можно дать, глядя на предметы в профессии — не пустые слова. Как в стенах музея, где они утрачивают свою и для большинства выпускников и пре- прямую функциональную нагрузку?», подавателей академии, которые, неза- «Как требования рынка отличаются от висимо от своей национальной принад- культурных задач музея?», «Можно ли лежности, раз и навсегда заражаются обнаружить в музее культурные инно- «эйндховенским вирусом» и распростра- вации?». Однозначных ответов на эти няют его по миру, в тайне надеясь на со- вопросы нет. С одной стороны, музей — здание «опасной» эпидемиологической ситуации. Выставка «Хелла Йонгериус & Луиза Шувенберг. За пределами ново- го» открылась 9 ноября в «Новой кол- лекции», старейшем музее дизайна, с 2002 года располагающемся под од- ной крышей с мюнхенской «Пинакотекой современности». Она представляет со- бой лабораторную работу с участием096 музейных экспонатов, в которой идеа- Design Inspiration Guide Играя бами

Design Inspiration Guide«Как требованиярынка отли-чаются откультурных задачмузея?», «Мож-но ли обнаружить Но коррек-в музее культурные тен ли такойинновации?» анализ при- менительно к дизайну? Или такого рода о т с т р а н е н - 097 ность идет надействительно идеальное место для по- разрыв между двумя ипостасями дизай- пользу объ-стижения разнообразия смыслов, скры- на — «культурным артефактом» и «ком-тых в дизайне. Здесь зрители без труда мерческим товаром». Использовав в од- ективности?могут распознать новаторство того или ной из инсталляций неожиданный приеминого предмета в момент его создания экспонирования, когда вертикальныеи отследить, сумел ли он сохранить свою объекты разложены горизонтально наценность спустя годы и десятилетия. полу, кураторы выставки подчеркнулиС другой, — нет никакой уверенности дисфункцию дизайна, неизбежно воз-в том, что музей способен преодолеть никающую в музейных стенах, и выходя- щую на первый план эстетику, которая и служит основным критерием оценки значимости. Но корректен ли такой ана- лиз применительно к дизайну? Или тако- го рода отстраненность идет на пользу объективности? Играя с разными спосо- бами подачи экспонатов, Йонгериус и Шувенберг подталкивают посетите- лей к самостоятельным размышлениям о роли контекста в оценке функциональ- ных предметов и не дают прямых отве- тов на поставленные вопросы. #DIGс р а з н ы м и с п о Dс eоs i-g n I n s p i r a t i o n G u i d eподачи экспонатов,

Design Inspiration Guide И в Кол л ет т и Ат а н Тш и к а р е деколонизировали кресло, при- менив традиционный для своего региона вид лозоплетения.098 Ос в о б о ж д е н н ы е ремесла Южной Африки Т е к с т: Ка т е р и н а Ошемкова Фото: Eve C o l l e tt , п о р т р е т: Andrew B a u t e s e thк дизайну Название кресла Leifo в переводе с язы- у Мартена Бааса, введшего ее в дизай- ка сесото, одного из 11 официальных нерский обиход 15 лет назад. Во-вторых,торителлинга, языков ЮАР, означает «очаг». Его созда- для обивки сиденья выбрали текстиль ние инспирировано «долгими зимними оттенка «ночная синева», а по краюКоллетт ис- вечерами». В эту пору все — и северяне, оборки хаотично «разбросали» медные и южане, не прочь посидеть под акком- заклепки, сверкающие в темноте, как панемент потрескивающего огня, рас- искры огня. Но главный декоративный сказывая друг другу истории. Применив прием, который был задуман, по словам к дизайну прием сторителлинга, Тшика- дизайнеров, для «деколонизации старин- ре и Коллетт использовали для шифров- ного кресла», был применен к спинке. ки своей легенды специфические коды.и для шиф- Во-первых, технику обугливания дре- весины, которую они позаимствовалиоей леген-ические коды Design Inspiration Guide