CURSO BÁSICO Y FUNDAMENTAL DE GUITARRA FLAMENCA

MODULO 04 - 14 ALEGRIAS Las alegrías se formaron a partir de la jota, el más extendido de los géneros populares españoles. Las alegrías cubrieron un hueco importante en el sistema musical flamenco, el compás amalgamado propio de los estilos que marcaban la pauta del género recién nacido (aire de jaleo), las soleares, pero en tono mayor (cantiñas). Ritmo Básico Final Alegrías con Acordes http://www.jeronimodecarmen.es

MODULO 04 - 15 SOLEÁ O SOLEARES La soleá (de soledad; plural, soleares) es un palo flamenco considerado como centro neurálgico del arte jondo. En su estructura musical guarda buena parte de los elementos rectores (melodías, ritmo, armonía) de la estética musical propia del género flamenco, pero no por ser la soleá el más antiguo estilo del flamenco, aunque ningún otro aire haya tenido tal capacidad de sumar valores y calidades específicas del arte jondo. Surge de la evolución de un género musical de enorme implantación en el siglo XIX andaluz, un estilo que conjuga ritmo y compás, con cadencias melódicas sentimentales y un soporte literario conforme a la expresión popular: El Jaleo. Cejilla Traste 3 http://www.jeronimodecarmen.es

MODULO 04 - 16 Soleá por Bulerías o Bulerías por Soleá Son muchos los que creen que las bulerías por soleá son diferentes a la soleá por bulerías. Se trata del único estilo que tiene dos nombres. En las primitivas placas de pizarra aparecen muchas veces con el título de bulerías. El estilo recibe varios nombres alternativos: soleá por bulería, soleabulería, bulerías al golpe, y seguramente el más adecuado de bulería pa escuchar que dicen Jerez. El armazón rítmico-armónico de las bulerías por soleá sostiene además otros estilos como romances, alboreás, bamberas y jaleos. Su melodía es claramente diferente a la de soleá, ya que se trata precisisamente de una bulería. Para no dudar entre si un estilo es una soleá o una bulería por soleá, recomendamos acelerar el ritmo y apreciar si el cante se convierte o no en una bulería. No se trata de una soleá realizada más rápido, es una bulería dicha a tiempo de soleá.

MODULO 04 - 17 BULERIAS 1 Entre la fiesta y la burla, la bulería se ha convertido desde el último tercio del siglo XX en el estilo más popular entre flamencos y el público en general. Pero no siempre fue así. Al principio no ni siquiera se consideraban un palo flamenco, se denominaban chuflas o cantes por fiesta, y eran la parte menos jonda del repertorio del cante, el toque y el baile. En este video las veremos en toda su estructura, tanto de compás como de toque. Ritmo-Compás Básico (6/8 o 12/8) - ( 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 ) Practicar con - 2 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 1 Bajada de índice y anular en la madera Golpe Fuerte en el 2 - 3 - 6 – 8 – 10 Ritmo Buleria con rasgeo MODULO 04 - 18 BULERIAS 2 http://www.jeronimodecarmen.es

MODULO 04 - 19 Seguirillas con rasgeos, adornos, arpegios y toque de pulgar (nivel medio). Modelo básico: conteo del compás 1, 2, 3, 4, 5. Cejillas al traste 2 1 bajada con golpe índice, dos subidas con índice, 1 bajada con golpe índice, dos subidas con índice, 1 bajada con golpe índice, tres subidas con índice, 1 bajada con golpe índice, tres subidas con índice, 1 bajada con golpe índice e índice 1 con subida. Se conocieron con el nombre de playeras en la primera mitad del siglo XIX y después como seguiriyas gitanas. Algunos estudiosos apuntan que el nombre «playera» no viene de playa sino de plañidera, mujeres contratadas para llorar en los velatorios y entonar cantos funerarios. Hoy se conoce como seguiriya / seguiriyas / siguiriya / seguirilla / siguerilla. La seguiriya gitana o seguiriya del sentimiento, nombre que recibió antaño, es la quintaesencia de la jondura; un estilo melismático y de carácter muy dramático. La mejor pauta que nos va a indicar que estamos ante un cante por seguiriyas es la melodía melismática apoyada en una extensa gama de quejíos, de sucesivos ‘ayes’. MODULO 04 - 20 Granaína. Toque introductorio. GRANAÍNA Para la definitiva configuración de la granaína flamenca aparece, como decimos, la figura de Antonio Chacón, quien seguramente tras escuchar en el café sevillano El Burrero a la cantaora granadina África Vázquez ,hacia 1886, desarrolla un cante de mucha dificultad pretendiendo plasmar en él todo el universo melódico y el carácter de los fandangos de Granada. En 1890 Chacón estuvo en Granada, donde volvió a tomar contacto con los cantes de esta comarca andaluza a fin de modelar los que sería el cante por granaínas. Resulta un cante de muy difícil interpretación, debido a la filigrana de los melismas y la extensa tesitura que discurre entre sucesivos graves y agudos. Este cante, con la letra Viva el puente del Genil, lo graba Chacón como granaína pero, debido al error de rotulación de las populares versiones de Manuel Vallejo, se invirtieron los nombres quedando como granaína el cante corto. Escuchemos al tandem Chacón y Montoya en lo que ellos denominaron media granaína y hoy todo el mundo llama granaína. MEDIA GRANAÍNA Como ya hemos señalado, este cante, en principio la granaína propiamente dicha, fue rotulado por Manuel Vallejo como media granaína y así ha quedado. Aquí la versión original de Antonio Chacón con la guitarra de Ramón Montoya. Manuel Vallejo hizo una versión personal si cabe más ornamentada, cambiando el nombre (la discográfica seguramente) y que hoy todos conocen como media granaína de Vallejo. Las granaínas son reconocibles en el toque de guitarra por el glisando con que se cierran la mayoría de las falsetas para dar la tonalidad al cantaor: comienza con un floreo-ligado de notas sobre el bordón (la sexta cuerda), seguida del arrastre desde Fa# hasta Si, que da la entrada al cante. Los guitarristas de todas las épocas han compuesto por granaínas algunos toques antológicos. Traemos primero la creación de Niño Ricardo. EL COMPÁS Estamos ante un tipo de fandango andaluz con estructura de 3/4, aunque la versión flamenca se interpreta libre de métrica o de modo que el metro resulta imperceptible, perdiéndose casi completamente el compás subyacente, a la manera de malagueñas o atarantas. Su antecedente abandolao o de bolero lo podemos escuchar en la anterior versión de Marchena como granaína primitiva. LAS LETRAS La granaína se canta sobre una letra de cinco versos octosílabos que riman generalmente en consonante, coplas de fandango, repitiéndose uno de los dos primeros; su declamación se suele realizar entrecortando las palabras de los versos. La mayor parte de estos aires suelen cantar a la belleza de la tierra que les dio el ser o la de la persona amada. http://www.jeronimodecarmen.es

MODULO 04 - 21 Taranta. Inicio y falseta de Paco de Lucia SISTEMA MUSICAL FLAMENCO - Fandangos Más información..... La taranta es el palo matriz, el regulador de los elementos que definen los cantes llamados «de las minas» o «de Levante». Es un cante virtuoso que requiere un amplio rango vocal y constituye una variante del fandango libre de ritmo, de enorme calidad musical y extensa gama de variantes. Son cantes de procedencia minera (y su entorno) y sus variantes más importantes la encontramos en Almería, Jaén, Murcia, La Unión y Cartagena. Aún no conocemos con certeza el origen de este cante ni la etimología de su nombre. La corriente mayoritaria apunta a un origen almeriense, fruto de cuadrillas de mineros procedentes de las Alpujarras. Hacia la última década del siglo xix emigraron a las minas murcianas trabajadores granadinos, jienenses y almerienses, sobre todo, creando un triángulo cuyos vértices corresponderían a Almagrera (Almería), Cabezo Rajado (Murcia) y Linares (Jaén) alimentado de continuas migraciones en aluvión de uno otro, salpicando los caminos de ventorrillos. MODULO 04 - 22 Malagueñas Es uno de los estilos más líricos cuya cabal recreación necesita, además de inspiración, maestría canora, osea cantar por derecho. Como antecedentes de la malagueña podemos apuntar a las tiranas y los fandangos boleros que se cantaron para acompañar el baile en el siglo XVIII, así como las rondeñas primitivas (cantos de rondar?) y los fandangos de Málaga ‘la cantaora’. Entonces estaba lejos de ser la versión que hoy conocemos. Se trataba de un canto alegre como advierte la tonadilla de Pablo Esteve ‘El viejo enamorado’, de 1779, donde la motrileña María Antonia La Caramba en el papel de gitana anuncia: Que la Malagueña pretendo cantar por si vuestra pena os puedo aliviar… (baila) ea ea ea que ya bambolea ea ea ea A lo largo de todo el siglo XIX la malagueña será uno de los géneros más populares y solicitados por el público en los espectáculos de numerosas capitales hispanas, logrando entrar a formar parte del repertorio popular en los lugares más distantes. Ya en los años treinta del siglo XIX Estébanez Calderón nos habla de un tipo de fandango, la malagueña al estilo de la jabera. Ese podría ser el estilo cantable, para escuchar, que pudo configurar modelos cercanos a la malagueña flamenca. Bajo el nombre común de malagueñas debemos diferenciar entonces dos tipos, por una parte los fandangos cantados existentes en Málaga desde finales del XVIII, y por otra la versión flamenca que surge hacia 1870 en las recreaciones, entre otros, de Juan Breva. Hipólito Rossy diferenció tres tipos fundamentales de malagueñas: la corrida o verdial (también conocida como bandolá (Juan Breva)), la de cante (sin un compás fijo y que es la considerada flamenca, la malagueña nueva de Mellizo o Canario) y la instrumental (para guitarra, piano, orquesta, etc. como la de Ernesto Lecuona). Aquí nos ocupamos de las dos primeras, la de origen, con acompañamiento abandolao, y la propiamente flamenca, libre de compás. La malagueña, ya cristalizada en cante flamenco, ha servido de modelo a su vez a granaínas y tarantas, que no dejan de ser malagueñas de Granada y Levante, fandangos en origen abandolao que para hacerse flamencos se miraron en su madre, la malagueña. http://www.jeronimodecarmen.es

MODULO 04 - 23 Guajiras Palo perteneciente al grupo de los llamados «cantes de ida y vuelta». Es un cante de raíz americana, origen de varias versiones flamencas y que formó parte del género desde las primeras décadas de su puesta en práctica. La guajira no es más que la adaptación a flamenco del punto cubano, el punto campesino (llamado en Cuba «guajiro»), un género que engloba los cantes guajiros (campesinos) propios de las zonas rurales de la isla caribeña. Aunque con notables adaptaciones a la estética flamenca, su estructura rítmica, melódica y armónica se encuentra íntimamente relacionada con este género cubano. En origen aparece emparentada con el zarandillo, género del siglo XVIII que, como el punto y la guajira, utilizaba la décima y el compás de amalgama; siendo este descendiente de la zarabanda, que también utilizaba una métrica de doce tiempos.Estilos cubanos, como el zapateo, también emplean la estructura musical del punto que, como hemos señalado, es la que pasa a la guajira.La guajira pudo originarse entonces en una canción española que pasa a América y vuelve a finales del XVIII como punto de La Habana. En cualquier caso, la adaptación al flamenco de aires y tonadas procedentes de Cuba cristalizó en un modelo que acabó llamándose guajira y que con Silverio Franconetti, Curro Dulce, Chacón y Escacena adquirieron la categoría de cante. Podemos encontrarlas en el mundo flamenco desde épocas muy tempranas y así, en 1860, se presenta en Jerez la canción La Guajira, posible antecedente de este palo. MODULO 04 - 24 Parte 1º-2º-3º Cómo tocar rondeña, Acordes, Ritmo, acompañamiento, Falseta- En el flamenco existen dos tipos de rondeña: las de cante y la de guitarra de concierto. La rondeña es un fandango, o mejor dicho, unos pocos fandangos que deben su nombre genérico, en opinión de la mayoría de estudiosos, a su lugar de origen, la ciudad malagueña de Ronda, localidad fronteriza entre las provincias de Málaga y Cádiz.

PUNTO 4 MODULO 05 - 01 REMATES POR RUMBAS Ahora vamos a ver una serie de remates muy conocidos en la rumba y muy empleados.Índice con golpe en la madera. Apagar la guitarra al bajar sin dar golpe en la madera indice con golpe en la madera Sin dar golpe en la madera Al hacer la bajada frenar la guitarra MODULO 05 - 02 REMATES POR TANGOS DE ALZAPÚA Y CIERRES http://www.jeronimodecarmen.es

MODULO 05 - 03 REMATES POR BULERIAS MODULO 05 - 04 Bulerias Remates y Cierre 2 http://www.jeronimodecarmen.es

PUNTO 5 MODULO 06 - 01 FALSETAS EJERCICIOS SEVILLANAS CON ARPEGIOS Te Canto Esta Sevillana Rafael del Estad Te canto esta sevillana Pa decirte que te quiero. Pa decirte que te quiero Te canto esta sevillana, Pa decirte que te quiero, Porque luego cara a cara A decirlo no me atrevo. A decirlo no me atrevo, Se hace un nudo en la garganta Se me nublan los sentios, Cuando te miro a los ojos Y tu te miras en los mios. Y no encuentro explicaciòn Que las palabras no salgan, Yo no encuentro explicaciòn, Que no salgan las palabras Cuando habla el corazòn. Si ya sabes que te quiero, Bailame por sevillanas. Bailame por sevillanas Si ya sabes que te quiero. Bailame por sevillanas, Que me recree en tu cuerpo Y en tu cara tan gitana. Y en tu cara tan gitana Que mi ilusion es pensando Que estàs bailando conmigo Y estoy rozando la cinta Que llevas en el vestido. Y no encuentro explicaciòn Que las palabras no salgan, Yo no encuentro explicaciòn Que no salgan las palabras Cuando habla el corazòn. Estoy bailando contigo Y no me atrevo a mirarte, Y no me atrevo a mirarte Estoy bailando contigo, Y no me atrevo a mirarte Porque si miro tu cara Me dan ganas de abrazarte. Me dan ganas de abrazarte Y estos sentimientos mios Yo los tengo muy guardaos, Quiero que la gente piense Que no estoy enamorao. Y no encuentro explicaciòn Que las palabras no salgan Yo no encuentro explicaciòn. Que no salgan las palabras Cuando habla el corazòn. Al son de esta sevillana Que estoy cantando a tu vera, Que estoy cantando a tu vera Al son de esta sevillana Que estoy cantando a tu vera, Te estoy confesando cosas Que un hombre no las dijera. Que un hombre no las dijera De palabra por su boca, Pero yo si te las digo Porque llevo cuatro copas Y el vino es un buen amigo. Y no encuentro explicaciòn Que las palabras no salgan Yo no encuentro explicaciòn Que no salgan las palabras Cuando habla el corazòn. http://www.jeronimodecarmen.es

MODULO 06 - 02 Sevillanas populares Sevillanas Paco de Lucia Ricardo Modrego Words & Music by Paco de Lucia Descargar Tablatura desde el Libro Digital MODULO 06 - 03 Falseta de fandangos de Huelva, de Enrique de Melchor. Nivel medio-avanzado Lección para sacar de oído Sin Cejilla Sencilla Dejando pulsado Solo Pulgar Indice en 6ª cuerda Ligado 3 y 5 Ligado 7 y 9 http://www.jeronimodecarmen.esy