GQ

↑ Derby 890 €, Giorgio Armani 1/2023 GQ GERMANY 159

160 GQ GERMANY 1/2023 ↑ Sonnenbrille „Kyler“ 405 €, Tom Ford

↑ Slides 450 €, Fendi 1/2023 GQ GERMANY 161

162 GQ GERMANY 1/2023 ↑ „Symbole“-Bag 1.980 €, Prada

↑ Shopper aus Raffia 2.950 €, Etro 1/2023 GQ GERMANY 163

Fotograf: Adrien Dubost ↑ „Hacarreaux“-Tasche 22.000 €, Hermès von CLM; Set Design: Gemma Tickle 164 GQ GERMANY 1/2023

↑ „LV Trainer“-Sneakers 1.000 €, Louis Vuitton x Yayoi Kusama 1/2023 GQ GERMANY 165



Text von Daniel Riley Fotos von Bryce Anderson Styling von Alexander Picon Jeff Koons, der berühmteste und vermutlich teuerste Künstler unserer Zeit, verlässt für sein neues Projekt die Erde und setzt zur Mondlandung an

Sara Friedlander, die stellvertretende Vor- letztlich am meis- ←← sitzende für Nachkriegskunst und zeitgenös- sische Kunst bei Christie’s. „Die Leute sind ten beeindruckt von AUFMACHERSEITEN immer begeistert von dem, was in seinem I C H S E I N Ü B E R F Ü L L T E S A T E L I E R betrat, Atelier passiert. Ich meine, die Leute würden seinem absoluten LINKS sogar dafür bezahlen, bevor es überhaupt Engagement für die Mantel 7.990 € erkannte ich ihn sofort. Jeff Koons sieht heute fertiggestellt ist.“ Persona Jeff Koons. Das heißt, die Ver- Lanvin praktisch noch genauso aus wie auf den Fotos In seinem New Yorker Atelier, das in einem sion von Koons, die neueren Gebäude in Hudson Yards unterge- mir sagte, dass es Pullover mit seiner ersten Ausstellung im Jahr 1980. Da- bracht ist, arbeiten rund 50 Maler, Bildhauer bei einer Arbeit, die Stehkragen 320 € und Techniker. Als er mich herumführte, war wir uns ansahen, um mals forderte er uns auf, einen Staubsauger, eine leichte Anspannung zu spüren – die Hän- „Macht, aber auch Courrèges de im Studio versteiften sich fast unmerklich, um Nostalgie“ ging. der gerade aus der Verpackung genommen als Jeff Koons im Raum auftauchte. Er ist fast Ring (auf allen Fotos, jeden Tag dort, hinterfragt, stößt an, treibt privat) mit seinem eigenen unermüdlichen Elan und seiner rigorosen Forderung nach einer RECHTS Lösung des Problems voran. Welches Pro- Jacke (Preis blem? Technisch, geistig. Wessen Problem? auf Anfrage) Nur sein eigenes. Ich habe ihn nie schreien worden war, als Kunst zu akzeptieren. Wie sehen, habe nie gehört, dass er auch nur die Und: „menschliche Hermès Stimme erhoben hat. Aber eines war deutlich: vielleicht von ihm beabsichtigt, ist es schwie- Wenn er jemanden in seinem Studio bat, etwas Geschichte“. Und: Hose 450 € zu tun, dann würde diese Person es gut und rig, Koons anzusehen, ohne an die Werke zu sofort tun; auf jede Frage, die er stellte, erwar- „uns“. Es ist schwie- Courrèges tete er eine prompte Antwort. Auf diese Weise denken, die er ein Jahrzehnt zuvor mit seiner wirkte Koons eher wie ein Chefkoch in einer rig, die Erklärungen Socken (Preis Spitzenküche als ein bescheidener Praktiker. damaligen Frau Ilona Staller, einer Pornodar- „An diesem Punkt muss ich wirklich wissen, zu hinterfragen, auch auf Anfrage) dass das, was ich mache, am Ende des Tages stellerin und Abgeordneten des italienischen genau das ist, was ich will. Ich kann es nicht weil sie sich so durch- Falke einfach wieder wegwerfen, wenn ich es her- Parlaments, schuf. Die Serie „Made in Hea- stelle. Es gibt keine Fehler.“ dacht anfühlen – zu- ven“ enthielt explizite Fotografien von ihm Trotz der Fülle an Kinderspielzeug und mindest so durchdacht wie alle seine Werke, Omakitsch war dies eine verdammt ernste und Staller in flagranti. Die Kunstwelt hätte Angelegenheit und ein Geschäft, bei dem viel deren Fertigstellung mehr als ein Jahrzehnt auf dem Spiel stand. ihn beinahe exkommuniziert. dauerte. „Kunst ist die Erfahrung, die du An jenem ersten Tag verbrachte ich drei „Sind wir uns nicht schon mal begegnet?“, Stunden mit Koons im Atelier, ging auf und mit dir selbst machst, und die Essenz deines ab, während er an seinem Kaffee nippte. sagte er, schüttelte meine Hand und grinste Ich war fasziniert von seinen Arbeiten, aber eigenen Potenzials.“ mich an. „Sie sehen vertraut aus …“ Ich habe schon viel Zeit mit Menschen ver- Er winkte mich herein und begann sofort zu bracht, die auf dem Höhepunkt ihres Könnens erklären, was ich auf den vielen Tausend Qua- waren, insbesondere mit Schauspielern und dratmetern, die wir erkunden würden, antreffen Sportlern, die ihre Persona perfekt beherrsch- werden würde.Wirwarenunsnochniebegegnet. ten, aber niemand war so geschickt darin, Als er mich durch das Atelier führte, entdeck- genau das zu geben, was er zu geben beabsich- ten wir die Überreste der Welt, die er in seiner tigte, wie Jeff Koons. Jede meiner Fragen wur- 45-jährigen Karriere geschaffen hatte. Akten- de wohlüberlegt beantwortet, während sich schränke voller kleiner Billigfiguren, die er spä- praktisch jede Antwort einstudiert anfühlte. ter eingescannt und auf enorme Größe gezogen Nicht uninteressant, aber oft harmlos, platt, hatte, bis hin zu den Modellen der Meister- banal. Das sind schließlich genau die Themen werke aus Marmor, die heute in europäischen – das Harmlose, das Plattitüdige, das Banale –, Museen stehen. Blaue Glaskugeln und Kanin- die Jeff Koons von uns verlangt, als Kunst zu chen aus Edelstahl. Die blumige Phantasma- akzeptieren. Er sagte mir, der Grund, warum gorie von „Puppy“ und „Split-Rocker“. Es war, er mit vorgefertigten Objekten arbeitet, sei, als befände man sich hinter der Bühne mit all dass er damit einen „Dialog über Akzeptanz“ den Requisiten und Kostümen eines endlosen führen kann. Ein Weg, um zu zeigen, dass Musicals – das umsatzstärkste Musical aller Zeiten, das gleichzeitig des Öfteren am Rande des Bankrotts stand. Auf den Computerbild- schirmen waren dreidimensionale CT-Scans der in Arbeit befindlichen Skulpturen zu sehen. Eine gesamte Ecke war Modellen für sein bevorstehendes Projekt „Moon Phases“ gewidmet – eine skulpturale Installation aus 125 kleinen kugelförmigen Werken, die…zum Mond fliegen werden. In der Nähe werkelten ein paar Mitarbeiter an einem Modell eines seiner berüchtigtsten unrealisierten Werke FOTO: ANADOLU AGENCY / GETTY IMAGES – einer in Originalgröße gefertigten Lokomo- tive, die an einem riesigen Kran aufgehängt ist und einst für die High Line in New York City vorgesehen war. Ob man nun Jeff Koons’ Werke liebt oder hasst oder irgendetwas dazwischen, der Künstler hat über die Jahrzehnte hinweg nicht an Relevanz verloren. „Die Leute haben und werden immer → wieder neue Werke Für die Skulptur von Jeff Koons sehen „Play-Doh“ brauchte wollen“, sagte mir Koons 20 Jahre 168 GQ GERMANY 1/2023

alles, so wie es exis- ↑ sie etwas, an der Macht hält. Wenn man Sinn, als er 1992 in Deutschland die Blumen- tiert, „in seiner eige- „Balloon Dog nichts braucht, um Kunst zu machen oder zu skulptur „Puppy“ ausstellte. nen Art perfekt ist“. (Orange)“ ist mit über mögen, dann stehen einem die Tore offen! Es 58 Millionen Dollar geht nur um menschliche Erfahrung! Nichts Koons’ „Puppy“ fand im Jahr 2000 seinen wird vorausgesetzt. Es geht nur um dich und Weg ins Rockefeller Center, wo sie einen D I E F R A G E , O B sei- Verkaufspreis das deine eigene Beziehung zu dir und der Welt.“ Sommer lang stand. Der New Yorker Kritiker teuerste Werk eines Jerry Saltz bezeichnete die Installation als das Er versuche immer, diese Gefühle und Kunstwerk des Jahrzehnts und sah in dem ne Arbeiten gene- noch lebenden Empfindungen zuerst für sich selbst zu er- Werk gleichzeitig den Beweis dafür, dass Jeff zeugen und sie dann mit anderen Menschen Koons ein „getriebener Perfektionist auf der rationenprägend, Künstlers zu verbinden. „Aber es geht nicht um Populari- Suche nach bedingungsloser Liebe“ sei. Koons tät um der Popularität willen. Ich verabscheue selbst weist seinen Ruf als Perfektionist zu- albern, harmlos oder eigentlich Popularität um der Popularität rück, aber sein Wunsch, ein Werk zu schaffen, willen.“ das ein viel breiteres Publikum anspricht als „schlecht für die Kunstwelt“ sind, scheint die meisten Kunstwerke, ist unbestreitbar. Es gab zwei Momente während unserer immer im Mittelpunkt jeder Diskussion gemeinsamen Zeit, in denen ich Jeff Koons I M A T E L I E R S T A R R T E N Koons und ich sichtlich zurückschrecken sah. Der eine war, irgendwann Leonardo da Vinci an. „Leonardo über Koons zu stehen. Die von ihm verwen- als wir uns zu sehr der Politik zuwandten. da Vinci“ ist der Name, den er einer der Und der andere war, als wir über seinen Ruf 125 Mondphasen in seinem Projekt „Moon deten Materialien spielen dabei oft die größte sprachen, das zu machen, was manche „Tro- Phases“ gegeben hat – einem Vorhaben, bei phäenkunst“ nennen. Damit ist die Art und dem unter anderem 125 kleine Skulpturen Rolle: von glänzenden vorgefertigten Ob- Weise gemeint, wie eine Skulptur wie der per SpaceX-Rakete und Intuitive Machines „Balloon Dog (Orange)“ – ein Werk, das die Lander demnächst auf die Mondoberfläche jekten zu rostfreiem Stahl, zu Porzellan und Malerin Pat Lipsky als „eine weitere unspek- gebracht werden sollen. Jede der 125 Mond- takuläre Party-Skulptur“ bezeichnete – nicht phasen besteht aus drei Komponenten. polychromiertem Holz und schließlich zu- wegen ihres inhärenten künstlerischen Wer- tes geschätzt, sondern als krasses Symbol für Jede Skulptur, die zum Mond fliegt, ist rück zu farbigem Edelstahl. „Kein anderer Reichtum und Macht gesehen wird. In der Tat klein – etwa ein Zoll im Durchmesser. Denn: sehen die Werke, vor allem die farbigen Un- „Es ist sehr, sehr teuer, etwas zum Mond zu Künstler eignet sich so sehr für die Karikatur getüme aus Edelstahl, in den Innenhöfen von schicken.“ Die 125 Namen für die einzelnen Palästen ebenso spektakulär aus, wie sie im Phasen hat sich Koons selbst ausgedacht, in- des unanständig Reichen, der nach dem vul- Wohnzimmer eines normalen Menschen fehl spiriert von den langjährigen Bemühungen der am Platz wirken. Und was ist mit Versailles, NASA, einen Teil der menschlichen Geschichte gär Glitzernden giert“, schrieb Peter Schjel- wo Koons 2008 Werke rund um die ehemali- mit dem Himmel zu teilen. Neben Leonardo gen Königsresidenzen und in den Gärten ins- gibt es Phasen, die nach weltgeschichtlichen dahl einmal im „The New Yorker“. „Es ist tallierte? Ideal! Für Koons schloss sich damals Größen (Ramses II., Shakespeare), persön- ein Kreis, denn er hatte Versailles bereits im lichen Helden (Bernini, Elvis) und einigen wirklich die Qualität seiner Arbeit, die sich mit wirtschaftlichen und sozialen Trends verzahnt, die ihn zum Signalkünstler der heutigen Welt macht. Wenn Ihnen das nicht gefällt, nehmen Sie es mit der Welt auf.“ FOTO: CINDY ORD / GETTY IMAGES „Die Kunstwelt tut so, als müsse man etwas über Kunstgeschichte wissen, um an diesem Dialog teilzunehmen“, sagte Koons. „Man soll- te dies wissen, man sollte das wissen … Haare: Didier Und das ist es, was die Malige mit Olaplex. Leute davon abhält, Make-up: Fulvia sich mit Kunst zu be- schäftigen. Und das Farolfi für Chanel. ist es, was die Leute, Tailoring: Ksenia die so tun, als wüssten Golub. Set Design: Todd Wiggins von MHS Artists 1/2023 GQ GERMANY 169

anderen Dingen benannt sind, Willem Dafoe und Jeff Koons ↑ mehrere Auflagen verkauft wurden, die Jeff Koons den Außerirdi- sind nicht eng befreundet, aber sie „Michael Jackson bevor sie überhaupt fertiggestellt wa- schen unbedingt mitteilen will. haben sich über Jahrzehnte hinweg ren. Gelegentlich kommt es vor, dass immer wieder gesehen. „Ich hasse and Bubbles“, Koons ein Werk, das bereits gekauft Die zweite Komponente des diese Ich-kannte-ihn-schon-bevor- ausgestellt im und bezahlt wurde, nicht rechtzeitig Werks „Moon Phases“ ist eine er-cool-wurde-Mentalität, aber um liefert. Das bringt alle Beteiligten größere dreidimensionale Skulp- Schloss tur, die der jeweilige Besitzer zu Versailles, Paris Hause aufstellen kann. Diese Skulptur, etwas größer als ein ehrlich zu sein, ist er auch heute noch genau – den Künstler, die Galerie, den Sammler, Basketball, ist ein auf eine Kugel gefrästes Abbild der Mondober- derselbe Typ wie damals. Das ist es, was mich den Markt – in eine prekäre Lage. Folglich ist fläche mit einem Edelstein, der die Position der Installation auf interessiert“, sagte Dafoe. er im Laufe der Jahre von Galerie zu Galerie dem echten Mond genau angibt. Schon früh in seiner Karriere, so erzählte gewechselt – darunter waren auch drei der Die letzte Komponente des Projekts ist ein NFT. „Moon Pha- mir Koons, wollte er einige der subjektiven vier sogenannten Mega-Galerien: Gagosian, ses“ hatte Koons schon seit drei oder vier Jahren im Kopf. Aber Aspekte seiner ersten Arbeiten ablegen und David Zwirner und jetzt Pace, sein derzeitiges nachdem er die Grenzen dessen, was seine Händler und Gönner „ein objektives Vokabular“ verfolgen. Das Zuhause. zulassen würden, bereits ausge- lotet hatte, legte er seine „Moon heißt, „etwas zu schaffen, was für mich nicht Sara Friedlander von Christie’s war 2013 Mission“ in den Schrank der Ideen, die vielleicht nie umge- mehr Bedeutung hat als für andere“. Die dabei, als „Balloon Dog (Orange)“ für über setzt werden. Im Frühjahr 2021 wechselte er dann von seinen Arbeit mit den vorgefertigten Objekten war 58 Millionen Dollar verkauft wurde. Es war langjährigen Galeristen David Zwirner und Larry Gagosian zu eine Möglichkeit, mit Dingen zu arbeiten, die damit das teuerste Werk eines noch lebenden Pace und engagierte sich in der dort entstehenden Web3-Abtei- reichlich vorhanden sind, die jedem vertraut Künstlers. „Es war explosiv. Es war global“, er- lung Pace Verso. sind. „Die Art von Antworten, nach denen wir innerte sie sich. „Und ich würde sagen, dass Ein Werk auf der Erde, eines auf dem Mond und eines im Metaverse. im Leben suchen – diese Antworten gibt es Jeff wirklich gut und klug und strategisch J E F F K O O N S T A U C H T E 1 9 7 7 in der New Yor- im Überfluss um uns herum, und ich denke, ist, was die Art und Weise angeht, wie er am ker Downtown-Szene auf. Es war der End- punkt einer vorgezeichneten Reise von York, dass wir einfach Wege finden müssen, sie zu Markt teilnimmt. Und das ist in vielerlei Hin- Pennsylvania, nach Baltimore (Kunstschule), nach Chicago (noch mehr Kunstschule) und entschlüsseln.“ sicht ein Teil seiner Arbeit.“ dann ins East Village. In den darauffolgenden 45 Jahren wurde er zu einem der gewagtesten, Einige von Koons’ Werken brauchten Koons hingegen wehrt sich gegen den Ein- FOTO: SANTI VISALLI / GETTY IMAGES buntesten, rätselhaftesten, stolzesten, über- heblichsten, kitschigsten, beleidigendsten, mehr als 20 Jahre, um seinen hohen Ansprü- druck, dass seine Kunst zu sehr mit Geld in verwirrendsten, zufriedensten und schließ- lich bekanntesten und teuersten Künstlern chen gerecht zu werden. So wie die riesige Verbindung gebracht wird. „Es gibt bestimmte der Szene, der Stadt, des Landes und der Welt. „Play-Doh“-Skulptur, die er 2014 vorstellte. Aspekte meiner Arbeit und sogar meines Hin- Willem Dafoe, der zeitgleich mit Koons nach New York kam, erinnert sich, dass er Sie wurde so hergestellt, dass das polychro- tergrunds als Rohstoffmakler, die die Leute gegen drei Uhr morgens im East Village unterwegs war, als sein Kumpel vorschlug: mierte Aluminium die matte Oberfläche und denken lassen, es ginge um dieses Konzept von „Lass uns zu meinem Freund gehen. Er ist ein interessanter Typ.“ Das war ’78 oder ’79. die charakteristische Textur eines Haufens Ware, um Kommerz“, sagte Koons. „Ich mei- Als sie in der Wohnung ankamen, sagt Dafoe, „saß da ein Typ an seinem Küchentisch und Knetmasse imitierte. Seine „Balloon Dogs“ ne, in meiner Arbeit geht es um das Begehren, hatte diese Modellautos, die er bemalte und mit falschem Schmuck und Pelz beklebte.“ Es – spiegelpolierte Edelstahlkonstruktionen, und es geht darum, Objekte zu schaffen, die war der junge Jeff Koons. „Das war immer eine starke Erinnerung, vor allem, weil es nicht so die genau das charakteristische Aussehen von begehrenswert sind. Die Idee, eine Fabrik oder war, dass die Arbeit nichts mit dem zu tun hat- te, was er später tat, sondern dass es auf jeden aufgeblasenen Luftballons nachahmen – er- ein Atelier zu haben und einfach loszulegen, Fall etwas damit zu tun hatte. Ich mochte sei- ne joviale Art, dass er sehr höflich war und aus forderten eine solche Vorabinvestition, dass gibt es einfach nicht. Das hat es nie gegeben. einem Gefühl der Freude und Neugier heraus zu arbeiten schien. Deshalb machte es immer Spaß, ihm zuzusehen.“ 170 GQ GERMANY 1/2023

Aber es gibt diese Vorstellung, dass es nur um Es ist nicht die physische Produktion, die bei rosafarbenem portugiesischem Marmor nicht Geld geht. Wenn es nur ums Geld ginge, hätte diesen Werken so lange dauert – sechs Jahre schon auffällig genug, hat Koons, wie schon ich sicher nicht all diese Ausgaben, denn das bei den „Balloon Dogs“, zwei Jahrzehnte bei seit Jahren bei einigen seiner an die Antike ganze Geld fließt direkt in die Produktion der „Play-Doh“. Vielmehr ist es die Zeit, die man angelehnten Werke, Schlitze in der Skulptur Stücke zurück. Es fließt in die Realisierung der braucht, um die Technologie zu entwickeln, vorgesehen, in die man Blumen stellen kann. Werke. Es fließt in die Schaffung dieser Wer- die digitale Datei zusammenzustellen, die Fi- „Pink Ballerina“ ist sozusagen die pompöseste ke, damit sie erlebt werden können, damit sie nanzen aufzutreiben und überhaupt an einen Vase der Welt. Ihre Anziehungskraft ist offen- existieren können.“ Punkt zu gelangen, an dem man mit der phy- sichtlich, ihre Strenge überwältigend. Sie ist sischen Produktion des Werks beginnen kann. schlicht und einfach klassisch. A N E I N E M A N D E R E N T A G traf ich Jeff Koons Hier in dieser Halle sahen wir all die Jahre später die Früchte dieser Arbeit, die man ver- Wir sahen uns eine andere „Pink Ballerina“ in der Steinmanufaktur, in der sein Stu- nünftigerweise für überflüssig oder verrückt an, die sich in einer fortgeschrittenen Phase halten müsste. befand. Diese, so Koons, würde vielleicht in ein dio Marmorarbeiten herstellt. Sie befindet paar Monaten lieferfertig sein. Der Veredler Aber es ist dieser Anflug von Besessenheit, der Manufaktur und ein Team von vier oder sich in einem Industriegebiet am Delaware der mich bei Koons am meisten faszinierte. fünf Absolventen der örtlichen Kunsthoch- Die Spitze auf dem Kleid, um bei diesem Bei- schule waren dabei, den Marmor zu polieren. River in Pennsylvania. Jeff Koons fährt an spiel zu bleiben, würde für einen Betrachter Die rosafarbene Spitze wirkte in ihrer über- genauso aussehen, wenn es nur die Oberfläche schwänglichen Fülle wie eine zerbrechliche den meisten Wochenenden mit seiner Fami- wäre und nicht aber auch all die Feinheiten Koralle. Es ist natürlich nicht so, dass noch der Löcher und Falten, die in den Stein ein- nie jemand Skulpturen von diesem Ausmaß lie zu einer Farm ganz in der Nähe, die einst gearbeitet sind. „Sie würden nicht bemerken, und dieser Detailtreue hergestellt hätte, aber dass es unvollständig ist“, sagte Koons zu mir. die Besonderheiten dieser Herausforderung seinen Großeltern gehörte und die er als Er- „Aber ich würde es wissen.“ Das gilt auch für – die Besessenheit, diesen besonderen Stoff den umgekehrten Fall: Wir wissen nicht, dass auf diese besonders umständliche Weise in wachsener zurückerworben hat. Er schaut es durch und durch präzise ist, aber er weiß es. Stein zu übertragen – waren aus der Nähe Dieses Wissen ist es, was die Suche nach der spannend anzusehen. Jeff Koons näherte sich gern in der Manufaktur vorbei, um sich über perfekten Mimese antreibt. dem Werk und fuhr mit den Fingern über die Oberfläche, suchte nach Unvollkommen- die Fortschritte zu informieren. Sie müssen ihm vertrauen. Sie müssen glau- heiten und Verfärbungen. ben, dass die Knoten des Edelstahlballons so Wir näherten uns mehreren Hallen, in gebunden sind, wie es bei einem Luftballon Als wir vor der „Pink Ballerina“ standen, gemacht würde, sogar an den Stellen, die man griff Koons zu seinem Handy, um mir ein Foto denen verschiedene Maschinen im Laufe von nicht sehen kann, und dass die Mondphasen von einem seiner Museumsbesuche zu zeigen. tatsächlich auf der Mondoberfläche gelandet Er hat eine Milliarde Fotos gemacht, sogar in Tagen, Wochen, Monaten und Jahren präzise sind. Wir nehmen ihn beim Wort, denn seine den Museen, in denen Fotografieren verboten Besessenheit für das Handwerk hat uns die ist. (Pssst …) Schnitte ausführen. Jeff Koons betrat eine der ganze Zeit geleitet. Es waren diese Momente mit Koons, in Hallen und betrachtete ein Werk, das gerade Die einzige Ausgabe der „Pink Ballerina“, die denen ich am einfachsten vergessen konnte, frei zugänglich ist, gehört Miuccia Pradas Fon- mit wem ich zusammen war. Dies war kein in Arbeit war. Ich hatte eine Version dieser dazione Prada in Mailand. Ihre Fertigstellung Lieblingsonkel, der mit seiner ersten Euro- dauerte zwölf Jahre. Als wäre die Skulptur aus pareise prahlte. Sondern jemand, der viel Skulptur auf einem Computerbildschirm im seltener in Erscheinung tritt. Hier war der meistgeliebte und meistgehasste aller le- Studio in New York gesehen. Es handelte sich benden Künstler und vielleicht die einzige lebende Person mit genug Geld, Know-how um eine Ballerina, eine Frau in einem Spitzen- und Überzeugung, um eine acht Fuß hohe Skulptur aus rosafarbenem portugiesischem kleid, ursprünglich ein fünf Zentimeter großer Marmor zu schaffen, die eines Tages neben ihren 400 Jahre alten Vettern stehen könnte. Porzellanklotz, den das Studio eingescannt Ich war abgelenkt von den Handwerkern, und auf diese schwindelerregenden Propor- die die Falten des Spitzenkleides der „Pink Ballerina“ polierten, während Koons über tionen vergrößert einen unvollendeten Michelangelo sprach. Ich hörte, wie Koons „Wow“ sagte und auf hatte. Der Rock aus ↓ sein Handy schaute. Da war es wieder, als er zum nächsten Bild scrollte. Wow! Ein weite- Spitze war es, der Ein Rendering des res Werk! Das Gefühl, dem er von Anfang an Koons reizte und für Raumschiffs, mit nachgejagt war und bis zum Ende nachjagen dessen Umsetzung er würde. Obwohl er ein wortgewandter Redner ein Jahrzehnt benö- dem Koons’ ist, war es manchmal einfacher für ihn, etwas tigte. Und genau hier Kunstwerke auf zu zeigen, als es zu erzählen. Er scrollte zu wird es interessant. einem anderen Foto. „Sehen Sie sich das an“, dem Mond sagte er und hielt sein Handy hoch. Ich wette, deponiert werden Sie wissen, was er dann sagte. Wow. sollen FOTO: COURTESY OF JEFF KOONS. Daniel Riley ist GQ-Korrespondent. 1/2023 GQ GERMANY 171

VON YANG-YI GOH BO FOTOS VON Y BBY DOHERT P ROP STYLING VON NOEMI BONA ZZI SieSsgiDceehilsermiinnWudugceenvklldedserukerdraürecrucrhefkFieoctrnphnesutaailuckeehnynzdudtFeieaaeSrsbsshceeeihnnotmztnaetuuhudcsaeigektreslsdiftcciaüehhlclelWekincneehP.eltUtnreednnAiedscKsedcenMiete.tsäeMsnnonäiurneenrns-der?

Der jüngste Zeitmesser von Cartier, die „Mécabille“, verbindet Schmuck und Luxusuhren in einem Armband aus 18 Karat Gold, das mit Diamanten, Onyx, Korallen und Tsavoriten besetzt werden kann 1/2023 GQ GERMANY 173

M JAHR 2019 TRUG Jake Gyllenhaal bei einer Premiere auf dem roten Teppich eine dünne, geschmackvolle Goldkette. Sie passte gut zu seinem dunklen Anzug, aber Twitter war trotzdem völlig aus dem Häuschen – was zu einem Artikel auf Vogue. com mit dem Titel „Leave Jake Gyllenhaal’s Necklace Alone“ führte. Die letzten vier Jahre bedeuteten eine Revolution für die Schmuck- welt: Harry Styles trägt regelmäßig Perlenket- ten, und eine ganze Legion von Gen-Z-Jungs ist mutig genug, um in seine Fußstapfen zu treten. Lil Nas X sieht man nur selten ohne einen Ohrring in Blumenform, und jetzt ist der Schmuckmarkt voller gewagter, spektaku- lärer Pieces für Männer – mit entsprechend gewagten, spektakulären Preisen. Für Olivier Reza, der in zweiter Genera- tion das Luxus-Schmuckhaus Reza leitet, ist der jüngste Aufschwung des männlichen Schmucks – historisch gesehen – einfach eine Rückkehr zur natürlichen Ordnung der Dinge. Bevor die Menswear im 20. Jahr- hundert eine nüchterne und seriöse Wen- dung nahm, so Reza, „trugen die Männer seit Tausenden von Jahren Schmuck und inves- tierten in die Einzigartigkeit und Schönheit der Dinge, die sie umgaben. Sei es ihr Haar, ihre Kleidung, ihr Pferd, ihr Schwert oder ihre Kutsche. Ich sehe, dass dieser Lifestyle langsam zurückkehrt.“ Diese Rückkehr ist zum Teil einer Riege etablierter Juweliere und aufstrebender Designer zu verdanken, die der Accessoire- Welt neues Leben einhauchen: ultrafeiner Schmuck, bei dem Edelmetalle und Edel- steine mit einer eher handwerklichen Ausrichtung eingesetzt werden, und High Jewelry, die Haute Couture des Schmucks, bei der die seltensten Edelsteine in die auf- sehenerregendsten Fassungen gesteckt wer- den, was zu einmaligen Stücken führt, die oft Millionen wert sind. Da spielt natürlich die alte Garde mit – Tiffany und De Beers –, neben bekannten Namen wie dem Hip-Hop-Liebling Jacob & Co und dem Biker-Label Chrome Hearts. Außerdem bringen Designer wie Louis Vuitton und Prada Schwung und Kreativität in die Welt des Schmucks. Und dann sind da noch die aufstrebenden Labels, die einer alten Kunstform neue Perspektiven verlei- hen – man denke an Frank Oceans Homer und den Diamant-Grills-Spezialisten Alligator Jesus. Alles zusammen begründet sich in einer neuen Ära des Männerschmucks: geometrische Halsketten, glänzende Tennis- armbänder und auffällige Ringe. Schmuck, den eine neue Generation von Männern end- lich mit ganzem Herzen annimmt. 174 GQ GERMANY 1/2023

Jede der schönen 18-karätigen Goldkugeln dieser Halskette von Dolce & Gabbana wird in mühevoller Handarbeit mit feinen Granulat- drähten verflochten 1/2023 GQ GERMANY 175



← Die klobigen, diamantbesetzten Halsketten und Armbänder von David Yurman sind imposante State- ment-Pieces. Uhr von Rolex → Diese knallharten Wallet Chains von Chrome Hearts sind entweder aus Sterlingsilber oder 22-karätigem Gold gefertigt und mit Pavé- Diamanten besetzt 1/2023 GQ GERMANY 177



Sie könnten sich mehreren schmerzhaften und teuren zahn- ärztlichen Behandlungen unterziehen, um Ihre Zähne in einem filmreifen Glanz erstrahlen zu lassen. Oder Sie könnten das Geld für Grills von Alligator Jesus ausgeben, die mit Diamanten, Opalen und Perlmutt- Inlays verziert sind 1/2023 GQ GERMANY 179

← Neben dem schlichten goldenen Siegelring am kleinen Finger sollten Sie jetzt unbedingt Platz für größere, mutigere und ausgefallenere Ringe schaffen. Von links: Reza, De Beers, Gucci, David Webb, Bulgari, Chopard, Chrome Hearts → Die allererste Schmucklinie von Prada, die vollständig aus recyceltem Gold hergestellt wird, weist scharfe, punkrockige Kanten auf – eine Hommage an das legendäre Dreieck- Logo der Marke

Styling: Brandon Tan. Grooming: @valissayoe mit Kevin Murphy Hair Care. Diese Seite: Maniküre: Iridé Baez. Alle anderen Seiten: Maniküre: Nori mit Dior 1/2023 GQ GERMANY 181

Mit seiner Rolle als Freddie Mercury gewann er 2019 den Oscar. 2021 spielte er den Bösewicht, der James Bond zu Fall brachte. Jetzt widmet sich Rami Malek anderen Projekten. Aber immer mit einem Gespür für das perfekte Timing. TEXT VON ADAM SANCHEZ FOTOS VON ARNAUD PYVKA STYLING VON STEPHANIE KHERLAKIAN 182 GQ GERMANY 1/2023



A M I M A L E K verfügt über Superpower. Sein Lieblingsstück ist ebenfalls eine Art Rüstung, so wie ←← Er demonstriert sie mitten in unserem die Uniform eines Superhelden, passend zu seinem eige- Gespräch im Hotel „Le Bristol“ in Paris. nen Stil (den er als Punk bezeichnet): ein Hoodie, ähnlich AUFMACHERSEITEN Plötzlich dreht er sich in seinem Stuhl zu dem, den er in „Mr. Robot“ trug. Gesamter Look einer jungen Frau um, die im hinteren Teil des Raumes Prada in ihr Handy flüstert. Sie ist eine Assistentin bei Cartier. „Wir hatten uns bestimmt zehn verschiedene Versio- „Ich kann hören, was Sie sagen“, sagt er. nen dieses schwarzen Hoodies angesehen, weil ich ihn für Uhr (Tank Française) Die Frau errötet. immer tragen wollte“, erzählt er über sein Outfit in der Cartier „Mein Gehör ist fast schon lächerlich perfekt“, sagt er Serie. „Irgendwann wählten sie einen von Ralph Lauren, mit einem Lächeln und ist stolz auf seine Superman-ähn- der etwa 600 Dollar gekostet hat. Er war schon ziemlich → liche Fähigkeit. „Das geht so weit, dass ich, wenn der Regis- ramponiert, aber er war immer noch zu fein, um den ge- seur am Set Kaugummi kaut, während ich in die Kamera wünschten Effekt zu erzielen. Ich kam dann mit einem Gesamter Look schaue, sage: ,Bitte spucken Sie den Kaugummi aus.‘“ Also, Hoodie an, den ich für zehn Dollar gekauft hatte. Ich wuss- Prada aufgepasst, Rami Malek hat nicht nur unvergessliche Au- te, dass ich ihn dem Kostümbildner nicht geben konnte. gen, die aussehen, als könnten sie alles in Cinemascope Ich musste ihn vor meinem Regisseur tragen, damit der Uhr (Tank Française) sehen, er hat auch ein extrem gutes Gehör. Präzision ist sehen konnte, wie wohl ich mich darin fühlte. Bei all den Pocket Jewel ein Thema, das in unserem Gespräch noch oft zur Sprache eleganten Sachen, die ich gern trage, ist der schwarze (Panthère de Cartier) kommen wird. Aber lassen Sie uns zunächst über seine Hoodie Etwas, ohne das ich nicht leben kann. Nachdem Ring (Clash de Augen sprechen, denn an ihnen führt kein Weg vorbei. Sie die Dreharbeiten abgeschlossen waren, ließ ich ihn ein- Cartier) sind das Bindeglied zwischen seinen verschiedenen und rahmen und überreichte ihn Sam (Esmail, dem Regisseur Cartier bemerkenswerten Rollen: dem verfolgten Hacker in der von „Mr. Robot“, Anm. d. Red.) als Geschenk. Es war echt Serie „Mr. Robot“, Freddie Mercury auf der Suche nach mu- schwer, sich davon zu trennen.“ sikalischer Perfektion in „Bohemian Rhapsody“ und dem Bösewicht und Gegner von James Bond in „Keine Zeit zu Rami Malek kommt nicht nach Paris, um Modeschau- sterben“. „Blinzelt er überhaupt jemals?“, fragte sich Tom en zu besuchen oder einen Film zu promoten, obwohl Hanks 2019 in einem Interview mit GQ, als er über die Be- seine Anwesenheit hier tatsächlich mit einer Unterform setzung von Malek in der von Hanks produzierten TV-Se- des Kinos zu tun hat. Er dreht einen Werbespot für die rie „The Pacific“ sprach. Es waren ebenjene einzigartigen neueste „Tank“-Uhr von Cartier. Mit Guy Ritchie hinter Augen – „groß und schläfrig zugleich“ –, denen Malek die der Kamera und Catherine Deneuve als Co-Star. Der Rolle des abtrünnigen Soldaten Shelton zu verdanken hat. Kurzfilm wurde auf der Pont Alexandre III gedreht, und Der Rami Malek, der vor uns steht, hat nichts von einem das Wenige, was wir zu sehen bekommen, inklusive der Superhelden an sich. Der Blick ist durchdringend, aber Typografie des Abspanns, die an Godard-Filme erinnert, wir erinnern uns an seinen Satz in einem „Saturday Night lässt den Mythos des Frankreichs der 60er-Jahre erahnen. Live“-Sketch, in dem er über sich selbst sagt: „Es ist, als ob Malek spielt in dem Clip einen Filmemacher und Catherine die Seele eines Kindes aus dem Viktorianischen Zeitalter in Deneuve einen Filmstar. Er sagt, er sei von Deneuve seinen Augen gefangen ist.“ Der Satz ist als Witz gemeint. schwer beeindruckt gewesen: Malek besitzt auch mit 41 Jahren noch eine ungewöhnlich jugendliche – fast alterslose – Ausstrahlung. Seiner Karrie- „Das Erstaunlichste an ihr ist ihre unverblümte Hal- re hat das nicht geschadet. Mit seinem nüchternen, steifen tung. Sie ist extrem direkt, freundlich, dabei sehr pragma- Hemdkragen und der dazu passenden schwarzen Weste tisch, ernsthaft und sehr witzig, extrem witzig. Während und Hose wirkt der aus Torrance, Kalifornien, stammende der Mittagspause wollte sie nichts vom Catering essen. Schauspieler wie ein Dichter oder ein Künstler der Pariser Sie wollte ihren Kaffee aus einer richtigen französischen Boheme. Unser Gespräch beginnt dann auch mit einem Kaffeetasse trinken, in einem Restaurant mit richtigem sehr französischen Thema: Jean-Luc Godard und Agnès Service. Sie wollte den Moment genießen. Ich glaube, Varda und die New Wave, die „das französische Kino neu de- in Amerika sind wir an die schnelle To-go-Methode von finierten. Und ich liebe es, wenn etwas neu definiert wird.“ einschlägigen Coffeeshops gewöhnt, die Teil gewisser Kon- glomerate auf der ganzen Welt sind. Es war interessant zu Z U B E G I N N U N S E R E S I N T E R V I E W S frage ich ihn nach sei- beobachten, wie sie einfach sagte: ,Nope, ich werde mir ner Beziehung zur Mode. „Mein Vater hat jeden Tag einen meinen Kaffee so holen, wie ich es mein ganzes Leben lang Anzug getragen“, antwortet er, „und das hat mich sehr getan habe, und wenn das für irgendjemanden ein Pro- geprägt. Er hat mir beigebracht, dass man eine weinrote blem ist, dann ist es eben so.‘“ Krawatte zu einem grauen Anzug oder eine einfarbige Kra- watte zu einem bedruckten Hemd trägt.“ Maleks Sinn für Mit seiner leicht heiseren, sympathischen und täu- Glamour wurde ihm also schon früh in die Wiege gelegt: schend monotonen Stimme hat Rami Malek eine Art, die Sein Vater besaß mehr Kleidungsstücke als seine Mutter, Worte „gewisse“ und „Konglomerate“ zu betonen, wie es und als Kind probierte er alles an, was der Kleiderschrank Elliot Alderson, seine Cyber-Anarchistenfigur in „Mr. Ro- hergab. „Meistens die Sachen meines Vaters … manchmal bot“, tun würde. Malek ist kein unbedarfter Tourist, der ge- die meiner Mutter“, lacht er und fügt hinzu: „Sie hatte rade die gallischen Sitten lernt. Er lebt in London und hat einen wunderschönen Schleier, den ich für das glamou- Europa längst für sich entdeckt. Er befindet sich zwischen röseste Kleidungsstück überhaupt hielt.“ Es war ein Stil, zwei Kontinenten und auch an einem Scheideweg seiner der wie eine Rüstung getragen wurde, wie er sagt. „Meine Karriere. Von seinem Dreizeiler als frommer Bibelstudent Eltern hatten diese besondere Art von Glamour“, erinnert in der Serie „Gilmore Girls“ im Jahr 2004 oder seiner Rolle er sich. „Für Leute, die nicht viel Geld hatten, fanden sie als freundlicher Pharao in „Nachts im Museum“ ist er in- trotzdem einen Weg, extrem elegant aufzutreten, weil es zwischen weit entfernt. Auch die Zeiten, in denen er Pizzas ihnen ein Gefühl von Selbstvertrauen und Würde verlieh.“ an Stars wie Andy García und George Clooney lieferte, ge- hören der Vergangenheit an. Damals steckte er sein Foto in den Pizzakarton, um auf sich aufmerksam zu machen. Seit er 2019 den Oscar als bester Hauptdarsteller für „Bo- hemian Rhapsody“ gewonnen hat, ist für ihn in Hollywood 184 GQ GERMANY 1/2023





← alles möglich. Er spielt jetzt in der großen Liga. Im Gegen- Tat sind es drei Minuten, wie die Aufnahme auf meinem Trenchcoat satz zu Freddie Mercury aber, der das Temperament einer Rekorder zeigt. Lemaire Hemd Diva hatte, ist Rami Malek ein Teamplayer. „Wie lautet dieses Wort? Es wird mir später einfallen … Canali Es macht mich wahnsinnig. Ich wünschte, ich könnte T-Shirt Loro Piana W Ä H R E N D W I R U N S U N T E R H A L T E N , startet in den Ver- Ihnen mehr über den Film erzählen, aber ich bin ver- Vintage-Sonnenbrille einigten Staaten der Film „Amsterdam“, die extravagante dammt gut darin, Geheimnisse zu bewahren.“ Isabel Marant Krimikomödie von David O. Russell. Rami Malek spielt Da hat er recht. Auch über sein Privatleben und seine Lederweste Alexander McQueen darin an der Seite von Margot Robbie, Christian Bale, John Beziehung zu Schauspielerin Lucy Boynton, die er am Set Ringe David Washington, Anya Taylor-Joy, Taylor Swift, Robert von „Bohemian Rhapsody“ kennengelernt hat, werden wir Uhr (Tank Française) Krawattennadeln De Niro und Zoe Saldaña. Er schlüpfte scheinbar mühelos kein Wort aus ihm herausbekommen. Und seit zwei Jah- (Juste un Clou) Cartier in die Rolle eines reichen Bösewichts, der seine Hecken ren hat er weder gegenüber seiner Familie noch seinem in Form eines Nazi-Hakenkreuzes stutzen lässt. Der Film Agenten je ein Wort über seine Rolle in „Keine Zeit zu ster- spielt in den 30er-Jahren, und Maleks Performance erin- ben“ verloren – und seine Schuld am Tod von James Bond nert an einen Verführer aus einem deutschen expressio- (zumindest in dessen Verkörperung durch Daniel Craig). nistischen Film – mit dem Schnurrbart von Clark Gable und den Augen von Peter Lorre. I C H F R A G E I H N , wie er sich gefühlt hatte, als er dem Dreh- Rami Malek sticht selbst inmitten der vielen Stars des buch entnahm, dass 007 wegen seiner Figur am Ende allein Films heraus. Die Dreharbeiten beschrieb er als „kreatives sein würde, von einem Virus infiziert – und dann von einer ChaosvomFeinsten“:„ChristianBalesagtemir,dassernie Flut von Raketen getötet wird. weiß,wasaneinembestimmtenTag (beidenDreharbeiten „Ich muss gestehen, mir wurde ein bisschen schwindlig. mitDavidO.Russell, Anm.d.Red.) „Ich schlug Ideen für Ich konnte es nicht glauben. Ich passieren wird, und das finde ich diese oder jene Szene wuchs damit auf, dass ich mit mei- wirklich aufregend.“ Beunruhigt vor. Bei einer war Daniel nem Vater ,James Bond‘-Filme hat ihn das nicht. „Ich erinnere anschaute. Allein der Gedanke, mich daran, dass ich so gut vor- dass ich eines Tages nicht nur bereitet und locker wie möglich einen Bond-Bösewicht spielen Craig so glücklich, dassansSetkam“,beschreibterseine würde, sondern auch derjenige sein würde, der den ultimativen Arbeit für die Dreharbeiten von „Amsterdam“. „Man will nicht er mich in den Arm nahm Untergang dieser ikonischen übereifrig sein, aber man will und mir einen Kuss auf Figur herbeiführt … Ich war er- sich behaupten, und das geht die Wange gab. Ich fragte staunt und geschockt. Filme immer nur, wenn man so gut wie ihn: ,Macht mich das bekommen immer zunächst möglich vorbereitet ist. Und man alternative Enden, und ich habe muss flexibel und anpassungs- bis zum Schluss geglaubt, dass fähig sein. Wenn in einer Szene sie diesen Tod nicht durchziehen jetzt zum Bond-Girl?‘“miteinemanderenSchauspieler würden.“ Daniel Craig nimmt es ihm etwas Besonderes passiert, gibt man ihm das Selbstvertrauen, das nicht übel. Der Schauspieler, der er braucht. Es ist so, als würde man mit ihm tanzen. Wenn auch „Keine Zeit zu sterben“ produziert hat, war sehr be- das spontan passiert, ist es so schön, dass der Choreograf schützend am Set dieses Films, der ständig mit Herausfor- versuchenwird,esnachzustellen–weilessoeinzigartigist.“ derungen konfrontiert war, darunter einem Wechsel des Während Rami Malek mit seinen Co-Stars in „Amster- Regisseurs (Danny Boyle wurde durch Cary Joji Fukunaga dam“ tanzte, zeigt sich in Christopher Nolans „Oppenhei- ersetzt) und einem Drehbuch, das immer wieder umge- mer“eineandereSeitedesSchauspielers.DasmitSpannung schriebenwurde.RamiMalekerinnertsichanseinenersten erwartete Biopic über den Erfinder der Atombombe kommt Arbeitstag am Set: „Lange Zeit wusste ich nicht, worum es diesen Sommer in die Kinos. Cillian Murphy spielt die indemFilmging.IchstandaufdiesemzugefrorenenSeein Titelrolle, und zur Besetzung gehören Emily Blunt, Robert Norwegen.Ichwusste,dasswirdrehenmussten,bevordas Downey Jr., Matt Damon, Florence Pugh und Kenneth Eis schmolz, aber ich wusste nicht wirklich genau, was ich Branagh. Rami Malek beschreibt die intensive Atmo- da tat – was erschreckend war. Gott sei Dank trug ich eine sphäreamSetfolgendermaßen:„ChristopherNolanisteiner Maske,sodasswirjedeDialogzeilespäterändernkonnten. der elegantesten Menschen und kommt in Anzug und DanielwarwährenddergesamtenDreharbeitengroßartig Krawatte zur Arbeit. Am Set gibt es keine Stühle. Man und sorgte dafür, dass ich meinen Text so schnell wie mög- muss stehen. Er ist ein brillanter Kopf, und er arbeitet sehr lich bekam, während das Drehbuch immer wieder umge- schnell – man geht (zwischendenTakes, Anm.d.Red.) nicht schriebenwurde.Ichweißnoch,wieeraufmichzukam,mir zurück in den Trailer, was ich genial finde.“ die Hand auf die Schulter legte und sagte: ,Es wird alles gut.‘“ Rami Malek spielt in dem Film einen Wissenschaftler. Rami Malek lächelt, als er sich an einen weiteren un- Das ist alles, was wir im Moment wissen. erwarteten Moment der Zusammenarbeit erinnert: „Ich „Obwohl es eine Geschichte über die Herstellung der schlug Ideen für diese oder jene Szene vor. Bei einer war Atombombe ist, hat Nolan einen Weg gefunden, sie auf Daniel so glücklich, dass er mich in den Arm nahm und eine so elegante Weise zu erzählen, dass ich wirklich mei- mir einen Kuss auf die Wange gab. Ich fragte ihn: ,Macht nen Hut vor ihm ziehe. Es könnte … Wie heißt das Wort mich das jetzt zum Bond-Girl?‘“ gleich? Nicht unelegant, sondern …“ Er verstummt und sucht nach dem richtigen Wort. R A M I M A L E K H A T mittlerweile die Möglichkeit, in jede Doch er kann es nicht finden, und meine Vorschläge hel- Rolle zu schlüpfen: gestern ein Bond-Girl, morgen viel- fen ihm nicht. Die Pause scheint ewig zu dauern – in der leicht ein Regisseur. Er erzählt, (weiter auf Seite 190) 1/2023 GQ GERMANY 187





wie er bei Dreharbeiten weiter lernt, auch wenn die Kame- jedes Mal versuchte, höher zu steigen, um den Gipfel zu ←← ra nicht auf ihn gerichtet ist. „Ich finde es immer seltsam, erreichen. Bei seinem letzten Versuch im Jahr 1924 ver- Sakko wenn Schauspieler in ihren Wohnwagen zurückrennen, schwand er und wurde zuletzt 245 Meter unterhalb des Loro Piana diese kleine Kiste auf Rädern, die nicht viel Kreativität Gipfels gesichtet. Seine gefrorene Leiche wurde erst 1999 Schal zulässt. Deshalb mache ich gern meine Hausaufgaben gefunden. Es ist nicht bekannt, ob er jemals den 8.848 Me- Hemd vorher. So kann ich an Ort und Stelle bleiben und den ter hohen Gipfel erreicht hat. Diese Geschichte ist von Hose Kameraleuten dabei zusehen, wie sie alles zusammenstel- einem wahnsinnigen Ehrgeiz geprägt und hat Malek dazu Dries Van Noten len, den Bildausschnitt prüfen und herausfinden, welches gebracht, sich ein paar existenzielle Fragen zu stellen: „Ich Gürtel Objektiv sie verwenden und warum. Ich liebe es, etwas zu habe diese Geschichte geliebt, aber gleichzeitig fragte ich Tom Ford entdecken und zu sehen, wie sich das auf das Geschichten- mich, ob es meine Geschichte ist. Ich möchte mich mit Armband erzählen auswirkt.“ Dingen, die mich berühren, und mit Menschen, mit denen (Clash de Cartier) ich mich verbunden fühle, identifizieren können.“ Armband Wenn Malek seine Karriere fortsetzt, will er kei- (Juste un Clou) ne Schritte auslassen. Zuerst will er produzieren. Ihm Ich fragte ihn, ob er als ägyptischer Amerikaner die glei- Brosche schwebt bereits ein Spionagefilm vor, die Geschichte eines chen Zweifel hatte, als ihm die Rolle des parsisch-indisch- (Beautés du Monde) gewöhnlichen Mannes, der einen Kummer überwinden britischen Freddie Mercury angeboten wurde. „Nein“, sagt Uhr (Tank Française) muss. „Das könnte polarisierend sein, weil es politische er selbstbewusst, „ich wusste genau, wer dieser Typ ist. Er Cartier Aspekte hat“, sagt er. Und dann ist da noch ein Film, den hat sein Land verlassen, um etwas Außergewöhnliches zu er umsetzen will: „Es ist etwas, was ich geschrieben habe. tun. Etwas, von dem er wusste, dass er dazu fähig war.“ → Einfach, aber etwas, was wir schon lange nicht mehr gese- Rami Malek erkennt einige Gemeinsamkeiten mit Freddie Gesamter Anzug hen haben. Wir könnten es nachts in Los Angeles drehen. Mercury. „Seine Eltern haben das mehr als infrage gestellt. Giorgio Armani Ich bin eine Nachteule und habe kein Problem mit Nacht- Wenn man seinen Eltern sagt, dass man einen kreativen Hemd drehs. Ich glaube, ich bin nachts am produktivsten.“ Beruf ausüben will, wird das missbilligt. Aber es gibt einem Tom Ford die Kraft, darüber hinwegzusehen, wenn es einem wirk- Pocket Jewel Es gibt noch eine andere Rolle, die Rami Malek nicht lich etwas bedeutet. Das konnte ich sofort nachvollziehen. (Clash [un]limited) missen möchte: Rami Said Malek, Sohn ägyptischer Ein- Auch meine Eltern stellten meine Berufswahl infrage und Cartier wanderer. „Es ist lustig. Ich habe immer versucht, mich forderten mich auf, sie zu hinterfragen. Als sie sahen, mit von allem fernzuhalten, was mit dem Nahen Osten zu tun welcher Leidenschaft ich dabei war, haben sie mich unter- Styling Assistant: hat. Ich hatte das Gefühl, dass es mich darauf beschränkt, stützt, aber es war nicht leicht, diesen Punkt zu erreichen.“ Federica Centonze. bestimmte Rollen zu spielen, die wir als schreckliche Men- Grooming: Fay De schen darstellen, die darauf aus sind, die Welt und die Ich stelle fest, dass Rami Malek auch ohne den Werbe- Bremaeker. Photo westliche Kultur zu zerstören. Ich sagte: ,Nein, das will ich spot von Guy Ritchie mit Catherine Deneuve die perfekte Assistant: Oscar nicht mehr.‘“ (Malek spielte einen Terroristen in der Serie Person ist, um eine Uhr zu repräsentieren. Denn Zeit hat Dumas. Digital „24“.) Jetzt, da er in Hollywood gefragt ist und man auf ihn unser Gespräch beherrscht: Zeit, es langsam anzugehen, Operator: Yan Senez. hört, will er zu seinen Wurzeln zurückkehren – als Tribut an Zeit, auf den richtigen Moment zu warten; die Zeit, die Visual Editor & seine Eltern. „Ich möchte die Geschichten von Menschen er brauchte, um Freddie Mercury zu werden: „Es war ein Produktion: Louise wie meinen Eltern erzählen, die ausgewandert sind, um ein bisschen einschüchternd, aber ich sagte mir, wenn ich die Cartier-Bresson. besseres Leben zu finden. Momentan befinde ich mich in Zeit habe, kann ich es schaffen. Es hat zwei Jahre gedauert, Location: „Le Bristol Gesprächen mit dem iranisch-amerikanischen Regisseur ich habe alles gegeben, und es hat sich ausgezahlt.“ Die Hotel“ Ramin Bahrani und Sam Esmail, dem Schöpfer und Re- nächste historische Figur, die Malek im Film darstellen gisseur von ,Mr. Robot‘, der ebenfalls ägyptischer Abstam- möchte, ist – genau wie Mercury – eine beeindruckende, mung ist. Wir versuchen, die richtige Geschichte zu finden.“ grazile Erscheinung mit tadellosem Timing, allerdings in einem ganz anderen Genre: der Komödie. „Ich liebe das Rami Malek vergisst dabei auch nicht die Künstle- Kino, ich studiere das Kino, und ich bin schockiert, dass rinnen im Nahen Osten; die bereits etablierten, wie die noch kein Film über Buster Keaton gedreht wurde“, sagt libanesische Regisseurin Nadine Labaki. „Ich habe eine er. Buster Keaton war eine amerikanische burleske Filmle- wunderbare Beziehung zu ihr und würde gern mit ihr zu- gende der 20er-Jahre – Schauspieler, Regisseur, Drehbuch- sammenarbeiten.“ Nadine Labaki haben wir „Capernaum autor, Produzent und waghalsiger Stuntman in seinen – Stadt der Hoffnung“ (Grand Prix du Jury bei den Film- eigenen Filmen. Er sprang zwischen Gebäuden hin und festspielen in Cannes 2019) zu verdanken. Er denkt aber her, klammerte sich an Züge und entging nur knapp dem auch an solche, die noch am Anfang ihrer Karriere stehen, Einsturz eines Hauses. Er war „der Mann, der nie lachte“, wie die ägyptische Fotografin Amine Zaher. Malek lernte wie seine Zeitgenossen sagten. Und mit Keatons berühm- sie in Dubai kennen: „Ich war für einen Dreh dort hinge- ten starren, schläfrigen Augen im Hinterkopf ergibt Rami reist und hatte darum gebeten, mit einer rein ägyptischen Maleks Idee plötzlich Sinn – sie fühlt sich offensichtlich an. Crew zu arbeiten, und so habe ich Amine gefunden. Jetzt überlegen wir, nach Kairo zu gehen und etwas zu machen, Ich frage ihn, ob er alle Stunts in dem Film selbst ma- um die dortigen Künstler und insbesondere Künstlerin- chen würde. Er lächelt kapriziös: „Ich bin zwar nicht Tom nen in den Vordergrund zu stellen. Anscheinend muss Cruise, aber man kann keinen Film über Buster Keaton eine Frau in Ägypten das Land verlassen, um erfolgreich drehen, ohne einige der Stunts selbst zu machen. Ich wer- zu sein, und das möchte ich ändern.“ de mein Bestes geben – so viel, wie die Branche zulässt, ohne dass die Versicherung pleitegeht.“ R A M I M A L E K M A G ein Chamäleon sein und sich in jede Figur hineinversetzen können, indem er sie gewissenhaft Genau nach Plan ist unsere Zeit mit Rami Malek vorbei. studiert. Aber er verliert sich nie in einer Rolle. Er weiß in Und just in dem Moment, als er gehen will, erstarrt er. seinem Innersten, wer er ist und warum ihm die eine Rolle Endlich fällt ihm das Wort ein, nach dem er gesucht hat, wichtiger ist als eine andere. Er erzählt, dass er angefragt als wir über „Oppenheimer“ sprachen. Er sagt es mit einer wurde, den britischen Bergsteiger George Mallory zu spie- geheimnisvollen Stimme, wie ein Passwort: „Angemes- len. Mallory war so besessen davon, den Mount Everest sen.“ Er hat definitiv ein Gespür für das richtige Timing. zu besteigen, dass er an drei Expeditionen teilnahm und Adam Sanchez ist Culture Editor bei GQ France. 190 GQ GERMANY 1/2023



Seit fast drei Jahrzehnten bringt er unsere Hüften zum Schwingen, aber in letzter Zeit steckte Usher in einem kreativen Tief fest. Dank einer Las Vegas Residency, die sich zu einem großen Erfolg entwickelte, erfuhr die R&B-Legende eine spirituelle Wiedergeburt. 192 GQ GERMANY 1/2023

TEXT VON HUNTER HARRIS FOTOS VON PARI DUKOVIC STYLING VON MOBOLAJI DAWODU

←← L S U S H E R V O R Z W E I J A H R E N für seine erste ihn gerade noch, ob er „The White Lotus“ gesehen hat – Residency im Caesars Palace nach Las Ve- brechen wir wieder auf. Auf uns wartet ein Tisch im „Car- AUFMACHERSEITEN gas kam, waren seit seiner letzten Tour sechs Jahre und bone“. Auf dem Weg nach draußen versucht man noch, LINKS anderthalb Alben vergangen. Doch falls er eingerostet uns Goodie Bags voll Schokolade mitzugeben, die alle Hemd 1.750 € war, dann definitiv nicht lange. In Windeseile wurde er höflich ablehnen. Tom Ford zu einem der gefragtesten Stars in einer Stadt, in der es vor gefragten Performern nur so wimmelt. Die Show im Alle außer Usher. Als ich mich umdrehe, sehe ich, wie Hose 4.500 € Caesars war ein derartiger Erfolg, dass daraus wenig spä- er mit beladenen Armen grinsend das Gebäude verlässt: Gucci at ter eine noch größere Vegas Residency im Park MGM „Das lasst ihr euch entgehen?!“ Bergdorf Goodman um die Ecke wurde. Noch schwitziger, spannender und schamloser, noch mehr Usher. Er wurde zu einem der M A N S I E H T E S I H M N I C H T A N , aber Usher ist 44 Jahre Rollschuhe 174 € engagiertesten Angestellten von MGM. Denn, das stellte alt. Seit drei Jahrzehnten macht er jetzt Musik, zwei davon Sure-Grip sich heraus, er mag es, einen Job zu haben. definitiv Popmusik. Er hat seinen unmittelbaren Vorgän- Skate Company Und dann ist da der kalte Dezemberabend, an dem ger R. Kelly überdauert und kann mehr Nummer-eins-Hits MGM seine alljährliche Firmenfeier in einer eher unspek- als sein unmittelbarer Nachfolger Chris Brown vorweisen. Sonnenbrille, takulären Location etwa 15 Minuten vom Strip entfernt Seine lange Liste an Hits stellt selbst den Katalog von Ohrringe (auf abhält. Im gläsernen Foyer, zwischen der Doppeltür zum Justin Timberlake in den Schatten, seinem wohl ehesten allen Fotos) und eigentlichen Event und einer weiteren Doppeltür nach Rivalen über die Jahre. Doch er sieht seine Karriere nicht Halskette (privat) draußen, steht Usher und versucht, zur Feier seines Arbeit- als Wettbewerb. „Ich hatte nie das Gefühl, mit jeman- gebers Zutritt zu erhalten. Ohne Erfolg, zumindest vorerst. dem zu konkurrieren“, sagt er munter. „Ich sehe mich als Uhr (Preis Er ist ein weltberühmter Sänger, der ein Dutzend jemand, der die Musik feiert!“ auf Anfrage) Club-Hymnen und ein weiteres Dutzend gefühlvoller, Chopard berührender Balladen herausgebracht hat, doch gerade Ein Strom an Hits, produziert von Jermaine Dupri, wartet der Superstar höflich darauf, eingelassen zu wer- verschaffte Usher Ende der Neunzigerjahre Berühmt- RECHTS den. Mit seinen acht Studioalben gehört Usher zu den heit. Dann aber katapultierte ihn sein Album „Confes- Sakko 3.979 € wichtigsten Künstlern der Neunziger- und Nullerjahre. sions“ 2014 in andere Sphären und machte aus dem Rollkragenpullover Seine Musik ist gleichermaßen perfekt für Hauspartys, Sänger einen Bad Boy. Usher schafft es, das Beste aus 1.763 € Clubs, Trennungen, zermürbende Zugfahrten und Affä- traditionellem R&B herauszuholen („U Got It Bad“) und Tom Ford ren. Seit seinem zweiten Album „My Way“ steht er für mithilfe seines Falsetts unfassbar fesselnden R&B mit Leidenschaft und eine gute Zeit. Er ist bei beiden Amts- EDM-Einfärbung hervorzubringen („Climax“). Es gibt Sonnenbrille 460 € einführungskonzerten von Obama aufgetreten und hat Musikkritiker, die ihn für dieses Genre-Hopping kriti- Bottega Veneta die Welt mit einem schüchternen kanadischen Teenager sieren, für seine unheimliche Gabe zu entschlüsseln, wie namens Justin Bieber bekannt gemacht. Doch in den ein Usher-Song in der Tonart der jeweiligen Musik des Ring 8.185 € 2010er-Jahren ließ sein Output nach. Usher schien für Tages klingen sollte. Doch er ist stolz auf seinen gesam- Shay Jewelry eine Weile von der Bildfläche verschwunden zu sein. Zu- ten Katalog, auch auf die EDM-gefärbten Seiten. „Ich mindest, bis er sich hier in Sin City wiederfand. habe noch keinen Country gemacht“, kommentiert → Offenbar ist bei der Kommunikation etwas schiefge- Usher. „Ich sag’ ja nur.“ Und genau das ist Usher. Er Sakko 12.000 € laufen. Usher war von höchster Stelle bei MGM zu der könnte, wenn er wollte. Gucci Feier eingeladen worden. Erst hieß es, Usher würde kom- men, dann, er käme nicht. Drei Stunden später stehen Im Jahr 2019 machte er Anspielungen auf ein neuntes Hemd 790 € Usher, seine dreiköpfige Entourage und ich nun hier am Studioalbum mit dem möglichen Titel „Confessions 2“. Helen Anthony Einlass. (In meinen Träumen läuft es immer anders ab, Die Aussicht auf eine Fortsetzung sorgte im Internet für wenn ich mir vorstelle, mit einem berühmten, heißen Aufsehen. „Dis what y’all want …“, war sein Kommentar Hose (Preis Mann auf eine Party zu gehen.) Es ist kalt im Foyer, trotz- auf Instagram dazu. Die Reaktion der Fans auf sein „Ihr auf Anfrage) dem hat Usher ein Lächeln auf den Lippen. Er trägt einen wollt es doch“ war ein emphatisches, ekstatisches: Ja!!! Ferragamo Bouclé-Mantel mit einer Daunenweste und einem T-Shirt darunter. Sein Haar ist blond gefärbt. Diamanten, jeweils Doch je länger er an dem Album arbeitete, desto we- Sonnenbrille, die Größe eines AirPods, zieren seine Ohrringe. Eine niger wollte er eine Fortsetzung von „Confessions“. Er Handschuhe etwas überforderte Frau mit Drink in der Hand überlegt, hatte eine kreative Blockade und war frustriert über die und Halsketten was zum Teufel sie mit uns machen soll. Branche. „Ich kann nicht weiter der sein, der ich war. Ich (unten), (privat) „Wir wussten nicht, dass Sie kommen!“, sagt sie. will nicht der sein, der ich war. Ich möchte besser sein „Warten Sie … Ich hole jemanden.“ als vorher“, beschreibt er es und fügt trocken hinzu: „Das Uhr (Preis Usher lächelt sie an, sie lächelt zurück, und ver- könnte ein Problem sein.“ Seit einer gefühlten Ewigkeit auf Anfrage) schwunden ist die Idee, erst jemanden zu holen. „Ach“, hat er kein Album mehr herausgebracht. Sein letztes Solo- Chopard sagt sie, „folgen Sie mir einfach!“ album erschien, als Obama noch im Weißen Haus war. Sie führt uns in einen hinteren Raum mit einer klei- Halskette (oben) nen Bar, einigen Tischen und glitzernden Girlanden, die Dann, 2021, gerade als die Welt begann, die Pande- 221.341 € etwas willkürlich von den Wänden hängen. Jemand holt mie abzuschütteln und Maskenpartys gesellschaftliche Shay Jewelry Usher einen Drink, und vor uns stehen ein paar Snacks. Akzeptanz fanden, wagte Usher das Experiment mit Verschiedene hohe Tiere von MGM – und deren Frau- der 20-Show-Auflage im Caesars Palace. Es folgte die en, Kinder und Freunde der Kinder – haben von Ushers gepimpte Version im Park MGM, die ihn zum neuen Anwesenheit Wind bekommen und sind schnell dabei, König von Las Vegas machte – mit Ticketpreisen auf ihn zu umschwärmen. dem Sekundärmarkt, die in die Höhe schnellten wie die Nett, wie er ist, spricht er mit allen und posiert für Selfies. GameStop-Aktien 2021. Kim Kardashian war am Boden Nach etwa einer Stunde – eine angeheiterte Frau fragt zerstört, als ihre Geburtstagspläne durchkreuzt wurden, weil schlechtes Wetter ihren Privatjet zur Umkehr zwang und sie die Show verpasste. Usher sagt, er versuche, Höhen und Tiefen nicht zu sehr an sich heranzulassen. „Las Vegas ist wichtig, weil es in meine Karriere passt. Es ist ein Ort, an dem ich träumen und Ideen entwickeln 194 GQ GERMANY 1/2023



↑ kann, an dem ich kreativ sein kann.“ Auf der Bühne be- Freundinnen nach Las Vegas kommen“, erzählt er. „Sie deutet es die größte, unverfrorenste Show seines Lebens. haben vielleicht ein ganzes Jahr für diese Auszeit von Hemd 740 € Außerhalb der Bühne sind dem Spaß keine Grenzen ge- ihren Kindern oder von ihren Problemen gespart.“ Tom Ford setzt. Er gibt sich allem hin, was Vegas ihm beschert: neue Markenkollaborationen, Restaurants, Mode, Ich denke an eine besonders explizite Stelle seiner Hose 1.300 € Schmuck, Hautpflege, Make-up. Show, an der er allen auszeitbedürftigen, Shein-tragen- Dior Men den Müttern mit jesusgleich ausgebreiteten Armen und Wenn Usher spricht, entfalten sich seine Ideen in seinen Michelangelos David in nichts nachstehenden Stiefel 610 € träumerischen Monologen, langen Geschichten und Muskeln einen sicheren Hafen bietet. Ich muss etwas Alessandro Vasini animierten Vorträgen. Er spricht auch über eine frus- darüber lachen, wie sorgfältig Usher Momente wie die- trierende Phase seiner Karriere. Über die Zeit, in der sen für einen unvergesslichen Abend mit den Freundin- Uhr 13.200 € die Branche R&B in eine Schublade gesteckt hat. „Nicht nen plant, aber er meint es ernst. „Nein, wirklich“, sagt Cartier Hip-Hop genug, nicht aktuell genug, nicht TikTok-geeig- er. „Sie kommen nach Vegas, um ein Wochenende lang net, kein Meme-Potenzial“, erzählt er. „Mist wie dieser Spaß zu haben. Sie wollen rauskommen, etwas erleben.“ Tennis-Halskette mit kann für einen Künstler, dem es um Leidenschaft geht, Smaragddiamanten frustrierend sein. Ich will einfach nur singen und mein Konzeptionell kombiniert die Show Stripclubs von At- (links) 221.341 € Publikum unterhalten.“ lanta mit einer Choreografie vom Broadway. Die Bühne Armband 20.945 € verwandelt sich in einen Stripclub, in eine Rollschuh- Ring (an der rechten Die Jahre haben ihn nachdenklicher gemacht. Die bahn, in einen Jazzclub. „Er wollte etwas Legendäres Hand) 8.185 € Show hat ihn sein Ziel bewusster verfolgen lassen. „Die auf die Bühne bringen“, so Lil Jon, der mit Usher an Shay Jewelry Inspiration ist zurück, neue Musik rauszubringen und der Musik für seine erste Residency im Caesars Palace das Phänomen fortzusetzen“, sagt er. „Es geht einfach gearbeitet hat. „Es hat noch nie jemand die Kultur aus Diamant-Halskette darum, Unterhaltung zu zelebrieren und den Standard Atlanta nach Las Vegas gebracht. Rollerskaten ist ein aus Gelbgold (Mitte) all dieser großen Namen zu würdigen, die mich inspi- wichtiger Teil der Kultur dort, dito die Stripclubszene.“ 46.563 € riert haben“ – Größen wie Prince, Michael Jackson und Jacob & Co Gene Kelly. Und was für eine Show es ist! Usher hat so viele Hits, bei denen das Publikum schon bei der ersten Note Halsketten (rechts) RCA-Präsident Mark Pitts, Plattenproduzent und kreischt, dass ich, als „Love in This Club“ als fünfter und Ring (an der langjähriger Usher-Kollaborator, fiel nach der ersten Song gespielt wird, meine Brust umklammere. Wen die- linken Hand), (privat) Vegas Residency noch etwas anderes an seinem Freund se Synth-Loops nicht in den Himmel katapultieren, der auf: „Es war, als wäre er ein Fisch an Land gewesen“, so kommt nicht in den Himmel. Jeder Song fühlt sich an wie Pitts. „Jetzt ist er wieder im Wasser, auf der Bühne. Da das Finale, denn jeder Song ist ein Usher-Song, und Usher fühlt er sich am wohlsten. Und da gehört er hin.“ ist ein Meister der kleinen Momente. „Wenn man sie hat, die Hits, dann muss man sie auch spielen“, sagt er. „Ich U S H E R hat „My Way“ ganz explizit für das weibliche habe so viele Songs. Manchmal bin ich selbst schockiert Auge entworfen. Usher ist fest davon überzeugt, dass die und denke: ‚Verdammt! Die lieben meine Songs.‘“ Frauen, die seine Show besuchen, eine gute Zeit mehr als verdient haben. „Ich möchte Frauen etwas geben, auf Die anfängliche Bescheidenheit entgleitet ihm, wenn- das sie sich freuen können, etwas, für das sie mit ihren gleich auf höfliche, humorvolle Weise. Viele vergessen, wie einflussreich und instrumentell Usher schon immer 196 GQ GERMANY 1/2023

war. Die Vegas Residency hat sein inneres Feuer neu ent- verspielen könnte.) Wie es für mich gewesen sei, in Tulsa, facht und erlaubt ihm, seine größte Gabe anzuzapfen. Oklahoma, aufzuwachsen, einem Zentrum Schwarzer In- Es ist auch der Grund, weshalb er, so sein Statement, novation und des konstanten Bemühens, Dinge (wieder) nie an einem DJ-Battle mitmachen könne: Es gibt nie- aufzubauen? Und könnte er in Tulsa etwas über den Auf- manden, der mit ihm vergleichbar wäre. Niemand, der bau von Infrastruktur für unternehmerische Initiativen ihn übertreffen könnte. Denn was bedeutet einer Ikone Schwarzer Menschen andernorts lernen? ein Gewinn? Seine Mutter, sagt er, habe ihn zur Bescheidenheit Das 2023-Programm seiner Residency, die er Ende Fe- erzogen. Er wurde in Dallas geboren, wuchs aber in bruar fortsetzt, wird etwas anders aussehen. Usher sieht Chattanooga, Tennessee, und in Atlanta auf. Talent- in der Show ein Narrativ. „Es ist die heldenhafte Reise shows und „Star Search“ waren seine Sprungbretter. eines Menschen, der endlich lernt, wer und was er ist, Noch in der Highschool unterschrieb er bei L. A. Reids was er erlebt hat, und der Verantwortung für so manches Label LaFace, das später von Arista übernommen wurde. Leid übernimmt, das er anderen zugefügt hat“, erzählt Um seinen It-Faktor zu finden und von den Großen zu er. „All das ist Teil der zweiten Show. Die dritte Show lernen, wurde Usher als Teenager von Reid ins, wie er es wird das nächste Kapitel der Geschichte sein.“ nannte, „Puffy Flavor Camp“ nach New York geschickt. Keine der Singles auf seinem selbst betitelten ersten Die Show ist unanständig, schamlos, schlüpfrig. Aber Album erlangte Gold, aber für drei Titel auf seinem vor allem erfüllt sie Ushers alles überlagernden Wunsch, zweiten Album „My Way“ gab es Platin. seinen Fans eine gute Zeit zu bieten. „Ich werde nicht müde, weil es mir Spaß macht. Ich finde die Energie, die Irgendwann während unseres Abendessens frage ich mich durchhalten lässt“, sagt er. „Außerdem schwitze Usher, wann er das Gefühl hatte, Ikonenstatus erreicht ich für mein Leben gern.“ zu haben. Bei der Antwort windet er sich bescheiden: „Wann ich zur Ikone geworden bin? Hängt das von Ein Showabend beginnt für ihn bereits am Morgen. einer bestimmten Anzahl Hits ab, Nummer-eins-Hits? „Ich wache auf, frühstücke und mache kurz etwas, um in Von verkauften Alben? Auszeichnungen? Vergleichen? Schwung zu kommen, eine Runde mit dem Rad, zu Fuß, Wenn man zum Maßstab anderer Künstler wird? Ich schwimmen … Dann geht es zur Venue, um an der Show muss darüber nachdenken …“ zu arbeiten. Vielleicht kommt ein besonderer Gast, oder ich möchte etwas an den Bühnenoutfits ändern. Oder Und so geht es immer weiter, bis er „Confessions“ er- an der Beleuchtung muss nachgebessert werden.“ Er ist wähnt, sein Opus magnum, sein viertes Studioalbum penibel, und es bleibt nicht unbemerkt. „Ich habe ihn und das meistverkaufte R&B-Album eines männlichen schon im Saal proben und einfach nicht wieder gehen Sängers im 21. Jahrhundert. sehen, bis alles stimmt“, erzählt Lil Jon. „Er ist da, um zu arbeiten.“ Ein typisches gutes Album hat eine Folge perfekter Songs. Bei „Confessions“ sind es eher drei. Man könnte bei- Ist diese Arbeit erledigt, folgen noch einige geschäft- de „Confessions“-Titel von dem Album nehmen, und noch liche Telefonate, bevor sein tägliches Workout beginnt. immer wären da „Yeah!“, „Caught Up“, „Burn“ und „Super- Dann kommen die Aufwärmübungen, „jeden Tag etwa star“ und in der Special Edition auch noch „My Boo“. anderthalb Stunden, einfach nur Tonleitern und sicher- gehen, dass alles sitzt“. Diese Energie trägt ihn, bis der Der Usher der „Confessions“-Ära verarbeitete Fehl- Vorhang aufgeht. „Würde ich nicht etwas tun, was ich tritte und Scham zu unwahrscheinlichen Ohrwürmern. gern mache, dann wäre ich an neun von zehn Abenden Seine besten Songs ergründen düstere Motive. Es sind völlig erledigt“, sagt er. „Aber ich mache etwas, was mir nicht alles seine eigenen Storys, doch sie verleihen sei- wirklich, wirklich Spaß macht, deshalb bin ich voller nen sanften Melodien und seinem perfekten Falsett zu- Energie, wenn es losgeht.“ sätzliche Spannkraft. In seinen Texten geht es um die Sehnsucht nach einem Bad Girl, während daheim ein Nach der Show folgt die Afterparty. „Mein kleines Extra- Good Girl auf ihn wartet. Um die Schwangerschaft einer Set. Dann feiern wir bis drei oder vier Uhr morgens“, Affäre und den Entschluss, nicht abzutreiben. Um das sagt er. „Eigentlich müsste ich verdammt müde sein und Ende einer Beziehung, die keine Zukunft hat. Und er nur noch schlafen wollen.“ Doch Usher ist nicht ver- beschreibt, wie seine Songfigur Hand in Hand mit einer dammt müde, und er möchte nicht ins Bett. „Später im anderen in ein Einkaufszentrum spaziert, „not giving a Zimmer denke ich dann aber: ‚Shit, ich bin noch wach!‘“ damn who sees me“. D A S „ C A R B O N E “ I N L A S V E G A S ist wie das „Carbone“ Das Album handelt von Herausforderungen. „Die in New York, aber in Übergröße. Ein Ort für Stars und Unterhaltung, die Musik, das Entertainment, der alle, die in ihrer Nähe sein möchten. An einigen Tischen Dialog, die Energie. Der toxische R&B“, denn für Usher wird aufgeschaut, als Usher das Restaurant betritt, doch war „Confessions“ der Anfang von „toxischem R&B“. der Star schlüpft nonchalant aus seinem Mantel und in eine großzügige, abgetrennte Sitzecke. Auf der einen „Aber eigentlich war es ehrlich“, fügt er hinzu. „Es Seite sitzen wir, auf der anderen sein Manager und sein hängt immer davon ab, wie man es sagt.“ Creative Director sowie Jennifer Goicoechea, Senior Vice President A&R von Epic Records und seit vier Jahren seine Er verwendet das Wort „toxisch“ in einem modernen Partnerin. Kontext, mit einer digitalen Dating-App-Schrägstrich- pseudotherapeutischen-Definition: egoistisch, unehr- Er ist an diesem Abend unendlich geduldig und zu- lich, ungehalten. Seine Wortwahl, nicht meine. Die vorkommend. Aber er ist auch einer der neugierigsten aufeinanderfolgenden Titel „Confessions“ und „Confes- Menschen, die mir je begegnet sind: Ob ich gern Austern sions Part II“ stehen für die zentrale Spannung seiner esse? (Nein! Sorry.) Ob ich schon einmal im „Carbone“ war Musik. Er kitzelt unsere schlimmsten Impulse aus uns und ob ich schon das Carpaccio hatte? (Ja; nein.) Ob ich heraus, unsere selbstsüchtigsten Schwächen. Schlech- gern um Geld spiele? (Darling, ich habe kein Geld, das ich tes Gewissen, so suggerieren seine Songs, könne ein Geschenk für die Kreativität sein. Es verhilft zu einer guten Story und zu einem guten Song. Watch this. 1/2023 GQ GERMANY 197

→ In Wirklichkeit aber baut seine Musik seit jeher auf „Vielleicht war es das letzte R&B-Album mit Diamant- Sakko 1.875 € seiner Ehrlichkeit auf. Er hat immer darauf bestanden, Status, bevor Streaming die Welt erobert hat.“ Emporio Armani sich nicht nur von seiner guten Seite zu zeigen, sondern auch für Dinge Verantwortung zu übernehmen, die ihn Im letzten Jahr fanden die beiden wieder zusammen. Rollkragenpullover in die Bredouille gebracht haben. „Confessions Part II“ Reid erzählt, dass sie sich bei einem Abendessen in 650 € ist ein komplexes Narrativ. Usher ist darin nicht nur Atlanta auf einmal gegenübersaßen. Es sei eine größere Dolce & Gabbana Schurke, sondern auch Maestro. „If I’m gonna tell it, Runde gewesen, und plötzlich sei Usher einfach da ge- then I gotta tell it all.“ Die Generation nach ihm scheint wesen. „Vielleicht war es nur Zufall, aber ich schwöre, Sonnenbrille 835 € Frauen entweder zu missachten oder sich ihrer entledi- dass es auch geplant gewesen sein kann“, so Reid. Sie Jacques Marie Mage gen zu wollen; ein Ansatz, der ihm nicht fremder sein unterhielten sich, und Usher fragte, ob er ihm einige könnte. „Toxisch heißt heute eher: I’m fucked up and I’m Songs vorspielen dürfe, um sein Feedback zu erhalten. Uhr und Ring (an der just sayin’ I’m fucked up. Und das war’s, kein schlechtes linken Hand, Preis Gewissen“, sagt er. Sein Gewissen aber unterscheidet ihn Diese Session führte dazu, dass die beiden nun auf Anfrage) beziehungsweise seine besten Songs von denen seiner erstmals seit zwei Jahrzehnten wieder gemeinsam an Chopard Nachfolger. Er denkt an sein Gegenüber, wenn er Gutes neuer Musik arbeiten. „Er kommt fünf, sechs Stunden tut, aber genauso, wenn er Schlechtes tut. lang nicht hinter dem Mikro hervor, nicht einmal, um Handschuhe, aufs Klo zu gehen“, erzählt Reid. „Er steht da einfach Halskette und Ring Zu Ushers Vegas-Experiment gehört es, Wurzeln zu und singt und singt und singt.“ Lil Jon sagt, dass auch (an der rechten schlagen und zu sehen, was daraus wächst. Wenn er er, zusammen mit Sean Garrett und Bobby Ávila, an Hand), (privat) nicht an seiner Musik und seinen Shows arbeitet, be- dem neuen Album arbeite, das zwar noch keinen Titel schäftigt er sich damit, wie sich R&B in der Gegenwart habe, aber sicher nicht „Confessions 2“ heißen werde. Armband 21.000 € festmachen lässt, um etwas Neues zu kreieren. „Die „Er gibt sich nicht mit dem Zweitbesten zufrieden“, David Yurman Gegenwartsmusik verhält sich anders“, so Usher. „Nicht beschreibt Lil Jon Ushers Arbeitsweise. „Wenn etwas falsch verstehen, ich habe nicht den Verstand verloren. nicht so gut ist, wie es sein könnte, macht er es noch Aber ich glaube, dass R&B nicht der gleiche Respekt ent- mal – besser.“ gegengebracht wird.“ Für Usher und für Reid schließt sich mit ihrer Wie- Aufgrund von Kräften, auf die er keinen Einfluss dervereinigung ein Kreis. Reid hat Usher entdeckt, und hat, wird R&B oft als dahindümpelnd oder gelobhudelt jetzt kehrt Usher zurück in seine kreative Heimat. „Es wahrgenommen. Pitts sagt, dass die Branche alles tut, war sein System, das in mir als jungem Künstler Erwar- um zu vermeiden, dass ein neuer Song das Label R&B tungen hervorgerufen hat“, so Usher. „Jetzt, fast 25 Jahre erhält. Ungefähr so: Geht ein Song an einen jüngeren später, wollen wir es mehr Künstlerinnen und Künstlern Künstler, ist die Rede von Popmusik und einem Cross- ermöglichen, Erwartungen zu haben.“ over-Hit. Bei einem etablierten Star wie Usher käme derselbe Song sofort in die Kategorie urbane Adult-Con- Die beiden wollen sogar ein gemeinsames Plattenlabel temporary-Musik. Usher vertritt die Meinung, dass R&B gründen. Usher sagt, er werde als Erster unterzeichnen. einer fixen Vorstellung erlegen ist, zumindest in den Köpfen der Plattenbosse. Und das möchte er ändern. E S I S T S P Ä T G E W O R D E N , und im „Carbone“ leeren sich die Tische, doch irgendjemand hat die Musik aufgedreht. Er möchte R&B unendlich konsumierbar machen, Usher jagt keinem jüngeren oder anderen Publikum eben wie Hip-Hop. Er kommentiert, was ich an diesem hinterher. Er überbrückt die Kluft zwischen der Musik Abend trage. „Der Hoodie? Hip-Hop. Die Ohrringe? Hip- der Gegenwart und der Musik der Vergangenheit, als Hop. Die Frisur? Hip-Hop“, sagt er. „R&B hat nicht so jüngste Ikone der alten Tradition oder als eine der weni- viel Greifbares.“ R&B ist Herzschmerz, Sehnsucht und gen wahren Ikonen einer neuen Tradition. Er versucht, Umwerben, große, geschliffene Gefühle. R&B soll, wenn immer nach vorn zu schauen, und kann mit Vergnügen es nach Usher geht, auch über Alben und Konzerte hi- seine größten Hits feiern, ohne sich an deren Neuauf- naus käuflich sein. Es soll ein Vibe sein, den man in den lagen festzuklammern. Er ist nicht J. Lo im alten grünen Händen halten kann. Kleid. Vor zwei Jahren, als Bennifer wieder zusammen- kamen, meinte jemand zu mir, wir seien nur einen „Hip-Hop war irgendwie immer etwas Erstrebenswer- Usher-Song vom Jahr 2004 entfernt. Doch Usher hält tes. Der Widerstand. Das Schwimmen gegen den Strom“, nichts von dieser Nostalgie-Besessenheit. so Usher. „Man spürt den Störfaktor. Und R&B? Da spürt man es nicht immer. An diesem Aspekt arbeite ich.“ „Ich möchte nicht ‚Der Prinz aus Zamunda 2‘ drehen“, sagt er. „Was war, das war. ‚8701‘? Es wird kein ‚8702‘ Haare: Shawn „Shizz“ A L S T E E N A G E R auf der Suche nach musikalischem Halt geben.“ Porter. Make-up: Lola verbrachte Usher einige Zeit in New York. Er wohnte bei Okanlawon. Tailoring: Pitts, der später als A&R für „Confessions“ agieren würde. An Spaß mangelt es ihm trotzdem nicht. Nur allzu Yelena Travkina. „Er lief die ganze Zeit singend durchs Haus“, erinnert gern breitet er die Arme wie ein lüsterner Jesus aus und Produktion: Michael sich Pitts. „Wie oft habe ich gesagt: ‚Genug!‘ Er wollte opfert sich, damit wir uns von unseren Sünden freikau- Klein von Circadian es sehr.“ fen können. Er kann Spaß daran haben, vielleicht sogar Pictures. Location: mehr Spaß, das gleiche klassische Material aus neuen Park MGM und Nomad War Pitts maßgeblich am Fundament für Ushers frü- Perspektiven zu beleuchten. Siehe Vegas, siehe seine vi- Las Vegas he Karriere beteiligt, so war L. A. Reid, der legendäre ral gegangene „Tiny Desk“-Performance. Diese Projekte Plattenproduzent, der Architekt von Ushers späterem befeuern ihn als Künstler und geben ihm Raum, um zu Erfolg. Reid entdeckte Usher, führte ihn in die Szene seinen Bedingungen zu performen. Q-Tip, erzählt er, sa- ein und managte seine ersten vier Studioalben. Doch als ge ihm immer, man würde an den Buhs ersticken, wenn „Confessions“ beendet war, kam es zu einem Zerwürf- man nur für den Applaus leben würde. nis der beiden, und Reid wechselte zu Island Def Jam. „‚Confessions‘ verschlägt mir immer noch den Atem; Usher muss bei dem Gedanken daran lachen. „Aber das unser letztes gemeinsames Projekt“, erzählt mir Reid. glaube ich nicht. Ich lebe doch nur für den Applaus!“ Hunter Harris ist Autorin und wohnt in New York. 198 GQ GERMANY 1/2023



PUBLISHED BY C H I E F E X E C U T I V E O F F I C E R Roger Lynch C H A I R M A N O F T H E B O A R D Jonathan Newhouse GLOBAL CHIEF REVENUE OFFICER & PRESIDENT, U . S . R E V E N U E & A PA C Pamela Drucker Mann C H I E F C O N T E N T O F F I C E R Anna Wintour P R E S I D E N T, C O N D É N A S T E N T E R TA I N M E N T Agnes Chu C H I E F F I N A N C I A L O F F I C E R Jackie Marks C H I E F M A R K E T I N G O F F I C E R Deirdre Findlay C H I E F P E O P L E O F F I C E R Stan Duncan C H I E F C O M M U N I C AT I O N S O F F I C E R Danielle Carrig C H I E F O F S TA F F Elizabeth Minshaw C H I E F P R O D U C T & T E C H N O L O G Y O F F I C E R Sanjay Bhakta C H I E F C O N T E N T O P E R AT I O N S O F F I C E R Christiane Mack WORLDWIDE EDITIONS France: AD, AD Collector, GQ, Vanity Fair, Vogue, Vogue Collections Germany: AD, Glamour, GQ, Vogue India: AD, Condé Nast Traveller, GQ, Vogue Italy: AD, Condé Nast Traveller, GQ, La Cucina Italiana, Vanity Fair, Vogue, Wired Japan: GQ, Rumor Me, Vogue, Vogue Girl, Vogue Wedding, Wired Mexico and Latin America: AD Mexico and Latin America, Condé Nast College Américas, Glamour Mexico and Latin America, GQ Mexico and Latin America, Vogue Mexico and Latin America Spain: AD, Condé Nast College Spain, Condé Nast Traveler, Glamour, GQ, Vanity Fair, Vogue Taiwan: GQ, Vogue United Kingdom: London: HQ, Condé Nast College of Fashion and Design, Vogue Business; Britain: Condé Nast Johansens, Condé Nast Traveller, Glamour, GQ, GQ Style, House & Garden, Tatler, The World of Interiors, Vanity Fair, Vogue, Wired United States: Allure, Architectural Digest, Ars Technica, basically, Bon Appétit, Clever, Condé Nast Traveler, epicurious, Glamour, GQ, GQ Style, healthyish, HIVE, La Cucina Italiana, LOVE, Pitchfork, Self, Teen Vogue, them., The New Yorker, The Scene, Vanity Fair, Vogue, Wired PUBLISHED UNDER JOINT VENTURE Brazil: Casa Vogue, Glamour, GQ, Vogue PUBLISHED UNDER LICENSE OR COPYRIGHT COOPER ATION Australia: GQ, Vogue, Vogue Living Bulgaria: Glamour China: AD, Condé Nast Traveler, GQ, GQ Lab, GQ Style, Vogue, Vogue+, Vogue Café Beijing, Vogue Café Shanghai, Vogue Film, Vogue Business in China Czech Republic and Slovakia: Vogue Greece: Vogue Hong Kong: Vogue, Vogue Man Hungary: Glamour Korea: Allure, GQ, Vogue, Vogue Runway, Wired Malaysia: Vogue Lounge Kuala Lumpur Middle East: AD, Condé Nast Traveller, GQ, Vogue, Vogue Café Riyadh, Wired Philippines: Vogue Poland: Glamour, Vogue Portugal: GQ, Vogue, Vogue Café Porto Romania: Glamour Scandinavia: Vogue Singapore: Vogue South Africa: Glamour, GQ, GQ Style, House & Garden Thailand: GQ, Vogue The Netherlands: Vogue, Vogue Living Turkey: GQ, Vogue, Vogue Restaurant Istanbul Ukraine: Vogue, Vogue Man Condé Nast is a global media company producing premium content with a footprint of more than 1 billion consumers in 32 markets. condenast.com. 200 GQ GERMANY 1/2023

Fotos: Thomas Skroch Das ganze Interview nur auf ad-magazin.de/thirtysomething #thir something Zu Hause bei August Bard Bringéus in Stockholm – die junge Wohnserie, jetzt auf ad-magazin.de ARCHITECTURAL DIGEST. Stil, Design, Kunst & Architektur

DRINK DER SAISON → 3 cl Tete Shochu Likör VMoénnJaogheaBnanre,sMMüönhcrihengn, → 1 cl Suze → 3 cl Riesling Verjus → Soda Alle Zutaten werden direkt im Longdrinkglas auf Eiswürfel gegeben, verrührt, mit Soda getoppt und dann nochmals vorsichtig verrührt. Mit einer Zitronenzeste garnieren. Die nächste Ausgabe der GQ erscheint am 11.4.2023 202 GQ GERMANY 1/2023 FOTO VON ROBIN KRANZ