NEWS_28_Bienal08

CORDOBA PHOTO Manuel Lama Especial XI Bienal Internacional de Fotografía de CórdobaN28 EWSDiciembre 2008

POR HACER SUMARIO Portada: fotografía de Manuel Lama Pág. 03 a Pág 15 / Exposiciones Sección Oficial de la XI Bienal Internacional de Fotografía de Córdoba Pág. 17 a Pág. 44 / Exposiciones Sección Paralela de la XI Bienal Internacional de Fotografía de Córdoba Pág. 45 / Actividades complementarias Pag. 49 / Cine: comienza el rodaje de “La Parrillera, una maquis por amor” Pág. 50-51 / Concursos: “Media Maratón de Córdoba 2008”. I.M.D. de Córdoba y Premio “San Rafael” de la Casa de Galicia en Córdoba Pág. 53 / Páginas Webs de Córdoba y Socios de AFOCO Pág. 54 / Noticias: News Photographers AFOCO / Antonio Maura, 49-1º izqda. / 14005 Córdoba (Spain) / 957 410 406 www.afoco.com / [email protected]

Especial Bienal '08La Bienal Internacional de Fotografía interés de la organización ende Córdoba comenzó su andadura presentar junto a artistasen 1985 gracias a una iniciativa de la consagrados otros más jóvenes queAsociación Fotográfica Cordobesa ven en este evento el escaparate(AFOCO) y al patrocinio del internacional más interesante paraAyuntamiento de Córdoba, con el darse a conocer.que han colaborado a lo largo de las10 ediciones celebradas, Un análisis metódico de la Bienal nosinstituciones y centros cordobeses llevará a afirmar seguramente que lacomo la Diputación Provincial, fotografía cordobesa haCajasur, Museo Taurino, Liceo experimentado con este evento unaCírculo de la Amistad, Escuela de profunda renovación, aportando unArtes y Oficios, Universidad de gran número de nuevos artistas alCórdoba, Casa de la Juventud, panorama nacional y consiguiendoJardín Botánico, Colegio de la introducción de la fotografía enArquitectos, Biblioteca Municipal, todas las instancias del mundo de laHotel Alfaros, y la práctica totalidad cultura cordobés, contribuyendo ade galerías y salas de arte, así como conciliar los diferentes mundosotras de fuera como el Ministerio de existentes (concurso, galería,Culura, Junta de Andalucía, Centro enseñanza, etc.). Del mismo modo,Andaluz de Fotografía, Diputación ha revisado todos los órdenesde Sevilla, Comunidad de Murcia, constituidos en los diversos ámbitosUniversidad de Castilla-La Mancha, del medio y elaborado propuestasMEIAC de Badajoz, Instituto Andaluz mucho más arriesgadas, siempre ende la Juventud, MIDE de Cuenca, busca de una más rápida evoluciónMestizo, Salvat Ediciones, Espasa del mismo; ha sabido abrirse aCalpe, Museo Nacional de Brescia todos, atrayendo a clubes e(Italia), EFTI y Fotosíntesis de instituciones, mejorando susMadrid, Ivam de Valencia, Junta de relaciones; y sobre todo haExtremadura, Ayuntamientos de potenciado tanto a fotógrafosMontilla y Fuente-Obejuna, Galerías nacionales como locales, facilitandode Madrid, Barcelona, Bilbao, entre ellos el intercambio deSevilla, Munich, Riva de Garda, etc. y experiencias y la cooperación en lacolecionistas privados como Gabriel búsqueda de la interculturalidad, enCualladó, Ken Damy, Alicia Reguera, la que Córdoba ha recorrido un largoy José F. Gálvez, entre otros. Por la e histórico camino que la sitúa en elBienal han pasado más de 150 lugar adecuado para conseguir laexposiciones con 2500 fotógrafos Capitalidad Cultural Europea ende todo el mundo, persistiendo el 2016 (José F. Gálvez).AFOCO / Antonio Maura, 49-1º izqda. / 14005 Córdoba (Spain) / 957 410 406 www.afoco.com / [email protected]

Especial Bienal '08 EXPOSICIONES Sección Oficial Coordinan Angel L. Pérez Villén Jesús Alcaide Oscar Fernández

“Traslaciones: Localizaciones de lo global” Denis Darzacq Colectiva Palacio de la Merced 4 Diciembre 2008 al 4 Enero 2009 Plaza de Colón, s/n Tfno: 957 211 100 Horario: lunes a sábados de 9 a 14 y 17 a 20 horas / domingos y festivos de 9 a 14 horas Colaboran: Diputación Provincial de Córdoba y Fundación de Artes Plásticas Rafael Botí Comisario: Oscar FernándezIndolencia y diseminación, en el sentido en que esempleada por Jacques Derrida, son palabras que bienpodrían resumir ese sentimiento de pérdida quedespiertan ciertos paisajes de la globalización.Concentrados en lo urbano como escenario porantonomasia de expresión de la modernidad, lamayoría de los análisis de nuestro tiempo insisten eneste estado de disgregación y de caída de intensidad.De modo que, sin ser nueva, pareciera que estadisolución de lo local en categorías mucho másindefinidas y de escala mayor es poco menos que unainvariante.No se puede negar que esta tendencia hacia eldesbordamiento de las fronteras históricas deregiones y estados es determinante de nuestrotiempo. Pero no es propósito de esta exposiciónahondar en este asunto. No, al menos, desde elprisma unidireccional e inapelable que cierta teoría dela globalización viene defendiendo desde los añossesenta. Parece mucho más realista abordar este muycomplejo salto a la escala global desde posicionesmás intermedias cuya virtud, que también podría sersu demérito, es que naufragan con frecuencia al tratarde emitir diagnósticos totalizadores sobre estosasuntos. El naufragio es, de hecho, como el accidente,una condición de partida que aquí adoptamos comonecesaria, siguiendo esa idea de Homi Bhabha de lacultura en la globalización como una prácticaconstante de negociación y supervivencia. Y como tal,esa negociación requiere de una serie de escenariospara producirse.(Fragmento del texto original de Oscar Fernández)Willie Doherty

ERIC AUPOL.-La del inmigrante es Denis Darzacquna representación incómoda. En Dionisio Gonzálezocasiones, es tan sólo una siluetaborrada, una cifra o un cadávercubierto por una manta en la playa.Como extraño, el inmigrante estáobligado a representar su papelasignado o a no existir. No haysolución intermedia, porque ladiferencia radical es equiparada hoy ala violencia radical, y como tal esperseguida.SERGIO BELINCHÓN.- Basta conrecorrer los lugares que SergioBelinchón ha fotografiado en su serieParaíso para confirmar que incluso losimaginarios de la evasióncontemporánea y los escenariosdonde ésta se pone en pie son ya tanconvencionales como nuestroslugares de residencia o trabajo.DENIS DARZACQ.- La serieEnsemble de Denis Darzacq sesostiene sobre una idea tan elementalcomo revolucionaria: lo colectivo esuna fuerza imperfecta, caótica, que sereinventa infinitas veces. Además esun impulso continuo que, como tanbien supo intuir Gilles Deleuze, seresuelve en lo molecular, en susconexiones más elementales. Así,impregnadas de una aparentealeatoriedad, estas imágenesexploran la condición de hacerse de losocial en tiempo real. El efecto deinmediatez refuerza este propósito.Pero, sobre todo, lo acentúa el empleoque Darzacq hace del encuadre de lacámara como estratégica semióticaque acota un escenario de losignificante respecto del anónimo fluirde la ciudad.WILLIE DOHERTY.- De unos hechosincontestables y de un clima deviolencia sostenida durante décadas,puede emerger una mirada noespectacular. De hecho, así ocurrecon el trabajo de Willie Doherty. Susimágenes son resultado de unaaproximación al escenario irlandés,en el que se crió el artista, exenta de lagramática que articula el lenguajeespectacular manejado por los mediapara proyectar estos conflictos. Mas,sin incurrir en esta lógica, el paisajeurbano que se nos muestra aquí distamucho de resultar tibio.

DIONISIO GONZÁLEZ.- Hay en Sergio Belinchónbuena parte de la obra de Dionisio Eric AupolGonzález un interés declarado por laarquitectura. La articulación delespacio de la representación a partirde volúmenes “habitados”, ya seancajas, armarios o viviendas,constituyendo frentes alineados amodo de fachadas, es un elementorecurrente en él. Siempre desde unavoluntad de ficción, donde nunca sepierde de vista el sentido artificial o depuesta en escena que poseen susimágenes e instalaciones, Gonzálezinvestiga lo doméstico comoescenario de conflicto.MONTSERRAT SOTO.- “El espaciobasura es lo que permanece despuésde que la modernización haya seguidosu curso”. Así formula Rem Koolhaas,en su artículo de 2000 Junkspace, suimpresión de lo que podría describirsecomo el paisaje de la globalización.Hoy, más que nunca, somosconscientes de que un modeloeconómico, social o urbano es dueñode sus conquistas, pero también desus miserias. Y de que ambosextremos, que el sistema produce deun modo simétrico, son dialógicos.Uno no es nada sin el otro, y no es tanfácil reconocer en qué situación demejora o destrucción nosencontramos en cada momento. Monserrat Soto

“Traslaciones: Mapas del sujeto” Piere Gonnord Colectiva Beat Streuli Sala de Exposiciones de Vimcorsa 4 Diciembre 2008 al 4 Enero 2009 Angel de Saavedra, 9 / Tfno: 957 477 711 Contacto: [email protected] Horario: lunes a viernes de 10.30 a 13.30 y de 18 a 21 horas / Domingos y festivos de 10.30 a 14.30 horas Colabora: VIMCORSA Comisario. Angel Luis Pérez VillénMapas del sujeto pretendesondear las coordenadas quereferencian algunas de lasposibles construcciones del sujetocontemporáneo. La empresa lallevamos a cabo gracias al trabajode Irene Andessner, Sophie Calle,Rafael Garzón y Rafael Señán,Pierre Gonnord, Paco Lara-Barranco, Humberto Rivas, BeatStreuli y Darío Villalba. Se trata,por tanto, de una muestra colectivasobre la figura humana y de cómoésta se revela en signo espurio deuna identidad en tránsito, enmuchos casos fronteriza ypermeable a cualquier tipo decuestionamientos, mimetismos,contaminaciones y camuflajes,poniendo en conflicto algunas delas certezas que constituyen lasseñas de identidad del sujeto.Así que procedemos a figurar unatlas de los territorios donde habitael individuo actual, nos abismamosante la exploración de los confinessolapados por la experiencia de laextrañeza, de la otredad del ser, dela más ramplona cotidianidad, de laemergencia de lo insólito...(Fragmento de un texto original deAngel Luis Pérez Villén)

IRENE ANDESSNER.- Debido a su filiación Garzóncomo deudora en cierta medida del accionismo Humberto Rivasvienés, los trabajos de Andessner condensan esa Irene Adessnerdoble cualidad performática de la transformacióndel propio cuerpo, sometido a la invasión de unparásito, que se desvela en la exaltación de susvalencias añadidas, así como en la paródicaejecución de su travestismo.SOPHIE CALLE. Procedente del campo de lasprácticas conceptuales de finales de los años 70,el trabajo de Sophie Calle se inscribe en ladécada siguiente en las tentativas designificación que para sí comienza a demandar lainstitución artística cuando, exhausta, contemplael ocaso de los excesos de la pintura.RAFAEL GARZÓN / RAFAEL SEÑÁN.- RafaelGarzón y Rafael Señán son dos fotógrafosgranadinos que durante un breve lapso de tiempose asocian para abordar comercialmente eldesempeño de la actividadfotográfica…dedicándose a dar testimonio de lossitios monumentales tanto de aquélla como deotras ciudades andaluzas y españolas, aspectoque se complementa con el retrato de tipospopulares y escenas costumbristas. Esta facetadel medio supone, amén del documentoincontestable de una época y de un catálogomonumental del patrimonio histórico y artístico denuestra cultura, una encomiable manera derentabilizar la fotografía de cara al incipienteturismo.PIERRE GONNORD.- El género del retrato que afinales del siglo pasado cobra una fuerzadesconocida en el medio fotográfico es el mapade trabajo de este artista francés afincado enMadrid desde hace varios años. Las sucesivasseries de retratos, desde las iniciales en las quese daba cuenta de las jóvenes tribus urbanas,hasta las más recientes de personas marginadasy toda clase de sujetos que sufren exclusiónsocial, nos hablan de un proyecto que se articulacomo el diario de a bordo de un navegador que seplantea cada fotografía como la materializaciónde un hallazgo.PACO LARA-BARRANCO.- Buena parte de laobra de Paco Lara-Barranco tiene en la fotografíasu aliada más eficaz y fiel, quizás se trate de esaplusvalía tácita del medio que el arte conceptualsupo hacer suya para articular el discurso sobrela neutralidad-objetividad de la acción artística yque el artista ha querido seguir utilizando.HUMBERTO RIVAS.- Fotógrafo argentino,Humberto Rivas realiza labores de diseño gráficoantes de abandonar su lugar de origen ycompagina la creación pictórica con la fotográficaademás de formarse en cinematografía. Afincado

en nuestro país desde hace tresdécadas, desempeña la docencia enel ámbito de la fotografía y posee unrepertorio temático muy amplio,pudiéndose destacar el paisaje, lanaturaleza muerta y los retratos.BEAT STREULI.- Sus obras hanconseguido, a pesar de su desinteréspor el estilo, labrarse un selloinconfundible. La razón es la aparentemudez de un discurso que se centraen el retrato de la gente de la calle, enel paisaje de la urbe. Beat Streulitrabaja con una premisa : suspenderel flujo de la ciudad para dibujar -a unacierta distancia- su cartografíaidentitaria, que no es otra que unacompleja trama rizomática en la quese superponen etnias y grupossociales.DARÍO VILLALBA.- Activo desde losaños 50, su obra eclosiona amediados de la década siguientelabrando una trayectoria que durantemuchos años tendrá más repercusiónfuera que dentro de España. Pioneroindiscutible en el empleo de lafotografía como herramienta clínicacontra el endemismo de la pintura,Darío Villalba desarrolla una obra quese resiste a las tipologías. Paco Lara-Barranco Darío Villalba

“Traslaciones: Escrito al margen” Txomin Badiola Colectiva Txomin Badiola Sala Orive 4 Diciembre 2008 al 4 Enero 2009 Plaza de Orive, s/n Tfno: 957 485 001 Contacto: [email protected] Horario: lunes a sábado de 10,30 a 13.30 y de 18 a 21 horas / domingos y festivos de 10.30 a 14.30 Organiza: Ayuntamiento de Córdoba Comisario: Jesús AlcaideTodo lo que somos hoy, nuestromodo de comprendernos anosotros mismos como cuerposlibres y deseantes se pone enmarcha con la imprenta, laRevolución industrial, elmagnetismo y su transformaciónen electricidad, el transporterápido, la comunicación a largadistancia, la organización de laciudad moderna y su retícularacional, el desplazamiento demillones de cuerpos desdeÁfrica hasta Europa y Américacomo músculos y sexospensantes utilizables paraproducir riqueza y placer, lacomercialización con cuerposblancos como prótesis de trabajoasalariado en el capitalismoindustrial, la transformación de lasuperficie del planeta en unaúnica e interminable vía férrea…Despair constitutes the onlypossible and necessary dynamicelement under the presentconditions.Las cosas empiezan donde nosabes y terminan donde sabes.Cuando sabes es cuandopreguntas, ¿cómo empezó esto?(Fragmento de un texto originalde Jesús Alcaide)

ROGELIO LÓPEZ CUENCA.- Rogelio López CuencaCuestionando el carácter de autoría yponiendo en marcha tácticas de Rogelio López Cuencacolisión entre imágenes procedentesde los mass media, Rogelio LópezCuenca cortocircuita la digestiónveloz de la información en nuestrosdías haciendo de sus proyectosartísticos un espacio para laresistencia y la interferencia con elmundo real y esa cultura mosaico orapsódica que decía Cazeneuve.JORDI COLOMER.- Es este el puntode partida tomado por Jordi Colomeren Arabian Stars, una serie formadapor varias fotografías y unavideocreación en la que aparecenhombres de distintas edadesdeambulando por los paisajesdesérticos del Yemen mostrandopancartas de distintos tamaños conpersonajes reales de renombreuniversal que van desde Mies van derRohe a Maradona pasando porPicasso o el Ché Guevara a otros deprestigio local, y también personajesde ficción, como Terminator, LaraCroft, Homer Simpson o Godzilla.CANDIDA HÖFER.- Desde hace tresdécadas la fotógrafa alemanaCandida Höfer viene realizando untrabajo fotográfico sobre interiores deedificios, de uso público o semipúblico(bibliotecas, museos, iglesias,archivos, palacios o bancos)realizadas en el momento en que hanquedado vacías, cuando ha cesado laactividad diaria que se produce enellas pero habitadas por una extrañasensación de humanidad.TXOMIN BADIOLA.- La persecucióndel sentido, a pesar de su reconocidaimposibilidad en nuestros días, hahecho que la obra de Txomin Badiolase nos muestre como el mejor de losfracasos posibles a los que podíamosllegar en este proyecto que desde elestructuralismo viene sacudiendo elmundo del arte.JUAN PABLO BALLESTER.- Desdefinales de los años noventa JuanPablo Ballester se ha visto inmerso enun amplio proyecto artístico que bajoel Título Enlloc (En ninguna parte) seha ido desarrollando como uninmenso work in progress fotográficoen el que se han puesto de manifiesto

lo que Manel Clot anunciaba como Txomin Badiola“numerosos espacios interzonalesque vinculan la construcción del sujetocontemporáneo con las estructurasjerárquicas del deseo y la vocación dedesplazamiento metástasico delgoce, los nuevos fenómenosadyacentes a la deslocalizaciónaplicados a grupos sociales comoresultado de la globalización, elchoque visible entre aceleracionesurbanas y lentitudes rurales enimposibles intentos de conciliacionesy esencialismos, o la vigilancia de losartilugios de poder aplicadosferozmente a la creación de artefactosde ficción como paisajes históricostradicionales”, sin olvidarnos delcarácter de emigrado que existe en elpropio devenir del artista cubanollegado a la Barcelona de la era post-olímpica.Cándida Höffer Cándida Höffer

HebrónPalestina / Afganistán Emilio MorenattiBetlhaia Teatro Principal 4 Diciembre 2008 al 4 Enero 2009 Ambrosio de Morales, 15 Horario: lunes a viernes de 9 a 14 y de 17 a 20 horas Colaboran: Delegación Provincial de la Consejería de Cultura y Centro Andaluz de Fotografía“Emlio Morenatti es un destacadorepresentante del nuevo reporterismofotográfico de nuestro país. Casa a laperfección su instinto de reportero con unasensibilidad ético-estética que no hiere enningún caso la dignidad de los más débiles ysubraya, además, la dimensión informativade sus imágenes. El lenguaje del color y unavisión original del encuadre ayudan aconfigurar la compleja y sugerentepersonalidad de su obra”. Rosa Torres.Consejera de Cultura de la Junta deAndalucía“Coincidimos él avanzó muy rápidamente enesta difícil profesión- en muchascircunstancias nacionales y extranjeras y leempezaron a caer sobre sus espaldasasuntos periodísticos relevantes como, porcitar uno próximo, el tema del islote de Perejil,donde realmente mostró su valía y audaciaen su manera de informar y donde pudepercibir que se había convertido, consencillez y como el que no quiere la cosa, enuno de los primeros reporteros importanteseuropeos. Esa percepción mía no andabamuy equivocada, cuando un día de 2004 mecontó que se iba a Afganistán. La emoción yviveza de su mirada narraba más de lo quearticulaba. Y se fue marchando. Y nonecesitamos mucho tiempo para saber quedetrás de las fotos que estaban saliendo enlas portadas de todos los periódicosinternacionales estaba el More y que,sencillamente, eran las mejores”. PabloJuliá, Director del Centro Andaluz deFotografía.Gaza

EMILIO MORENATTI. Nace en KabulJerez en 1969 KabulComienza haciendo sus primerasfotografías en un periódico local de Kabuljerez, Cádiz, mientras continúa consus estudios de delineante.En 1992 pasa a formar parte de laplantilla de la Agencia EFE, yestablece su base en Sevilla. Desdeallí cubre todo tipo de eventosnacionales e internacionales, entrelos que cabe destacar varios JuegosOlímpicos o la Guerra de Irak, en2002.A finales de ese mismo año, escontratado por la agenciaamericana de noticias AssociatedPress como corresponsal enAfganistán, permaneciendo enKabul y cubriendo -a lo largo de todala región- el proceso dedemocratización del país tras lacaída del régimen Talibán. En 2004es enviado por la misma agencia acubrir el conflicto de Oriente Mediodesde Gaza a Jerusalén.Entre algunas de las distincionesque ha recibido, destacan el PremioAndalucía de Periodismo 1992, elFuji European Press Award 1996, elNacional Headliner Award 2005 y2006, el Clarion InternacionalPhotography 2005 y el Days ofJapan 2006. EMILIO MORENATTI

Especial Bienal '08 EXPOSICIONES Sección Paralela Coordina AFOCO

“El fotomontaje: un ordenado desorden” Juan Pérez de la TorreJuan Perez de la TorreGalería Ignacio Barceló (Afoco)4 Diciembre 2008 al 12 Enero 2009C/. Antonio Maura 49- 1º izqda.Tfno: 957 410 406Contacto: [email protected]: lunes y jueves de 20 a 22 horasDirector Sala: Rafael López NaisseOrganiza: AFOCOLa sensualidad que deviene del \"manoseo\" de los Sin duda el espectador pasará por diferentesfragmentos necesarios para recrear una imagen con estadios de la percepción, experimentando unla técnica del fotomontaje, introduce al autor en un cúmulo de sensaciones contradictorias que le haránvoluptuoso laberinto icónico que puede hasta asirse a ese residuo psíquico que le mantiene dentroprovocarle una crisis emocional de primera de la realidad y que es la conservación del podermagnitud, entendida como el primer paso hacia lo ontológico del modelo, elemento consustancial,que podríamos llamar la “segunda juventud del definitorio y definitivo de la fotografía, que el autorartista\". conoce y mantiene presente en cada una de sus obras.De los tres caminos posibles que el fotógrafo puede Un interesante trabajo que sin duda se convertirá enelegir para la realización del fotomontaje -el collage, uno de los protagonistas más firmes de la Bienalla sobreimpresión, o el montaje- Pérez de la Torre se Internacional de Fotografía de Córdoba.inclina por el primero, utilizando fotografías propias y José F. Gálvezotras que recorta de diferentes publicaciones y queluego une como solución perfecta de un puzzle Miembro de la Sociedad de Historia de la Fotografía Españolamágico del que finalmente surge una obrasurrealista, formalmente esteticista pero no Van Gogh (2006)desprovista de elementos conceptuales.Reelaborar buscando un \"ordenado desorden\";digitalizar en el más puro sentido antropomórfico;conseguir la composición revolvente (quizásenvolvente); determinar el énfasis de la dialécticaentre la forma y el concepto; encubrir-¿intelectualmente?- las propias fantasías eróticas,estructurando las esferas del arte visual al modo dela orquestación musical; expresar además la críticapersonal de los referentes sociales, bajo aparienciasurrealista....todo eso y puede que mucho más,conforma la propuesta que nos hace en estaexposición Juan Pérez de la Torre, querido amigo ycompañero de viaje que consiguió la madurezartística dentro del realismo documental y que ahoraasume su bisexualidad fotográfica en ese más allásin límites de la imagen que es el fotomontaje comomedio para sacar sus demonios y lanzarlos desde elmundo onírico en el que habitan contra nuestraadormecida cotidianidad; de ahí ese ojo morfológicoque aparece en muchas de sus obras, similar a eseotro \"ojo de cristal\" de su cámara, que todo lo ve y porel que su mirada se fija en ese Velo de Isis que sólo alos artistas les está permitido desgarrar para enseñaral mundo la dualidad de cuantas cosas existen.

Pamelas (1995) Flamenca (1995)JUAN PÉREZ DE LA TORREJuan Pérez de la Torre nace en Roa (Burgos) en 1927 yreside en Algeciras desde hace 30 años. Posee los títulosAFIAP y EFIAP (artista y excelencia) de la FederationInernationale de l'Art Photographique, instituciónreconocida por la UNESCO.Ha realizado más de cien exposiciones individuales yparticipado en más de mil colectivas en todo el territorionacional y en varios países de Europa y América.Es socio de honor de la Asociación Fotográfica Cordobesa(AFOCO), de la Real Sociedad Fotográfica de Zaragoza yde la Sociedad Fotográfica de Puerto Real (Cádiz). LaFederación Andaluza de Fotografía le nombró MejorFotógrafo Andaluz en 1985 y le concedió un diploma por sulabor en el desarrollo del programa cultural de la FAF en laComunidad Autónoma Andaluza.Ha conseguido multitud de premios nacionales einternacionales, representando a España en importanteseventos internacionales por invitación de la ConfederaciónEspañola de Fotografía.Su obra se encuentra en museos, coleccionesinstitucionales y particulares y posee una fototeca de másde 400 imágenes de autores consagrados en el mundo dela fotografía. Christmas (2006)

“Utopías: la Mezquita Catedral y el Mar” Foto: Carmen MontoroManuel Lama Baena Manuel Lama BaenaSala Julio Romero de Torres (Circulo de la Amistad)2 Diciembre 2008 al 4 Enero 2009C/ Alfonso XIII,14 / Tfno: 957 479 000Contacto: [email protected]: lunes a sábado de 12 a 14 y de 19 a 21 horas /festivos de 12 a 14 horasDirector Sala: Pedro FloresOrganiza: Círculo de la AmistadLa fotografía se ha transformadoradicalmente desde su invención .Las primeras imágenes eran unautentico reflejo de la vida real . Notransgredían ni modificaban larealidad, simplemente lareflejaban . Las nuevas técnicaspermiten fusionar lo real y loimaginario para convertirlo en algoinexistente. UTOPIAS, es unproyecto basado en doselementos que siempre me hanseducido , como son la Mezquita yel Mar, que me han permitido crearunas imágenes a partir de unsueño (Manuel Lama)MANUEL LAMAExposiciones individuales: “Zuheros: unnaufragio entre la sierra y la campiña”, enDiafragma Foto (1992). “Paseos conMarta”, en la galería Ignacio Barceló(1993). “Personajes de los pueblosblancos” en la galería Ignacio Barceló yen el espacio Foto Pryca La Sierra deCórdoba. (1994): “Humanidad, Vitalidad yArte” (monográfica Juan Vacas en 2005en la sala Ignacio Barceló (Córdoba).“Miradas” en la X Bienal Internacional deFotografía de Córdoba en 2006, SalaJulio Romero de Torres: “Miradas” SalaAmadel (Córdoba, 2007 ).Ha participado en exposicionescolectivas importantes como “Españahoy” para el V Centenario delDescubrimiento de América, itinerantepor Argentina, México, Chile y Uruguay(1992); “AFOCO,10 años de fotografía”(1991) en la Bienal Internacional de

Córdoba y en Fuente-Obejuna; MANUEL LAMA“Córdoba en Santiago”, en Santiago deCompostela con ocasión del Año SantoXacobeo (1993); “Imágenes deCórdoba” (1994), en el 2º mes de laimagen en Coslada (Madrid);“Autorretratos”, en la BienalInternacional de Fotografía de Córdoba(1993); “Fotógrafos del Siglo XX”(1994), en el Colegio de Arquitectos deCórdoba con motivo de laconmemoración del 150 aniversario dela fotografía en esta ciudad; colectiva“Retrospectiva AFOCO” (2006) en SalaAmadel; colectiva “25 años de AFOCO”(2006) en la Posada del Potro(Córdoba); colectiva “Córdoba: unnuevo futuro” (2006) en la FundaciónAntonio Gala (Córdoba); colectiva“Fantasías en color” (2008) en la SalaIgnacio Barceló de Córdoba:Premios en concursos de distintascategorías en esta última estapa: 3fotos premiadas en el 3º Concurso defotografía de EMACSA (Córdoba,2005); Serie finalista y premio a una fotoen el III Concurso Fotográfico de laMancomunidad de la Campiña Sur(2005); 2º Premio en el 1º ConcursoFotográfico de la Fundación Aljaraque(Córdoba, 2005); Foto adquirida en elXVI Certamen de fotografía Vila deMutxamel (2006); Foto premiada en elConcurso de MyPixmania (2006); 2fotos adquiridas en el IV Concurso defotografía de la Cuadrilla de Zuia(2006); Accésit en el 1º Concurso deFotografía Inmigrantes TrabajadoresCiudadanos (Castilla La Mancha,2006); Foto seleccionada paraexposición XXII Media Maratón deCórdoba (2006); 2º Premio en el IIPremio de Fotografia “ Las rutas dellegado Andalusí” (Granada, 2007);Premio del mes de Noviembre RevistaDigimag (2007); Premio Tema Maratónen el XXIII Concurso Media Maratón deCordoba (2007); 3º Premio Primerconcurso Vias Verdes ( 2008).Ha publicado en varias revistasnacionales de fotografía como FOTO,FV y Arte Fotográfico; en el libro nº 9 dela Colección Albors; en el CDFotógrafos de Fin de Milenio (Volumen1 Fotógrafos de Córdoba, 1998); en ellibro Nº 16 de la Colección Albors“Embrujo Latente”; Revista AltoGuadalquivir; ,Especial Semana SantaCordobesa 2008; Revista News, etc.Actualmente es Vicepresidente deAFOCO

“Caminos”Alfonso Alcalde & Stephanus MeyerGalería Carlos Bermúdez Alfonso Alcalde & Stephanus Meyer27 Noviembre al 11 Diciembre 2008Bulevard Hernán Ruiz, 3Tfno: 957 450 616Contacto: [email protected]: martes a sábados de 11 a 14 y18 a 21 horas / lunes de 19 a 21 horasDirector Sala: Carlos BermúdezOrganiza: Galería Carlos BermúdezCAMINOSDisyuntiva para la mirada, que sealterna y dirige una y otra vez hacialos caminos, arbolado odespejado, con reflejos o sin ellos,con cielo tormentoso o soleado,vista intermitente que nos ofertados brazos profundos paradetenerse, pensar y recrearse enellos. Sensitiva maravilla. (LolaMartínez Sobreviela) Teangue, SkyeALFONSO ALCALDE Sierra Nieves IsleornsayAficionado desde 1980, es sociofundador de AFOCO.Ha participado en numerosasexposiciones colectivas. Individualmenteha realizado tres exposiciones contrabajos de autor: “Panorámicas” en LaPosada del Potro de Córdoba en 1989;“New York Espresso” en 1993 y 1994 enCórdoba, Jaén y Madrid; y “Nuevastécnicas para viejos cliches” en Córdobay Antequera en 2006 (todos ellos enBlanco y Negro)Ahora expone su primer trabajo en color.Ha conseguido numerosos premios en laconcursistica nacional y se haespecializado en fotografía de paisaje,tanto natural como urbano.Enlaces:http://www.fotocommunity.es/pc/pc/mypics/926000 ALFONSO ALCALDE

STEPHANUS MEYER CórdobaDe nacionalidad británica, nació en EscociaZambia en 1964 cuando aún era coloniaBritánica, de madre española y padre Córdobasudafricano. En 1969 se trasladó a vivir aSudáfrica donde permaneció hasta los 19 STEPHANUS MEYERaños de edad. En 1983 se vino a vivir aEspaña. Comenzó con su afición a lafotografía a una edad muy temprana,desde entonces ve y vive la vida a travésdel objetivo: Es miembro de AFOCO.Hizo su primera foto a los 16 años,autodidacta y obsesionado con la luz la haintentado plasmar en toda su obra ya seaen retratos, paisajes o naturaleza. Antestrabajaba casi exclusivamente en blancoy negro buscando contrastes fuertes yahora con el cambio a digital experimentacon el color en todas sus facetas, filtrandoy virando, retocando y haciendomontajes.Premios (selección)Primer Premio Concurso de Fotografíade los Patios Cordobeses (2007); PrimerPremio Mención Honorífica Modalidad deColor VII Premio de Fotografía ArtesPlásticas Universidad de Murcia (2007);Segundo accésit tema libre 3ºConcurso Clics de Extremadura, Caja deExtremadura (2006); Premio de HonorDiputación de Córdoba XII Certamen deFotografía San Rafael (2006); FinalistaXVI Concurso Nacional de FotografíaCiudad de Córdoba Premio Mezquita(2005); Premio a la mejor foto ConcursoFotográfico “XX Media Maratón deCórdoba 2004” (2005); Finalista XIVSalón de Fotografía “Caja España”(2004); Primer Premio categoría Retrato10º Concurso Fotográfico “Rutas delMundo” (2003); Primer Premio “Ciudadde Málaga de Semana Santa (2003).www.stephanusmeyer.com Escocia

“Metamorfosis/Antes y después de la Manuel Angel Jiménez batalla/Réquiem” Manuel Angel Jiménez Galería Studio 52 - Juan Bernier 1 al 19 Diciembre 2008 Ronda de los Tejares, 15 Tfno: 957 476 942 Contacto: [email protected] Horario: lunes a viernes de 19 a 21 horas Directores Sala: José María Jiménez y Jesús Jiménez Organiza: Studio 52Esta es una colección de imágenes que en suconjunto son casi una foto...porque en ningunade ellas la mano del autor ha permitido que afloreen su totalidad la imagen latente de la fotografía.Así pues, existe en cada una de estas obras lalucha permanente entre el documento que retratae intenta detener el tiempo frente al deterioro deéste (el documento fotográfico) aniquilándoloparcial o, en otros casos, totalmente. Laabstracción pugna con lo figurativo.El trabajo se ha venido desarrollando en losúltimos años, podría considerarse un trabajo enprogreso, entre siglos, intentando filmar unametamorfosis, la del fotógrafo fotografiado antesy después de la batalla, antes y después de ladesaparición del padre (considerándose aquíbatalla a la establecida con la vida y contra laenfermedad)...Un réquiem que acaba siendodoble, pues esta serie queda clausurada en elmomento en que finaliza el proceso defabricación del sistema de imagen instantánea enque fue concebida, la base de este juegofotográfico (Manuel Angel Jiménez)

MANUEL ANGEL JIMÉNEZ ARÉVALO MANUEL ANGEL JIMÉNEZEstudios de comercio (perito mercantil), teatro(titulado en arte dramático, rama de interpretaciónteatral por la Escuela Superior de arte dramático deCórdoba) y cine (estudia los tres cursos de Historiay Estética de la Cinematografía por la Universidadde Valladolid). A la vez que trabaja en la empresafamiliar, dentro del sector audiovisual, conformauna amplia labor creativa en diferentes campos. Enfotografía, realiza y expone imágenes en diferentesespacios: salas de exposiciones y museos,quedando sus obras en propiedad de instituciones,después de concursar y ser galardonado condiferentes premios. Asimismo publica dos libros defotografías en color acompañados de textospoéticos realizados por escritores cordobeses (“Alsur”, “De tu tierra”) en la editorial Cajasur dentro dela colección Temas andaluces.Escribe crítica fotográfica y artículos divulgativosen Diario Córdoba, bajo los títulos “Cuarto oscuro”,“Travelling”, “Escrito con luz”. Ha compuestocanciones como cantautor, siendo premiado envarias ocasiones y actuando tanto en pequeñosespacios como clubs de jazz como en otros recintosde gran formato (Gran Teatro de Córdoba, TeatroAssuan de Jaén, Palacio de Congresos deSevilla...) y ha musicado alguna que otraproducción audiovisual. Escribe, dirige y actúa endiferentes cortos y mediometrajes, individual ycolectivamente, colaborando con otros cineastascordobeses. Sus guiones han sido premiados endiferentes ocasiones, así como sus produccionesen festivales de imagen audiovisual. Ha publicadocrítica cinematográfica en Diario Córdoba (“Encartel” y “Al margen”) y otros medios decomunicación escritos y audiovisuales (Nuevo Lp,Antena 3 radio, Onda cero, PTV), participando enprogramas y debates de todo tipo, como en ellargometraje documental “Dentro del cine”.Ha sido director gerente del Gran Teatro deCórdoba y, como dramaturgo, ha publicado elvolumen de piezas cortas y monólogos ¿Teatrobreve? editado por Diputación de Córdoba, dentrode la colección biblioteca de creación. Sus textoshan sido estrenados por diferentes actores ydirectores, sobresaliendo el montaje del actor JuanCarlos Villanueva de “Monólogo de un hombre des/afortunado” que le valió el premio del Ateneo deCórdoba o las puestas en escena llevadas a cabopor la profesora de arte dramático Isadora Santos.Ha intervenido, junto a la Orquesta de Córdoba, envarias ocasiones como actor/ narradorinterpretando textos como “Pedro y el lobo” o, conVicente Amigo, “Poeta. Concierto para un marineroen tierra”. Así mismo, puso voz al personaje deManolete en la radionovela realizada en elcincuentenario de su muerte. Ha sido profesor dearte dramático en la Escuela de Arte Dramático deCórdoba. También ha formado parte de lascorporaciones municipal y provincial de Córdoba,como concejal y diputado provincial.

“Colectiva ISO 23” Colectivo ISO 23 Varios autores Manuel Torres Círculo Cultural Juan XXIII 4 Diciembre 2008 al 4 Enero 2009 José A. Grueso C/. La Palma, 2 Raúl Gaitán Tfno: 669 037 573 Contacto: [email protected] Horario: lunes a viernes de 20 a 24 horas Colabora: Círculo Cultural Juan XXIII Comisario: Manuel Torres PorcunaFUNDAMENTOS DEL COLECTIVOEntendemos la fotografía como un camino deexperimentación, investigación y sensibilidad.Esta forma apasionada de reconocer el mundoa través de una cámara de fotos nos lleva a lanecesidad de narrar, documentar y compartirlos distintos matices de la realidad.Observamos esta vida desde la libertad delfotógrafo y desde un grado de implicación y derespeto para con nuestro entorno.En nuestra idea de comunicar y compartir, noscomprometemos en elaborar discursos dondela técnica ocupe un mínimo espacio y dondedescifrar los aspectos significativos y simbólicosde la fotografía sea el aspecto fundamental.Tenemos la voluntad de mejorar nuestrosconocimientos a través de la auto-critica.Evaluar el 'resultado visual' enfocado alperfeccionamiento técnico y emotivo. Para elloadoptaremos una posición totalmente empática,de modo que podamos apreciar y compartirinterpretaciones distintas a las nuestras.Cultivar nuestro instinto creativo y nuestroespíritu comunicador, nos permitirá ir más alládel registro llano de la realidad, conseguir, queuna fotografía hable mucho más de lo que enprincipio había frente al objetivo, será nuestrofin.Nuestro trabajo procede de la observación.Comunicar la excelencia aislada de una idea,de un sentimiento o de una situación concretanos ayudará a entendernos y a explicarnos anosotros mismos.Tenemos la fotografía en nuestras manos, y eluniverso se hace nuestro.

Miembros de ISO 23 que Evaristo Serranoparticipan en la exposición Andrés Cobacho ANDRÉS COBACHO EVARISTO SERRANO Luis Rafael Lagares JOSÉ A. GRUESO Raúl Aparicio Duval LUIS R. LAGARES MANUEL TORRES RAÚL APARICIO RAÚL GAITÁNCRISTINA MANZANEDA JOSÉ RAMÓN PÉREZ OSCAR MARTÍN COLECTIVO ISO 23

“Ad Hoc” Pedro J. CaseroPedro J. CaseroEspacio a rojo5 al 30 Diciembre 2008Plaza de Colón, 34 (local)Tfno: 957 479 431Contacto: [email protected] /[email protected]: lunes a viernes de 10 a 14 y 18 a 21 horas /Sábados de 11 a 13 horasDirector Sala: Solimán LópezJuegos de espejos Efigie Ventana¿Una parte de la fotografía de Pedro Caserofunciona como realidad y la otra como metáfora?Quizá, sea la pregunta que quepa hacerse alcontemplar este nuevo trabajo titulado Ad hoc. Sila imagen funciona como realidad, el espacio estáunificado por una serie de signos y referenciasclaras. Si, al contrario, es una metáfora, nospresenta un mundo fragmentado, duplicado o“sobrehilado” que tiene difícil lectura. Esta ideafue ya abordada en 1972 por Jean Paris en sulibro Miroirs, sommeil, soleil, espaces. Y no setrata de establecer un dogma ni de hacer unalectura superficial de nuestro entorno, sino lo quese pretende es hacernos ver que hemos de pasarde la estructura a la estructuración: contemplarlas imágenes como ejercicios variables de lamirada, percibir como sinónimo de construir orelacionar las nociones de creatividad einterpretación. Esto es, Pedro Casero nos invita ahacer una doble lectura para poder reconstruircada una de las fotografías; una lectura queatiende, estableciendo una analogía con lalingüística, a una “estructura superficial” y a otra“estructura profunda” O en términos artísticos nosquiere adentrar en el llamado “pensamientovisual”.Casero se sumerge en la paradoja, en laescenificación de la naturaleza y reviste el rigor dela lógica con la metáfora para sumar a laaprehensión y la expresión, que en seriesanteriores estaban patentes, la reconstrucciónde otra realidad. Podría decirse que Pedro fabulacon las formas reconocibles, construye nuevospaisajes a tenor de un eje y altera la visiónmezclando esa realidad con sus fragmentos.Crea en sus obras una atmósfera donde losobjetos y las figuras se deslizan hacia el vacío y sealejan, definitivamente, de cualquier narración.Javier CanoDirector del Centro de Conservación y Restauraciónde Bienes Culturales de la Junta de Extremadura

PEDRO CASERO VérticeNace en Tomelloso en 1955 (Ciudad real) Bubley reside en Badajoz desde 1984.Su dedicación a la fotografía se inicia en Estructura1975 por motivos estrictamenteprofesionales en el Departamento de PEDRO J. CASEROCitología e Histología de la Facultad deCiencias de la Universidad de Granada.Publica fotografías en blanco y negro ycolor en revistas científicas de prestigiointernacional.No obstante, su pasión por la fotografía ypor las artes plásticas, en general,desborda la estricta dedicación científica yle hace dirigir su mirada, a través de lacámara fotográfica, hacia la imagen comoexperiencia visual y vital que transciendela mera concepción estética, que confrecuencia caracteriza el hecho artístico,para profundizar en su capacidad depercepción y análisis. Desde este puntode vista, además de sus exposicionesindividuales y colectivas, ha impartidoconferencias, ha dirigido cursos defotografía, y ha participado en laorganización del Otoño Fotográfico delBajo Guadiana (2006) y del OtoñoFotográfico en Extremadura 2008(OFE´08). Su fotografía artística haevolucionado claramente hacia unainterpretación más personal y subjetiva dela realidad cotidiana como referencianecesaria.Entre sus exposiciones individuales ycolectivas caben citar: Refugios (2008), Elsueño de Euclides (2008), Mitades -Fotosur (2008), X certamen de artesplásticas Sala El Brocense (2007-2008),Por Amor al Arte (2007-2008), El anillo deSchödinger (2007-2008), Fotosur (2007),Ad hoc (2006-2007-2008), La raya, unainvitación al pensamiento expansivo(2005-06), La realidad imaginada (2005-2006), Sobre la ilusión (2003), Arte urbano(1999), Fotografía extremeñacontemporánea (1999), Artistasextremeños contra el racismo (1997),Entrelucidas (1997-1999), Agua y/o aire(1996), Paisajes-retratos-interiores(1993-1994).Su obra más reciente ha sido publicada enlos siguientes libros y catálogos: Plásticaextremeña (2008), Refugios (2008), Elanillo de Schödinger (2007), Otoñofotográfico del Bajo Guadiana (2006),Estampa (2006), La raya (2006), Larealidad imaginada (2006), FotografíaExtremeña Contemporánea 1979-1999(1999), Entrelucidas (1999), Artistasextremeños contra el racismo (1997),agua y/o aire (1996) .

“Gente” Joaquín JuliáJoaquín JuliáSala Mateo Inurria4 al 19 Diciembre 2008Plaza de la Trinidad, 1Tfno: 957 295 100Contacto: [email protected]: lunes a viernes de 19 a 21Director Sala: Miguel Carlos ClementsonOrganiza: Escuela de AA. y OO. Mateo InurriaEl retrato es sin duda una de las Míramemodalidades más difíciles de la fotografía ysupone un ejercicio psicológico riguroso enun intento de desvelar la personalidad delmodelo a través de la orografía epidérmicaen la que los ojos son un elementofundamental del mismo. El maestro JuanVacas siempre decía que el retrato es algoasí como “el paisaje del alma” y si ya resultacomplicado su realización en un estudio,mucha más dificultad entraña practicarloen plena calle donde otros elementoscoincidentes en la toma pueden perturbarel resultado del trabajo del fotógrafo.Esta exposición se compone de 24 retratosurbanos tomados durante algunos de losviajes que el autor ha realizado en los tresúltimos años (2006-2008), en lugares tandispares como Amsterdam, La Habana,Madrid, Segovia, Cáceres, Cuenca, Rondao Córdoba.No se trata de posados, ya que el fotógrafoha intentado captar al protagonista a suaire, en un instante irrepetible y de unamanera natural, en el ámbito del realismoestético.Sin duda, estamos rodeados de personasque guardan historias maravillosas,inconfesables, las más tristes quepodamos pensar y también las másalegres. Viendo estos retratos es posibleimaginar esas historias, como a buenseguro lo ha hecho Joaquín, tanto en elmomento de realizar las fotos comodespués en la tranquilidad de su casarepasándolas una a una.José F. Gálvez Mírame

JOAQUÍN JULIÁMiembro de la Asociación de Fotógrafosde Córdoba (AFOCO).- Exposición \"En Semana Santa\".Córdoba, Galería Ignacio Barceló (2007)- Ha participado en varias exposicionescolectivas.2008:- Accésit en el Concurso Nacional de\"Semana Santa en Córdoba 2008\".- Dos fotografías finalistas en el \"5ºConcurso Internacional de FotografíaClics de Extremadura 2008\".2007: Mírame- Finalista en el \"II Concurso deFotografía Digital Miradas Ciudadanas Intimidadesde Córdoba\".- Finalista en el \"XXV Concurso Nacional Míramede fotografía artística 2007 \"(JuntaMayor de Hermandades Semana Santa JOAQUÍN JULIÁde Gandía).2006:- Primer Premio en el Concurso Nacionalde “Semana Santa en Córdoba 2006”.- Segundo Premio en el \"CertamenNacional de Fotografía San Rafael2006” de la Casa Galicia en Córdoba.- Cuatro fotografías premiadas conaccésit en el Concurso Nacional de“Semana Santa de Córdoba 2006”.- Foto premiada y Accésit en el ConcursoNacional de Fotografía Deportiva \"XXIIMedia Maratón de Córdoba 2006\".- Finalista en el “3º ConcursoInternacional Fotográfico Clics deExtremadura 2006”.- Tres fotografías finalistas “4º Concursode Fotografía CCM Semana Santa deCuenca 2006”.2005:- Primer Premio y Accésit en el ConcursoNacional de Fotografía Deportiva “XXIMedia Maratón de Córdoba 2005”.2004:- Segundo Premio en el ConcursoNacional de “ Semana Santa enCórdoba 2004”.- Finalista en el Concurso Nacional deFotografía Deportiva “XX MediaMaratón de Córdoba 2004”.

”Transparencias” José Luis Rodríguez Posadas José Luis Rodríguez Posadas Sala Aires 12 al 31 Diciembre 2008 Arguiñán, 2 - 2º 1 Tfno: 957 471 258 Horario: lunes a viernes 18 a 20 horas Contacto: [email protected] Director Sala: Francisco Manuel Arenas Organiza: Asociación Aires de CórdobaLas fotografías que se exponen, pertenecena la serie “TRANSPARENCIAS”, trabajo quese ha realizado a lo largo de 3 años, pues elconjunto de dicha colección consta de unas100 fotografías de las cuales algunasalcanzan el tamaño de 200 CMS. x 200 CMS.ó 300 CMS. x 150 CMS.,Como se puede suponer, el problema deadaptación de algunas Salas, ha hecho, quese realicen una serie de diferentesselecciones, para poder colgarlas, conarreglo a los espacios de los que disponemossin problemas.Este trabajo se ha realizado con cámarasdigitales, pero empleando los mismosmétodos de realización que se hacían con lafoto analógica, de mediciones, juegos deluces de estudio, etc. etc. etc. pero sindespreciar la rapidez y los adelantos de lasnuevas técnicas, utilizando papel químicofotográfico.

JOSÉ LUIS RODRÍGUEZ POSADAS JOSÉ LUIS RODRÍGUEZNace en Valladolid en el año 1.947,amante del arte y de la cultura en todossus aspectos y dimensiones haconjugado, durante más de cuarentaaños, como compositor musical,pintor (distintas técnicas), escultor,policromía sobre madera, escayola yotros soportes. En fotografía hapreparado y desarrollado distintostrabajos de investigación enlaboratorio, creando sus propiasformulas químicas. Actualmente estáescribiendo dos libros sobre técnicasde pintura y fotografía, sin olvidar otrode relatos, y otro, sobre prosametafísica. A lo largo del 2008, serealizaran dos exposiciones defotografía, sobre su última obrafigurativa, y la presentación de suúltimo disco “PIGMENTOS” el 15 demarzo.Todas sus obras han sido realizadasen los estudios que tiene en la Villa dePeñafiel y expuestas en Certámenes yGalerías Nacionales eInternacionales, participando confrecuencia como conferenciante,ponente y jurado de eventos creativos,cursos y seminarios. Cabe destacar suaportación como profesor de dibujo ypintura durante más de treinta años.Su obra se encuentra catalogada endistintos Diccionarios de Arte, y librosdedicados al tema Pictórico yFotográfico actual.

“Identidad Nacional” Bruno ArbesúBruno Arbesú FabregoulGalería Tulaprints9 Diciembre 2008 al 2 Enero 2009Puerta de Osario, 1 (local) / Tfno: 645 908 522Contacto: [email protected]: martes a viernes de 18 a 21 horasy sábados de 12 a 14 horasDirector Sala: Antonio GodoyOrganiza: Galería TulaprintsUna de las afirmaciones más conocidas- y PSOEprovocadoras- de Henry Cartier-Bresson fue la de: PSOE“Solamente el fotoperiodismo es fotografía, todo lodemás es pintura”. Partiendo de esta dicotomíaradical, las imágenes de Bruno Arbesú se inscribensimultáneamente en ese doble estatus que Cartier-Bresson parece enfrentar y oponer.Las imágenes de Arbesú son como fotografías deprensa y como tableaux vivants contemporáneos, sinrenunciar a ninguna de las características que definenesas dos prácticas. Fotografías que participan de lavoluntad de transmitir información más o menostransparente, según la filosofía positivista del XIX- yaspiran a prolongarse en el tiempo, emulando lasestrategias de las prácticas pictóricas clásicas.Reflexión sobre un concepto tan complejo y poliédricocomo las identidades colectivas, que el fotógrafoBruno Arbesú realiza desde tres ámbitos conimportantes connotaciones de carácter político ycultural. Por una parte los escenarios en los que tienenlugar los mítines de los partidos políticos; por otro losParlamentos, y en último término, los lugares donde sepreparan o se escenifica la celebración de la identidadnacional.Parafraseando a Focault, nada como la fotografía para“memorizar” los monumentos del pasado o paragenerar documentos, que, convenientementerecubiertos por una capa de tiempo la historia-seconviertan a su vez en monumentos. Un ejemplo de loanteriormente citado son las fotografías de lo mítinespolíticos que aspiran a cargarse de tiempo y desplazarsu estatus hacia la monumentalidad, si bien estasúltimas están sujetas a la contingencia del presenteinmediato, que marcará su importancia en el futuro.Como dice el propio Bruno Arbesú: “Cuando fotografiéel congreso del UMP (derecha francesa) que eligió aNicolás Sarkozy como candidato incontestable a lapresidencia de la República en el año 2004 (fue elegidopresidente en 2007), era consciente de que el valorsimbólico de la imagen no sería en absoluto el mismo siSarkozy ganaba o perdía finalmente las elecciones.Extractos de Alejandro Castellote para el catálogo“Artistas de la Casa de Velázquez” 2008

BRUNO ARBESÚ FABREGOUL PelotaNacido el 9 de Agosto de 1972 GuernicaNacionalidad Franco-española BRUNO ARBESÚFORMACIONDiplomado por la Ecole Nationale Supérieurede la Photographie d'Arles (Francia,, 1996).FOTOGRAFIAResidencia -Miembro artista- de la Casa deVelazquez (Madrid, 2006-08).Premio Talent Latent, Manifestaciófotografica SCAN 08, (Tarragona, 2008)Finalista II Premio Internacional deFotografía Contemporanea Pilar Citoler(2007).Premio Circuito de Artes Plásticas yFotografía (2007) de la Comunidad deMadrid.Seleccionado Descubrimientos del festivalPhotoEspaña 2007.Finalista Bourse du Talent (2006) dePhotographie.com.Exposición colectiva, Espace EvolutionPierre Cardin (Paris, 2008)Exposición colectiva, Villa Lemot, (Nantes,2008)Exposición personal, Mítines, espacioLiquidación Total (Madrid, 2007).Exposición colectiva Feria de Estampa(Madrid 2007).Exposición colectiva Festival du Scoop deAngers (Francia, 2007).Exposición colectiva Face to Face, durante elfestival Visa Pour l'Image, Perpignan(Francia, 2005).Exposición colectiva : Una exposición faladaen el espacio Liquidación Total (Madrid2005).Exposición colectiva (proyección) durante elfestival Promenades Photographiques deVendôme (Francia, 2005).Exposición Venezuelas (AyuntamientoDistrito 2 de Paris en 2006, Universidad deParis 8/St. Denis en 2004).Participación y elaboración de proyectoseducativos y culturales :- Intervenciones en prisión -Centro deJóvenes Detenidos de Fleury-Mérogis(Francia, 2003-2007).- Talleres pedagógicos en colegios einstitutos con el Centre Photographique d'Ilede France (Francia, 2003/2006).- Talleres de Lectura de la imagen, eninstitutos madrileños (1998/2000).-Realización de fotografias para un estudiosobre urbanismo contemporaneo y la web : «Madrid, ciudad y frontera ».Comisario de Exposición durante los XXVIIIRencontres Internationales de laPhotographie d'Arles, bajo la coordinaciónde Joan Fontcuberta.Colaboración con diversas ONG (Save theChildren ; CIDEAL ; SHIS -India-).Miembro de la Cooperativa de fotógrafosPicturetank (Francia).Colaboraciones fotográficas con diferentespublicaciones españolas y francesas(Planeta Humano, Nouvel Observateur, LePoint, Le Monde, Editions Didier,El Pais, ElDominical ).

“Imágenes de Naturaleza” FONACORAsociación de Fotógrafos de NaturalezaDe Córdoba (Fonacor)Sala Botánico10 Diciembre 2008 al 4 Enero 2009Jardín Botánico / Avda. Linneo, s/nTfno: 957 200 007Contacto: [email protected] / [email protected]: 10 a 18.30 horasComisario: Alfonso Roldán LosadaDirector Sala: Juan Caballero GómezIMÁGENES DE NATURALEZA Pedro Sepúlveda / “Papilio Macaón” Rafael Tarín / “Camaleón”El colectivo de fotógrafos que componen Fonacor(Asociación de fotógrafos de naturaleza deCórdoba) presentan en esta bienal una muestra deimágenes tomadas con arreglo a estrictas normaséticas de respeto a los sujetos fotografiados y alentorno en el que habitan. Con ellas pretendemospromover y fomentar el desarrollo de la Fotografíade la Naturaleza en la provincia de Córdoba,aunque hemos de destacar que también formanparte de nuestra Asociación fotógrafos de otrasprovincias andaluzas. Esperamos que esesentimiento y amor a la naturaleza que es el quenos inspira para la toma de nuestras fotografíassean captados por el que las observa y le haganamarla un poco más cada día.SOBRE FONACORFonacor nace como Asociación en febrero de2007, desde entonces hemos venido trabajandoen pro de este tipo de fotografía en la provincia deCórdoba.Se han realizado diversas exposiciones a nivellocal como por ejemplo en la reapertura delZoológico de Córdoba, en la sala de DiafragmaFoto, en el día de las Aves 2007 y 2008 y en lasjornadas por un río vivo organizadas por SEO en elpresente año. También hemos colaborado a nivelnacional en la exposición Colectiva “Fotógrafos deNaturaleza de España”, organizada por la\"Asociación de Fotógrafos de Naturaleza deMadrid\" que comenzó su andadura el 9 de abril de2007 en Madrid y que se pudo contemplar a lolargo de la geografía nacional.Se ha participado también como jurado enconcursos de fotografía de naturaleza, donde seestá pidiendo nuestra colaboración cada vez más.Nuestr@s soci@s han sido premiados en distintosconcursos fotográficos de prestigio, tanto a nivellocal como nacional, lo que da una idea tambiénde la calidad del trabajo que realizan.

Rafael Obregón / “Argentina” Alfonso Roldán / “Cernícalo”Secundino Muñoz / “Reflejos primavera” José Reigada / “Trepador”Esto no quiere decir que sólo puedan pertenecer a Fonacor fotógrafos de una calidad contrastada, sino que cualquiera querespete las normas impuestas por nuestros estatutos puede formar parte de nuestra Asociación. Se han realizado tambiéncursos y talleres y son numerosas las actividades llevadas a cabo para la toma de fotografías en el campo e incluso se hacolaborado con otras entidades como el Aula de Fotografía de la Universidad de Córdoba.Animamos a cualquiera que ame tanto la naturaleza como la fotografía a formar parte de nuestra Asociación donde es dedestacar sobre todo la calidad humana de las personas que la componen.

“Polución” David VillalbaDavid Villalba DíazFundación Antonio Gala4 Diciembre 2008 al 4 Enero 2009C/ Ambrosio de Morales, 20Teléfono: 957 487 395Contacto: [email protected]: 10 a 14 y de 17 a 20 horasDirector Sala: José María GalaOrganiza: Fundación Antonio Gala Cajasur Polution Polution

DAVID VILLALBA Polution Sevilla, 1982 Polution FORMACIÓN ACADÉMICA Ldo. Publicidad y Relaciones Públicas. Facultad de CC. de la Comunicación, Universidad de Málaga. Promoción 2001-2005. Cursando Postgrado en Comunicación Organizacional. Facultad de CC. de la Comunicación, Universidad de Málaga. BECAS Y PREMIOS Beca Artes Plásticas Fundación Antonio Gala, Generación 2007-08. Córdoba. 2007; 1er Premio de fotografía 'Violencia de Género' Mijas. 2007; Finalista Málaga Crea 2007; Beca Movilidad con Ibero América, Escuela de Diseño de la Universidad de Guadalajara, México. 2005; Finalista en Certamen de Fotografía 2004 del IAJ. 2004. EXPOSICIONES Exposición Colectiva Jóvenes Creadores de la Fundación Antonio Gala, Galería Demo Solera, Marbella, 2008; “FotoCityOn” Exposición Colectiva de fotografía, Ateneo de Málaga, 2008; “Carpio Diem”, Fundación Antonio Gala y El Carpio, 2008, “Todo bajo el cielo” Casa de la Cultura Fuengirola (individual) 2007: xposición finalista de Artes Plásticas Málaga Crea 2007, CAC (Centro de Arte Contemporáneo), Málaga, 2007; “Semáforo Rojo”, Colectivo Imagen Fuengirola, Málaga (individual); 2006; xposición Premios Universidad de la Laguna, 2006; Exposición itinerante Premio “Fotografía y Cultura”, Universidades Andaluzas; Exposición itinerante Premios IAJ Galerías Provinciales; Exposición Colectivo Imagen Fuengirola, Málaga, 2004.Polution Polution

“Pepe Díaz. Fotografías” Foto: José Carlos Nievas José Díaz Tienda Pepe Díaz Galería Carmen del Campo 29 Noviembre al 15 Diciembre 2008 Conde de Robledo, 5 (Pasaje José Aumente Baena) Tfno: 957 477 642 Contacto: [email protected] / [email protected] Horario: lunes a viernes de 10 a 14 y de 17 a 20.30 / sábados de 10.30 a 14 Directora Sala: Carmen del CampoHenri Cartier-Bresson, Robert Capa, SebastiãoSalgado, Pepe Díaz… el nexo común es un invento quecon negativos pequeños hace imágenes grandes, laLeica. Prueba de ello es [email protected] claroestá, su dirección electrónica.Remontándome unos añitos atrás, cuando lo conocí,encontré en el un compañero de viaje, de este viaje queunos pocos hemos elegido a través de haluros de plata,de los tres tercios, del brillo, contraste, velocidad deobturación. un amigo con el que parafraseando a JoséGálvez, cruzar el desierto de Arrakis. Un viaje sin retornohacia el infinito con una maleta cargada de sentimientospositivos, como las fotografías que enseñamos a quienquiera acompañarnos en este transito tan particular. Unviaje emocionante y no exento de riesgo, que Pepe nosenseña a los que somos mas vulnerables como torearcon una Verónica de orejas y rabo.Pepe sabe ver y además lo capta con una agilidadpasmosa. Es inclasificable, también imparable,incansable y sobre todo increíble. Consigue con sumodestia y sencillez lo que a otros nos cuesta unesfuerzo enorme, “imágenes directas al corazón”.Esta exposición no es una más, en esta ocasión se vistecon sus mejores galas para llenar un espacio que porprimera vez abre totalmente sus puertas a un artistafotógrafo. Carmen del Campo llena sus paredes con eltrabajo que ha realizado expresamente para convivircon los artistas que habitan la galería. Pintores,Escultores y ahora también fotógrafos.Dividida en dos por la propia sala, aprovecha paramostrar lo mas nuevo junto a su obra habitual deespectáculos, en estos momentos trabaja de una formamás profunda en redescubrir la realidad, es justo decirque esta forma de mirar ya le ha dado mas de unasatisfacción en certámenes muy prestigiosos. Peroahora lo ha convertido en una serie completa queademás ha redefinido con el formato, apoyando así lagrandeza de sus fotografías.La obra de Pepe es el fiel reflejo de su manera de ser, desu manera de ver la vida, son parte indisoluble de elmismo. El mejor ejemplo para entender la fuerza quehay que poner en esta tarea de ser fotógrafo, de serartista con letras en oro, como la edición especial de laM3.José Carlos Nievas

PEPE DÍAZ PEPE DÍAZNacido en Córdoba en 1960. Autodidacta.Fotógrafo. Técnico Auxiliar en Imagen y Sonido.Miembro de la Leica Historical Society OfAmérica. Miembro de AFOCO. Miembro de laFederación Andaluza de Fotografía. Miembro dePropassport Kodak Professional Network.Operador de Cámara en TVM Córdoba. Miembrode la Asociación Cordobesa de PeriodistasDeportivosEXPOSICIONES INDIVIDUALESGalería Diálogos Córdoba 1990Hogar del Pensionista de la ASESASS Almodóvardel Río, (Córdoba) 1991Galería Diafragma Córdoba 1991Sala de Exposiciones de Cajasur Castro del Río(Córdoba) 1991Sala de Exposiciones de Cajasur Córdoba 1992Sala Ignacio Barceló Córdoba, 1993Centro Klac (proyección audiovisual) Córdoba,1996Exposición «Pepe Díaz en Concierto» Palacio dela Merced, Córdoba, 1997Exposición «Pepe Díaz en Concierto» Santaella(Córdoba), 1997Exposición «Pepe Díaz en Concierto» La Rambla(Córdoba), 1997Exposición «Saharauis 2001» Expo-Cordoba,stand Asociación Saharauis (Córdoba), 2001Exposición «La mirada de un niño»Sala deexposiciones del Colegio de Arquitectos deCórdoba, 2002Exposición «La Danza» Congreso Nacional deDanza. Conservatorio Profesional de Danza\"Luis del Río\" Córdoba, 2005COLABORACIONES EN ENTIDADES YPUBLICACIONESFundación Municipal Gran TeatroUniversidad de Málaga, Video Interactivo paraproyección en el Pabellón de Andalucía en Expo-92Redactor gráfico de la revista \"Actúa\"Diario CórdobaLibro La Semana Santa en la Provincia deCórdoba, de la Caja Provincial de Ahorros deCórdobaEnciclopedia de Los Pueblos de Córdoba, de laCaja Provincial de Ahorros de CórdobaCatálogo de Artistas, \"Espectáculos Albert\"Anuario de la Asociación de la Prensa deCórdoba, 1991Anuario del Diario Córdoba, 1991El Día de CórdobaRevista Calleja de las Flores, 1998 y 1999Libro de Oro de Córdoba (Diario Córdoba), 2003Libro Córdoba hacia el 2016 (Oficina de laCapitalidad Cultural),2007Libro Córdoba y lo Cordobés (Autor: LuisPalacios), 2007Revista Alto Guadalquivir (Cajasur), 2008Fotografías en página web de Bodegas Campos,2008Revista Vivir Córdoba 2008

“La huella del tiempo” Quisco López Quisco Lopez Sala Capitulares 9 Diciembre 2008 al 4 Enero 2009 C/. Capitulares,1 Tfno: 957 485 001 Contacto: [email protected] Horario: lunes a viernes de 10 a 14 y 18 a 21 horas Director Sala: Juan Carlos Limia Organiza: Ayuntamiento de Córdoba / Area de CulturaHace algún tiempo acompañé a Quisco Lópezhasta ese sorprendente territorio en el norte de laprovincia de Córdoba, un lugar desubicado, en elque de forma rotunda se había impuesto eltiempo. La ciudad minera, en Peñarroya-Pueblonuevo, es un espacio casi imposible deimaginar para una tierra agrícola y ganadera. Élllegaba y como acechando la luz recogía la huellade ésta, la domeñaba y nos entregaba la huellade su mirada, armando un proyecto que deja surastro inconfundible.Quisco escribe sus imágenes con perfectacaligrafía, donde el sujeto, el verbo y el predicadoocupan con impecable corrección su lugar. Laobra de este artista es sintáctica igual quedeseamos que sean nuestras vidas. En esteproyecto Quisco construye sobre el derribo,consiguiendo una corrección arquitectónicadonde cada piedra, cada ladrillo, cada hoja, cadamancha, cada color ocupan el exacto lugar queles corresponde, nada es azar, todo estácompuesto.Desde la belleza de la decadencia ha creado unaíntima atmósfera que ha conquistado con lacomplicidad del tiempo y su huella.Juan Antonio Quiles

QUISCO LÓPEZNace en Córdoba en el 1965. Deformación autodidacta.Comienza en el mundo de lafotografía a los 7 años de edad conuna Kodak Instamatic (cámara quecomo todas las demás aúnconserva) y desde ese momentono ha dejado de sorprenderse,apasionarse y estudiar la luz através del objetivo de su cámara.Desde el 2003 se dedicaprofesionalmente al mundo de lafotografía. En un principio contrabajos dirigidos a la fotografía deestudio, pero que, con el tiempohan evolucionado hacia otrastemáticas y campos creativoscomo la fotografía de publicidad, lafotografía social y documental, denaturaleza, de arquitectura, elretrato, el desnudo, la fotografíaartística…En el 2007 fue seleccionado comofinalista del Tema Córdoba en laúltima edición del PremioMezquita.En la actualidad ha documentadográficamente el libro “Paredeshablan”, editado por elAyuntamiento de Córdoba. QUISCO LÓPEZ

“I+D+N” Miguel Solimán Solimán López Sala Góngora 4 Diciembre 2008 al 14 Enero 2009 C/. Diego de León, 2 (Plaza de Las Tendillas) Tfno: 957 478 218 Contacto: [email protected] / [email protected] Horario: lunes a viernes de 11,30 a 12 y de 19 a 21 horas Director Sala: Andrés GonzálezI+D+NLa era de la velocidad, el píxel, la imagenen movimiento, la pérdida del yo, elreencuentro con el tú, el análisis sinanálisis…El individuo se muestra tal como es enun intento de provocar un acercamientopara ser conocido plenamente. En lalejanía aparece emborronado,buscando su propia identidad que esresuelta en la cercanía en 8.880fragmentos de sí mismo. Todo unexperimento que alude al zoom + y - parasu comprensión.La exposición presentada para la Bienalde Fotografía de Córdoba continúa conel estudio sobre la identidad colectiva ypersonal que llevo en vigor los últimosaños, un intento por encontrar nuestrosparámetros de localización en un mundodeslocalizado y los parámetros deidentificación en una masadesenfocada.Una gran pieza mural que estáconfigurada con 8.880 fotogramas queconforman un gran panel de 4 x 2metros, un audiovisual que confronta laimagen estática con la del movimiento yun mosaico reconstruido a modo defragmentos que habla sobre nuestrarelación física con el entorno. Una visióndiferente de la aceptación de la vida y loque nos rodea. Solimán López

SOLIMÁN LÓPEZNacido en Burgos (1981) y residenteen Córdoba, historiador del Arte(Universidad de Córdoba), MásterArte y Comunicación, creador delproyecto Solimán C & C, (espacioa_rojo, espacio de artecontemporáneo), director delproyecto “habitáculos” (Eutopía08,Córdoba), con intervencionesdocentes en Universidad de Córdoba,comisariado de una quincena deexposiciones internacionales, obraartística subvencionada por laFundación Botí, Beca Iniciarte alproyecto artístico “Transversal”(Delegación Cultura, Junta deAndalucía 2008), selección para laExposición Homenaje al Dolmen deDalí (Museo Casa de la Moneda deMadrid, 2008), intervención artísticaen Scarpia08 (El Carpio,Córdoba),Okuparte08 (Huesca), Futura,Periferias08 (Huesca), direcciónartística espectáculo Epigea (NocheBlanca del Flamenco, Córdoba, 2008)son algunas de sus últimasintervenciones. SOLIMÁN LÓPEZ

Especial Bienal '08 ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Coordina I+GEN Gestión Cultural S.L.

1. Cinco plazas cincoIniciativa fotográfica que pretende sacar la Bienal a la calle y darla aconocer a la ciudadanía a través de una proyección audiovisual. Estaactividad se desarrollará en populares plazas de la ciudad, que seconvertirán en improvisadas salas de proyección; un lugar para elencuentro fotográfico entre los transeúntes y la obra de los fotógrafosparticipantes en las exposiciones, y así hacer convivir a toda la ciudad conel arte fotográfico durante el mes de diciembre. La actividad sedesarrollará en las siguientes plazas entre las 19:00 y las 21:00 horas.- Plaza de Capuchinos 15 de Diciembre.- Plaza del Gran Capitán 16 de Diciembre- Plaza de la Corredera 17 de Diciembre- Plaza de la Biblioteca de Lepanto 18 de Diciembre- Plaza de las Tendillas 19 de Diciembre2.- Retrato de una Ciudad y sus GentesIntervención fotográfica de la Bienal que mostrará de forma directa einteractiva el proceso de creación del fotógrafo GERVASIO SÁNCHEZdurante una sesión pública de retrato en la Sala Victoria (antigua Casetadel Circulo de la Amistad). Este fotógrafo español de reconocido prestigiointernacional, retratará durante la mañana del sábado 20 de diciembre atodos los cordobeses que lo deseen en un proyecto que pretende mostraren imágenes cómo es la ciudad de Córdoba a través del retrato de susciudadanos. Los modelos recibirán en el acto y de forma gratuita una copiade su fotografía y además podrán asistir al proceso fotográfico de la toma yde la edición digital. Asimismo se visionarán durante la mañana en lamisma sala todas las imágenes realizadas durante la actividad.Lugar: Sala Victoria (antigua Caseta del Circulo de la Amistad), 20 dediciembre entre las 10:30 y las 13:30 horas.3.- La Bienal en el AulaActividad didáctica de la Bienal que pondrá en contacto a destacadosfotógrafos cordobeses con alumnos de Fotografía e Imagen de los centrosIES Angel de Saavedra y Escuela de Artes y Oficios “Mateo Inurria”. Unencuentro para el dialogo entre los experimentados jefes de fotografía delos tres diarios locales, RARAFEL CARMONA (ABC), FRANCISCOGONZÁLEZ (Diario Córdoba) y JOSÉ MARTÍNEZ (El Día de Córdoba), ylos futuros profesionales de la ciudad. Esta actividad se complementarácon una visita guiada a las exposiciones de la sección oficial de la Bienalpara los alumnos de ambos centros.Lugar: Escuela de Artes y Oficios Mateo Inurria, Plaza de la Trinidad s/n, eldía 11 de diciembre a las 12:00 horas; IES Angel de Saavedra, calle JoséSánchez Guerra s/n, el día 12 de diciembre a las 12:00.

Especial Bienal '08 Organiza Ayuntamiento de Córdoba. Delegación de Cultura Colaboradores Sección Oficial Fundación de Artes Plásticas Rafael Botí Delegación Provincial de la Consejería de Cultura VIMCORSA Colaboradores Sección Paralela AFOCO IMGM Jardín Botánico de Córdoba Círculo de la Amistad Fundación Antonio Gala Escuela de Arte \"Mateo Inurria\" Galería Tulaprins Asociación Cultural Aires de Córdoba Galería Carlos Bermúdez Sala Studio - 52 Juan Bernier Círculo Cultural Juan XXIII Galería de Arte Maravia Solimán crear-t & comunicar-t Galería Carmen del Campo IES Góngora IES Ángel de Saavedra

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El pasado fin de semana Comienza el rodaje de comenzó el rodaje del “La Parrillera”C cortometraje dirigido por un cortometraje de CINE Miguel Ángel Entrenas \"La Miguel Angel“La Parrillera” Entrenas Parrillera, una maquis por una maquis por amor amor\", que produce el Foro un cortometraje para la recuperación de la de memoria histórica de Miguel Angel Entrenas Andalucía, basado en Miguel Angel Entrenas hechos reales cuenta la Contacto historia de Manuela Díaz,[email protected] una mujer de Villanueva de Córdoba que huye al monte por amor a un maquis. El corto está ambientado en los años 40 y son sus principales actores Belén Benítez, Juan Carlos Villanueva, Carmen Rodríguez, Álvaro Barrios..., El equipo de producción lo componen, además de la videoproductora Editmedia, alumn@s de los CEIP El Ta b l e r o ( m a q u i l l a j e y peluquería), Ángel de Saavedra (imagen, sonido y producción), Luis de Góngora (arte), la Academia de Maquillaje y Peluquería de Yolanda y sus alumnas. El delegado del Foro para la producción Antonio Navajas. Fátima Entrenas como script, Miguel Yuste como diseñador de vestuario, en la Dirección de Arte está Viky y en la dirección de la producción Lydia López. . Villanueva de Córdoba está viviendo con expectación el rodaje de este corto dado que muchos jaroteños intervienen como figurantes, el tema musical lo ha compuesto el grupo \"Jara y Granito\" algunos jaroteños vivieron de pequeños los acontecimientos que aquí se narran dado más emotividad al rodaje. Para la próxima semana está previsto la continuación del rodaje en los Montes Comunales

C XXIV MEDIA MARATÓN DE CÓRDOBA CONCURSO XXIV 1. Participantes pagina Web y tablón de anuncios Podrán participar todos los del Instituto Municipal de MEDIA MARATÓN fotógrafos, profesionales o Deportes y por medio de la DE CÓRDOBA aficionados que lo deseen, publicidad que elabora AFOCO: 2008 residentes en el estado español. a través de la revista digital NEW La inscripción será gratuita. y revistas especializadas de organiza fotografía de España, así como 2. Temas por correo electrónico que se Instituto Municipal A.- “Deporte Libre”, al que envía a los interesados que lo de Deportes de optarán fotografías de cualquier soliciten y por medio de un Córdoba deporte o manifestación Mailing de la Base de Datos que deportiva. dispone dicha Asociación. Colabora B.- “Media Maratón de Córdoba 2.008”, con referencia a dicha 8. Plazo de admisión AFOCO actividad, a celebrarse el 30 de La recepción de obras finalizará Noviembre del presente año. el día 18 de Diciembre de 2.008. Contacto 3. Modalidad, téecnica y 9. Juradowww.imdcordoba.org/mediamaratoncordoba presentación Habrá un sólo Jurado para Fotografías en B/N o Color ambos temas y será designado montadas sobre cartulina rígida por el Instituto Municipal de o passe-partout de 40x50 Deportes de Córdoba y AFOCO, centímetros que seleccionará las obras a exponer y adjudicará los premios 4. Obras con que se dota este concurso. Cada concursante podrá Dicho Jurado estará formado por presentar un máximo de 5 personas vinculadas al mundo fotografías por tema. Las obras de la fotografía, el arte y el deporte de reconocido prestigio, presentadas no deberán y su composición se hará pública haber sido premiadas en oportunamente. anteriores ediciones de este Se seguirá como criterio de concurso. selección aquellas fotografías de marcado carácter deportivo que 5. Identificación tengan como objetivo la Las fotografías llevarán promoción de la Media Maratón acompañadas de un sobre de Córdoba, del deporte a nivel cerrado que contendrá los datos aficionado, federativo y o de del nombre del autor, su competición y aquellos que dirección, teléfono y e-mail, difundan el deporte como medio especificando al dorso de cada de salud, juego limpio, foto el apartado en el que integración social y participación concursa y el título de la obra si lo de la mujer y los mayores. tuviere. 10. Fallo 6. Envíos Será público y tendrá lugar en Las obras se remitirán libres de AFOCO el día 8 de Enero de gastos, a “AFOCO”, C/Antonio 2.009, a las 19,00 horas. El fallo Maura, Nº 49, 1º Izqda., 14005- del Jurado será inapelable. Córdoba. Se anunciará en los medios de También se podrán entregar comunicación de la provincia de personalmente en la misma Córdoba, y a los galardonados dirección, los lunes y jueves de se les comunicará por telegrama 20,00 a 22,00 horas. o teléfono. Al resto de los participantes se le enviará copia 7. Publicidad del Acta del Jurado. Se efectuará a través de la