katalog

Pandemi Sonrası (PS.) Aşk 11X27,2020,Kağıt, Origami

Havva Halaçeli Metlioğlu 2005 yılında Dokuz Eylül Üniversitesi Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü’nde yüksek lisansını tamamladı. 2005 yılında aynı üniversitede doktora düzeyinde Sanatta Yeterlik eğitimine başladı. 2007-2008 yılında Fulbright Doktora Araştırma Programı ile ABD’de Purdue Üniversitesi’nde misafir araştırmacı olarak çalıştı. Bu süreçte tasarım tarihi, enstalasyon:tasarım eleştirisi, jakarlı dokuma ve tekstil boyama yöntemleri üzerine dersler aldı. Teknolojik tekstiller, dokuma kumaşlarda yüzey araştırmaları ve deneysel dokuma uygulamalarında üç boyutluluk üzerine tasarım ve bilimsel çalışmaları vardır. Sanatsal çalışmaları ABD, Litvanya, İtalya,Suriye ve Polonya’da uluslararası sergilerde sergilendi ve ödüller aldı.Halen Çukurova Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Tekstil ve Moda Tasarım Bölümü’nde profesör olarak görevini sürdürmekte, dokuma tasarım derslerini vermekte ve akademik çalışmalarına devam etmektedir.

Bilge 28X20, 2016, Dokuma, Brokar, Polyester, Asetat film Bir çocuğa ait fotoğrafın dokuma tekniği ile katmanlı bir görünüme kavuştuğu çalışmada farklı renkte ipliklerin brokar yapıda kullanımı ile bilgeliğin zaman katmanları ile oluşumuna göndermede bulunulmaktadır.

Hülya Kaynar Ankara doğumludur. Lisansını Gazi Üniversitesi, Endüstriyel Sanatlar Eğitim Fakültesi, Teknoloji Eğitimi Bölümünde, Yüksek Lisansını,Gazi Üniversitesi, Fen Bilimleri Enstitüsü Teknoloji Eğitimi Bölümünde, Doktora eğitimini ise Ankara Üniversitesi, Fen Bilimleri Enstitüsü, El Sanatları Bölümünde tamamlamıştır. Orta Doğu Teknik Üniversitesi’de iş hayatına başlayan sanatçı, 1994 yılında Cumhuriyet Üniversitesi, SMYO, El Sanatları Bölümünde (Öğr.Gör.), 2017 yılında C.Ü. Güzel Sanatlar Fakültesinde (Dr.Öğr.Üyesi), 2019 yılından beri de Milarlık Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesinde (Doç.Dr.)olarak çalışmaya devam etmektedir. Sanatçının birçok ulusal ve uluslararası, sergi, bildiri ve makaleleri bulunmaktadır.

Ebren (Evren) 50X70,2020, El çizimi halı deseni üzerine dijital uygulama Türk mitolojisinde dünyanın bir ya da daha fazla ejderha tarafından döndürüldüğü yani \"evrildiği\" düşünülürdü. Bu ejderhaya da \"eviren/ebren\" denirdi. İnanışa göre yer altında bulunan yer ejderi bahar döneminde yerin altından çıkar, gökyüzüne yükselir ve bulutların arasına karışır. Böylece yağmur yağmasını sağlayarak bereket ve refahın oluşmasına katkıda bulunurdu. Evren (kainat) aslında insan aklıyla bütün niteliklerini tam olarak anlayamadığımız, büyük ve insanüstü bir ejderhadır. Eserde, kare şeklinde temsil edilen yeryüzünü, “Ebren” kollarıyla kucaklamış ve dünyayı bahara boyamıştır. Bütünü oluşturan detaylarda ise; dört duvar arasında kaldığımız süreçte, kendi iç dünyamızda oluşturduğumuz küçük \"evren\"lerimizde daha fazla güzelliklere yer açarsak “Ebren”i mavi görebiliriz….

Yaşam döngüsü 30X40, 2020, Digital-art Türk mitolojisinde, iki ejderin mücadelesi anlatılır. Bükrek okyanusta yaşar, sesi büyüleyicidir. Düşmanları dünyanın öbür ucunda da olsa bu sese karşı koyamaz ve kaçamaz. En ezeli düşmanı Şangal adlı kötücül bir ejderhadır. Şangalın insanlara yaptığı eziyetleri durdurmak için onunla dokuz uzun yıl süren bir savaş yapmıştır. Rivayete göre savaşın sonunda iyiliği simgeleyen Bükrek kazanır ama her bin yılda bir, Bükrek ile Şangal yeniden savaşmak için karşı karşıya gelmek zorundadır. Tüm dünya insanlığını etkileyen felaketlerin (şangal/ covid-19) son bulması ve yine, yeniden iyilerin iyiliklerin kazanması dileği ile…

Hülya Küpçüoğlu Adapazarı’nda doğdu. Mimar Sinan Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nden mezun oldu. Hülya Küpçüoğlu 1993-2007 yılları arasında Konstrüktivist resimler, kolajlar ve üç boyutlu çalışmalar yaptı. 2000’ler sürecinde video art ve posta sanatı projelerine katılan Küpçüoğlu, ulusal ve uluslararası video ve posta sanatı projeleri düzenledi. Bu süreçte popüler kültür ve güncel olaylarla ilgilenmeye başlayan sanatçı, 2007 yılından itibaren bu konularda resimler üretmeye başladı. Özellikle eski Türk filmlerinde rol alan sanatçı portreleri, film kareleri yanında güncel olaylarla ilgili resimler yaptı. Sanatçı halen populer kültür imgeleri ve güncel olaylar üzerine çalışmalar yapmaktadır. Küpçüoğlu İstanbul’da yaşıyor ve çalışıyor.

Ağaçların Öyküsü Serisinden 160X120, 2015, T.Ü.A. Doğa ile ilgili resimler. Doğanın sadece insan hayatına değil dünya için de önemine dikkat çekmek için seçilmiş bir tema.

Ağaçların Öyküsü Serisinden 160X120, 2015, T.Ü.A. Doğa ile ilgili resimler. Doğanın sadece insan hayatına değil dünya için de önemine dikkat çekmek için seçilmiş bir tema.

Hyun Moon Shin 13th Solo exhibitions *Sales for Seoul Auction 2010's <Cheolwhabuncheong hangari> Com petition *About 230 exhibitions of domestic and foreign organizations. *Director of Foreign Works - A total of 12 in Turkey, China, Japan, Thail and and Malaysia besides the National Ceramic Museum of France. *In addition to the Seoul Arts Awards, judges at 12 national competiti ons. *FORMER The chairman of Korean Professional Pottery Association(2011~2016) The chairman of International Ceramic festival in Nami Island(2012, 20 15, 2016) A lecture in Kong-ju National University A lecture in Seoul National University of Science and Technology *PRESENT Chairman of the Korea Ceramics Art Association Representative of Dojagimaeul, The chief of Gyounggi-do Art Craft s ection in Korea Fine Arts Association, A member of Korean Professional Pottery Association,

The providence of nature Buncheong clay and reduction fire, 2020, 71X71X11 One of the traditional techniques of Korea, Buncheong Sanggam and Cheolhwa, were expressed. Drawing expressed the lotus lake on a leisurely summer day.

İlker Öngel Mersin doğumludur.2019 yılına kadar M.E.B’da Grafik öğretmenliği yaptı. 2020’den beri Sivas Cumhuriyet Üniversitesi, Mimarlık Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesi, Grafik Sanatlar Bölümünde Öğretim Görevlisi olarak çalışmaktadır. Sanatçının tasarım alanında Dünya 2.’liği ve Türkiye 1.’likleri bulunmaktadır.

El’ele Digital Art

Leman Kalay Born in Izmir/Turkey in 1981. Graduated from Izmir Dokuz Eylül University Faculty of Fine Arts, Department of Traditional Turkish Ceramics and Restoration of Ceramics, in 2006. Later she received her MFA from the Department of Ceramic and Glass after completing her thesis titled “Printing Techniques that Can Be Used on Ceramic Surfaces” in 2009. She received her PhD after completing her thesis, titled “Minimalist Instillations in Ceramic Art” in 2013 March. She is currently working as an Assistant Professor in Korea.

“Good Enough? Yeterince Iyi mi?” 35x12 h: 45 cm, 2019 Paperclay Porcelain, Casting, Laser Printing, Gold Painting,

Madhur Sen Founder:Blue Turtle Studio Member of: IAC-AIC (International Academy of Ceramics) Member of : ICAA (International Ceramic Artist Association.China) Madhur Sen graduated from Delhi College of Arts in 1986 in sculpture. She has participated in many solo and group shows in India and abroad. Her work has been part of various exhibitions and in private collections across the glob like- Argentina, US, China, Japan,Korea,Spain, France, Turkey Thailand and India. She taught ceramic art in a design institute for several years. Presently she is working and teaching from her own studio in New Delhi..Where under her guidence new generation of ceramic artists carving their own path. She has also curated few very scussesful National and International Symposiums in India. She combines sculpture and pottery technique to develop new forms of expression. Living forms is her main theme of work. Experimenting with newer ways to deploy animal and human forms particularly interests her, using high temperature safe glazes and slips she tries to find the delicate balance between form and content.

Ramn heads 27 X 8, Stoneware Clay, High fired, Gas Kiln.

Mahir Yerlikaya Anadolu Üniversitesi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü’nde lisans eğitimi gördü. Ondokuz Mayıs Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü’nde yüksek lisansını tamamladı. Aynı üniversitenin Eğitim Bilimleri Enstitüsü Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü’nde “Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Resim-İş Eğitimi Anabilim Dalı Öğrencilerinin Görsel Okuryazarlıkları” başlıklı tezi ile doktorasını bitirdi. Tokat Gaziosmanpaşa Üniversitesi Turhal Uygulamalı Bilimler Fakültesi Grafik Tasarımı Bölümünde Dr. Öğretim Üyesi olarak görev yapmaktadır. Proje görevleri, bilimsel kuruluşlara üyelik, kişisel sergiler ve çok sayıda karma sergi, uluslararası ve ulusal makale, bildiri, kitap bölümü, sanatsal tasarımlar, grafik işler ve heykel projelerinde çalışmaları bulunmaktadır. Uluslararası ve ulusal sanat ve tasarım yarışmalarında jüri üyeliği yapmıştır.

Senfoni 3 T.Ü.A. 20X20,2018

Meral Akan 1976 yılında Konya’da doğan Meral AKAN, Selçuk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi'nde öğretim üyesi olarak görev yapmaktadır. 2007 yılında Ankara Üniversitesi Fen Bilimleri Enstitüsü El Sanatları anabilim dalında doktorasını tamamlayan sanatçı, el dokuması halıcılıkta bitkisel boyacılık, ve tekstil el sanatlarında çalışmalarını sürdürmektedir. Ulusal ve uluslararası nitelikte yayınları ve eserleri mevcuttur. Alanında derleme niteliğinde bir kitabı bulunmaktadır. 2014 yılında doçent, 2020 yılında profesör ünvanı almıştır.

Labirent 21X30, 2020, Kilim tekniği ve yün iplik Eser bükülmüş yün iplik ile serbest kilim tekniği kullanılarak hazırlanmıştır. Eserde günümüzde içinde bulunduğumuz salgın ve günlük hayatın sekteye uğramasından oluşan kaos konu edilmiştir. Vurgulanmak istenen düşünce; her şey yolunda iken ortaya çıkan bu olağanüstü durum karşısında insanların doğruyu bulma çabasıdır. Labirent; geometrik çizgileri ve az sayıda renk kullanımı ile izleyiciye doğru-yanlış çizgisinde karar verme ölçütleri hakkında düşünme fırsatı sunmaktadır.

Merve Duydu 1989 yılında doğan sanatçı 2011 yılında Cumhuriyet Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Heykel bölümünden mezun olmuştur. 2016 yılında Cumhuriyet Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü sosyal ve kültürel antropoloji anabilim dalındaki yüksek lisans eğitimini tamamlamıştır. 2016 yılında Yıldız Teknik üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Sanat ve Tasarım Ana sanat dalında doktora eğitimine başlamıştır ve halen devam etmektedir. Ulusal ve uluslararası birçok sanatsal etkinliğe katılan sanatçı Cumhuriyet Üniversitesi Mimarlık, Güzel Sanatlar ve Tasarım Fakültesi Heykel bölümünde araştırma görevlisi olarak çalışmalarını sürdürmektedir.

isimsiz 2018, tuval üzerine karışık malzeme

Merve Düzağaç Çolak Ankara’da 1985’de doğdu. İlk ve Ortaöğrenimini Ankara’da tamamladı. 2010 yılında Süleyman Demirel Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türk El Sanatları Tezhip Ana sanat Dalını bitirip, 2013 yılında da Gazi Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü Geleneksel Türk El Sanatları Eğitimi Bilim dalında yüksek lisansını tamamladı. 2014 yılında Recep Tayyip Erdoğan Üniversitesi Teknik Bilimler Meslek Yüksekokulu El Sanatları Bölümünde Öğretim Elemanı olarak çalışmaya başladı. 2016 yılında İskenderun Teknik Üniversitesi (İSTE) İskenderun Meslek Yüksekokulu El Sanatları Bölümüne Öğretim Elemanı olarak geçiş yaptı. Ulusal – Uluslararası birçok projede araştırmacı olarak yer aldı. Ulusal ve Uluslararası birden fazla kongrelerde karma sergilere katılıp, bildirileri yayınlandı.

İsimsiz, 25X40,2019,MinyatürÇalışması,Ahşap,GuajBoya,Ep oksi

Metin Erkan Kafkas Mardin,1965, 2002 Yrd. Doç. Dr, 1999 Sanatta Yeterlik, 1994 Araştırma Görevlisi 1993 Yüksek Lisans, 1990 Lisans T.C Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türk Sanatları Bölümü Öğretim Üyesi, Kişisel Sergilerden Bazıları: 2018 ‘Ana Tanrıçaya Dokunmak – 2’ İstanbul, 2015 ‘Ana Tanrıçaya Dokunmak’, 2011 Eranus Sanat Galerisi –Beykoz Konakları- İstanbul Karma Sergilerden Bazıları: 2019 ‘Üç Nesil Camaltı Grup Sergisi’ Nurol Sanat Galerisi Ankara -Bodrum 2018 ‘Camaltı Resim Grup Sergisi’ İmoga Sanat Galerisi İstanbul,

Farkında 150X100, 2010, Karışık Teknik Yaşamsal sürecimizde ki önemsediğimiz, değer verdiğimiz belkide mücadele ettiğimiz her bir an için FARKINDAlık.

Mitat Kandemir 1986 yılında Erzurum’da doğdu. İlk Orta ve Liseyi Erzurum da bitirdi. 2001-2003 yılları arasında Afyon Kocatepe Üniversitesi Dinar Meslek Yüksekokulu Halı ve Kilim bölümünde Önlisansı tamamladı. 2005-2008 yılında S. Ü. Mesleki Eğitim Fakültesi El Sanatları Bölümü Nakış Öğretmenliği bölümünden mezun oldu. 2008- 2012 yılları arasında Milli Eğitim Bakanlığı’na bağlı Kız Meslek Lisesinde öğretmenlik yaptı. 2012 yılında Gazi Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü Dekoratif Ürünler Eğitimi bölümünde Yüksek Lisans programına Başladığı 2015 yılında tamamladı. Birçok karma sergi ve sempozyuma katıldı. 2012 yılında Selçuk Üniversitesi Sanat ve Tasarım Fakültesi El Sanatları Tasarımı ve Üretimi Bölümünde göreve başladı. Selçuk Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Tasarım Bilim dalında doktora yapmaktadır, El Sanatları Tasarımı ve Üretimi Bölümünde halen Öğr. Gör. olarak devam etmektedir.

İz 40X60, 2020, Nakış teknikleri ve kumaş, keçe Sanat toplumların yaşamlarının önemli izlerini taşır. Her imge bir anlamdır. Her motif bir anlamdır ve önemli bir izi himayesinde barındırır. Nakış Anadolu kültürünün önemli bir hikayesidir ve çok önemli İZ ler barındırır.

Mohammed El- Houari Artiste peintre portraitiste Marocain, né à Tighassaline. tyle artistique réaliste impressionniste.

The Mountain girl 60X80,2020,Pastel sec. Looks 2020

Murat Okumuş 1976 yılında Trabzon’da doğdu. İlkokulu(1988) hafızlığını (1991) ortaöğretimini (1997) Trabzon’da bitirdi. 2002 yılında Selçuk üniversitesi ilahiyat fakültesinden mezun oldu. 2018 yılında Selçuk üniversitesi güzel sanatlar fakültesi geleneksel Türk sanatlarından yüksek lisansını tamamladı. 2003 yılında başladığı imam hatip müezzin kayyım başladığı ve din kültürü ve ahlaka bilgisi öğretmenliği olarak devam ettiği memuriyet hayatını şu an itibariyle Selçuk üniversitesi güzel sanatlar fakültesi geleneksel Türk sanatları hüsnü hat ana sanat dalında öğretim görevlisi olarak sürdürmektedir. Sanat faaliyetlerine tiyatro ve şiir olarak başlamış ve bu alanlarda amatör ve profesyonel manada eserler vermiştir.Yazı hayatında Sülüs nesih yazılarını Fevzi Günüç, Muhsin Demirel ve Fatih Özkafa’dan meşk etmiştir. İcazetini Muhsin Demirel ve Fuat Başar’dan almıştır. Rik’a, Divani, Celi Divani ve Ta’lik yazılarını Dr. Hüseyin Öksüz’den meşk etmiş divani ve celi divani yazıda imza yetkisi, talik yazıda da icazet almıştır. Yazılarında imza olarak babasının ismi olarak Nureddin ismini kullanmaktadır. Eserleri diyanet işleri başkanlığında, Mehmet Çebi koleksiyonunda, özel koleksiyonlarda ve Cumhurbaşkanlığı ve TBMM başkanlığı ko0leksiyonlarındadır. Yurt içinde ulusal ve uluslararası birçok sergiye katılmıştır. 2016 yılında ‘’İsmek‘’ hat yarışmasında sülüs dalında ikinci olmuştur. Zeytinburnu belediyesinin Uluslararası kategoride düzenlediği ‘’ Geleceğin Ustaları’’ yarışmasında celi talik alanında sergileme ödülü kazanmıştır. Evli ve üç erkek çocuk babasıdır.

Nakş-ı Ber Ab (Su Üzerindeki Nakış) 19X37,2020, Celi Ta’lik Hat çeşidi… Aharlı özel karton kağıt, brasil braun kahve özel hat mürekkebi, abanoz ağacı özel torna hat kalemi… Kalem kalınlığı: 1cm Türkiye’nin en önemli ebru sanatçılarından Alpaslan Babaoğlu’nun atölyesine önemli öğrencilerinden biri olan Yasin Şahin’in hocasının atölyesine hediye edilmek üzere sipariş edilmiş ebru sanatının değerini ortaya koymaya çalışan Farsça ‘’nakş-ı ber ab’’ ifadesinin celi talik yazı çeşidiyle yazılmasıdır.

Mustafa Genç 1974 Silifke’de doğdu. 1993’te Akdeniz Üniversitesi Isparta Meslek Yüksekokulu Halıcılık Programından, 1998’de Süleyman Demirel Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türk Sanatları Bölümünden, 2003’te Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Geleneksel Türk Sanatları Bölümünden, 2016’da Yıldız Teknik Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Sanat ve Tasarım Bölümünde Doktoradan mezun oldu. 1998-2006 Yılları arasında Afyon Kocatepe Üniversitesinde öğretim görevlisi, 2006-2017 Sakarya Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türk Sanatları Bölümü Halı Kilim Ana Sanat Dalı Öğretim görevlisi, 2017-2018 Yılları arası Süleyman Demirel Üniversitesinde Yrd. Doç. Dr. olarak, 2018’den beri aynı üniversitede Doç. Dr. olarak çalışmaktadır. Ulusal ve Uluslararası 100’ün üzerinde Makale, Bildiri, Sergi ve Kitabı bulunmaktadır. Isparta’nın Somut Olmayan Kültürel Mirası ve Isparta Kültürel Miraslar projesinde yürütücü olarak görev aldı. Sanat eğitimi, Halı tasarımı, Doğal Boyama, Somut Olmayan Kültürel Miras, Güncel Sanat Atölyesi konularında dersler vermektedir. Evli ve 2 çocuk babasıdır. Sanatı “O’nun sanatını seyretmek için anlar ve yapar”. Eserlerinde bu yansımaları göstermeye çalışır. Bu aslında O’ndan yansıyan kendisidir.

TERS K’İLİM 80X120,2019, Kilim Dokuma Sonra boyayarak Desenlendirme, Yün ipi. Malum olduğu üzere kilim dokumalarında desen renkli iplerle oluşturulur. Bu çalışmamda önce beyaz yün ipi ile desensiz kilim dokudum. Sonra indigo ile dokunmuş kilimi boyadım. Yani işi tersinden yaptım

Naciye Detseli 2015 yılında Selçuk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türk Sanatları Bölümünde lisans eğitimini, 2018’de ise aynı Üniversitenin Sosyal Bilimler Enstitüsü’nde yüksek lisans eğitimini tamamladı. Halen Necmettin Erbakan Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Türk İslam Sanatları Bilim Dalı’nda doktora eğitimine devam etmektedir. 2019 yılından bu yana Selçuk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nde öğretim görevlisi olarak çalışmaktadır. Ebru ve kalemişi alanında ödülleri bulunmaktadır. Çeşitli karma sergilere katılmıştır. Tezhip, minyatür, kalemişi ve ebru alanlarında çalışmalarını sürdürmektedir.

Gilda 70X70, 2019, Ahşap Üzerine akrilik boya ile klasik kalemsi Rumi ve hatayi grubu motiflerin beraber kullanımı ile tasarlanmıştır.

Nyoon Hwang Department of Ceramic Art, Kyunghee University Student

Coexistence ( Production year-2020 / 8 ) 25X19, White porcelain Technology _ wheel molding, hand-made sculpture In our lives, there are things that humans have made and that nature coexist. I wanted to express the way nature and humans coexist and live in harmony. By expressing the texture of stone or rock (natural elements) on polished pottery (artificial) as decorative elements, our coexistence is expressed through works.

Neslihan Yaşar İzmir’de doğdu. Lisans ve lisansüstü eğitimini Dokuz Eylül Üniversitesi, Güzel Sanatlar Fakültesi ve Güzel Sanatlar Enstitüsü Tekstil ve Moda Tasarımı Bölümü’nde tamamladı. Halen aynı bölümde öğretim üyesi olarak çalışmaktadır. Akademik kariyerine dokuma kumaşlar ve sanatı üzerine devam etmektedir. Dokuma yapılar, farklı malzeme ve tekniklerle üç boyutlu formlar üzerine yoğunlaşmaktadır. Pek çok ulusal ve uluslararası jürili sergilere katılmıştır. “Yanılsamalar”, “İzlere Dokununca” ve “İzlere Dokununca\\2” adlı kişisel sergilerinde, giyilebilir tekstillerden, sanatsal tekstillere kadar uzanan çalışmalarında dokuma teknikleri başta olmak üzere keçe, örme gibi çeşitli yapılar kullanmış ve yenilikçi görsel değerlerle yorumlamıştır

“Kabuklar & Yansımalar” 40X40X25, 2020, Özgün dokuma, keçeleştirme, düzenleme / Yün, ipek, pamuk, keten, kağıt iplik. “Hayatın gerçekleri vardır, mutluluk ve acı… birde yansımaları düşer içimize gerçek olmayan, biriktikçe kabuk tutan. Bizi biz yapan KABUKLAR”.

Nurcan Sertyüz 1971 yılında Gebze’de doğdu, 1994 yılında MÜ. GSF. GTSB. Tezhip-Minyatür ASD’ndan üçüncülükle mezun oldu, 1998 yılında MÜ.SBE. ‘nde, danışmanlığını Yrd. Doç. İnci A. Birol’un yaptığı “XVI. Yüzyıl Tezyinatımızda Gül (Çini ve Tezhip)” konulu yüksek lisans tezini tamamladı, 1998 yılında hocası Yrd.Doç. İnci A. Birol’dan tezhip icazeti aldı, 1999 yılında Grup Nokta’ya kurucu üye olarak katıldı, 2003 yılında Konya SÜ. GSF. GTSB. ne araştırma görevlisi olarak atandı. Halen bölümün tezhip ve kalem işi ana sanat dalı derslerini yürütmektedir. 2009 yılında SÜ. SBE.’nde danışmanlığını Yrd. Doç. Dr. Başak Burcu Tekin’in yaptığı “Konya Yusuf Ağa Kütüphanesi’nde Bulunan Bazı Yazma Eserlerin Tezhiplerinin İncelenmesi” Konulu ikinci yüksek lisans tezini tamamladı, 2012 yılından itibaren SÜ. EF. STB. ’nde danışmanlığını Prof. Dr. Osman Kunduracı’nın yaptığı “Anadolu Türk Evi’nde Ahşap Üzeri Kalem İşi Bezeme” Konulu doktora çalışmasına devam etmektedir. Tezhip ve Kalem işi konusunda 7 Uluslararası sempozyum bildirisi, 2 ulusal sempozyum bildirisi ve 1 makalesi bulunmaktadır. Sanatçı, yurt içi ve yurt dışında pek çok sergiye katıldı.

Celî Sülüs Levha “ Yâ Hazreti Şeyh Kenan-er Rufâ-i” Hat: Adem Sakal- 1999 49X35, 2005, Ara suyu bezmesinde anahtarlı zencerek, kenar suyu bezemesinde ise rûmî ve yarı stilize çiçekler ile simetrik tasarlanan desen altın ve renk ile tarama halkâri tekniğinde işlenmiştir. Kendisinden 1998 yılında tezhip icazeti aldığım sevgili hocam F. İnci Ayan Birol’un özel isteği üzerine “XVI. Yüzyıl Tezyinatımızda Gül (Çini ve Tezhip)” isimli Yüksek Lisans Tez konumla bağlantılı bir tasarımı levha tezyinatının kenar suyunda uygulayarak kendisine 2005 yılında takdim edilmiştir.

H. Nurgül Begiç Ankara’da doğdu. Gazi Üniversitesi Mesleki Eğitim Fakültesinden mezun oldu. Selçuk Üniversitesi Mesleki Eğitim Fakültesi El Sanatları Eğitimi Bölümünde Öğretim Görevlisi olarak göreve başladı. Geçmişten Günümüze Konya Keçeciliği ve Türk Keçecilik Sanatı adlarında kitapları bulunmaktadır. Yurt içinde ve yurt dışında Geleneksel Türk El Sanatları ve Keçecilik ile ilgili sergi ve workshoplar yaptı, bildiriler sundu, konferanslar verdi ve makaleleri yayımlandı. 2014 yılında Çankırı Karatekin Üniversitesinde Öğretim Üyesi olarak göreve başladı. Güzel Sanatlar Fakültesi Moda ve Tekstil Tasarımı Kurucu Bölüm Başkanı, Güzel Sanatlar Enstitü Müdürü, Gelenekli Türk El Sanatları Uygulama ve Araştırma Merkezi Müdürlüğü görevlerini yürüttü. 2019 yılında İzmir Demokrasi Üniversitesine Öğretim üyesi olarak atandı. Halen aynı üniversitenin Güzel Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türk Sanatları bölüm başkanı olarak görev yapmaktadır. Yurt içi ve yurt dışında kültür ve sanat ödülleri almış olan sanatçı,

Yine Baharlar Gelecek 190X210,2020, Tepme Keçe ,Yorgalama Tekniği İle Yüzey Bezenmiştir. 2020 yılı covid pandemisi yüzünden yaşam biçimimizi değiştirdi. Bu değişim bir taraftan sağlıklı kalmak,diğer taraftan salgın hastalıktan korunma için yeni yaşam biçiminin mutsuzluğu,yorgunluğunu ve negatif etkilerini geçmişte yaptığım geleneksel tepme keçe yaygımın üzerine yorgalanma tekniğiyle sağlıklı günlere kavuşmamız için yeni umutlarımı işledim. Yine baharlar gelecek yine çiçekler açacak…

Nuri Sezer 21/01/1960 Konya doğumlu Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi (UESYO) , Grafik Tasarım, 1984 mezunu. İzmir Atölye Grafik Reklam Hizmetleri Şti.Sahibi. 1988 Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Geleneksel Türk El Sanatları ,Grafik Bölümünde Uzman Kadrosu. 1992 PH (Print House)Matbacılığın Ltd.Şti. Sahibi 1993 İzmir Lila Ajans Ltd.Şti. ortağı ve Grafik Departman sorumlusu. 1993 PH Basım Yayın Matbaa Sahibi 2010 T.C. Haliç Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi (Dekan Yardımcısı-Grafik Bölüm Başkanı) 2012-2020 T.C. Gelişim Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Grafik Bölümü Öğretim Üyesi.

Koranayı Korkut 45X80, 2020, El çiziminden dijitale (İllüstrasyon) Yaşam kuş gibi uçup gidiyor, ne tarafa bakarsanız bakın devam ederken kıymetini bilmek gerekiyor.Ne doğa bizsiz, ne biz doğasız yapamayız.Doğaya sahip çıkarsak mutlu olacağız.

Okan Boydaş 1981’ de Sivas’ta doğdu. 2005 yılında Cumhuriyet Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümünden mezun oldu. 2006-2009 yılları arasında Cumhuriyet Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Resim-iş Eğitimi Anabilim Dalında Yüksek Lisans eğitimini tamamladı. 2013-2018 yılları arasında Erciyes Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü Resim Anasanat Dalında Sanatta Yeterlilik Eğitimini tamamladı. Uluslararası ve ulusal birçok yarışmada ödülleri bulunan Okan BOYDAŞ, halen Sivas Cumhuriyet Üniversitesi Eğitim Fakültesi Resim-iş Eğitimi Anabilim Dalında Dr. Öğretim Üyesi olarak görev yapmaktadır.

Atlantis-II 80x60 cm, Tuval Üzeine Akrilik Boya, 2019

İsimsiz 35x25 cm, Tuval Üzerine Akrilik Boya, 2019