philology-2022_12(102)

UNIVERSUM: ФИЛОЛОГИЯ И ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ Научный журнал Издается ежемесячно с ноября 2013 года Является печатной версией сетевого журнала Universum: филология и искусствоведение Выпуск: 12(102) Декабрь 2022 Москва 2022

УДК 008+70/79+80/82 ББК 71+80/85 U55 Главный редактор: Лебедева Надежда Анатольевна, д-р филос. наук; Члены редакционной коллегии: Бобокалонов Рамазон Раджабович, канд. филол. наук; Бревнова Юлия Александровна, канд. культурологии; Жукоцкая Зинаида Романовна, д-р культурологии; Карпенко Виталий Евгеньевич, канд. филос. наук; Купцова Ирина Александровна, д-р культурологии; Назаров Иван Александрович, канд. филол. наук; Чурилина Любовь Николаевна, д-р филол. наук; Шаронова Елена Александровна, д-р филол наук. U55 Universum: филология и искусствоведение: научный журнал. – № 12(102). М., Изд. «МЦНО», 2022. – 72 с. – Электрон. версия печ. публ. – http://7universum.com/ru/philology/archive/category/12102 ISSN : 2311-2859 DOI: 10.32743/UniPhil.2022.102.12 Учредитель и издатель: ООО «МЦНО» ББК 71+80/85 © ООО «МЦНО», 2022 г.

Содержание 5 5 Искусствоведение 5 Изобразительное и декоративно-прикладное искусство и архитектура 10 МОДА НА ТАТУИРОВКУ У СОВРЕМЕННОЙ МОЛОДЁЖИ Шуляр Эллина Юрьевна 10 Музыкальное искусство 14 «ТРАВИАТА» ВИЛЛИ ДЕККЕРА. КУЛЬТОВАЯ ПОСТАНОВКА ИЛИ ПРОИЗВЕДЕНИЕ 19 ИСКУССТВА Чжан Шуньли 22 ОСОБЕННОСТИ ФИГУРАЦИОННОГО ПИСЬМА В \"BASSO OSTINATO\" 22 РОДИОНА ЩЕДРИНА Курносова Светлана Евгеньевна 26 26 КОЛОРИСТИЧЕСКАЯ ФИГУРАЦИОННОСТЬ НА ПРИМЕРЕ ИЗБРАННЫХ ФОРТЕПИАННЫХ ЭТЮДОВ Ф. ШОПЕНА 26 Курносова Светлана Евгеньевна 31 Теория и история искусства 34 ОБРАЗ ВОДЫ В КУЛЬТУРЕ И ИСКУССТВЕ ЕВРОПЫ И КИТАЯ: ОБЗОР РУССКОЯЗЫЧНЫХ НАУЧНЫХ ИСТОЧНИКОВ 34 Ван Сян 38 Культурология 38 38 Музееведение, консервация и реставрация историко-культурных объектов 38 БРЕНДИНГ В СОВРЕМЕННОМ МУЗЕЙНОМ ДЕЛЕ Жукова Наталия Александровна 41 ПРИНЦИПЫ ЭКСПОЗИЦИИ РАБОТ В ХУДОЖЕСТВЕННОМ МУЗЕЕ 41 Исакова Анастасия Дмитриевна Маркова Ростислава Сергеевна 48 Теория и история культуры 48 ИССЛЕДОВАНИЕ ПУТИ НАСЛЕДИЯ КИТАЙСКОЙ ТРАДИЦИОННОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ 51 КУЛЬТУРЫ 51 Ду Пэн Майданский Андрей Дмитриевич 51 Филологические науки 57 Литературоведение 57 Журналистика БЕЛОРУССКИЕ СРЕДСТВА МАССОВОЙ ИНФОРМАЦИИ НА ЦИФРОВОЙ МЕДИАПЛАТФОРМЕ ЯНДЕКС.ДЗЕН Хвесько Светлана Гендриковна Литература народов стран зарубежья (с указанием конкретной литературы) КЛАССИФИКАЦИЯ БРИТАНСКИХ КОРОЛЕВСКИХ ИНТЕРНЕТ-МЕМОВ Мухутдинова Нелли Римовна Русская литература ТРАНСФОРМАЦИЯ ВЕЧНЫХ ОБРАЗОВ В ТВОРЧЕСТВЕ Н.С. ГУМИЛЁВА Павлюк Андрей Валерьевич Языкознание Прикладная и математическая лингвистика СРАВНИТЕЛЬНАЯ КАРТИНА ОФЛАЙН И ОНЛАЙН ПУБЛИЧНЫХ ВЫСТУПЛЕНИЙ Мелконян Эгине Азатовна Русский язык ВНЕДРЕНИЕ ИГРОВЫХ ФОРМ ОБУЧЕНИЯ КАК СПОСОБ ПРИОБЩЕНИЯ СТУДЕНТОВ К КУЛЬТУРЕ СТРАНЫ ИЗУЧАЕМОГО ЯЗЫКА (НА ПРИМЕРЕ ПРЕПОДАВАНИЯ РУССКОГО ЯЗЫКА) Джалилова Мунира Рахматовна

Теория языка 60 ФРАЗЕОЛОГИЗМЫ В РОЛИ ДЕТЕРМИНИРУЮЩИХ ОБСТОЯТЕЛЬСТВ 60 Майтиева Раисат Алиевна ОСОБЕННОСТИ РЕАЛИЗАЦИИ ЯДЕРНЫХ ПРЕДИКАТОВ ФРЕЙМА ОТЪЕЗД 62 В ПОВЕСТЯХ С.Д. ДОВЛАТОВА Токарева Ирина Алексеевна 65 65 Papers in english 65 65 Philology 65 Linguistics 69 Slavic languages 69 DIVERGENCE OF PROTO-INDO-EUROPEAN VOWELS [ɐ] AND [ǝ] IN PROTO-SLAVIC George Telezhko Comparative-historical, typological and contrastive linguistics LINGUISTIC FEATURES OF NEOLOGISMS IN THE INTERNET DISCOURSE Shokhida Irgasheva

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. ИСКУССТВОВЕДЕНИЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ И ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО И АРХИТЕКТУРА DOI - 10.32743/UniPhil.2022.102.12.14680 МОДА НА ТАТУИРОВКУ У СОВРЕМЕННОЙ МОЛОДЁЖИ Шуляр Эллина Юрьевна Специалитет «Дизайн» Тату мастер, First class tattoo shop, США, г. Нью-Йорк THE FASHION FOR TATTOOING AMONG MODERN YOUTH Ellina Shulyar Specialty \"Design\" Tattoo master, First class tattoo shop USA, New York АННОТАЦИЯ В данной статье рассматривается проблематика формирования и развития моды на татуировку у современной молодежи. Автор обосновывает актуальность рассмотрения темы, обращается к статистическим сведениям от- носительно распространения татуировки в молодежной среде в США и европейских странах, анализирует причины распространения моды на тату в молодежной среде, которые обусловлены социальными и психологическими факторами. Автор анализирует различные подходы к изучению моды на тату в молодежной среде и приходит к выводу о существующей взаимосвязи между современным обществом и возникновением моды на тату как способа индивидуализации и выделения из глобализированной типизированной социальной среды. Результаты исследования могут быть использованы психологами и социологами для дальнейших разрабо ток научной проблематики формирования и развития моды на татуировку в среде современной молодежи. ABSTRACT In this article, the author examines the problems of the formation and development of tattoo fashion among modern youth. The author substantiates the relevance of the topic, refers to statistical data on the spread of tattoos among young people in the United States and European countries, analyzes the reasons for the spread of tattoo fashion among young people, which are due to social and psychological factors. The author analyzes various approaches to the study of tattoo fashion among young people and comes to the conclusion about the existing relationship between modern society and the emergence of tattoo fashion as a way of individualization and isolation from the globalized typed social environment. The results of the study can be used by psychologists and sociologists for further development of scientific problems of formation and development of tattoo fashion among representatives of modern youth. Ключевые слова: молодежь, мода, татуировка, индивидуализация, креативность. Keywords: youth, fashion, tattooing, individualization, creativity. ________________________________________________________________________________________________ Актуальность рассмотрения проблематики предпочтений в тату-индустрии, становящейся в функционирования моды на татуировку у современ- настоящее время отдельной отраслью экономиче- ной молодежи обусловлена значимой ролью молодежи ской деятельности. Указанные факторы обусловили в социуме: это наиболее активная и восприимчивая потребность системного научного анализа сформу- для внешнего воздействия социальная группа, кото- лированной проблемы. рая легко принимает инновации и смену тенденций. При этом в перспективе нескольких ближайших Частью молодежной культуры татуировки стали десятилетий молодежь останется экономически в девяностых годах двадцатого столетия, и к рубежу активной частью населения, что будет определять тысячелетий мода на тату достигла своего пика. Этому приоритеты ее потребления и реализации сформиро- способствовали тенденции глобализации, распро- вавшихся социальных привычек, в том числе в сфере странение информационных технологий, обеспечи- вающих быстрый доступ к информации в различных __________________________ Библиографическое описание: Шуляр Э.Ю. МОДА НА ТАТУИРОВКУ У СОВРЕМЕННОЙ МОЛОДЁЖИ // Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. 2022. 12(102). URL: https://7universum.com/ru/philology/archive/item/14680

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. странах мира, а также популяризация тату культо- свойственная зрелость, серьезность и ответствен- выми представителями шоу-бизнеса, кинематографа, ность в определенных вопросах при наивной и огра- спорта. Сперва мода на тату распространилась по ниченной, иногда доходящей до инфантилизма, США и европейским странам: в 2006 году 40% аме- позиции по другим. Исходя из такой двойственности, риканцев в возрасте от 26 до 40 лет имели хотя бы для молодежи характерны особые противоречия и одну татуировку, и этот процент был немного ниже проблемы. Психологические особенности молодежи, (36%) в возрасте от 18 до 25 лет. По состоянию на связанные с социальной ситуацией развития лич- 2021 год 26% всего населения США во всех возраст- ности, обусловлены самостоятельным выходом на ных категориях имело хотя бы одну татуировку [1]. путь реализации трудовых функций и самоопреде- Опрос 2010 года, проведенный Guardian, показал, ления в социуме. Данные процессы отличаются что пятая часть населения Великобритании имеет большой вариативностью и изменением социальных татуировку, а в 2022 году издание сообщило о 54 мил- требований, изменением общественных условий, лионах жителей Евросоюза, обладающих тату [2]. в рамках которых формируется личность. От моло- Аналогичные опросы проводились в 2015 году в дежи требуется готовность к труду, к началу семейной Германии: их результаты гласят о том, что каждый жизни, выполнению обязанностей гражданина, вы- пятый немец имеет татуировку, а среди молодежи в бору жизненного пути, учебе в вузе, службе в армии. возрасте от 20 до 29 лет обладателем тату является Для данного периода характерно усложнение жизне- каждый второй [3]. В России же рисунки на коже деятельности, проявляющееся в увеличении ролей и находятся у трети населения – в абсолютном выраже- сменой их качественного содержания, требующих нии это примерно 49 миллионов человек: по числен- большей самостоятельности и социальной ответствен- ности людей с тату Российская Федерация находится ности. на тринадцатом месте в мире [4]. Психологической особенностью данного периода Исследователи сходятся во мнении, что в моло- становится стремление занять позицию взрослой дежной среде татуировки являются олицетворением личности, потребность осознания себя в качестве свободы, креативности и мужественности, по- члена социума, определение себя в мире, понимания скольку предоставляют молодому человеку возмож- себя и своих возможностей, собственного места и ность индивидуализации собственного тела. Однако, назначения в жизни. Психологические особенности у молодого человека может не хватать знаний относи- молодежи связаны с потребностью в коммуникатив- тельно воздействия тату на здоровье и потребность в ной деятельности, теоретическим мышлением, ори- выборе профессионального мастера, который обес- ентацией в различных формах теоретического печит нанесение рисунка на кожу без вреда для нее. познания, развитой рефлексии, заземлением общих В этой связи могут возникать определенные риски, мировоззренческих поисков и конкретизацией жиз- в том числе в плане передачи инфекционных забо- ненных планов. Молодежное стремление к само- леваний, что обуславливает потребность «обеления» идентификации способствует открытию посредством тату-индустрии и формирования среди молодежи постоянных внутри-личностных рефлексий. Для социально-ответственного подхода к выражению молодежи характерна легкая ранимость ироничным собственной индивидуальности посредством нане- взглядом или метким саркастическим словом. У моло- сения тату [5, c. 175]. В данном случае исследова- дежи актуализируется поиск спутников и едино- тели используют термин «умственная зрелость»: мышленников. Для данного периода характерна насколько молодой человек (особенно несовершен- возрастающая потребность в сотрудничестве с дру- нолетний) может распоряжаться своим телом и давать гими индивидами, укрепляющиеся связи с социаль- согласие на нанесение тату. При этом необходимо ной группой, появление интимности в отдельных согласиться с утверждением, что возраст (даже на взаимодействиях. Уникальность дружбы в этом воз- его символической отметке на границе совершенно- расте обусловлена ее исключительностью в ряду летия – 18 лет) не обязательно определяет умствен- прочих привязанностей. ную зрелость. Таким образом, также невозможно определить возраст, с которого несовершеннолетний При этом можно говорить о невозможности может оценить последствия татуировки. Именно полного удовлетворения появляющейся у молодежи этот факт и является причиной того, что многие потребности в психологической интимности в тату-салоны делают татуировки исключительно со- эмоционально-чувственном аспекте. Повышение вершеннолетним клиентам, поскольку тату-мастер требований к дружбе, усложнение ее критериев на может гарантировать, что родители определенно также происходят именно в это время. Именно в это правильно оценивают умственную зрелость своего время формируются прочные дружеские коммуни- ребенка в отношении его решения нанести себе ри- кации, хотя, по мнению самой молодежи, настоящая сунок на кожу, что является нерешенным в россий- дружба редко встречается. Снижение эмоциональ- ской правовой практике вопросом. ной напряженности дружбы у молодежи связано с воз- никновением любви. Для любви в этом возрасте Для понимания социально-психологических характерно более значительная степень эмоцио- факторов распространения моды на татуировку в нальной интимности по сравнению с дружбой. среде молодых людей, важно обратиться к специфи- Еще одной психологической особенностью моло- ческим характеристикам представителей рассматри- дежи является закономерность, проявляющаяся в ваемой возрастной группы. Для молодежи общении и заключающаяся в психологическом 6

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. стремлении к индивидуализации и к обособлению связано с двусторонним развитием личности. В про- в социальном отношении. цессе исследования выявлены главные психические новообразования (приобретения) молодежи, представ- Социально-психологические потребности моло- ленные на рисунке 1. дежи в уподоблении и обособлении одновременно Рисунок 1. Главные психические новообразования молодежи Для молодежи характерна напряженное формиро- для владельца такой татуировки – быть вовлеченным вание представлений о нравственности, выработка в совершение преступления или же самому стать его ценностных ориентаций и идеалов. Важное место в жертвой [6, с. 170]. Такую точку зрения В.Б. Чаркина устойчивом мировоззрении молодежи занимают и Д.В. Гусев называют односторонней: вводя в науч- гражданские качества личности. В круг интересов ный оборот термин татуживописи, исследователи молодежи входят не сами явления действительности, подчеркивают стремление молодежи к данному виду а отношением к ним. Осуществляя мировоззренче- современного искусства по причине эмансипации, ский поиск, молодежь ориентируется в социально- отражения этапа поиска себя и собственной иден- личностном плане, осознает себя как элемент со- тичности. Ученые наделяют моду на татуировку у циальной общности, в качестве которой выступает современной молодежи большим личностно-психо- конкретная профессиональная или культурная логическим содержанием, поскольку процесс нане- группа, нация или этнос и пр. В этом возрасте моло- сения тату можно отнести к телесным практикам, дые люди осознанно ориентируются на свое будущее, что в целом отражает общую тенденцию современного социальное положение, осмысливают способы дости- общества, глобализация в котором позволяет быстро жения конкретного социально-профессионального распространяться общим тенденциям и модным статуса. Для молодежи актуальны процессы разви- трендам на большие социальные группы [7, c. 113]. тия самосознания, выступающего в качестве пси- Благодаря татуировке, молодежь получает возмож- хического образования, решения задач ность перенести внимание с когнитивно-идеального самоопределения в профессиональной точке зрения, на телесное, что является результатом преобразования а также полноценного вступления во взрослую физиологической данности в санкционированный жизнь, и практика нанесения тату зачастую симво- культурой способ преобразования тела в рамках лизирует запуск процесса данного вступления, во вся- процесса освоения молодым человеком культуры ком случае в сознании молодого человека. как таковой. В этой связи чрезвычайно большое значение приобретает личностно-психологическое Л.И. Беляева, рассматривая формирование и раз- содержание татуировки, которая помогает своему витие тенденций моду на татуировку у современной обладателю удовлетворить потребность в остром молодежи, подчеркивает влияние криминальной прочувствовании и проживание собственной жизни среды на молодых людей, которые могут наносить в качестве экзистенциальной данности – это явление на кожу символы и знаки, имеющие криминальное в современном мире получило название экзистенци- значение, без знаний об их истинном значении, что ального реализма. Следовательно, можно сделать создает, по мнению исследователя, социальные риски 7

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. вывод о том, что мода на татуировку у современной которых можно отнести включенность молодого молодежи является закономерным его проявлением, человека в определенные социальные группы, рефе- поскольку современный социум характеризуется рентность указанных социальных групп, значимость процессами унификации и стандартизации, что может качества контакта и близких отношений для молодых не соответствовать запросам молодого человека на людей, степень влияния семьи, значимость культуры проявление своей индивидуальности и на осознание и религии и пр. При этом научно установлено, что собственного места в указанном мире. В этих усло- решение молодого человека сделать себе тату опре- виях и формируется экзистенциальный дефицит, деляется указанными факторами и непосредствен- поскольку молодежь может не ощущать собственную ным отношением к практике нанесения татуировок ценности в экономической и социально-статусной в релевантных для него социальных кругах – в сово- структуре общества. Указанные факторы и привели купности это определяет характер процесса принятия к интенсивному распространению моды на татуи- решения о посещении тату-салона и об украшении ровку в среде молодых людей как форме поиска в своего тела тем или иным рисунком [10, c. 192]. телесной практике экзистенциального основания собственной личности. Именно в этом видится почти философская квинтэссенция противостояния индивидуальной Для современной моды характерно обращение к ответственности за принятие молодым человеком телу как естественному природному пристанищу решения о нанесении татуировки, использованием смыслов и ценностей, обладающих большим куль- ее в качестве способа индивидуализации и моды как турным значением и особым смыслом. Проведенные механизма реализации коллективных субъектных репрезентативные социологические исследования тенденций. С одной стороны, человек, стремящийся в молодежной среде выявили основные мотивы к индивидуализации, пытается выделиться за счет нанесения татуировок, которые помогают юношам и использования распространенных среди большой девушкам осмысливать собственную личность и кон- части людей способом и инструментов телесной струировать индентичность. Чаще всего, татуировки практики. Указанное противостояние зачастую не в социальной среде молодых россиян не являются осознается молодыми людьми по причине ограни- знаком принадлежности к определенной структуре, ченности их социального опыта и недостаточной за- группе или субкультуре. Тату для современной вершенности формирования жизненных взглядов. молодежи является способом самовыражения, само- При этом, в сущности, непосредственно индивидуа- определения и самопознания личности. Современные лизацией является сам рисунок, который наносится молодые люди обладают желанием выделиться из на тело (он действительно, может быть не такой, как социальной общности, в том числе на визуальном у других людей), в то время как изготовление тату уровне: в этом случае тату позволяет привлечь к себе является массовым явлением настолько, что некото- внимание и может соответствовать свойственной для рые исследователи серьезно говорят о том, что в ско- молодых людей демонстративным формам поведения. ром времени меньшинство людей в мире не будет Кроме того, молодые люди могут выражать в татуи- обладать татуировками, тогда как тату станут преро- ровке их «посыл» миру – некое символическое ком- гативой большинства. муникационное сообщение, в котором содержится информация о ценностях и ориентирах владельца Таким образом, проблематика формирования тату [8, с. 168]. и развития моды на татуировку у современной мо- лодежи требует междисциплинарного изучения К числу факторов, приводящих к распростране- психологами, социологами, искусствоведами и фи- нию моды на татуировки в современной молодежной лософами. Факторы появления модных тенденций культуре Г.С. Кожухарь относит социальную иден- на нанесение тату, безусловно, лежат в социально- тичность, социальную адаптацию, дискриминацию, психологической плоскости, но современные тенден- социальные предубеждения, временные перспективы, ции обуславливают потребность в рассмотрении отчуждение и стигматизацию в социуме [9]. Пожалуй, заявленной проблемы с точки зрения иных научных данный перечень факторов является наиболее пол- дисциплин. Изучение и понимание глубины и сущ- ным и комплексно характеризует причины форми- ности рассматриваемого явления поможет прогно- рования и развития моды на тату среди молодежи. зировать дальнейшее развитие моды на татуировку Кроме того, нельзя отрицать наличие специфической в различных социальных слоях и продемонстрирует детерминированности нанесения рисунков на кожу возможности управления ею. социально-психологическими факторами, к числу Список литературы: 1. Share of Americans with one or more tattoos as of 2021, by number of tattoos [Электронный ресурс] Режим доступа: https://www.statista.com/statistics/259666/survey-on-the-number-of-tattoos/ 2. UK to investigate tattoo ink health risks after EU ban [Электронный ресурс] Режим доступа: https://www.theguardian.com/fashion/2022/jan/05/uk-investigate-tattoo-ink-health-risk-after-eu-ban 3. Schön oder hässlich? Tattoos und Piercings [Электронный ресурс] Режим доступа: https://www.pasch- net.de/de/lernmaterial/kultur-musik/schoen-oder-haesslich-tattoos.html 4. Дедушка с татуировкой батона: сколько зарабатывают в тату-бизнесе [Электронный ресурс] Режим доступа: https://www.eg.ru/society/1235623-dedushka-s-tatuirovkoy-batona-skolko-zarabatyvayut-v-tatu-biznese/ 8

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. 5. Жданова А.А., Пятунина О.И. Отношение современной молодежи к моде // Развитие личности в образова- тельном пространстве. 2018. С. 175-178. 6. Беляева Л.И. Мода как фактор криминальной креативности молодежи // Актуальные проблемы борьбы с преступностью: вопросы теории и практики. 2020. С. 168-171. 7. Чаркина В.Б., Гусев Д.В. История исследования феномена татуживописи // ABYSS (Вопросы философии, политологии и социальной антропологии). 2018. №1. С. 113-118. 8. Кубанцева Д.И., Ростовская С.Р. Смысловое содержание татуировок для юношей и девушек в возрасте от 14 до 20 лет // Общество: социология, психология, педагогика. 2021. №8. С. 161-169. 9. Кожухарь Г.С. Социально-психологические феномены и факторы, связанные с модификациями тела у подростков и молодежи // Современная зарубежная психология. 2020. №4. С. 56-65. 10. Быданова Ю.В., Домрачева Е.В. Тату – дань моде или нет // Современная наука: актуальные вопросы, достижения и инновации. 2021. С 190-192. 9

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО DOI - 10.32743/UniPhil.2022.102.12.14740 «ТРАВИАТА» ВИЛЛИ ДЕККЕРА. КУЛЬТОВАЯ ПОСТАНОВКА ИЛИ ПРОИЗВЕДЕНИЕ ИСКУССТВА Чжан Шуньли аспирант, Белорусской государственной академии музыки, Республика Беларусь, г. Минск E-mail: [email protected] \"LA TRAVIATA\" BY WILLY DECKER. A CULT PRODUCTION OR ART WORK Chzhan Zhunli Post-graduate student, Belarusian State Academy of Music, the Republic of Belarus, Minsk АННОТАЦИЯ В статье представлен аналитический разбор оперы Дж. Верди « Травиата» в постановке немецкого режиссёра Вилли Деккера, представленной на Зальцбургском фестивале в 2005 году. Автор изучает оперную постановку с точки зрения новаторских форм художественной и исполнительской выразительности в оперном жанре начала XXI века. Изложены тезисы о значимости проанализированной режиссёрской интерпретации оперы «Травиата» в современном искусстве. ABSTRACT The article deals with an analytical analysis of the opera “La Traviata” by J.Verdi, staged by German director Willy Decker, presented at the Salzburg Festival in 2005. The author studies opera staging from the point of view of innovative forms of artistic and performing expressiveness in the opera genre of the early XXI st century. The theses on the significance of the analyzed director's interpretation of the opera \"La Traviata\" in contemporary art are presented. Ключевые слова: постмодернизм, оперное искусство, символизм в современной опере, минимализм Деккера, реалистичность интерпретации в средствах художественной выразительности Keywords: postmodernism; opera art; symbolism in modern opera; Decker's minimalism; realistic interpretation in the means of artistic expression. ________________________________________________________________________________________________ В современном мире, где научный и технический Рассматривая трансформации оперного жанра прогрессы развиваются в сверхскоростном режиме, сквозь призму исторического развития общества мы безостановочно меняя нашу жизнь, искусство и куль- можем ясно понять, что на каждом этапе культурных тура, как неотъемлемые части человеческого бытия и социальных изменений в общественном сознании, также преодолевают морально-эстетические дистан- вместе с тем, менялись также эстетические и испол- ции, трансформируя и расширяя границы нашего нительские критерии в музыкальном искусстве. эмоционального и чувственного восприятия. Эпоха И опера, эволюционируя, становится средством и потребления с одной стороны устанавливает жёст- инструментом для выражения композитором своей кие рамки в современной музыкальной индустрии, философской концепции видения мира и человече- где ценно лишь то, что удобоваримо для восприятия ских отношений, с их глубинными психологическими широких масс, а с другой стороны раздвигает эти процессами. В свою очередь, внутри самой оперы, границы для элитарного, классического музыкаль- как театрального вида искусства, с течением времени ного искусства. И особенно благодатная почва для изменились критерии не только к исполнительскому поиска новых форм выражения — это опера, синтези- мастерству музыкантов, но и значение режиссёра, ровавшая в себе максимальное количество различных как связующего звена между создателем, исполни- видов искусства. Музыкально-драматическое дей- телем и зрителем. ствие, как квинтэссенция в союзе музыки и челове- ческих возможностей, способствует, посредством Эпоха постмодернизма, казалось бы, перво- исполнительского мастерства, пробуждать в нас степенной задачей поставила для себя шокировать эмпатию и духовный катарсис. зрителя, вывести его из равновесия, заставив взгля- нуть на консервативные, привычные своим форматом __________________________ Библиографическое описание: Чжан Ш. «ТРАВИАТА» ВИЛЛИ ДЕККЕРА. КУЛЬТОВАЯ ПОСТАНОВКА ИЛИ ПРОИЗВЕДЕНИЕ ИСКУССТВА // Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. 2022. 12(102). URL: https://7universum.com/ru/philology/archive/item/14740

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. и сутью вещи в другом ракурсе. То, что мы впиты- В свойственном ему минимализме Деккер ска- вали столетиями, и музыкальные образы, которые зал не столько о себе, сколько о музыке Верди, нам открывали исполнители на сцене, поколениями и в конечном итоге о «Даме с камелиями» А. Дюма, сменяя друг друга, внезапно изменили свою траек- с математической точностью расставив акценты на торию и концепцию, выводя на другой уровень вос- символических образах, от первой и до последней приятие сверхзадач в драматургии всего действия. секунды спектакля, тем самым связывая оперу с Поиск новых идей и средств выразительности в руках первоисточником. Здесь всё как-будто пронизано излишне претенциозных, ультрановаторских режис- символами и детально выверенными подтекстами. сёров зачастую не просто трансформирует струк- Будь то роза, как символ взаимности в руках Роландо туру спектакля в угоду искушённому зрителю, но и Вилазона в начале, и она же растерзанная в финале, доводит до абсурда изначальный замысел автора как сама любовь. Красное платье Виолетты, ярким оперы. Вместе с тем новая эпоха, в режиме жестокой пятном на чёрно-белом фоне практически «бесполой» конкуренции, подарила искусству целую плеяду массовки, напрямую даёт отсылку к Дюма, конкретно уникальных по своим масштабам и возможностям указавшему в своём романе причину, по которой музыкантов и исполнителей, а также режиссёров, чей героиня дополняла красный цветок к платью в театр. талант и экстраординарность создали максимально И здесь это не просто цветовой акцент, само пере- тесную связь со зрителем и непосредственно автором одевание в это платье во 2 действии, как символ музыки. В числе таких оперных режиссёров в XXI веке погружения в грязную жизнь. Строгая геометрия в особое место занимает Вилли Деккер, со своим ше- декорациях и игра света логически оправдывает и девром музыкальной драмы «Травиата» Дж.Верди, освобождает от стереотипов классических постановок, поставленной им на Зальцбургском фестивале в таких как картинные жесты на балу, где Виолетте 2005 году. внезапно становится дурно, или её традиционный кашель. К слову сказать, Деккер нигде фактически Сюжет «Травиаты» не теряет своей актуальности не обозначил саму болезнь, выведя на передний вот уже более полутораста лет, и интерес к художе- план именно символ смерти. Как действующее лицо, ственному воплощению не угасает как со стороны смерть, с которой Виолетта ведет диалог, то моля о зрителя, так и у музыкальных исполнителей. Музыка пощаде, то дерзко бросая вызов, то обвиняя и в ко- Верди максимально усилила драматургию, увекове- нечном итоге смирившись, присутствует с первых и чив литературный прообраз парижской куртизанки до последних минут в образе доктора. Персонаж на оперной сцене. Искусно прорисованные мелоди- доктора безмолвным визави на протяжении всего ческие линии вокальных партий героев, вплетаются в спектакля, появляется то совсем близко, на расстоя- пронзительную гармоническую фактуру музыкальной нии вытянутой руки, то в вверху, на стене, являясь ткани, нагнетая трагизм и фатальность происходя- управляющим контуром в монологе героини. Часы, щего. Виртуозная сложность вокальных партий как символ жизни Виолетты, движением стрелок, главных героев изначально определила ограничения отмеряющие её близкий конец. Само их перемещение в конструкции драматических мизансцен, создавая в процессе действия своеобразный таймер. Вот они, шаблонные сценические постановки на протяжении висящие в углу, вращаются в 1 действии ускоряя долгого времени. И, в какой-то степени, это было бешеный ритм порочной жизни, а в начале второго оправданным. Согласитесь, представляется невыпол- действия, остановленные любовью, они уже зана- нимой задача, пропеть длинные, кульминационные вешены в том же углу, и после, вновь запущенны каденции в арии и держать фермато на «ми бемоль» Виолеттой отмерять остаток её жизни. Далее, уже в 3-ей октаве, когда тебе необходимо большую часть сорванные со стены , помещённые в центре сцены, времени находиться в активном движении. Сам Верди став практически до самого финала оперы символи- как-будто прописал относительную сценическую ческим гробом, они будут унесены, тем самым обо- статичность героев, сконцентрировав вокалистов на значив завершение жизненного пути Виолетты. эмоциональном, реалистичном воплощении образа Традиционный атрибут многих постановок, от кото- посредством музыки предельно сложными партиями. рого Деккер отказался — зеркало. Но и здесь он ма- И в этом есть логика жанра, где музыка главенствует стерски обыграл ситуацию в финале, где Виолетта над всем. Но эпоха постмодернизма на рубеже должна ужаснуться метаморфозам, произошедшим 20-21 веков опровергла эти ограничения в опере, с её лицом, глядя в зеркало. Мало кто придал значе- дав искусству возможность взглянуть на привычные ние тому, что служанка Аннина не молодая женщина, вещи и ресурсы человеческого голоса по-новому. а подчёркнуто пожилого возраста, именно она стано- вится тем зеркалом, когда в бреду Виолетта прини- Казалось бы, после блистательных постановок мает её за своё отражение. с Марией Каллас, Анной Моффо, Лучиано Паваротти, Пласидо Доминго, гениальной экранизации И вместе с тем, весь этот яркий символизм не Ф. Дзефирелли, трудно, а может и бессмысленно является декоративным украшением минимали- пытаться искать новое, где сам Верди уже высказал стичного антуража. Настолько логически обосно- всё, оставив в либретто оперы структуру драматур- ванно это встроено в структуру действия, что гии первоисточника. Но Вилли Деккер смог удивить заполняет физически собою отсутствие каких-либо весь музыкальный мир своей «Травиатой», оперной декораций. Семантический подход в построении и постановкой, разделившей на «до» и «после», дав развитии спектакля ошеломляет своей гармоничной сигнал к созданию многочисленного количества точностью в расставленных акцентах и глубинной новаторских интерпретаций по всему миру. 11

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. связью с первоисточником. Но рассмотрим само а заставляют поверить в истинные, а не сыгранные драматическое действие и то, каким образом режиссёр отношения главных героев. Виолетта в исполнении изменил форму, не разрушая и не искажая контексты. Нетребко в походке, улыбке, взмахе руки легка и чувственна. Кажется, всё подвластно её голосу, С точки зрения музыкальной драматургии какую бы задачу не поставил перед ней режиссёр — трансформации подтверждено всё, от ключевых вокал Нетребко безупречен в любой физически слож- сольных номеров, которые формально представ- ной мизансцене. Своим мастерством и талантом она лены диалогами, до массовых сцен, и даже стёрты словно, вопреки законам физической природы голоса, границы действий, когда исчезает антракт и образу- способна максимально естественно и при этом ется эффектное слияние мизансцен. Деккер катего- виртуозно, не теряя в качестве звука, петь в любом рически запрещает героям петь арии традиционно положении. Эмоциональная отдача Виллазона пора- «в зал», ведя внутренний разговор с воображаемым жает. Он правдив в каждой фразе, выплёскивая и собеседником. Он вводит в каждый сольный номер нежность и боль. Жермон в сцене с Виолеттой своей партнёра, обязав солиста быть в эмоциональном подачей, каждым словом, словно ножом, вонзается контакте с конкретным персонажем. Максимально в сердце , убивая надежду на счастье и саму любовь. усложняя мизансцены и ломая шаблоны жанра, он Виртуозность арий не сковывает вокалистов статич- формально заменяет кульминационные монологи- ностью в движениях , скорее наоборот, сама музыка арии главных героев на условные диалоги с визави помогает парить голосам, свободно раскрываясь в там, где, казалось бы, их не должно быть. Таким об- верхнем регистре, не создавая при этом ощущения разом сохраняя музыкальную форму Деккер меняет физических усилий и напряжения. визуальное восприятие на более понятное, эффект- ное взаимодействие музыки и слова. Изначально, Вилли Деккер, благодаря своему таланту, сумел массовые сцены, не несущие в себе конфликта, та- воплотить всю сложность и гениальность музыки кие как дуэт с хором «Brindisi», становится здесь Верди, высказав при этом своё, авторское видение, битвой характеров и уже функционально обознача- не меняя и искажая, но делая доступным и понят- ется режиссёром как дуэт «разногласия». Все балетные ным. Совокупность факторов, собранных воедино, номера, настолько трансформированы, что факти- создали в этой постановке «Травиаты» своеобразный чески попросту их нет. Декоративная функция триумвират : композитора, исполнителя, режиссёра. жанровых сцен становится уже в буквальном Где каждый, в этом союзе, играет свою незамени- смысле «красной тряпкой», стартовым сигналом для мую роль, и делает невозможным повторно прожить фатальной развязки. И вместе с тем, в совокупности состояние момента творческого катарсиса именно в факторов, весь фокус сконцентрирован на музыке, таком варианте. Не случайно, уже значительно позд- усиливая её первостепенное значение. Музыка здесь нее, в 2013 году, Анна Нетребко отказалась от по- главенствует во всём, доводя накал драматических вторного участия в этой постановке в Метрополитен страстей уже до пронзительного трагизма. Герме- Опера. Однако, 20-й век, подаривший нам кинема- невтический метод авторского высказывания сохра- тограф, радио, телевидение и интернет, предоставил няет приоритет вердиевского реализма одновременно шанс запечатлеть документально волшебство твор- позволяя создать свой, уникальный вариант интер- ческого процесса в момент непосредственно испол- претации. нения, тем самым позволив иметь возможность составить представление не только основываясь на Образы, созданные актёрами, заслуживают от- воспоминаниях очевидцев, но и самолично увидеть дельного внимания. Настолько гармонично и есте- и субъективно анализировать интересующие нас ственно каждый жест и пластика движений погру- объекты. Современники уже дали определение тво- жают зрителя в реальность происходящего! От рению Деккера, как «культовый» оперный спек- взмаха ресниц Анны Нетребко, до пощёчины То- такль. Кто знает, возможно спустя десятилетие, из маса Хэмпсона Роландо Виллазону, каждая сцена разряда культовых, как и в своё время одноименный прожита столь эмоционально и глубоко, что создаёт фильм Ф.Дзефирелли, постановка будет признана ощущение гиперреалистичной живописи, где макси- произведением искусства, поскольку нет сомнений, мальная детализация превращает холст в фотографию. что само по себе это законченное художественное И даже слишком откровенные для оперы сцены не произведение. нарушают границы между эстетичным и пошлым, Список литературы 1. Буданов А.В. Классическое и авангардное оперное искусство в современном музыкальном театре: о судьбе оперы как жанра // Традиции и перспективы искусства как феномена культуры. 2016. – С. 52–61. 2. Вулф Закари. Вилли Деккер представил свою «Травиату» в «Метрополитен» [Электронный ресурс]. – Режим доступа : https://www.operanews.ru/12012904.html – Дата доступа: 06.10.2022. 3. Густякова Д.Ю. Анахронизм как принцип репрезентации классической оперы в современной культуре // Ярославский педагогический вестник. – 2014. – Т. 1, No 3. – С. 224–229. 4. Густякова Д.Ю. Взаимодействие классики и массовой культуры в ракурсе современных оперных постановок // Верхневолжский филологический вестник. – 2015. No 1. – С. 137–142. 5. Маркези Г. Четыре века музыкального театра / Г. Маркези. Пер. Е.А. Гречановой [Электронный ресурс]. – Режим доступа : https://www.classic-music.ru/books_marchesi.html, свободный. – Загл. с экрана. 12

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. 6. Парин А. \"Травиата\": музыкальный критик Алексей Парин об опере [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://www.inoekino.ru/prod.php?id=5383 – Дата доступа: 06.10.2022. 7. Покровский Б.А. Об оперной режиссуре / А.Б. Покровский. – М. : Всероссийское театральное общество, 1973. – 308 с. 8. Цодоков Е.С. Визуализация оперы как музыкального произведения, или Типология оперной режиссуры [Электронный ресурс]. – URL: http://www.operanews.ru/history55.html (Дата обращения: 21.05.2021.). 9. Чепинога А.В. Проблемы интерпретации в режиссуре оперного спектакля на рубеже XX–XXI веков в России: диссертация на соискание ученой степени доктора искусствоведения. Специальность 17.00.01 – театральное искусство. Место защиты: Москва: Рос. ин-т театрального искусства, 2017. 13

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. ОСОБЕННОСТИ ФИГУРАЦИОННОГО ПИСЬМА В \"BASSO OSTINATO\" РОДИОНА ЩЕДРИНА Курносова Светлана Евгеньевна канд. искусствоведения, доц. кафедры музыкального воспитания и образования ИМТиХ, РГПУ им. А.И. Герцена, РФ, г. Санкт-Петербург E-mail: [email protected] THE FEATURES OF THE FIGURATIVE TECHNIQUE IN \"BASSO OSTINATO\" BY RODION SHCHEDRIN Svetlana Kurnosova Candidate of Art Criticism, Associate Professor of the Department of Musical Accomplishment and Education, Institute of Theater, Music and Choreography, Herzen University, Russia, Saint-Petersburg АННОТАЦИЯ В статье раскрываются особенности приемов фигурационного письма в одной из самых известных фортепи- анных пьес выдающегося отечественного композитора Родиона Щедрина \"Basso ostinato\", выявляются назначение и смысл используемых данных приемов в контексте сочинения. ABSTRACT The article reveals the features of figurative technique in one of the most famous piano pieces by outstanding Russian composer Rodion Shchedrin \"Basso ostinato\", determines the purpose and meaning of these techniques in the context of the composition. Ключевые слова: Родион Щедрин, фортепианная музыка, фигурационное письмо, фортепианные пьесы, остинатный бас. Keywords: Rodion Shchedrin, piano music, figurative technique, piano pieces, basso ostinato. ________________________________________________________________________________________________ Известно, что свой путь в теории музыкального фигурационного письма в пьесе Р. Щедрина; раскрыть искусства фигурационное письмо начинало с тер- функции и смысл использования ритмических, со- мина фигурация (figuro ‒ формирую, расцвечиваю) норных, мелодических и других фигур в структуре в конце XVIII века, который преимущественно музыкальной ткани произведения. обозначал способы украшения и преобразования фактуры. За долгие годы развития фигурация к веку Творчество выдающегося российского компози- ХХ-му значительно расширила спектр своей функ- тора Р.К. Щедрина неоднократно привлекало интерес циональности в структуре музыкальной ткани, множества исследователей. Подробному структур- проникла в сферу динамики, сонористики и сложных ному анализу фортепианного творчества Р. Щедрина ритмо-интонационных конструкций. Проблемам (и, в частности, известной пьесы композитора) по- фигурационного письма в своих научных трудах священы труды авторов, среди которых назовем уделяли внимание Н.А. Римский-Корсаков, С.В. Венчакову, М.Е. Тараканова, В.Н. Холопову и др. А.С. Аренский, А.Ф. Мутли, Д. Фулер, Ю.Н. Тюлин, Наш научный интерес простирается исключительно В.Н. Холопова и др. в русле приемов фигурационного письма в избранном нами произведении, поскольку в данном контексте В рамках настоящей статьи мы попытаемся пьеса Щедрина исследована недостаточно, что пред- рассмотреть особенности приемов фигурационного ставляет несомненную актуальность исследования и письма в яркой и репертуарной пьесе \"Basso ostinato\" обосновывает научную новизну предметного рас- отечественного современного композитора Родиона смотрения в рамках нашей статьи. Щедрина, что и определим в качестве основной цели данного исследования. Результаты исследовательской Свое сочинение \"Basso ostinato\" Родион Щедрин индукции обусловим постановкой и решением сле- создал в 1961 году специально для конкурса им. дующих задач: изучить литературу о развитии фигу- П.И. Чайковского, на котором конкурсантам пред- рационного письма в фортепианном искусстве; лагалось исполнять пьесу в качестве обязательной. определить наиболее яркие и специфические приемы Первые аккорды произведения создают \"про- пасть\" между регистрами в очень громкой звучности __________________________ Библиографическое описание: Курносова С.Е. ОСОБЕННОСТИ ФИГУРАЦИОННОГО ПИСЬМА В \"BASSO OSTINATO\" РОДИОНА ЩЕДРИНА // Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. 2022. 12(102). URL: https://7universum.com/ru/philology/archive/item/14752

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. при динамическом указании \"sff\". Впоследствии образования и колористическую фигурационность, репетиции аккордов верхнего регистра, будто чей характер в ХХ веке приобрел резкую диссони- \"камнепад\", из \"mf\" вновь достигают \"sff\", которое рующую окрашенность. Функциональность этих внезапно \"проваливается\" в глубокое и таинствен- явлений ориентирована преимущественно на кра- ное \"р\". сочность гармонии и контрастное сопоставление ди- намики (Рисунок 1). Начальный эпизод демонстрирует динамическую фигурационность, (восходящую к творческим поис- кам Бетховена), а также сонорные фигурационные Рисунок 1. \"Basso ostinato\" Р. Щедрин Призывная, в духе \"воинственного клича\" Симптоматично, что пресловутая остинатность пунктирная интонация квинты открывает мелодию баса в сочинении Щедрина весьма условна, поскольку в партии правой руки, намечается тональность ‒ выдержана более ритмически, нежели мелодически, постоянно видоизменяется, варьируется, создавая cis moll. ощущение нестабильности, неопределенности. Практически на протяжении всего произведения В ритмической организации пьесы постоянно линия баса выдержана в октавном изложении, что противоборствуют две сферы, обусловленные свое- указывает на прием удвоения и фигурационного образной \"игрой цифр\": четные – нечетные (3 – 2; дублирования. Верхний голос в октавном басу выпол- 3 – 4). Примечательно, что размер композитор обо- няет скорее функцию тембральной окрашенности, значил 12/8, при этом в пьесе преобладает триольное чтобы придать отрывистому, стремительному ходу движение, систематически прерываемое пунктирным \"шагающего\" нижнего голоса более густой тембр и ритмом (Рисунок 2). \"весомость\" звучанию. Рисунок 2. \"Basso ostinato\" Р. Щедрин В музыкальном тексте \"Basso ostinato\" встреча- произведениях как полифонического, так и гомо- ется и пример классических, типовых фигур, так фонного склада, а также в пьесах совершенно раз- называемых мелизмов, весьма распространенных в ных эпох и стилей (Рисунок 3). Рисунок 3. \"Basso ostinato\" Р. Щедрин 15

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. Блестящей интонационно-ритмической \"наход- эффект. Предшествующий этой репетиции с нерегу- кой\", на наш взгляд, является примененный компо- лярной ритмикой пассаж условно разделен на две зитором в пьесе метод имитации азбуки Морзе, части с группировкой по 4 и по 6 нот, сопоставляя что по своему назначению является лишь звуковой двухдольность и трехдольность (Рисунок 4). аллюзией и представляет исключительно внешний Рисунок 4. \"Basso ostinato\" Р. Щедрин Любопытным образом противопоставляется четвертными длительностями. Данный метрический разнонаправленная метрическая организация музы- дисбаланс разрушает навязчивость и гегемонию кальной ткани. Так, в октавных триолях каждая триольности, дробление ритма на краткий миг нару- последующая нота продлевается ровно на одну дли- шает \"perpetuum mobile\" произведения и вновь тельность, превращая триоль в дуоль с движением возвращается на привычные рельсы (Рисунок 5). Рисунок 5. \"Basso ostinato\" Р. Щедрин Линия баса, изложенная октавами, не всегда со- что привносит \"скупое\", \"сухое\" звучание в общий храняет свою однородную интервальную структуру. сонорный план пьесы и делает фактуру более \"про- Например, в одном из разделов бас изложен одного- зрачной \"(Рисунок 6). лосно, отрывистыми четвертными длительностями, Рисунок 6. \"Basso ostinato\" Р. Щедрин Отметим прием уплотнения фактуры аккордовым глыб\". Образ декларирует применение автором изложением, по звучанию напоминающий переме- пьесы сонорных фигурационных образований и щающиеся диссонирующие пласты. Композитор колористической фигурационности. живописует образ \"неуклюже танцующих каменных создавая впечатление внезапно и \"не ко времени\" Интересно динамическое оформление данного врывающегося страшного грохота. Быть может, в отрезка музыкальной ткани – изначально указан таком звуковом формате Щедрин изобразил один из нюанс \"р\", но тихая динамика грубо прерывается \"sf\" в символов герба той эпохи – молота (Рисунок 7). очень низком регистре, при этом крайне нерегулярно, 16

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. Рисунок 7. \"Basso ostinato\" Р. Щедрин Небольшое вкрапление с образом \"рокочущего\" ритме пытается \"перебивать\" рокот баса мелодия баса воссоздается с помощью фигур тремолирующих правой руки (Рисунок 8). триолей. На этом фоне импульсивно, в \"рваном\" Рисунок 8. \"Basso ostinato\" Р. Щедрин В фигурационном письме известен прием дими- половинными длительностями. Назначение такого нуций, постепенного уменьшения длительностей в \"утяжеления\" фактуры, по нашему убеждению, изложении темы. Щедрин же использовал, напротив, функционально обусловливает пафосность звучания расширение и увеличение длительностей. В неболь- и стремление приостановить напористый шаг ости- шом разделе мы наблюдаем проведение линии баса натного баса, заданный изначально (Рисунок 9). Рисунок 9. \"Basso ostinato\" Р. Щедрин Заслуживает внимания и применение Щедриным \"разрыв\", отсылая к началу пьесы. Сочинение за- приема martellato в финале пьесы. Данная фигура вершается очень помпезно, простирая перед пиани- включает, в том числе, и динамическую функциональ- стом-исполнителем широкое поле для проявления ность. Динамические нюансы расположены в после- артистизма и экстравагантности исполнительской довательности: \"sff\" ‒ \"pp\" ‒ cresc. possibile ‒ \"sfff\". манеры (Рисунок 10). Заключительные аккорды звучат как регистровый 17

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. Рисунок 10. \"Basso ostinato\" Р. Щедрин Подводя черту под нашим исследованием, пред- интонационную, сонорную, колористическую, дина- ставим выводы. В качестве средств выразительно- мическую и гармоническую. Каждый из перечислен- сти музыкального языка в анализируемом нами ных видов фигурации представлен в пьесе Щедрина произведении \"Basso ostinato\" Р. Щедрина выделим очень ярко и самобытно. несколько видов фигурационности: ритмическую, Список литературы: 1. Аверьянова О.И. Русская музыка второй половины XX века: Родион Щедрин, Эдисон Денисов, Альфред Шнитке. Биографии / О.И. Аверьянова. – М.: РОСМЭН, 2004. – 141 с. 2. Гаккель Л.Е. Фортепианная музыка XX века / Л.Е. Гаккель. – Москва : Советский композитор, 1976. - 264 c. 3. Корто А. О фортепианном искусстве / А. Корто. – М.: Музыка, 1965. – 363 с. 4. Тараканов М.Е. Творчество Родиона Щедрина. — М.: «Советский композитор», 1980. — 327 с. 5. Тюлин Ю.Н. Учение о музыкальной и мелодической фигурации. Мелодическая фигурация: Учеб. пособие. М., 1977. – 382 с. 6. Черная М.Р. Пианист и фигурационное письмо: Монография. – Тверь: Твер. гос. ун-т, 2005. – 124 с. 18

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. КОЛОРИСТИЧЕСКАЯ ФИГУРАЦИОННОСТЬ НА ПРИМЕРЕ ИЗБРАННЫХ ФОРТЕПИАННЫХ ЭТЮДОВ Ф. ШОПЕНА Курносова Светлана Евгеньевна канд. искусствоведения, доц. кафедры музыкального воспитания и образования ИМТиХ, РГПУ им. А.И. Герцена, РФ, г. Санкт-Петербург E-mail: [email protected] COLORISTIC FIGURATIVE TECHNIQUE IN THE SELECTED PIANO ETUDES BY F. CHOPIN Svetlana Kurnosova Candidate of Art Criticism, Associate Professor of the Department of Musical Accomplishment and Education, Institute of Theater, Music and Choreography, Herzen University, Russia, Saint-Petersburg АННОТАЦИЯ В статье выявляются наиболее яркие приемы колористической фигурационности в избранных фортепианных этюдах великого композитора Ф. Шопена, исследуются художественная и технологическая функциональность и назначение применяемых композитором техник. ABSTRACT The article reveals the most striking methods of coloristic figurative technique in the selected piano etudes by the great composer F. Chopin, explores the artistic and technological functionality and purpose of the methods used by the composer. Ключевые слова: Ф. Шопен, фортепианная музыка, фигурационное письмо, колористическая фигурацион- ность, фортепианные этюды. Keywords: F. Chopin, piano music, figurative technique, coloristic figurative technique, piano etudes. _______________________________________________________________________________________________ _ Фигурационное письмо как явление рассматри- Ф. Шопена, 3) определить функциональность в прие- мах колористической фигурационности в этюдах валось выдающимися деятелями музыкального искус- Шопена. ства, среди которых А.С. Аренский, П.И. Чайковский, Исследователи Б.В. Асафьев, Л.А. Мазель, С.С. Скребков, В.Н. Холопова и др. Я.И. Мильштейн, А.А. Соловцов, Ю.А. Кремлев, М.Р. Черная и многие другие в своих научных тру- Понятие \"фигурация\" (от figuro ‒ формирую, дах обращались к исследованию жизни и творчества расцвечиваю) на ниве музыкальной теории бытовало Ф. Шопена. Богатейшее фортепианное наследие, ко- торое подарил миру великий гений, неоднократно еще в 18-ом столетии. Определение вбирало в себя скрупулезно исследовалось и изучалось, в том числе описание процессов фактурных трансформаций и и этюды. Тем не менее, интерес исполнителей и уче- ных никогда не угаснет к удивительным шедеврам мелодических фигураций, призванных \"расцвечивать\" Шопена, которые украшают концертный и конкурс- ный репертуар любого пианиста. музыкальное полотно. Эволюция музыкального ис- Новаторству Шопена в области фортепианной кусства значительно изменила явление фигурации в фактуры посвящена статья С.И. Школяренко. М.Р. Черная в своем учебном пособии \"История сфере технологии и направленности. Так, фигуры фигурационного письма в западноевропейской клавирной (фортепианной) музыке\" рассматривает расширили ареал своего обитания и из амплуа про- приемы фигурационности в музыке Шопена для стых \"украшений\" трансформировались в методы фортепиано. Мы решили продолжить научный путь на стезе фигурационного письма и сосредоточиться на динамических, гармонических и концептуальных изучении приема колористической фигурационности в этюдах Шопена для фортепиано. Учитывая тот факт, преобразований. что в данном ракурсе наследие композитора изучалось Целью нашего исследования обозначим рас- недостаточно, мы можем постулировать актуальность настоящего исследования. смотрение колористической фигурационности на примере избранных фортепианных этюдов великого польского гения, \"художника и певца фортепиано\" Фредерика Шопена. К достижению исследователь- ской цели нас приведут поставленные задачи, среди которых выделим: 1) проанализировать имеющиеся научные труды, посвященные музыкальному искус- ству эпохи романтизма, 2) выявить особенности фигурационного письма в фортепианных этюдах __________________________ Библиографическое описание: Курносова С.Е. КОЛОРИСТИЧЕСКАЯ ФИГУРАЦИОННОСТЬ НА ПРИМЕРЕ ИЗБРАННЫХ ФОРТЕПИАННЫХ ЭТЮДОВ Ф. ШОПЕНА // Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. 2022. 12(102). URL: https://7universum.com/ru/philology/archive/item/14751

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. Двойные ноты (интервал терции: б3, м3), послу- в звучании, создают образ трепещущего крылышками, жившие началом в Этюде № 6 ор. 25, (которые следует летящего сказочного насекомого (Рисунок 1). исполнять в очень быстром темпе), будто сливаются Рисунок 1. \"Этюд № 6\" ор. 25, Ф. Шопен Последующая жемчужная россыпь пассажей, Такая колористичность сочинения, невзирая на эффектно обрывающихся в верхнем регистре или, время публикации (\"Этюды\" Шопена опубликованы напротив, в нижнем, рисует изящные звуковые ли- в 1830-х гг.), наводит на мысль о стилистических пред- нии, будто траекторию полета. Вне всякого сомнения, посылках к импрессионизму. Так, в пьесе М. Равеля это ‒ колористический прием, призванный создать \"Ундина\" из фортепианной сюиты \"Ночной Гаспар\" красочный образ и превратить гармонию произведе- (1908 года) мы встречаем практически идентичный ния в мерцающее полотно. прием (Рисунок 2). Рисунок 2. \"Ундина\" из сюиты \"Ночной Гаспар\", М. Равель Зыбкая, будто не имеющая опоры фактура пре- вступления, партия правой руки вдруг обрушивается исполнена легкостью, она \"дышит\" и устремляется стремительным вихрем нисходящих фигур, создавая в полет, заполняя пространство яркими звуковыми некий колористический фон для пунктирной аккор- красками. довой темы левой руки. Образ \"зимнего ветра\" звуко- изобразительно воссоздается именно пассажами в \"Этюд № 11\" ор. 25 (который имеет негласное правой руке (Рисунок 3). название \"Зимний ветер\") имеет специфическую фигурационную особенность: после гимнического Рисунок 3. \"Этюд № 11\" ор. 25, Ф. Шопен Фигурационные пассажи впоследствии переме- гаммообразным пассажем, который рождается зло- щаются в партию левой руки, также не теряя своей вещим рокотом в нижнем регистре и обрывается в колористической функциональности и роли звуко- верхнем регистре (Рисунок 4). вого фона. Завершается произведение эффектным 20

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. Рисунок 4. \"Этюд № 11\" ор. 25, Ф. Шопен В финале образ яростно взлетающего вихря Волнообразные пассажи, словно отталкиваю- также создается с помощью колористической фигура- щиеся от тематической основы в мелодической ли- ционности. нии баса, сконструированы по принципу фигурного \"обыгрывания\" аккордовых звуков. В формате протя- Один из самых ярких, эффектных и исполни- женного арпеджио создается фон, формирующий тельски сложных этюдов Шопена ‒ \"Этюд № 12\" объем звучания посредством разведения регистров ор. 25, за которым в музыкальной среде закрепилось (Рисунок 5). название \"Океан\". Образ бушующей, разгневанной стихии, беснующейся огромными волнами, действи- тельно, соответствует характеру музыки данного произведения. Рисунок 5. \"Этюд № 12\" ор. 25, Ф. Шопен Все вышеизложенное позволяет нам констатиро- \"Этюды\" Ф. Шопена являют собой образцы вы- вать применение Шопеном в фортепианных этюдах сокохудожественного плана, которые не только пре- оригинальных способов фигурационного письма раз- доставляют возможность шлифовки пианистического личного порядка и в разнообразных сферах. Таким мастерства в качестве технически трудного музы- образом, среди видов фигурационности в этюдах кального материала, но и способствуют воспитанию Шопена выделим динамическую, ритмическую, исполнительской культуры и эстетического восприя- тематическую, гармоническую и колористическую. тия музыкантов-пианистов. Список литературы: 1. Бородин Б.Б. О фортепианной фактуре эпохи романтизма // Фортепиано. – 2003. – № 4 – С. 22-25 2. Корто А. О фортепианном искусстве / А. Корто. – М.: Музыка, 1965. – 363 с. 3. Кремлев Ю.А. Фредерик Шопен: Очерк жизни и творчества. М.: Музыка, 1971. – 608 с. 4. Скребков С.С. Художественные принципы музыкальных стилей М.: Музыка, 1973. – 446 с. 5. Тюлин Ю.Н. Учение о музыкальной и мелодической фигурации. Мелодическая фигурация: Учеб. пособие. М., 1977. – 382 с. 6. Черная М.Р. Пианист и фигурационное письмо: Монография. – Тверь: Твер. гос. ун-т, 2005. – 124 с. 7. Черная М.Р. История фигурационного письма в западноевропейской клавирной (фортепианной) музыке: Учеб. пособие. Ч. 2: Музыка XIX века: романтизм и новые национальные школы в Европе. – Тверь: Твер. гос. ун-т, 2006. – 217 с. 21

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ ИСКУССТВА ОБРАЗ ВОДЫ В КУЛЬТУРЕ И ИСКУССТВЕ ЕВРОПЫ И КИТАЯ: ОБЗОР РУССКОЯЗЫЧНЫХ НАУЧНЫХ ИСТОЧНИКОВ Ван Сян соискатель 5 года обучения, УО «Белорусский государственный университет культуры, Республика Беларусь, г. Минск E-mail: [email protected] THE IMAGE OF WATER IN THE CULTURE AND ART OF EUROPE AND CHINA: A REVIEW OF RUSSIAN-LANGUAGE SCIENTIFIC SOURCES Wang Xiang Applicant of the 5th year of study at the Belarusian State University of Culture, Republic Belarus, Minsk АННОТАЦИЯ В мифологических представлениях большинства народов мира, в том числе, европейцев и китайцев, вода является одной из главных природных стихий, «первоэлементом» мироздания. В художественном творчестве вода становится весьма популярным образом, который разнообразно трактован в изобразительном искусстве разных эпох, стилей и жанров. Как мифологические представления, так и художественные воплощения водной стихии нашли свое осмысление в научной литературе, обзор которых представлен в данной статье. ABSTRACT In the mythological representations of most peoples of the world, including Europeans and Chinese, water is one of the main natural elements, the \"primary element\" of the universe. In artistic creativity, water is becoming a very popular image, which is variously interpreted in the visual arts of different eras, styles and genres. Both mythological representa- tions and artistic embodiments of the water element have found their meaning in the scientific literature, an overview of which is presented in this article. Ключевые слова: мифология, живопись, Европа, Китай, обзор научной литературы. Keywords: mythology, painting, review of scientific literature, China, Europe. ____________________________________________________________________________________ ____________ Стихия воды в самые эпохи была предметом Он указывает, что в мифологиях многих народов вода неизменного внимания и интереса людей: поначалу, является исходным состоянием всего сущего, экви- главным образом – почитания и поклонения, позже – валентом первобытного хаоса. «Вода – это среда, всестороннего изучения и осмысления. Попытки агент и принцип всеобщего зачатия и порождения. Но исследовать природу этой стихии, оценить ее значе- зачатие требует как женского, так и мужского начала; ние в жизни людей, определить место «водных» отсюда два аспекта мифологемы воды» [1, с. 240]. представлений и образов в человеческой культуре Так, вода может отождествляться с землей и плодо- предпринимали ученые различных направлений родием в качестве женского начала, а в качестве как в прошлом, так и в наши дни. Многочисленные мужского – с небом и небесными стихиями. В то же ракурсы, в которых происходило изучение и осмысле- время вода, водная бездна становилась и метафорой ние водной темы, привели к появлению объемного опасности, смерти. Являя собой начало всех вещей, литературного наследия, в котором значительное как заключает автор, вода знаменует их финал: одним место принадлежит работам, изучающим водную из самых распространенных в большинстве мифо- стихию как объект мифологических и религиозных логий и религий мира является мотив всемирного представлений разных народов, а также – как как потопа. Представления о воде в различных религиях художественный образ изобразительного искусства. мира рассматриваются также в статье Д.В. Чигаревой «Вода как семиотический код мировосприятия в эт- В наиболее концентрированном виде традици- нических культурах», написанной для коллективной онные представления о воде даны в статье филолога научной монографии «Образы и мотивы воды в куль- и культуролога С. С. Аверинцева, написанной им туре» (2014). Важные качества воды как явления для энциклопедии «Мифы народов мира» (1991). __________________________ Библиографическое описание: Ван С. ОБРАЗ ВОДЫ В КУЛЬТУРЕ И ИСКУССТВЕ ЕВРОПЫ И КИТАЯ: ОБЗОР РУССКОЯЗЫЧНЫХ НАУЧНЫХ ИСТОЧНИКОВ // Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. 2022. 12(102). URL: https://7universum.com/ru/philology/archive/item/14719

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. культуры раскрываются в статье Н.Г. Краснояровой мифологов и фольклористов XIX в.: фундаменталь- «Природа как концепт культуры: опыт культурфило- ный трехтомный труд А. Н. Афанасьева «Поэтиче- софского очерка реки, воды, потока» (2006). Автор ские воззрения славян на природу» (1865-1869), ставит своей целью исследование «философии реки этнографический очерк белорусского фольклориста (воды)», выделяя ключевые представления о воде, А. Е. Богдановича «Пережитки древнего миросозер- утвердившиеся в большинстве национальных культур: цания у белорусов» (1895), трилогия писателя вода как первоначало или одна из исходных стихий; С. В. Максимова «Нечистая, неведомая и крестная вода как изменчивость, как метафора времени; со- сила» (1903), монография русского этнографа, свя- знание как река, поток. щенника А. Н. Соболева «Мифология славян. За- гробный мир по древнерусским представлениям» Мифологические представления народов Европы о водной стихии изучены достаточно подробно. (1913). Наиболее известную и разработанную часть тематики А. Н. Афанасьев, один их первых активных ис- составляют легенды и мифы античности, рассматри- ваемые в книгах «Что рассказывали греки и римляне следователей славянских преданий, верований и о своих богах и героях» Н. А. Куна (1914), «Сказоч- обычаев в своем труде уделяет воде много внимания. ная древность Эллады» Ф. Ф. Зелинского (1922-23), Он пишет о значении этой стихии для мировоззре- в научной статье Т. В. Кудрявцевой «Вода в древне- ния древних славян, а также сравнивает воду земную греческой мифологии, религии и магии» (2018). и небесную, указывая, что «дожденосные облака В статье Т.В. Кудрявцевой обосновываются причины издревле представлялись небесными колодцами и приверженности почитанию воды у древних греков реками» [2, с. 185] рассказывает, как «небесная вода» и римлян: обе нации складывались и развивались использовалась при лечении болезней, особое место на побережье, и море становилось частью их жизни уделяет представлениям о «живой воде», которая с рождения; в жарком климате вода (и пресная, исцеляет раны, наделяет силой и возвращает жизнь. и морская) занимала важнейшее место в античной С.В. Максимов посвящает воде самостоятельную мифологии. Древние греки почитали и персонифи- главу «Вода-царица» в разделе «Неведомая сила», цировали всю окружающую воду: океан, моря, реки, где пишет, что «языческие народы всех времен неиз- родники; воды многих источников посвящались менно обоготворяли эту стихию, как неиссякаемый определенным богам, на их берегах строились свя- источник жизни, как вечно живой родник, при по- тилища; вода (особенно, пресная) обладала цели- мощи которого оплодотворялась другая великая тельной силой, активно применялась в религиозных стихия – земля» [10, с. 120]. С древних времен и по практиках как средство очищения, жертвоприношения сей день для человека незыблемым является один (возлияние), гадания, использовалась в погребальных важный принцип: «как без огня нет культуры, так обрядах. Источником сведений о персонифицирован- без воды нет жизни» [там же]. Величайшее значение ных представителях водной стихии у древних греков воды в народных представлениях отмечает и стала известная книга Н.А. Куна. Водный концепт А. Е. Богданович: «наряду с царем-огнем, немалым представлен в ней разделом о Посейдоне (Нептуне) и почетом пользуется и царица-водица – другая стихия, других божествах морей – Тритоне (сыне Посейдона), еще более важная по своему значению для жизни нереидах, покровителе моряков и рыбаков вещем человека» [3, с. 19]; он указывает, что в летописях Протее; главным среди всех является Океан: «Все сохранилось много упоминаний о поклонении воде моря и все земли обтекает седой Океан – бог-титан, и принесении ей жертв на белорусских землях, что равный самому Зевсу по почёту и славе» [8, с. 36] озера и источники почитались здесь святыми и в конце XIX в. Роль воды в погребальных ритуалах и Основательное представление о кельтской ми- потусторонних представлениях славян подробно фологии, ее богах и героях, дает книга российского описывает А. Н. Соболев, отмечая, что водное про- историка Н. С. Широковой «Мифы кельтских наро- странстве для древних славян было связующим дов» (2005), исследующая устную традицию древних между миром мертвых и живых [13, с. 112]. племен, населявших современные Британию, Бель- гию, Францию, Швейцарию, часть Италии и Испании. Среди современных научных источников надо вы- Преимущественно островные и прибрежные мате- делить работы российских ученых Л.Н. Виноградовой, риковые народы, чья жизнь весьма зависела от моря, Н.А. Криничной, Н.И. Толстого, исследовавших в кельты верили в морских богов – таких, как ирланд- этнографических экспедициях мифологические рас- ский бог Мананнан Мак Лир, вторая часть имени сказы, поверья, традиционные обряды разных славян- которого переводится как «сын моря». В ирландских ских народов в последней трети ХХ и начале XXI вв. сагах он именуется «всадником вздымающихся волн Л.Н. Виноградовой в статье «Вода», написанной для моря», а сами волны называются «его скакунами»; энциклопедии «Славянские древности» (1995), ана- если море волнуется – это «длинные локоны жены лизирует ее в контексте космогонических мифов, Мананнана поднимаются и опускаются» [15, с. 321]. языческих верований, народных ритуалов, примет и В книге также освещаются мифы галльских племен запретов, связанных с двойственностью славянских с их богинями-покровительницами крупных рек, представлений о водной стихии: «Символика воды и общим культом воды как источника жизни. связана, с одной стороны, с ее природными свой- ствами – свежестью, прозрачностью, способностью Стихия воды широко представлена в научной очищать, с быстрым движением, с другой стороны – литературе, посвященной славянской мифологии и с мифологическими представлениями о воде как фольклору. Ее основу составили классические труды о “чужом” и опасном пространстве» [4, с. 386]. 23

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. Н.И. Толстой в книге «Очерки славянского языче- морских моллюсков, раковин, кораллов и пр., которую ства» (2003) исследует древнейшие формы славянской автор называет «морским стилем» [11, с. 121]. традиционной культуры, уделяя много внимания так называемой метеорологической магии и, в особен- Особый интерес для исследования представляет ности, обрядам вызывания дождя. Н.А. Криничная жанр марины – один из самых известных «водных» в своей монографии «Мифология воды и водоемов» жанров живописи. В нем работали художники раз- (2014) рассматривает народные представления и ных эпох и национальных стилей – голландцы верования на основе северорусских фольклорных (П. Мулир Старший, Я. Рёйсдал, Я. Порселис), источников, указывая, что в мифологических воз- французы (К. Лоррен, К. Ж. Верне, Ж. А. д,Арль), зрениях все водное пространство одушевляется и итальянцы (П. Мулир Младший, А. Марини), ан- олицетворяется – персонифицируется. гличане (У. Тернер, Д.Э. Баттерсворт, У.Л. Уайли), русские (И. Айвазовский, А. Боголюбов), китайцы Значимость воды для китайской культуры разъ- (У Гуаньчжун, Гао Цзюань, Ян Сунь линь). Науч- ясняется в статье Е. Н. Филимоновой «Стихия воды ными источниками о жанре и творческой манере и ее символический код в дальневосточной менталь- этих художников-маринистов стали статьи ности» (2009), где показывается, что в Китае и на Т.М. Никольской «Особенности восприятия картины Дальнем Востоке в целом вода понималась не только на основе ее философского анализа (на примере марин как «источник и символ жизни», «животворящее Айвазовского)» (2012), Е.Ю. Терещенко «Искусство природное начало» [14, с. 4], она также «олицетво- в системе морской культуры» (2016), С. Бородиной ряла вечное движение, текучесть», «непрерывный «Маринистика в изобразительном искусстве мор- поток бытия, в который втекают отдельные струи ских держав XVII века» (2018), Ян И «Художествен- времени» [14, с. 5]. При этом стоячая вода обладала ные особенности и идейное содержание морских способностью накопления животворной энергии ци, пейзажей Чарльза Викери» (2018), А.В. Волошко струящаяся же считалась мощнейшим ее проводни- «А.П. Боголюбов. Истоки и формирование живопис- ком. На примерах классической китайской и корей- ного языка в 1840-1850 годах» (2019). ской литературы автор прослеживает все много- образие представлений о воде, отмечая особо, что О жанре китайского морского пейзажа расска- «главными ее образными воплощениями являются зывает статья «Марина в живописи современных естественные и искусственные замкнутые водоемы китайских художников» Ли Мэна (2019). Автор от- и их части»: море, река, ручей, озеро, пруд и др., мечает, что несмотря на большую роль образов воды а также «наименования форм движения жидкости»: в китайской живописи и значение, которое море и волна, поток и пр., а также «номинации природных океан имеют в жизни китайского народа, изображения явлений»: дождь, роса, иней, туман, облака, снег, моря появляются здесь только ХХ в. и создаются лед [14, с. 4]. поначалу в технике масляной живописи. Одной из причин того, что традиционная китайская живопись О роли воды в китайской мифологии и духовной практически не обращалась к этому жанру, автор культуре в целом рассказывается в книге С.Ю. Рыкова считает то, что «море постоянно меняется, его сложнее «Древнекитайская философия» (2012). Одной из изобразить, чем спокойные воды рек и озер, которые особенностей китайской мифологии С.Ю. Рыков уже укоренились в китайской истории живописи» называет то, что стихийные духи природных явле- [9, с 142]. ний («дождь», «гора», «море») нередко воспринима- лись в народе как родственники («дядюшка-река», Водная тема в русской живописи раскрывается в «дедушка-ветер» и т.д.) и принципиально не отли- работах С. Н. Рулевой «Изображение водных объектов чались от людей. Эту точку зрения подтверждает в русской иконописи» (2015), статьях о русской пей- белорусский культуролог А.И. Смолик в статье зажной живописи XIX в. Ю.Ю. Панейкиной «Крым «Мифические герои-демиурги как отражение изна- в творчестве И.К. Айвазовского и А.И. Куинджи» чального взаимодействия природы и культуры (на (2018), В.А. Андоскиной «Степи Чехова и озера материалах китайской мифологии)» (2015): «Духом Левитана: средства репрезентации пейзажа в литера- реки Хуанхэ, согласно древнекитайской мифологии, туре и живописи» (2020). Значение образов водной являлся Хэ-Бо («дядюшка реки»)» [12, с. 268]. Харак- стихии для русской живописи ХХ в. исследуется в терными чертами китайской «водной» мифологии статьях Н. В. Злыдневой «Мотив Волны в искусстве автор полагает также «преклонение перед повели- модерна» (2006), «И где-то за стволами море: к про- телями рек, озер и морей», понимание воды «как блеме контаминации жанров в живописи XX века» граница между “этим” и “тем” миром, путем в иной (2019), И. В. Клюевой «Мотив водной стихии в мир» и общее «пристальное внимание древних ки- изобразительном искусстве: от модерна к социалисти- тайцев к воде и ее божествам и духам» [12, с. 268]. ческому реализму» (2018). И.В. Клюева определяет важность водной тематики для русского искусства Значительное количество работ посвящено ХХ в.: «Одна из главных тем искусства модерна и исследованию образов водной стихии в европейском символизма – тема стихии (природы и истории) и изобразительном искусстве. Их место в искусстве человека в стихии. Любимая природная стихий древности раскрывается в монографии Н.А. Сидоро- модерна – вода, что закреплено во многих произве- вой «Искусство эгейского мира» (1972). Рассматри- дениях изобразительного искусства» [6, с. 354]. вая искусство Крита периода расцвета, автор Н.В. Злыднева уточняет это положение: «В живо- отмечает отчетливую тенденцию к орнаментизации писи и графике ХХ века в России мифологема воды вазописи морскими мотивами – изображениями приняла облик волны. Волна стала одним из самых 24

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. распространенных мотивов в графике мирискусни- «художником тона», разделяет его приемы свето- ков <…> Волна предстает в графике и живописи рус- изображения на «контраст», «нюанс контраста» и ского модерна как в прямом («натурном») виде – в «отсутствие контраста» или максимально превали- виде опредмеченной водной стихии, так и косвен- рующий общий фон, который объединял все мини- ном – как набор мифопоэтических составляющих мальные контрасты в картине: «колорит его холстов мотива, отсылающих к нему или очерчивающих его почти всегда без изменений серебристо-серый и формально» [5, с. 426-427]; в качестве примеров ав- подчинен одному главенствующему общему тону; тор приводит картины В. Серова, иллюстрации цветовой, тональный и световой контрасты сближе- И. Билибина, рисунки Л. Бакста и М. Врубеля. ны» [7, с. 24]. Преобладающая серовато-голубоватая гамма отражает цвета весенней воды и неба, чаще Источником сведений о водных образах белорус- всего являющихся объектом изображения худож- ской живописи являются аналитические очерки о ника. творчестве отдельных художников – «Белорусский космос Язэпа Дроздовича» (2013) А. Колесникова, На основании анализа научной литературы «Выразительная палитра живописи Леонида Щеме- можно заключить, что образы водной стихии не лева» Е. Конюх (2010), а также статьи Д.М. Фурика только заняли значительное место в древних мифо- «Лирический пейзаж в белорусской живописи логических представлениях разных народов, но 1990–2000-х годов» (2016), и А.В. Кононовой также нашли объемное отражение в художественном «Изобразительная функция света: парадигма приемов творчестве – в различных по жанру и стилю полотнах, светоизображения в живописи белорусских худож- относящихся к разным эпохам и национальным ников ХХ – начала ХХI века» (2016), где автор анали- школам в искусстве. Это убедительно демонстри- зирует особенности видения света, а также различные руют универсальность, значимость, повсеместность способы его передачи у современных белорусских распространения и многогранность проявлений художников, особо выделяя при этом творчество образов водной стихии в европейской и китайской В. Бялыницкого-Бирули. А.В. Кононова называет его культуре. Список литературы: 1. Аверинцев С.С. Вода // Мифы народов мира : энциклопедия: в 2 т. 2-е изд. – Т. 1. – М.: Советская энциклопедия, 1991.– С. 240. 2. Афанасьев А.Н. Поэтические воззрения славян на природу: Опыт сравнительного изучения славянских преданий и верований в связи с мифическими сказаниями других родственных народов: В 3 т. – Т. 1 – М.: Современный писатель, 1995. – 416 с. 3. Богданович А.Е. Пережитки древнего миросозерцания у белорусов: Этнографический очерк. – Минск: Беларусь, 1995. – 186 с. 4. Виноградова Л.Н. Вода // Славянские древности: в 5 т. – Т. 1. – М.: Международные отношения, 1995. – С. 386-390. 5. Злыднева Н.В. Мотив волны в искусстве модерна // Европейский символизм. – СПб.: Алетейа, 2006. – С. 425-438. 6. Клюева И.В. Мотив водной стихии в изобразительном искусстве: от модерна к социалистическому реализму // XLVI Огаревские чтения: материалы науч. конф. (Саранск, 6-13 дек. 2017 г.). – Саранск, 2018. – С. 354-359. 7. Кононова А.В. Изобразительная функция света: парадигма приемов светоизображения в живописи белорусских художников ХХ – начала ХХI века // Искусство и культура. – Минск, 2016. – № 3 (23). – С. 23-27. 8. Кун Н.А. Что рассказывали греки и римляне о своих богах и героях. – М.: Товарищество И. Н. Кушнерев и К, 1914. – Ч. 1. – 289 с. 9. Ли Мэн. Марина в живописи современных китайских художников // Искусствознание и Педагогика. Диалектика взаимосвязи и взаимодействия: сб. науч. тр. VII Междунар. межвуз. науч. конф. (Санкт -Петербург, 24 дек. 2019). – СПб.: Астерион, 2019. – С. 140-144. 10. Максимов С.В. Нечистая, неведомая и крестная сила. – М.: ТЕРРА; «Книжная лавка – РТР», 1996. – 272 с. 11. Сидорова Н.А. Искусство Эгейского мира / Н. А. Сидорова. – М.: Искусство, 1972. – 227 с. 12. Смолик А.И. Мифические герои-демиурги как отражение изначального взаимодействия природы и культуры (на материалах китайской мифологии) // Научные труды Республиканского института высшей школы. Философско-гуманитарные науки. – Минск: РИВШ, 2015. – Вып. 14. – С. 262-272. 13. Соболев А.Н. Мифология славян. Загробный мир по древнерусским представлениям. – СПб.: Лань, 2000. – 272 с. 14. Филимонова Е.Н. Стихия воды и ее символический код в дальневосточной ментальности // Язык, сознание, коммуникация. – М.: МАКС Пресс, 2009. – Вып. 37. – С. 4-29. 15. Широкова Н.С. Мифы кельтских народов. – М.: Астрель, 2005. – 431 с. 25

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. КУЛЬТУРОЛОГИЯ МУЗЕЕВЕДЕНИЕ, КОНСЕРВАЦИЯ И РЕСТАВРАЦИЯ ИСТОРИКО-КУЛЬТУРНЫХ ОБЪЕКТОВ DOI - 10.32743/UniPhil.2022.102.12.14760 БРЕНДИНГ В СОВРЕМЕННОМ МУЗЕЙНОМ ДЕЛЕ Жукова Наталия Александровна канд. ист. наук, член ИКОМ, РФ, г. Москва E-mail: [email protected] BRANDING FOR THE MODERN MUSEOLOGY Natalia Jukova PhD in History, ICOM Member, Russia, Moscow АННОТАЦИЯ В статье рассматриваются возможности брендинга для разработки стратегии продвижения современного музея и обновления музейного образа, представлены основные компоненты музейного брендинга и примеры из совре- менной практики. Установлено, что постоянная комплексная работа с брендом музея является гарантом его устойчивого развития и конкурентоспособности в современном культурном пространстве. ABSTRACT The article considers possibilities of branding for developing a promotion strategy of a modern museum and updating of a museum’s image, presents main components of museum’s branding and examples from modern practice. It’s defined that constant and complex work with a museum’s brand is a guarantee of its sustainable development and competitiveness in the modern cultural space. Ключевые слова: музейный брендинг, музейный бренд, музей, продвижение музея. Keywords: museum’s branding, museum’s brand, museum, promotion of museums. ________________________________________________________________________________________________ Современное позиционирование музея в куль- поддержание и популяризацию музейного образа и турном пространстве как учреждения для макси- музейного продукта. мально широкой публики положило начало работы с таким инструментом маркетингового продвиже- Термин «бренд» не сразу был воспринят про- ния как «бренд». В настоящий момент вопрос о раз- фессиональным музейным сообществом. Понятие работке, формировании и продвижения бренда «музей» ассоциировалось с институциональной является значимым для музеев мира. Определений неприкосновенностью, в то время как «бренд» бренда множество, практически все они включают в только с коммерческой деятельностью. Анализируя себя такие концепты как «торговая марка» и «ком- результаты опросов среди лидеров музейного сектора, плексный символ продукта». В понятие «бренд» латиноамериканский специалист по консалтингу в входит коллективное восприятие этого названия, области культуры Л.М. Мендес констатировал, что выраженное в наборе образов, идей, эмоций. Через у 45% процентов музеев по состоянию на 2014 год бренд аудитории передается сообщение, вызываю- бренд музея был определен плохо или над ним ни- щее у потребителя определенные ассоциации, влия- когда серьезно не работали, а понятия «музеи» и ющие на желание воспользоваться тем или иным «бренды» в культурном секторе «были погружены в продуктом или услугой. долгую историю любви и ненависти» [1]. Скептики выражали этические опасения по поводу примене- Брендинг – это процесс управления брендом. ния системы управления брендом в работе музеев [2]. Применительно к музейной практике это понятие Сторонники приводили следующие доводы в защиту можно определить как многокомпонентную долго- своей позиции: увеличение доходов музея, повыше- срочную деятельность, направленную на создание, ние вовлеченности заинтересованных сторон, __________________________ МУЗЕЙНОМ ДЕЛЕ // Библиографическое описание: Жукова Н.А. БРЕНДИНГ В СОВРЕМЕННОМ 2022. 12(102). URL: Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. https://7universum.com/ru/philology/archive/item/14760

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. накопление нового опыта музейной практики, со- Трансформация прежнего имени и ребрендинг хранение и увеличение жизнеспособности музея, позволили уйти музеям от имиджа «устаревшего его ценности для общества. учреждения», отразить структурные изменения в ор- ганизации, подчеркнуть его уникальность и сделать Современное мировое музейное сообщество название «драйвером» обновления и нового позици- признает важность бренда для продвижения музея. онирования музея. В настоящий момент наблюда- Процесс управления музейным брендом специально ется тенденция перехода от описательных названий рассматривался Международным комитетом ИКОМ к акронимичным и абстрактным, или к их сочетанию. по маркетингу и связям с общественностью на кон- Абстрактное название рассматривается как способ ференции «Музейный брендинг. Переосмысление открыть новые возможности для «творческой ра- понятия «музеи» в XXI веке» в 2014 году. Здесь боты» с наименованием в целях его продвижения [7]. были представлены примеры по обновлению музей- ного образа как крупных национальных музеев и Например, «Метрополитен-музей» - «Мет», галерей, так и региональных институций. В привет- «Музей Виктории и Альберта» - «V&A»; «Нацио- ственном слове организаторов конференции было нальная галерея Британского Искусства» (National заявлено, что именно брендинг играет решающую Gallery of British Art), затем «Галерея Тейт» (the роль в обновлении идентичности музейных организа- Tate Gallery), затем «Тейт» (Tate) как дом бренда с ций, обеспечивая ценности и сохраняя свою актуаль- «дочерними» подразделениями («Тейт Модерн», ность. Он запускает процесс переосмысления всей «Тейт Британ», «Тейт Ливерпуль», «Тейт Сент- операционной деятельности музеев [3]. Айвс»), Третьяковская галерея на Крымском Валу – Новая Третьяковка. Выстраивание стратегии развития и продвиже- ния музейного бренда является многоуровневым, Свое уникальное предложение для публики му- долгосрочным и тщательно продуманным процес- зеи могут сформулировать в слогане или девизе. Хо- сом, а также важным коммуникационным каналом рошие слоганы являются обращением к чувствам и организации. Бренд продвигает одно и то же понят- эмоциям посетителей, сообщая, почему нужно ное сообщение о корпоративной идентичности и прийти в музей [8]. В музейной практике можно всего того, что связано с музеем всем заинтересо- встретить «адаптацию» классических рекламных ванным сторонам – посетителям, партнерам, медиа, слоганов к музейной специфике. Она выражается в сотрудникам [4]. Он может выступать координиру- краткой и емкой длинной фразе или нескольких ко- ющим ресурсом и направить деятельность организа- ротких предложениях, характеризующих музей, его ции в более согласованное русло, сделать стратегию коллекцию и их актуальность для сегодняшнего дня. музея видимой и ощутимой [5]. Он улучшает ее ха- рактер, определяет цели, помогает в привлечении Примеры слоганов: Музей азиатского искусства в внимания к себе, и, как следствие, средств, на даль- Сан-Франциско – «Пробуждая прошлое, вдохновляем нейшее развитие. Бренд – это не просто красивая кар- будущее» (Awaken the Past, Inspire the Next); Музей тинка, это создание музейного образа на многие годы. истории науки в Оксфорде – «Место встречи людей, науки, искусства и веры» (We're a meeting point for Бренд не является статичной характеристикой. people, science, art and belief); «Метрополитен- Все изменения в окружающей музей среде и все музей» - омонимичный слоган “It's time we met” действия музея отражаются на его бренде и могут (Время встретиться); Третьяковская галерея - повлиять на него. В музее бренд меняется в соответ- Главный музей национального искусства России. ствии с применяемыми музеями стратегиями разви- тия и изменениями в культурной жизни и обществе При брендинге организации одновременно с об- в целом [6]. новлением названия и появлением слогана возни- кает еще одни компонент бренда – логотип. Это Управление музейным брендом и стратегия по- хорошо запоминающийся универсальный знак или зиционирования музея включает в себя координа- символ с определенным смысловым значением, ви- цию большего количества элементов, создающих зуально отображающий и название, и главную идею цельное впечатление, передающих миссию музея и продукта. Хороший логотип спустя короткое время выделяющих ее среди конкурентов. Главным шагом становится неотделимым от образа музея [9]. Он со- для последующего продвижения бренда является храняется в «визуальном словаре» аудитории и гра- ясное формулирование музеем своих целей и цен- фически помогает доносить публике «сообщения» ностей. Эти ценности закладываются во все компо- от музея. ненты, связанные с брендом – название, девиз, лого- тип, визуальная айдентика, создаваемый продукт, Музеи по-разному подходят к обновлению лого- носители бренда. типов. В качестве символа музея может выступать архитектура здания (Государственный музей изоб- Бренд — это, прежде всего, имя. Оно играет разительных искусств имени А.С. Пушкина). Буквы символическую роль в определении образа музея и из названия музея, или аббревиатура музея, также его позиционировании в культурном пространстве. служат «источником вдохновения» для создания ло- Название передает суть музея и его индивидуаль- готипа (Исторический музей – ГИМ, Третьяковская ность. С точки зрения наименования музей может галерея – Т, Музей Виктории и Альберта – V&A). казаться консервативной структурой – у ряда музеев Логотип может быть создан в одном стиле, но быть названия существуют уже несколько веков и есть разных цветов для разных подразделений. Например, определенная специализация, которая стоит за этим логотип галереи Тейт, должен был одновременно наименованием. Однако за последние двадцать лет названия многих музеев мира претерпели изменения. 27

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. объединить и в то же время разграничить в зри- Продвижению суббренда выставки способ- тельском восприятии сеть из четырех отдельных ствуют краткие, емкие, дружественные и легкие для музеев [9]. В основу логотипа Третьяковской галерее запоминания названия, близкие рекламным слога- легла буква «Т». Для универсального использования нам, наименования в стиле игры слов с отсылками к был выбран золотой цвет буквы, свой собственный названиям известных фильмов, литературных про- цвет появился и у каждого отдельного здания изведений и тп., яркое оформление буклетов, ката- Третьяковской галереи [10]. логов выставок и специальной сувенирной продукции. Дизайн логотипа напрямую связан со следую- щим шагом в системе брендинга музея – создании Примеры названий недавних выставок: («Вокруг визуальной айдентики или единого фирменного света в 80 монетах» (In 80 Münzen um die Welt) - стиля. Айдентика выступает идентификатором Художественно-исторический музей, Вена; «Глав- бренда, его «визуальным» языком, который помо- ная вещь. Шляпы. Колпаки. Хип-хоп бейсболки» гает создать необходимый образ так, чтобы обо- (Hauptsache. Heute. Hauben. Hip-Hop Caps) – Ба- лочка отражала начинку, суть бренда. Целостный варский национальный музей; «Великолепные сани» фирменный стиль формирует первое впечатление о (Splendid Sleighs) – Швейцарский национальный музей; бренде, повышает его статус и выделяет организа- «Место назначения – Луна» (Destination Moon) – цию от конкурентов [11]. Национальный музей воздухоплавания и астронав- тики – Смитсоновский институт). Фирменный стиль музея распространяется на все, что является его визуальным носителем. Он за- Для хорошего восприятия музейного продукта дает единообразный дизайн входных зон музея, бей- музею важно создавать комфортные психологиче- джей и формы сотрудников, печатной продукции, ские условия для посетителей. Такая обстановка со- фирменных документов музея, сувенирной продук- здается сотрудниками музея. Каждый сотрудник ции, в том числе, гастрономической; сайта; музей- вносит свой вклад в развитие музейного бренда, ного магазина; музейного кафе и меню; рекламных обеспечивая его всестороннюю поддержку, поэтому афиш. Создание визуальной айдентики требует се- специалисты по маркетингу некоммерческих орга- рьезной графической разработки и универсальной низаций уделяют особое внимание внутренним ком- системы дизайна. Свод правил по ее использованию муникациям, уважительному и инклюзивному содержится в бренд-буке. обращению с персоналом, налаживанию оператив- ной обратной связи от сотрудников. Это создает Единообразный фирменный стиль оформления культуру доверия внутри коллектива, повышает мо- общественных зон, главной экспозиции и навигаци- тивацию и дает ощущение сопричастности к разви- онной системы музейного комплекса, а также их тию всего музея [8]. Музейный бренд должен удобство в сочетании с развитием внутренней ин- гарантировать постоянное качество во всем, а его фраструктуры музея и модернизацией оборудования поддержание требует профессионализма и вовле- влияет на эффективное восприятие пространства зри- ченности персонала на всех уровнях организации. телями. Это превращает музей в современное, соответ- ствующее времени пространство, которое визуально Через персонал музей может транслировать транслирует посетителю свои ценности и работает свои определенные ценности аудитории. Директор, над повышением узнаваемости музейного бренда. кураторы музея, музейные эксперты, экскурсоводы, проецируя профессиональные характеристики и Музейная выставочная программа играет важ- личный бренд на учреждение культуры, персонали- нейшую роль в системе продвижения бренда музея. зируют бренд организации [12]. Это способствует Она выполняет несколько функций. Это один из появлению эмоционального отклика у посетителя, главных продуктов музея, «погружающий» публику создает ощущение личного контакта и укрепляет до- в его миссию, это, одновременно, и инструмент при- верие к музейному продукту. влечения новой аудитории, и механизм поддержки и укрепления музейного бренда. В соответствии с Сильный музейный бренд повышает лояльность опросами выставки являются важным фактором по- спонсоров и меценатов. Для улучшения своего ими- вышения интереса публики к посещению музея [1]. джа как социально ответственной организации и по- иска новой целевой аудитории корпорации Выставочная программа музея позволяет созда- становятся партнерами музеев или краткосрочными вать «суббренды» — это бренды, связанные с глав- спонсорами. Здесь важно уделять внимание репута- ным брендом, усиливающие или модифицирующие ции донаторов и рассматривать сотрудничество со ассоциации с ним. В музейной деятельности таким спонсорскими организациями с точки зрения поиска суббрендом являются названия выставок. Успех вы- пересечения ценностей для взаимовыгодного со- ставки, ее широкое освещение в средствах массовой трудничества и кросс-брендинга. Такой механизм информации, очереди на вход способствуют росту партнерства со спонсорами имеет своей целью не ценности и суббренда, и бренда музея, организующего прямой маркетинг продукции, а взаимное увеличе- такое мероприятие. Формируется мода на посеще- ние ценности брендов. Это важно во избежание не- ние выставок, их предпочитают другим событиям. пропорционального влияния на то, что выставляется в музее или ситуации, когда такое партнерство может Стремясь еще больше усилить свой бренд, для быть «обелением» спонсорского бренда [5]. продвижения выставки музеи могут использовать бренды музеев-партнеров, личные бренды художни- Коллаборации с другими учреждениями куль- ков и авторов других художественных произведе- туры и коммерческими компаниями в виде появления ний, коллекционеров, а также выдающихся деятелей науки, культуры, правителей [6]. 28

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. совместного продукта (изготовление банковских Работа с музейным брендом является непрерыв- карт, мерчи с участием известных брендов, сувенир- ным процессом, и он также нуждается в регулярной ная продукции и т.п) являются еще одним популяр- оценке и периодических изменениях. Брендинг музея ным способом взаимодействия с корпоративными несет в себе риск «заигрывания» с популярной мас- партнерами и механизмом популяризации бренда совой культурой и переход к работе в угоду публики. музея через визуальный ряд. Для дизайнеров и про- Во избежание этого важно помнить, что музейный изводителей это источник новых идей для привлече- бренд должен гарантировать постоянный высокий ния потребителей, для музеев – способ встроиться в уровень всех направлений своей деятельности. современный контекст и дополнительный доход. В зависимости от типа «коллаборационного» про- Профессионалы, разрабатывающие стратегию дукта, музей может получать отчисления от исполь- развития музейных брендов при создании образа му- зования музейного или выставочного логотипа и зея, советуют включать в него следующие понятия: слогана, а также от воспроизведения предметов из качество и уникальность музейного продукта, му- коллекции музея или изготовления их реплик [13]. зейный опыт, обязательства перед аудиторией, от- Это приводит к переосмыслению роли музейного крытый диалог и дискуссия [1]. сувенира – при его широкой представленности за пределами музея он становится «предшественни- Британский историк искусства и музейный ку- ком» посещения самого музея, а не наоборот. Со- ратор Дж. Сталлабрасс предлагает шаги, которые бы гласно данным американской Ассоциации позволили музею быть более свободным от среды музейных магазинов, торговля сувенирами прино- «стандартных» брендов, чтобы то, что создает музей сит музеям от 5 до 25% годового дохода [14]. Круп- не превращалось в стандартный продукт. Это откры- ным музейным институциям внимание к тая критика и самокритика, открытая дискуссия, ин- сувенирной продукции и сотрудничество с брен- ституциональная дискуссия с коллегами и дами (например, Нью-йоркскому музею современ- художниками, полезная для возвышения обоих ного искусства) позволяет открывать торговые брендов. Музей, по его мнению, в отличие от фир- точки отдельно от самих музеев и продавать изделия менного предприятия, может быть местом для на популярных маркетплейсах и даже за рубежом. «шума» конкурирующих и противоречивых голосов для создания пространства, которое бы отличалось При позиционировании музейного бренда от классической фирменной среды, доминирующей важно работать с его территориальной известно- в повседневной городской жизни [5]. стью, при этом масштаб «территориальности» мо- жет быть разным. Музейный бренд может быть Постоянное внимание к музейному бренду и встроен в систему символов региона или города, то- управлению им позволяет поддерживать его актуаль- гда акцент при его развитии делается на привлече- ность, отображать желаемую идентичность и защи- ние в него локальных сообществ. Крупные щать имидж музея. Последовательно создаваемый музейные бренды ориентируются на систему гло- образ музея, его близкая и хорошо знакомая позиция бальной туристической индустрии и становятся ме- привлекает публику и поддерживает интерес к орга- стами, обязательными для посещения при поездке в низации. В экономическом плане известность ту или иную страну/город; или сами становятся ме- бренда становится гарантом стабильного положения стами притяжения путешественников и оказывают музея на рынке, фактором, повышающим его конку- влияние на развитие региона. Музей, желающий рентоспособность. Правильно понятый и использу- стать популярным туристическим местом, должен емый бренд жизненно важен для музеев. Он может максимально использовать уникальность своего по- стать проводником к его устойчивому развитию и тенциала и продвигать его на рынок. взаимодействию с посетителями и партнерами. Список литературы: 1. Museum Branding: Redefining Museums for the 21st Century. Selected Papers from the ICOM MPR 2014 Confer- ence. Taiwan, 2015. 219 р. / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: http://www.cam.org.tw/ICOM-MPR- 2014-ebook (дата обращения: 08.12.2022). 2. Zoe-Charis Belenioti, Chris A. Vassiliadis. Branding in the New Museum Era // Branding in the New Museum Era. – Springer, 2017. – P. 115-121. 3. Yui-Tan Chang. Preface; Saloniemi M.R. Preface // Museum Branding: Redefining Museums for the 21st Century. Selected Papers from the ICOM MPR 2014 Conference. Taiwan, 2015. P. 8, 10. / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: http:// www.cam.org.tw/ICOM-MPR-2014-ebook (дата обращения: 08.12.2022). 4. Olins W. The Brand Handbook. – London, 2008. – 112 p. 5. Stallabrass J. The Branding of the Museum. Essay. 09.2018 / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: https://julianstallabrass.files.wordpress.com/2018/09/museum-as-brand-essay.pdf (дата обращения: 08.12.2022). 6. Пашкус М.В. Особенности формирования и специфика оценки бренда музея // Проблемы современной эко- номики. – 2018. – №3. – С. 162-167. 7. Kjeldsen A.K., Schmeltz L. What’s in a museum name? A study of name changes among Danish museums // Nordisk Museologi. – 2016. – Nr. 2. – P. 20-40. 29

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. 8. Espiritu E.K. Branding for small and mid-size museums relationships, messaging, and identity: A Thesis … for the Degree Master of Arts in Museum Studies. – San Francisco, 2018. – 145 р. 9. Герасименко П. Российские музеи меняют стиль // Сайт газеты The Art Newspaper Russia / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: https://www.theartnewspaper.ru/posts/4747/ (дата обращения: 08.12.2022). 10. Новое пространство русского искусства. Новая Третьяковка / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: https:// ony.ru/work/t-brand (дата обращения: 08.12.2022). 11. Фирменный стиль, айдентика, бренд – что же заказывать в брендинговом агентстве? / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: https://vc.ru/marketing/204053-firmennyy-stil-aydentika-brend-chto-zhe-zakazyvat-v- brendingovom-agentstve (дата обращения: 08.12.2022). 12. Полынская Г.А., Карапетян Э.Т. Исследование восприятия посетителями идентичности бренда Мультимедиа Арт Музей, Москва // Управление экономическими системами: (электронный научный журнал). – № 94. / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: https://cyberleninka.ru/article/n/issledovanie-vospriyatiya- posetitelyami-identichnosti-brenda-multimedia-art-muzey-moskva (дата обращения: 08.12.2022). 13. Осиновская И. Бренды пришли в музеи. Почему они сделали это именно сегодня? // Сайт газеты «Ведомости» / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: https://kp.vedomosti.ru/artguide/article/2021/06/24/875120- brendi-prishli-v-muzei (дата обращения: 08.12.2022). 14. Лунина Л. Искусство «мерча»: музейные магазины и сувениры // Сайт газеты “The Art Newspaper Russia”/ [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: https://www.theartnewspaper.ru/posts/20211221-uwvg/ (дата обращения: 08.12.2022). 30

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. ПРИНЦИПЫ ЭКСПОЗИЦИИ РАБОТ В ХУДОЖЕСТВЕННОМ МУЗЕЕ Исакова Анастасия Дмитриевна преподаватель, ГАПОУ НСО «НОККиИ», РФ, г. Новосибирск Gmail: [email protected] Маркова Ростислава Сергеевна учитель, МБОУ «Гимназия №13 им. Э.А. Быкова, РФ, г. Новосибирск Е-mail: [email protected] PRINCIPLES OF THE EXHIBITION OF WORKS IN AN ART MUSEUM Anastasia Isakova Teacher, GAPOU NSO \"NOKKiI\", of the Russian Federation, Novosibirsk Rostislava Markova Teacher, MBOU \"Gymnasium No. 13 named after E.A. Bykov, of the Russian Federation, Novosibirsk АННОТАЦИЯ В статье проанализированы принципы экспозиции работ изобразительного и декоративно-прикладного искусства в художественном музее. Автор акцентирует внимание на особенностях расположения экспонатов в залах музея в зависимости от размера, освещения и цветового решения произведений. ABSTRACT Тhe article analyzes the principles of the exposition of works of fine and decorative-applied art in an art museum. The author focuses on the peculiarities of the location of exhibits in the halls of the museum, depending on the size, lighting and color scheme of the works. Ключевые слова: экспозиционный центр, контраст, симметрия, равновесие, цветовая гамма. Keywords: exposure center, contrast, symmetry, balance, color gamut. ________________________________________________________________________________________________ Грамотное расположение экспонатов имеет в центре, подчеркивают их роль направленным осве- большое значение, так как впечатление от произведе- щением, созданием вокруг свободного пространства, ния во многом зависит и от его правильной подачи. что обязательно привлекает внимание посетителей; Особенности организации экспозиции проанализи- рованы в рамках выставок в Новосибирском госу-  принцип симметрии и уравновешенности дарственном художественном музее. (рис.1, а); 14 сентября 2018 года в выставочных залах  прием контрастного показа (рис.1, б). НГХМ состоялась Вторая международная триеннале Работы одинакового формата, связанные между современной графики, включавшая в экспозицию собой по технике и цветовой гамме, располагались около 500 работ ведущих художников многих ре- в горизонтальный ряд на одном уровне. гионов России (от Москвы до Владивостока и от Фон для экспонирования графики был двух цве- Дагестана до Санкт-Петербурга) и двадцати шести тов: нейтральный серый и бежевый. В выставочных стран мира (Канада, Нидерланды, Бельгия, США и залах используются лампы дневного света, дающее др.). Экспозиция строится по национальным школам рассеянное освещение. Размеры экспозиционного искусства (каждый зал представляет работы опре- пояса установлены, исходя из среднего роста чело- деленной страны). При составлении экспозиции века и уровня его глаз относительно пола (примерно используются следующие приемы: 150-155 см) [1]. Осмотр экспозиции внутри залов организуется слева направо. Интересные для посети-  выделение экспозиционных центров и ведущих телей сведения о каждой стране, чьи произведения экспонатов, несущих максимальную смысловую и представлены на выставке, содержались в пояснитель- образную нагрузку. Ведущие экспонаты помещают ных текстах и на информационных стендах. __________________________ Библиографическое описание: Исакова А.Д., Маркова Р.С. ПРИНЦИПЫ ЭКСПОЗИЦИИ РАБОТ В ХУДО- ЖЕСТВЕННОМ МУЗЕЕ // Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. 2022. 12(102). URL: https://7universum.com/ru/philology/archive/item/14682

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. а) б) Рисунок 2. Использование экспозиционных приемов: а) принцип симметрии и уравновешенности; б) прием контрастного показа 14 ноября 2018 г. в НГХМ была открыта вы- пола (примерно 150-155 см). Для экспонирования ставка «Новое. Избранное», знакомящая зрителя с объемных предметов применялись подиумы, высотой работами, поступившими в фонды музея с 2009 по не менее 70 см от пола (иначе осложняется осмотр и 2018 годы. восприятие) [3]. В залах, где проводилась выставка, использовались лампы дневного света, дающее Экспозиция полностью строится по отдельным рассеянное освещение, а также дополнительный коллекциям, поступившим от владельца в дар или подсвет (объемные предметы желательно освещать по итогам международных выставочных проектов, а сверху). также приобретенным у частных коллекционеров. При составлении экспозиции используются следую- 22 ноября 2018 в НГХМ состоялось открытие щие приемы: художественного проекта «Новосибирск», посвящён- ного 85-летию Новосибирского союза художников  разрядка путем создания пустого пространства России. На выставке было представлено свыше вокруг наиболее важных экспонатов с целью акцен- 500 произведений живописи, графики, скульптуры, тирования на них внимания [2]; декоративно-прикладного и театрально-декорацион- ного искусств, фотохроники и документов.  выделение экспозиционных центров и веду- щих экспонатов, несущих максимальную смысло- Экспозиция строится по комплексному прин- вую и образную нагрузку; ципу. Все экспонаты были скомпонованы по мате- риалу, технике, цветовой гамме, тематике (рис.2).  выделение первого и второго планов; Несколько небольших картин, подобранные по раз- меру и одинаково оформленные, размещались на од-  принцип симметрии и уравновешенности. ном уровне, с одинаковыми, близкими интервалами Несколько небольших картин, подобранные по между ними или группами на разных расстояниях, размеру и одинаково оформленные, размещались на но всегда на одной высоте. Это объединяет плос- одном уровне, с одинаковыми, близкими интервалами костную композицию стены [4]. Два изображения, между ними или группами на разных расстояниях, выполненные в одной технике и подчиненные единой но всегда на одной высоте. Это объединяет плос- теме, но разные по размерам, создают уравновешен- костную композицию стены. Произведения скомпо- ную композицию, если меньшее висит над большим. нованы по материалу, технике, цветовой гамме, Картины, написанные маслом, расположены рядом тематике. Фон для экспонирования работ был двух с такой же масляной живописью, акварель с аква- цветов: нейтральный серый и бежевый. Размеры релью, графика с графикой. экспозиционного пояса установлены, исходя из сред- него роста человека и уровня его глаз относительно 32

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. Рисунок 3. Вадим Иванкин. Будда. Бумага/смеш. техника, 90х66,7 см, 2018 г. Таким образом, расположение живописных и является учет особенностей восприятия объектов графических работ, а также произведений декора- человеком: фиксация внимания на сильном раздра- тивно-прикладного искусства базируется на основных жителе (тоновой и цветовой контраст), осмотр слева законах и принципах композиции: выделение компо- направо (человек читает и пишет слева направо) зиционного центра, закон цельности и равновесия, и т.д. симметрии и асимметрии, ритм. Немаловажным Список литературы: 1. Галкина Т.В. Музееведение: основы создания экспозиции. —Томск: Изд-во ТГПУ, 2004. —56 с. 2. Герценберг В.Р. О принципах экспозиции [Текст] / В.О. Герценберг // Творчество, 1986. — №7. — С. 3. Гнедовский М.Б. Музейная выставка [Текст] / М. Гнедовский // Советский музей, 1986. — №3. — С.30. 4. Майстровская М.Т. Музейная экспозиция: тенденции развития // Музееведение. — М.: РИК, 1996. 33

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. ТЕОРИЯ И ИСТОРИЯ КУЛЬТУРЫ ИССЛЕДОВАНИЕ ПУТИ НАСЛЕДИЯ КИТАЙСКОЙ ТРАДИЦИОННОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ Ду Пэн аспирант，кафедра философии, культурологии, науковедения, факультет социально-культурной и информационно-библиотечной деятельности, Белгородский государственный институт искусств и культуры, РФ, г. Белгород Майданский Андрей Дмитриевич д‑р философ. наук, проф. кафедры философии, культурологии, науковедения, доцент, Белгородский государственный институт искусств и культуры, РФ, г. Белгород EXPLORING THE HERITAGE OF CHINESE TRADITIONAL MUSIC CULTURE Du Peng Graduate student，Department of Philosophy, Culturology, and Science Studies, Department of Socio-Cultural and Information-Library Activities, Belgorod State Art and Culture, Russia, г. Belgorod Andrey Maidansky Professor at the Department of Philosophy, Culturology, and Science, Dr. of Philosophy, Associate Professor. Belgorod State Art and Culture, Russia, г. Belgorod АННОТАЦИЯ С интеграцией множества культур, иностранная музыкальная культура оказала огромное влияние на традицион- ную музыку Китая, особенно современная молодежь, преследующая моду и модность, не проявляет интереса к традиционной музыкальной культуре, что затрудняет наследование и лучшее развитие традиционной музыкальной культуры Китая. В связи с этим в данной статье анализируются современные характеристики и состояние тради- ционной музыкальной культуры с точки зрения значимости наследования китайской традиционной музыкальной культуры, а также уделяется внимание пути наследования традиционной музыкальной культуры. ABSTRACT With the integration of many cultures, foreign music culture has had a great impact on traditional music in China, especially modern young people who pursue fashion and fashions have no interest in traditional music culture, making it difficult to inherit and better develop traditional music culture in China. Therefore, this article analyzes the current characteristics and status of traditional music culture in terms of the significance of inheritance of Chinese traditional music culture, and pays attention to the way of inheritance of traditional music culture. Ключевые слова: Китай, традиционная музыкальная культура, путь к наследию, исследование. Keywords: China, traditional musical culture, heritage path, research. ________________________________________________________________________________________________ Традиционная музыкальная культура является Однако в эпоху Интернета культура диверсифици- важной частью превосходной традиционной культуры ровалась, и внедрение иностранной музыкальной Китая, а богатая традиционная культура не только культуры привело к тому, что многие люди, особенно демонстрирует уникальное художественное очаро- молодежь, постепенно отходят от традиционной вание нашей национальной музыки, но и отражает музыки. В настоящее время некоторые западные глубокий подтекст нашей национальной культуры. музыкальные жанры, такие как рок и джаз, а также западные инструменты, такие как фортепиано, __________________________ Библиографическое описание: Ду П., Майданский А.Д. ИССЛЕДОВАНИЕ ПУТИ НАСЛЕДИЯ КИТАЙСКОЙ ТРАДИЦИОННОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ // Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. 2022. 12(102). URL: https://7universum.com/ru/philology/archive/item/14710

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. скрипка и гитара, доминируют в современном музы- прогрессу общества. В те времена условия в северной кальном развитии, наводняя все общество и оказы- Шэньси были сложными, а транспорт нелегким, вая большое влияние на дальнейшее наследование поэтому людям приходилось использовать скот для и развитие традиционной музыкальной культуры в перевозки материалов для производства и торговли. Китае [1]. Статус традиционной музыки в Китае ста- Таков региональный характер Синьтяньгоу. Народные новится все более неустойчивым из-за влияния песни северной Шэньси − это форма традиционной сильной иностранной музыки. Поэтому важно объ- музыки, и в Китае существует множество классиче- ективно проанализировать особенности и текущую ских народных песен, которые не только расширили ситуацию традиционной музыкальной культуры и форму музыки, но и создали и передали нашу тра- уточнить пути ее передачи, что будет способствовать диционную музыкальную культуру. Что касается укреплению национального самосознания и разви- музыкальной формы, то большинство традиционной тию нашей превосходной традиционной культуры. музыки основано на сюжетных линиях, которые создают характерное, лилейное и мелодичное зву- 1. Характеристика традиционной китайской му- чание, дающее людям эстетику, отличную от со- зыкальной культуры временной музыки. Различные характеристики традиционной музыки и ее региональные законо- （1）Красота природы в традиционной музыке мерности затрудняют имитацию или способность Многие из наших традиционных музыкальных превзойти отличительные черты традиционной му- мелодий и стилей пения тесно связаны с местной зыки во многих регионах страны, что делает ее куль- природной средой, географическим положением и турным сокровищем в музыкальной истории [3]. гуманитарными науками, такими как листья, бамбук и керамика, которые просто обрабатываются, чтобы （2）Способствует укреплению культурного до- стать музыкальными инструментами. В древние верия времена люди были очень творческими, особенно представители этнических меньшинств, которые Традиционная музыкальная культура является умели хорошо петь и танцевать, используя природные не только сутью традиционной культуры Китая, но пейзажи и зеленые холмы для выражения своего и играет хорошую роль в укреплении культурного сердца и любви, выражая таким образом свое восхи- доверия и продвижении культурного духа в Китае, щение свободой и стремление к простым эмоциям [2]. особенно в контексте построения сильной культурной страны, еще более важно наследовать и продвигать （2）Красота жизни в традиционной музыке традиционную музыкальную культуру. Многие Многие классические произведения народной классические произведения традиционной музыки, музыки в традиционной музыке Китая не были со- такие как \"Цветы весенней реки и лунный свет\", чинены профессиональными музыкантами, а воз- \"Отражение луны во второй весне\", \"Рыбацкая никли из реальной жизни и трудовых процессов лодка поет вечером\", \"Сотня птиц перед лицом фе- народа. Например, народность Ли на Хайнане хорошо никса\", \"Спокойная ночь\" и \"Скачки\", показали миру поет и танцует, а их народная музыка обладает очень очарование и элегантность китайской музыки и ис- сильным чувством жизни и включает в себя их соб- кусства, что помогло Китаю повысить свой статус в ственные обычаи. Например, такие народные песни, мировой культуре. Поэтому мы должны взять тради- как \"Песня рубящей горы\" и \"Песня сопротивления ционную музыкальную культуру за основу, чтобы браку\", исполняются в разных тональностях, пока- наши соотечественники, особенно молодые сту- зывая особенности жизни народа Ли и его внутренний денты, могли глубже понять нашу традиционную голос, а также отражая очарование его этнической музыку, повысить культурную уверенность и продви- и музыкальной культуры. гать нашу превосходную традиционную культуру в будущем на мировой арене. （ 3 ）Традиционная музыка богата мыслью и эмоциональной красотой （3）Способствует продвижению традиционного духа Большая часть нашего традиционного музыкаль- ного репертуара посвящена семье, дружбе и любви, Во-первых, в нем воплощен дух мастерства. Как и существует необычайное разнообразие музыкаль- художник, вы должны обладать духом ремесленника, ных церемоний и праздников. В реальной жизни, который осмеливается учиться, не боится трудно- например, существует музыка для свадеб, музыка стей и посвящает себя созданию музыки, чтобы для банкетов по случаю дня рождения, музыка для создать шедевр, который будет передан миру. В об- обучения детей и внуков быть людьми, колыбельные ласти традиционной музыки музыканты-ветераны песни для матерей, укладывающих своих малышей всегда с душой относились к мастерству, стремясь к спать, и все они богаты мыслями и эмоциями. совершенству на пути к творческому совершенству. Например, Сянь Синхай, современный китайский 2. Важность традиционной китайской музыки музыкант, написал свою классическую композицию и культурного наследия \"Ветер\" под впечатлением от учебы во Франции. Дом, который он снимал, был настолько ветхим и （1）Вносит вклад в обогащение музыкальных маленьким, что ему приходилось открывать световой форм люк, чтобы играть на скрипке, особенно зимой, когда пронизывающий ветер проникал в хижину и часто Китайский народ обладает богатым культурным не давал ему спать. Столкнувшись с такими труд- наследием, и на протяжении веков трудолюбивые ными условиями, Сянь Синхай не дрогнул и остался люди создали множество песен, которые способство- вали не только развитию производительности, но и 35

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. там учиться музыке. Он переложил эти переживания неправильно понимать традиционную музыкальную на музыку и сочинил песню \"Ветер\". Дух его бес- культуру, а затем пренебрегать изучением и насле- страшного стремления к музыкальному искусству − дованием традиционной музыки [4]. это традиционная культура, которую должна изучать и пропагандировать современная молодежь. （3）Единственная цель и отсутствие наслед- ников Во-вторых, традиционная музыкальная культура содержит в себе дух человечества. Музыка − это спо- В настоящее время традиционная музыкальная соб выражения эмоций и гуманистических качеств культура передается в основном тем, кто изучает создателя музыки. Когда люди слушают и наслажда- музыку и контактирует с ней, что, очевидно, ограни- ются традиционной музыкой, они могут лучше сти- чивает сферу и форму передачи традиционной музы- мулировать свое внутреннее национальное сознание кальной культуры и ограничивает дальнейшее и совершенствовать свою духовность. Поэтому, в развитие и продвижение традиционной музыкальной некотором смысле, дух традиционной культуры яв- культуры в Китае. Большинство населения имеет ляется основой традиционной музыки, и развитие слабое представление о традиционной музыкальной традиционной музыки заключается не только в пере- культуре и не осведомлено о ее передаче, что не даче нашей превосходной традиционной культуры, способствует продвижению и распространению но и в признании и воплощении духа традиционной традиционной музыкальной культуры и затрудняет культуры. эффективную реализацию ее ценности. В определен- ной степени традиционная музыкальная культура 3. Современное состояние развития Китая все еще находится под влиянием идей Конфу- традиционной музыкальной культуры ция и Менсиуса, которые сильно отличаются от мод- ных идей современной культуры, что делает все Появление и широкое распространение мобиль- более трудным для наследников традиционной му- ного интернета, в частности, не только обеспечило зыкальной культуры продолжать всестороннее и эффективную и удобную платформу для распро- глубокое наследование традиционной музыки. странения музыкальных произведений, но и создало условия для межкультурного обмена. В результате 4. Эффективный путь передачи традиционной иностранная музыка постепенно проникла в музы- китайской музыкальной культуры кальную культуру Китая при определенных цен- ностных обстоятельствах, что, в свою очередь, （1）Усиление защиты традиционной музыки оказало значительное влияние на наследование и С течением времени традиционная музыка была развитие традиционной музыкальной культуры Китая. воссоздана в соответствии с современными предпо- В частности, в развитии традиционной музыкальной чтениями и опытом, с учетом особенностей различ- культуры в Китае существуют следующие проблемы: ных музыкальных репертуаров, чтобы завоевать больше внимания. В каком-то смысле это говорит о （1）Традиционная национальная идентичность том, что как бы ни менялась традиционная музыка, в конфликте с ориентацией на развитие, характерной она всегда будет оптимизирована в соответствии со для нашего времени своими особенностями, сохраняя суть традицион- ной музыки и придавая ей свой неповторимый му- Традиционная музыка в Китае − это уникальная зыкальный шарм. Поэтому в процессе передачи форма художественного выражения, которая пере- традиционной музыки важно всегда следовать регу- давалась и развивалась на протяжении многих лет, лярности традиционной музыки, несмотря на изме- включая не только историческую музыку, но и неко- нения в музыкальных формах, не терять корни торые знакомые современные музыкальные произ- традиционной музыки, чтобы мы могли полностью ведения. Однако из-за перемен времени и многих уважать историю и позволить современным людям других факторов некоторые традиционные инстру- по-прежнему находиться под влиянием традицион- менты и музыкальные жанры постепенно пришли в ной музыки. Поэтому важно обратить внимание на упадок и вымерли. Традиционная музыка также наследников традиционной музыки, особенно на тех, постепенно сошла со сцены истории и имеет мало кто находится в упадке и вымирает, мобилизовать благоприятных рынков, что делает выживание тра- признание любителей музыки и включить их в пре- диционной музыки трудной задачей. подавание традиционной музыки, чтобы учащиеся могли развить сильный интерес к ним, улучшить их （2）Молодые люди имеют неверные представ- музыкальную оценку и повысить их способность со- ления о традиционной музыкальной культуре чинять музыку, чтобы традиционная музыкальная культура Китая могла быть лучше защищена. В реальном мире, хотя есть много музыкальных экспертов и ученых, которые стремятся к раскопкам, （ 2) Усиление инноваций в традиционной сохранению и передаче традиционной музыки, их музыке часто сдерживают трудности развития рынка. В частности, современная молодежь гонится за модой Инновации в традиционной музыке − это важ- и популярностью, предпочитая авангардную рок- и ный способ обеспечить ее долгосрочное выживание джаз-музыку. В основном это связано с тем, что зару- и развитие. Поскольку люди подвержены все более бежная музыка может более полно показать развитие и более разнообразным формам музыки, очень не- индустриального общества, что соответствует жизни многие в наше время проявляют инициативу, чтобы и эмоциям современных молодых людей, чего нет в подойти и обратить внимание на народные песни. китайской традиционной музыкальной культуре, что заставляет все больше и больше молодых людей 36

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. Поэтому мы должны попытаться объединить тради- преподавания музыки, но и стимулирует интерес ционные народные песни с современной поп-музы- учащихся, заставляет их старательно и с удоволь- кой и на этой основе добиться разумного и ствием учиться, помогает им развивать музыкальное эффективного новаторства. Например, масштабная мышление и реализует цель передачи и развития музыкально-культурная программа CCTV \"Клас- традиционной музыки. Цель − помочь им развить сика в воздухе\" представляет собой современную свое музыкальное мышление и достичь наследия и адаптацию и интерпретацию оригинальной тради- развития традиционной музыки. ционной музыки, что не только позволяет молодым людям почувствовать и ощутить суть и очарование Преподаватели музыки должны организовы- традиционной культуры, но и способствует более вать больше туров народной музыки, чтобы помочь широкому распространению некоторых классиче- студентам познакомиться с различными стилями ских музыкальных произведений [5]. народной музыки и уникальным очарованием му- зыки разных регионов; во-вторых, студенты могут （3）Усиление развития талантов в области тра- самостоятельно собирать элементы традиционной диционной музыки музыки, самостоятельно изучать и исследовать тра- диционную музыку, постигать творческие навыки Традиционная музыкальная культура должна традиционной музыки, а затем оптимизировать и укрепляться на всех этапах образования, например, улучшать свое понимание для достижения совре- через уроки традиционной музыки и мероприятия менной интерпретации традиционной музыки. традиционной музыки, чтобы традиционная музы- кальная культура полностью проникла в школьную Выводы: культуру, позволяя учащимся в полной мере ощутить В заключение следует отметить, что китайская атмосферу традиционной музыкальной культуры, традиционная музыка обладает глубоким культур- повышая их интерес к изучению традиционной ным наследием и наследственной ценностью, а музыки, еще больше укрепляя их культурную уве- наследование и развитие традиционной музыкаль- ренность и повышая их музыкальную грамотность. ной культуры является потребностью современного Для этого школам необходимо усовершенствовать социального и культурного строительства Китая. традиционную систему преподавания музыки, опти- Автор надеется, что благодаря всестороннему ана- мизировать содержание обучения музыке и улучшить лизу особенностей китайской традиционной музы- методы преподавания. Например, в Индии система кальной культуры, значения наследования, текущей образования всегда отдавала приоритет традицион- ситуации и пути наследования, наследование и раз- ной музыке, но в то же время преподавание допол- витие традиционной музыкальной культуры может няется разнообразным иностранным музыкальным быть продвинуто дальше. содержанием, что не только разнообразит формы Список литературы: 1. Дай Цзоцзя. Размышления о статус-кво традиционной музыкальной культуры и пути наследования [J]. Голос Желтой реки, 2019, (02): 89. 2. Гу Хайянь. Текущая ситуация традиционной музыкальной культуры и исследование пути наследования [J]. Журнал о культуре ,2018, (04):128-129. 3. Дуань Фан. Изучение текущей ситуации традиционной музыкальной культуры и путей ее наследования [J]. Художник ,2019, (04):166. 4. Чжан Вэй. Анализ пути наследования китайской традиционной музыкальной культуры [J]. Эпоха аналитических центров, 2020, (04):240-241. 5. Цзян Лучао. Экспериментальное обсуждение современного наследия и тенденции развития китайской традиционной музыки [J]. Звуки Желтой реки, 2019 (05):16. 37

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. ФИЛОЛОГИЧЕСКИЕ НАУКИ ЛИТЕРАТУРОВЕДЕНИЕ ЖУРНАЛИСТИКА БЕЛОРУССКИЕ СРЕДСТВА МАССОВОЙ ИНФОРМАЦИИ НА ЦИФРОВОЙ МЕДИАПЛАТФОРМЕ ЯНДЕКС.ДЗЕН Хвесько Светлана Гендриковна канд. филол. наук, доцент Гродненского государственного университета имени Янки Купалы, Республика Беларусь, г. Гродно E-mail: [email protected] BELARUSIAN MASS MEDIA ON THE YANDEX.ZEN DIGITAL MEDIA PLATFORM Sviatlana Khviasko Candidate of Philology, Associate Professor Yanka Kypala State University, Republic of Belarus, Grodno АННОТАЦИЯ В статье рассматривается представленность белорусских средств массовой информации на цифровой интернет- платформе Яндекс.Дзен с точки зрения количества подписчиков, уникальных посетителей и активности пользователей. ABSTRACT The article examines the representation of Belarusian mass media on the digital Internet platform. Yandex.Zen in terms of the number of subscribers, unique visitors and user activity. Ключевые слова: цифровая интернет-платформа, СМИ, сервис персональных рекомендаций. Keywords: digital internet platform, media, personal recommendation service. ________________________________________________________________________________________________ Цифровая интернет-платформа Яндекс.Дзен пер- Были учтены следующие критерии: количество под- воначально возникла как агрегатор новостей, который писчиков, аудитория, дата последней публикации и помогал СМИ и медиа в распространении и продви- активность посетителей (лайки, комментарии, про- жении своих материалов. Абсолютное большинство смотры). Данные представлены в Таблице 1. СМИ зарегистрированы в социальных сетях, ведущих свои каналы и сообщества с целью повышения коли- На цифровой платформе Яндекс.Дзен по количе- чества просмотров своих публикаций и переходов на ству подписчиков лидирует один из самых массовых сайт-первоисточник. Не исключение и платформа информационных республиканских сетевых интернет- Яндекс.Дзен, которая доступна более чем на 50 языках ресурсов sb.by (интернет-издание «СБ. Беларусь и в более чем 100 странах. Данный сервис персо- сегодня»). Количество подписчиков более 40 тыс. нальных рекомендаций является площадкой для Sb.by активно и регулярно фунционирует на плат- распространения и контента белорусских СМИ. форме Яндекс.Дзен: более 30 публикаций в сутки. Поскольку публикации sb.by на Яндекс.Дзен не разме- Нами были проанализированы 100 наиболее влия- щаются на отдельном канале (страница, где собраны тельных республиканских и региональных изданий все публикации), а ведут на сайт-первоисточник, т. е. Беларуси на 20.09.2022 г., только 35 из них представ- настроен через RSS-ленту (сводка сайта в запрограм- лены на цифровой онлайн-платформе Яндекс.Дзен. мированном виде, предназначенном для описания __________________________ Библиографическое описание: Хвесько С.Г. БЕЛОРУССКИЕ СРЕДСТВА МАССОВОЙ ИНФОРМАЦИИ НА ЦИФРОВОЙ МЕДИАПЛАТФОРМЕ Яндекс.Дзен // Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. 2022. 12(102). URL: https://7universum.com/ru/philology/archive/item/14678

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. лент новостей, анонсов статей и т.д.), у аудитории Аудиовизуальные СМИ Беларуси представлены нет возможности оставлять комментарии под публи- на Яндекс.Дзен государственными телеканалами кациями на Яндекс. Дзен, но есть возможность у чи- ОНТ, Беларусь 1 и радио Беларусь, Юнистар. Од- тателя оставлять свое мнение о публикации в нако не все перечисленные СМИ ведут каналы на формате «нравится» или «не нравится» и делиться площадке Яндекс.Дзен регулярно. Так, последние материалами в социальных сетях. Яндекс.Дзен ис- публикации ОНТ датируются мартом 2022 года, пользует внешние сайты в качестве источника, для Юнистар – августом 2022 года. Только радио Бела- каждого из которых автоматически создает страницу в русь и Беларусь 1 являются активными и постоянно виде zen.yandex.ru/domain_name. На ней появляются наполняют свои каналы контентом. Телеканалы Бе- материалы сайта, отобранные рекомендательными ларусь 3, Беларусь 5, Беларусь 24 зарегистрирован механизмами Яндекс.Дзен [1]. на цифровой платформе Яндекс.Дзен, однако пер- вые и последние публикации вышли в апреле 2021 Крупнейшие информационные агенства Бела- года. руси БелТА и Интерфакс-Запад также используют площадку Яндекс.Дзен для распространения своего Рассмотрим, как представлены региональные контента. Количество подписчиков в 2-3 раза СМИ на интернет-платформе Яндекс.Дзен. На циф- меньше, чем у sb.by, однако периодичность выхода ма- ровой платформе Яндекс.Дзен по количеству под- териалов за сутки в 2 раза больше. Количество уни- писчиков лидируют интернет-издания «Наш край» кальных посетителей в Интерфакс-Запад, в отличии (г. Барановичи) – 593, сетевое издание s13.ru (г. от БелТА, гораздо больше (Таблица 1). Публикации Гродно) – 565, “Витебские вести” (г. Витебск) – 545, БелТА и Интерфакс-Запад на Яндекс.Дзен также “Светлы шлях” (г. Сморгонь) – 501 и “Вечерний настроен через RSS-ленту и ведут пользователей Гродно” (г. Гродно) – 168. Однако лидерами по ко- на сайт-первоисточник без права комментирования, личеству уникальных посетителей являются s13.ru, но с возможностью отразить свое мнение относи- Светлы шлях, Наш край, а также сетевое издание тельно того, нравится или не нравится материал. mogilove.by. Среди перечисленных СМИ каждый день наполняет контентом свой канал исключи- Лидером по количеству уникальных посетите- тельно Светлы шлях. лей, которые дочитали или просмотрели материал канала до конца, является информационный портал Многие ресурсы только зарегистрированы, но mlyn.by (интернет-издание газеты Минской области не наполняют свои каналы контентом, например, «Минская правда») (Таблица 1). В отличии от Ашмянскі веснік, Голас Любаншчыны, Нарачанская предыдущих ресурсов это сетевое издание владеет Зара, Вечерний Гродно, Вечерний Минск и т.д. каналом на цифровой платформе Яндекс.Дзен, по- Охват аудитории каналов СМИ на Яндекс.Дзен на этому у читателей есть возможность оставлять ком- сегодняшний день не является большим. Только на ментарии под публикациями, обмениваться 15 проанализированных каналах республиканских сообщениями с помощью чата-канала, в формате СМИ отмечается пользовательская активность в “лайков”/”дизлайков”, высказывать свое мнение о виде обратной реакции аудитории: присутствуют публикации, делиться материалами в социальных комментарии (9 СМИ), “лайки / дизлайки” (15 СМИ) сетях, проследить количество просмотров некото- и просмотры видеоконтента (5 СМИ). рых статей. Таким образом, немногие белорусские СМИ ис- Большая аудитория в республиканских обще- пользуют сервис персональных рекомендаций Ян- ственно-политических интернет-изданиях «7 дней» и декс.Дзен как в качестве посредника, другими «Звязда», ведущих свои каналы на цифровой пло- словами, платформа Яндекс.Дзен выступает допол- щадке Яндекс.Дзен и регулярно наполняют их ин- нительной площадкой анонсирования публикаций формационным контентом (Таблица 1). Активным СМИ (sb.by, БелТА и Интерфакс-Запад и др.), так и является и интернет-портал onliner.by, который ве- самостоятельным источником распространения кон- дет несколько тематических блоков. Публикации на тента для СМИ, владеющих самостоятельными ка- Яндекс.Дзен не размещаются на отдельном канале, налами Яндекс.Дзен (Минская правда, 7 дней, а ведут на сайт-первоисточник. Светлы шлях и др.). Таблица 1. Представлнность беелорусских СМИ на цифровой платформе Яндекс.Дзен (по данным на 20.09.2022) № СМИ Подписчики Аудитория Последняя Активность публикация пользователей 1. 24health.by 311 95 20.09.2022 - 2. 7 дней 2,3к 11556 20.09.2022 Лайки + Комментарии + 3. belnovosti.by 107,6к 1 20.09.2022 Лайки + 4. berezacity.by 0 0 18.10.2019 5. bobrlife.by - - 20.04.2021 - 6. grodnonews.by 29 1 31.03.2021 7. mogilevnews.by 36 14 19.07.2021 - - - 39

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. № СМИ Подписчики Аудитория Последняя Активность 247 публикация пользователей 8. mogilove.by 13 324 9. nashkraj.by 593 02.12.2021 Просмотры+ 43 32159 onliner.by (люди и технологии) 13384 - 25.08.2022 Лайки+ onliner.by (авто) 23415 - 10. onliner.by (люди) 26314 - 20.09.2022 Лайки+ onliner.by (недвижимость) 509 onliner.by (финансы) 482 20.09.2022 Лайки + 565 1232 Комментарии + 11. s13.ru 24.12.2021 Лайки + 54 46 23.08.2022 Комментарии + 12. vitbichi.by 1,4к 95 09.08.2018 - - 13. АНТ - 06.12.2021 14. Ашмянскі веснік 5548 - 100 20.09.2022 Лайки + 15. Беларусь (радио) 21 Комментарии + 03.04.2021 Просмотры+ 16. Беларусь 1 4,6к - 03.04.2021 Лайки + - 03.04.2021 Комментарии + 17. Беларусь 24 2 - 03.04.2021 Просмотры+ 18. Беларусь 3 2 - 20.09.2022 19. Беларусь 5 3 3 27.04.2020 - 20. Беларусь 4. Магілёв 1 13 22.10.2018 21. БелТА 22,6к - 14.09.2022 - 22. Вечерний Гродно 168 18 09.07.2019 23. Вечерний Минск 7 - 06.12.2021 - 24. Витебские вести 563 3 20.09.2022 25. Голас Любаншчыны - 8843 20.09.2022 - 26. Жодзінскія навіны 16 87 Лайки+ 27. Звязда 1,2к 20.09.2022 Лайки + 28. Интэрфакс-Запад 10,3к 88943 04.02.2020 - 29. Минская правда 16,3К - 20.09.2022 - - 30. Нарачанская зара 2 06.09.2022 31. sb.by 46к 451 - 24.03.2022 32. Светлы шлях (Сморгонь) 501 57 - 16.09.2022 33. Шахцёр (Солигорск) 134 6 - 34. Шлях перамогі (Вилейка) 23 25.08.2022 Лайки+ 35. Юнистар (радио) 591 204 Лайки + Комментарии + Просмотры+ - Лайки+ Лайки+ Комментарии + (1) Лайки+ Комментарии + (1) - Лайки + Комментарии + Просмотры+ Падпісчыкі – карыстальнікі, якія падпісваюцца на каналы, каб сачыць за іх абнаўленнямі ў сваёй стужцы. Аўдыторыя – колькасць унікальных наведвальнікаў, якія дачыталі або праглядзелі матэрыял канала. Кожны наведвальнік улічваецца ў статыстыцы толькі адзін раз. Дадзеныя па аўдыторыі адлюстроўваюцца за апошнія 30 дзён. Список литературы: 1. Навроцкая П.Е. Анализ эффективной рекламной политики платформы «Яндекс.Дзен» на основе возрастных различий поколений / П. Е. Навроцкая // XII Всероссийский форум по связям с общественностью в сфере кино и телевидения «PRКИТ – 2019» : материалы студен. науч.-практ. конф., Санкт-Петербург, 1 дек. 2019 г. / С.-Петерб. гос. ин-т кино и телевидения ; редкол.: А.Д. Евменов (отв. ред.) [и др.]. – СПб., 2020. – С. 157–159. 40

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. ЛИТЕРАТУРА НАРОДОВ СТРАН ЗАРУБЕЖЬЯ (С УКАЗАНИЕМ КОНКРЕТНОЙ ЛИТЕРАТУРЫ) КЛАССИФИКАЦИЯ БРИТАНСКИХ КОРОЛЕВСКИХ ИНТЕРНЕТ-МЕМОВ Мухутдинова Нелли Римовна магистрант филологического факультета, направления подготовки «Современные парадигмы изучения русской и зарубежной литературы», ФГБОУ ВО «Уфимский университет науки и технологий», РФ, г. Уфа E-mail: [email protected] CLASSIFICATION OF BRITISH ROYAL INTERNET MEMES Nelly Muhutdinova Master's student of the Faculty of Philology, the direction of training «Modern paradigms of the study of Russian and foreign literature», Ufa University of Science and Technology, Russia, Ufa АННОТАЦИЯ В данной статье рассматриваются различные типы интернет-мемов (текстовый мем, мем-изображение, гиф, креолизованный мем). На основе актуальной типологии интернет-мемов, составленной Ю.В. Щуриной, класси- фицируются мемы, посвященные Британской королевской семье. Анализируются особенности создания и функ- ционирования каждого типа на примерах интернет-мемов c образами представителей Британской монархической династии, которые были размещены на социальных платформах ВКонтакте, Bored Panda и Tumblr. В результате исследования установлено, что тематика мемов о Британской королевской семье может включать в себя как бы- товые происшествия, так и затрагивать важные социальные вопросы, а поводом для появления и широкого рас- пространения новых интернет-мемов о британских монархах чаще всего становятся официальные торжественные мероприятия. ABSTRACT This article discusses various types of Internet memes (text meme, image meme, gif, creolized meme). Based on the current typology of Internet memes compiled by Y.V. Shchurina, memes dedicated to the British Royal Family are clas- sified. The features of the creation and functioning of each type are analyzed using examples of Internet memes with images of representatives of the British monarchical dynasty, which were posted on the social platforms VKontakte, Bored Panda and Tumblr. As a result of the study, it was found that the subject of memes about the British Royal family can include both domestic incidents and affect important social issues, and the reason for the appearance and widespread dissemination of new Internet memes about British monarchs is most often official ceremonial events. Ключевые слова: интернет-мем, интернет-коммуникация, виртуальный образ, палимпсест, классификация, Британская королевская семья, Елизавета II. Keywords: Internet meme, internet communication, virtual image, palimpsest, classification, British royal family, Elizabeth II. ________________________________________________________________________________________________ Актуальной и пока малоизученной проблемой «Интернет-мем» – это единица информации является новая форма отображения образов британ- (идея, концепция или убеждение), которая воспро- ских монархов, а также вопросы классификации свя- изводится путём передачи через Интернет (элек- занных изображений. Цель данной статьи – тронная почта, чат, форум, социальные сети и т. д.) составить типологию мемов, связанных с качествен- в форме гиперссылки, видео, изображения или ными характеристиками образа британской коро- фразы. Он может быть передан как точная копия или левской семьи. Сюжетные интернет-мемы, может изменяться и эволюционировать. «Мутация» используемые как примеры, были размещены на со- при репликации может происходить по смыслу, со- циальных платформах ВКонтакте [7], Bored Panda храняя структуру мема или наоборот. Изменение [4] и Tumblr [8]. происходит случайно, добавлением или пародией, и __________________________ Библиографическое описание: Мухутдинова Н.Р. КЛАССИФИКАЦИЯ БРИТАНСКИХ КОРОЛЕВСКИХ ИНТЕРНЕТ-МЕМОВ // Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. 2022. 12(102). URL: https://7universum.com/ru/philology/archive/item/14753

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. её форма не имеет значения. Также следует отме- мем; 2) мем-изображение; 3) гиф; 4) креолизован- тить, что «уникальным свойством мемов является то, ный мем» [10, с. 87]. что они, с одной стороны, относятся к средствам об- щего коллективного языка (произведениям народ- Как отмечает Ю.В. Щурина, «текстовые мемы ного творчества), а с другой, совершенно могут быть выражены посредством слова, фразы; определенно, создаются индивидуумом, который текстовых фрагментов, начинающих или оканчиваю- делится своими идеями, личным опытом, шутками и щих сообщение» [10, с. 87]. Источником возникно- даже (в ограниченных формах) видением мира» [3]. вения текстовых мемов принято считать новостные Обмен мгновенными сообщениями зависит как от но- сообщения, художественные фильмы, сериалы, сителя, так и от социального контекста, где носитель мультфильмы, фразы отдельных пользователей или действует как фильтр и решает, что можно передать медийных личностей и т.д. В качестве примера тек- дальше. Он распространяется горизонтально, как стового мема можно привести некоторые фразы, вирус, с быстрой и увеличивающейся скоростью. В произнесённые принцем Филиппом: «Вы женщина, своем исследовании Е.П. Ковалевич и В.А. Корса- не так ли?» – 1984 год во время встречи с кенийской кова выделили две группы мемов: «те, что циркули- женщиной, которая преподносила монарху неболь- руют за пределами интернета, и те, что шой подарок; «Британские женщины не умеют гото- распространяются внутри него по различным кана- вить» – 1961 год во время визита в Шотландский лам. И те и другие распространяются по одной и той женский институт [5]. Следует отметить, что все вы- же схеме, проникая в умы людей» [2, с. 118]. На сказывания ныне покойного монарха несут в себе этом основании можно сделать вывод, что мобиль- отрицательную коннотацию, однако пользовате- ность, хранение и охват мема основаны на офлайн и лями сети они скорее высмеиваются. Также важно онлайн сетях коммуникаций. Мемы могут быть интер- отметить, что сочетание слов: «Британская королева»; активными (как игра), и некоторые люди связывают «Королева Елизавета II»; «британская монархия»; их с творчеством. Они могут быть сфабрикованы «королевская семья» – пользователи сети объеди- (как в случае с вирусным маркетингом) или по- няют под одним выражением «royalist schmuck» явиться (как оффлайн-событие, снятое онлайн). Его (придурок-роялист) [8], которое впоследствии ис- цель – быть достаточно известным, чтобы его можно пользуют во всевозможных контекстах (чаще отри- было тиражировать в группе. цательного характера). Количество мемов о британских монархах, кото- Рассматривая мем-изображение и его вариации, рые появлялись и исчезали на протяжении многих можно увидеть структуру, которая всегда повторяется. лет, огромно, их состав масштабен и разнообразен. Эта структура выражается в используемых «материа- В нашей работе мы будем опираться на типологию лах», которыми можно считать: оригинальные фото- мемов, составленную Ю.В. Щуриной в статье «Ин- графии, иллюстрации (комиксы), «фотожабы» или тернет-мемы: проблема типологии»: «1) текстовый коллажирование, изображения, подвергнутые обра- ботке в графическом редакторе (Рис. 1), пародии. Рисунок 1. Принц Чарльз и Камилла, герцогиня Корнуолльская, в «мясной» шляпке на свадебной церемонии Одним из ярких примеров мема-изображения, в русскоязычном интернете в 2018 году и до сих пор возникшего в результате пародии, можно считать мем появляется во время знаковых событий, связанных с с «Лизаветкой» [6], который активно использовался королевской семьёй (Рис. 2). 42

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. Рисунок 2. Мем-изображение: «Лизаветка буянитЪ». В случае с мемом «Лизаветка буянитЪ» можно градации: позитивного и негативного; публичного заключить, что он несёт в себе структуру со значением, и личного. Интернет-мемы с королевой Елизаветой которые в равной степени важны в определённом используются как в контексте с оригиналом, так и контексте. вне его (Рис. 3). Образ Елизаветы II связан с массовой культурой, в которой она продемонстрирована в неизменной Рисунок 3. Мем-изображение: королева Елизавета II за рулём В этом отношении мемы подобны древним па- сосуществовать вместе с его новыми значени- лимпсестам, сравнение с которыми использует Ро- ями [1, с. 52]. Более того, складывается впечатление, лан Барт в работе «Третий смысл». Бартовский что все версии данного мема подобны надписям на символ палимпсеста помогает яснее представить, как палимпсесте. Таким образом, мем переснимается и первоначальный контекст изображения, ставшего переписывается сотни тысяч раз бесчисленным затем вирусным, который был дополнительно адап- количеством людей, и все его версии живут и сосу- тирован и актуализирован, сохраняет способность ществуют в Интернет-среде. 43

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. Рисунок 4. Сравнение «разрушительной силы» Меган Маркл и Йоко Оно Некоторые мемы представляют собой фотогра- Из-за подобного преимущества формат быстро стал фии (Рис.4): зачастую иллюстрации позволяют со- популярным для передачи и хранения графических здателям мемов играть с общей картинкой, но не все файлов, что в свою очередь отразилось и на созда- мемы являются таковыми. Гиф или «GIF» (full нии мемов. «Гиф-мемы или “гифки” представляют graphics interchange / формат для обмена изображе- собой анимированные изображения, вырезки из ви- ниями) – устройство цифрового формата файлов, со- деороликов, ставшие впоследствии короткими не- зданное в 1987 году интернет-провайдером вербальными зарисовками, фиксирующими, как CompuServe в качестве средства уменьшения раз- правило, некую эмоциональную реакцию» [10, с. 87]. мера изображений и короткой анимации. Следует Иллюстрацией справедливого высказывания отметить, что при использовании подобного формата Ю.В. Щуриной могут служить два гиф-изображения, сжатия, исключалась потеря данных, тем самым которые представлены на рисунках 5 и 6. исходная информация оставалась целостной. https://24.media.tumblr.com/tumblr_m7w0zqDuHH1qg39ewo1_r1_500.gif. Рисунок 5. Гиф-мем «не впечатлённая королева Елизавета» 44

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. https://i.pinimg.com/originals/f7/73/61/f77361f223a8bfef86b4d28c2afe7634.gif Рисунок 6. Вырезка из интервью королевы Елизаветы и принца Гарри, «кидающего микрофон» Подобные мемы могут передавать значительно их коммуникативная функция». По мнению иссле- больше информации, чем простой текст. Точно так дователей «креолизованные тексты – тексты, фак- же, как эмоджи использовались для передачи слож- тура которых состоит из двух негомогенных частей: ных идей настроения или эмоций, гиф-мем может вербальной (т.е. языковой или речевой) и невербаль- передать сложную идею, состояние ума или общее ной (принадлежащей к другим знаковым системам, понимание гораздо быстрее, чем напечатанный текст, нежели естественный язык)» [8, с. 180]. с объяснением какой-то определенной идеи. Некоторые мемы легче понять, чем другие. Са- В отношении креолизованных интернет-мемов, мые простые из них известны как мемы «макрос можно заключить, что они являются разновидностью изображения», которые обычно включают в себя ка- креолизованных текстов, для лучшего понимания, кое-то выразительное изображение и некоторый предлагаем обратиться к одному из наиболее рас- текстовый блок. Они яркие и предназначены для пространенных значений креолизованных текстов, того, чтобы помочь передать эмоциональное состоя- которое было сформулировано Ю.А. Сорокиным и ние простым для понимания способом (Рис. 7). Они Е.Ф. Тарасовым в работе «Креолизованные тексты и признают общий опыт между создателем и зрителем. Рисунок 7. Принц Луи и королева Елизавета II во время церемонии выноса знамени 45

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. Следует отметить, что большая часть мемов с быстро. Сначала внутри основной группы (среди королевской семьёй появляется после официальных британцев), затем по вертикали на новых людей (ми- или торжественных мероприятий. Одним из ярких ровое сообщество), которые присоединяются к уже примеров таких торжеств можно назвать королевские сформированной группе со своими новыми идеями. свадьбы (Рис. 8). Обмен сообщениями и мемами во В подобных «группах» используется гиперболиза- время праздничных событий происходит довольно ция, чаще всего окрашенная чёрным юмором (Рис. 9). Рисунок 8. Королевские невесты и их платья (градация цвета) Рисунок 9. Изображение королевы в «костюме для кеинга» Анализируя интернет-мемы, темой для сюжетов можно выделить многие типы интернет-мемов, которых являются британские монархи, можно за- включенных в актуальные классификации. Темы ме- ключить, что они вполне вписываются в современную мов могут варьироваться от банальной шутки до теорию мемов, обладая определенными характери- важных социальных изменений и социальной среды, стиками, присущими только им одним, что позволяет в то время как новости и места, которые они освещают, создавать новые модели обмена и воспроизведения. играют важную роль в их развитии и распространении. Среди мемов о британской королевской семье 46

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. Список литературы: 1. Барт Р. Третий смысл. – Москва: Ад Маргинем Пресс, 2015. – 104 с. 2. Ковалевич Е.П., В.А. Корсакова. К вопросу о модели Интернет-мема // Вестник Армавирского Государствен- ного педагогического университета, 2018. – Т. 1. № 2. – С. 117–127. 3. Мухутдинова Н.Р. Новые интернет-мемы как индикаторы популярности образа британской королевской семьи // Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. 2022. 6(96). / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: https://7universum.com/ru/philology/archive/item/13929 (дата обращения: 10.12.2022). 4. Пользовательский сайт Bored Panda. Internet Is Laughing Out Loud At These 95 Hilarious Reactions To The Royal Wedding / Автор Ilona Baliūnaitė / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: https://www.bored- panda.com/prince-harry-meghan-markle-royal-wedding-reactions/?utm_source=google&utm_medium=or- ganic&utm_campaign=organic (дата обращения 11.11.2022). 5. Пользовательский сайт Mashable. 25 things Prince Philip said that will make you full-body cringe / Автор Johnny Lieu / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: https://mashable.com/article/prince-philip-gaffes-list (дата обращения 11.11.2022). 6. Пользовательский форум Joy reactor / Пользователь beshenec / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: http://joyreactor.cc/post/3374243 (дата обращения 10.11.2022). 7. Российская социальная сеть ВКонтакте / Сообщество Радио ENERGY Уфа / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: https://vk.com/wall-99363269_41062 (дата обращения 10.11.2022). 8. Служба микроблогов Tumblr / Пользователь transgentleman-luke / [Электронный ресурс]. – Режим доступа: URL: https://transgentleman-luke.tumblr.com/post/668275081992159232/i-think-pro-royal-family-people-dont- really-get (дата обращения 11.11.2022). 9. Сорокин Ю.А., Е.Ф. Тарасов. Креолизованные тексты и их коммуникативная функция // Оптимизация рече- вого воздействия. – Москва, 1990. – С. 180–181. 10. Щурина Ю.В. Интернет-мемы: проблема типологии // Вестник Череповецкого государственного универси- тета, 2014. – № 6. – С. 85–89. 47

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА DOI - 10.32743/UniPhil.2022.102.12.14769 ТРАНСФОРМАЦИЯ ВЕЧНЫХ ОБРАЗОВ В ТВОРЧЕСТВЕ Н.С. ГУМИЛЁВА Павлюк Андрей Валерьевич преподаватель кафедры русской литературы и методики преподавания, Ташкентский государственный педагогический университет имени Низами, Республика Узбекистан, г. Ташкент E-mail: [email protected] PECULIARITIES OF ROMANTICISM IN THE WORKS OF GUMILYOV Andrey Pavlyuk Lecturer of Chair of Russian Literature and и Teaching Methods, Tashkent State Pedagogical University named after Nizami, Uzbekistan, Tashkent АННОТАЦИЯ В данной статье рассматриваются особенности изображения вечных образов в творчестве Н.С. Гумилёва. Основная задача исследования – определить специфику трансформации вечных образов в произведениях иссле- дуемого автора. ABSTRACT The article deals with peculiarities of romanticism in the works of N.S. Gumilyov. The main research objective is to determine the uniqueness of N.S. Gumilyov's creative method as a kind of transformation of romanticism and neo-ro- manticism. Ключевые слова: традиционные образы, вечные образы, акмеизм. трансформация. Keywords: romanticism; romanticist world duality; a literary trend; symbolism; Acmeism; futurism; neo-romanticism. ________________________________________________________________________________________________ Художественные образы, переходящие из одной библейские, фольклорные и литературные персонажи, эпохи в другую, используемые разными авторами в ярко выразившие значимое для всего человечества разных интерпретациях, называются традиционными. нравственное и мировоззренческое содержание и Они, как правило, имеют константное значение, получившие многократное воплощение в словесно- сохраняющееся в течение длительного времени. сти разных стран и эпох. (Прометей, Одиссей, Каин, Во всех национальных культурах есть свои традици- Фауст, Мефистофель, Гамлет, Дон Жуан, Дон Кихот онные образы: в Японии, например, это сакура, гора и др.)»2. Представлены, безусловно, вечные образы Фудзи, самурай; в России - береза, ива, богатырь и в творчестве создателя акмеизма, одного из самых т.д. Традиционные образы очень часто выходят за ярких поэтов «Серебряного века», - Николая Степа- границы отдельных стран и приобретают общемиро- новича Гумилёва. вое значение. В этом случае традиционные образы становятся вечными. Словарь литературоведческих Поэтам-акмеистам была свойственна ориента- терминов даёт вечным образам следующее опреде- ция на классические традиционные образы, это ление: «вечные образы – художественные образы, было одной из существенных черт данного литера- которые, возникнув в конкретных исторических турного течения. Неслучайно Б. Эйхенбаум назы- условиях, приобретают настолько очевидную вне- вает акмеистов сознательными хранителями историческую значимость, что впоследствии, пре- традиций, а В. Жирмунский вообще относил акмеи- вращаясь в своеобразные символы, так называемые стов к классикам. Широкое использование акмеистами \"сверхтипы\", вновь и вновь возникают в творчестве образов мировой культуры позволяет говорить об писателей последующих эпох»1. Аналогичное опреде- обращении в своём творчестве представителей дан- ление встречаем в одиннадцатитомной литературной ного течения не только к традиционным, но и к вечным энциклопедии: «вечные образы - мифологические, образам. Заслуживает особого внимания специфика 1 Словарь литературоведческих терминов. Ред.- С48 сост.: 2 Литературная энциклопедия: В 11 т. — [М.], 1929—1939. Л.И. Тимофеев и С.В. Ту'раев. М., «Просвещение», 1974. 509 с. __________________________ Библиографическое описание: Павлюк А.В. ТРАНСФОРМАЦИЯ ВЕЧНЫХ ОБРАЗОВ В ТВОРЧЕСТВЕ Н.С. ГУМИЛЁВА // Universum: филология и искусствоведение : электрон. научн. журн. 2022. 12(102). URL: https://7universum.com/ru/philology/archive/item/14769

№ 12 (102) декабрь, 2022 г. использования вечных образов в произведениях Понесёт тебя по коридорам, Н.С. Гумилёва, основателя акмеизма. Понесёт от башни и до башни. Со стеклянным выпученным взором, На наш взгляд, особенности изображения веч- Ты поймёшь, что это сон всегдашний. ных образов проявились в творчестве Н.С. Гумилёва гораздо раньше его обращения к акмеизму. Надо И когда, упав в свою гробницу, сказать, что уже в первом сборнике автора, «Путь Ты загрезишь о небесном храме, конквистадоров» (1905), им широко использовались Ты увидишь над собой блудницу традиционные и вечные образы: конквистадор, С острыми жемчужными зубами. тролль, Кухулин, Сваран, Люцифер, Заратустра… Многие исследователи говорят о создании в творче- Сладко будет ей к тебе приникнуть, стве раннего Гумилёва особого мира, безусловно, Целовать со злобой бесконечной, книжного по своей сути, населённого именно та- Ты не можешь двинуться и крикнуть… кими образами. Но уже в первом сборнике, по Это всё. И это будет вечно. нашему мнению, проявляется специфика изображе- ния Гумилёвым традиционных и вечных образов: в Здесь ад – место давящей тишины и обездви- его произведениях они подвергаются нарочитой женности, где место чертей заняли неумолимые трансформации, порой очень значительной, вплоть «блудницы» «с острыми жемчужными зубами». до полного переосмысления семантического напол- Неожиданное изображение загробного мира вызы- нения образа. Вначале это только незначительные вает ещё больший ужас, чем традиционное, транс- изменения: в стихотворении «По стенам опустев- формация вечных образов ещё более усиливает, как шего дома…» гномы, задушившие своего хозяина, это ни странно, их основополагающие качества. владельца дома, бессильно рыдают в «тишине своих Семантика образа расширяется: если традиционная новых владений»: жизнь после смерти должна закончиться судным днём, то безмолвный и страшный загробный мир Гумилёва По стенам опустевшего дома вечен: он не предполагает никакого изменения. Пробегают холодные тени, И рыдают бессильные гномы Пересмотр традиционных образов также явно В тишине своих новых владений. обнаруживается в стихотворении «Персей» из сбор- ника «Колчан» (1916). Традиционно Медуза-Гор- Гномы – это вечный образ, отображающий гона представляется в виде чудовища-женщины с маленьких злобных существ. Они действительно вы- волосами-змеями и ужасным лицом; особенно ступают в роли отрицательных персонажей, нанося- ужасны её глаза, один взгляд которых обращает всё щих вред человеку, радующихся своим злодеяниям, живое в камень. Но Гумилёв, сохраняя внешнюю злобно смеющихся, скрывающихся от взгляда людей. «оболочку» вечного образа, кардинально меняет его Но у Гумилёва гномы рыдают, задушив своего хозяина, внутреннее содержание: они обладают чувствами сострадания и раскаяния, что абсолютно не характерно для этого вечного образа. Его издавна любят музы, Новое освещение традиционных и вечных образов, Он юный, светлый, он герой, придание им новых качеств при сохранении осново- Он поднял голову Медузы полагающей структуры – вот в чём, на наш взгляд, Стальной, стремительной рукой заключается специфика изображения данных образов в творчестве Гумилёва. И не увидит он конечно, Он, в чьей душе всегда гроза. В следующих сборниках подобная трансформа- Как хороши, как человечны. ция представлена ещё большим количеством приме- Когда-то страшные глаза. ров. Так, в стихотворении «За гробом» из сборника «Романтические цветы» (1908) интересному измене- Черты измученного болью, нию подвергается образ смерти, которая шаблонно Теперь прекрасного лица. представляется в виде иссохшей старухи-скелета с .. Мальчишескому своеволью косой: Нет не преграды, ни конца. Ты умрёшь бесславно, иль со славой, Вон ждет нагая Андромеда, Но придёт и властно глянет в очи Пред ней свивается дракон, Смерть, старик угрюмый и костлявый, Туда, туда за ним победа Нудный и медлительный рабочий. Летит, крылатая, как он. Здесь образ смерти – это образ старика, это Страшные, превращающие всё в камень глаза «нудный и медлительный рабочий», страшный в Медузы-Горгоны становятся у Гумилёва «человеч- своей неотвратимой работе, что делает факт смерти ными», грозное лицо – «измученным болью» и «пре- ещё ужаснее. Мало того, загробный мир также под- красным», а герой Персей – избалованным, бездумным вергается трансформации: в традиционном аду мальчишкой. Герой и чудовище как будто меняются грешники кричат и вертятся от муки, но у Гумилёва местами: трансформация налицо. Подобное пере- совсем не так: осмысление вечных образов характерно для поэзии Гумилёва; оно придаёт ей неповторимое своеобразие и позволяет ещё более усиливать воздействие на чита- теля. 49