Rencart N°5 Couleur : éclat, nuance et apparence

COULEUR : ÉCLAT, NUANCE ET APPARENCE AVEC NOS ARTISTES-MUSES DARINA, DALÉNA JEANNE, MATHILDE POLIDORI ET VICTORIA VILLASANA je rougis bien sous ma peau ébène lorsque du bout des lèvres tu me dis «je t’aime» mbi yé mô peur bleue, rire jaune, colère noire, à toute émotion correspond une couleur crois-moi, N°5 Avril 2022



COULEUR : ÉCLAT, NUANCE ET APPARENCE 1

« LES ÉTOILES SONT ÉCLAIRÉES AFIN QUE CHACUN PUISSE UN JOUR RETROUVER LA SIENNE. » -Antoine de Saint-Exupéry, Le Petit Prince Rédactrice en chef Zoé Rosette - Le cœur qui bat Couverture Mbi yé mô (poème) © Dalena Jeanne © Mathilde Polidori © Darina © Victoria Villasana Mise en page et graphisme Zoé Rosette - Le cœur qui bat Reproductions d’oeuvres originales des artistes-muses © Mathilde Polidori / © Victoria Villasana / © Daléna Jeanne / © Darina Crédits photos Portraits p.5 Darina par © Maria / p.5 Darina par © Maria Article Une histoire (courte) de l’art - Niki de Saint-Phalle Niki de Saint Phalle, Black is different, 1994 Niki de Saint Phalle, Nana noire upside down, 1965-1966 Collection MAMAC, Nice, Donation de l’artiste en 2001. © Niki Charitable Art Foundation / Adagp, Paris, 2020. Graines d’artistes Thaïs Rosette, Étienne Lafarge, Lenny Boquet, Laurie Ramos, Maxime Rosette, Marie Devin, Céline Le Ny, Jean-Jacques Gleizal, Sara Tremblay, Louise Duhamel, Maëlle Kouadio, Elizabeth Rodríguez, Lorena Schmitter, Hasna Ben, Bárbara Ábile, Sonia Antunes, Lucie Bouchoux, Saskia Caple, Maud Retourné et Xuexiang Wu. Collaborateurs Pour les ateliers Traces Clarisse Rosette et ses élèves de CM1-CM2 de l’école primaire d’Escamps | Yonne, France Pour l’organisation, l’animation et la restitution des Ateliers Renc-art Leni Menegazzo et Charlotte Thomas-Langlois. Partenaires Université Sorbonne Nouvelle Paris 3 / Centre Paris Anim’ Pina Bausch 2

S TRACES O M QUATRE PETITS ATELIERS AVEC M UNE CLASSE DE CM A I PAGE 4 R E ARTISTES-MUSES RENDEZ-VOUS AVEC DARINA, DALÉNA JEANNE, VICTORIA VILLASANA ET MATHILDE POLIDORI PAGE 8 À QUOI TU PENSES ? UNE HISTOIRE (COURTE) DE L’ART SUR NIKKI DE SAINT PHALLE PAGE 10 LES ATELIERS COLORÉS UNE APRÈS-MIDI, DEUX ATELIERS, TROIS ENCADRANTES, QUATRE ARTISTES-MUSES ET ONZE GRAINES D’ARTISTES CURIEUSES ET INSPIRÉES PAGE 12 GRAINES D’ARTISTES DIX CRÉATIONS UNIQUES ET EXCLUSIVES PENSÉES EN ÉCHO AVEC LES UNIVERS DE NOS ARTISTES-MUSES PAGE 26 LE MOT DE LA FIN REMERCIEMENTS, PROCHAIN NUMÉRO ET CEUX DÉJÀ PARUS PAGE 49 3

TRACES Par les élèves de CM de la classe d’Escamps L’après-midi du vendredi 6 mai était consacrée aux ateliers. À l’instar des numéros précédents, la maîtresse avait parlé en amont aux enfants de ma venue dans la classe. Jusque lors, j’avais pour habitude de leur proposer un seul et même atelier, auquel tous participaient. Je venais cette fois-ci avec une idée bien différente en tête. Ce numéro, vous l’avez bien compris, ne ressemble pas aux autres puisque ce sont les univers de quatre artistes- muses qui y sont mis en lumière. Je devais donc construire mon intervention autour de cette nouveauté. Vous le savez sûrement déjà si vous avez lu les numéros précédents, mais les enfants de cette classe sont répartis en quatre groupes, CM1 et CM2 confondus, à la manière des maisons de l’école de Poudlard, dans Harry Potter. Voilà pourquoi vous verrez que chaque création est associée à la fois au prénom de l’élève qui l’a réalisée et à la maison à laquelle il ou elle appartient. Vous voyez où je veux en venir ? Quatre artistes-muses, quatre maisons...Ça donne quatre ateliers ! Le thème commun ? La main et son empreinte. Je souhaitais que chacun puisse laisser une petite partie de sa personne dans ces travaux, que chacun s’investisse physiquement en quelque sorte dans la réalisation. Après avoir présenté les artistes-muses à la classe à l’aide d’une sélection de leurs oeuvres respectives, j’ai laissé les élèves s’exprimer sur ce qu’ils voyaient. Je ne leur donnais aucun indice, aucune contextualisation afin de laisser libre cours à la sensibilité de leur regard. Ils étaient épatants, encore une fois. Je suis toujours tellement impressionnée par la justesse de leurs questionnements, la profondeur de leurs ressentis. Tous les enfants, pas seulement ceux de cette classe, n’ont pas de filtre et c’est une des nombreuses raisons pour lesquelles j’aime travailler en leur compagnie. ATELIER 1 - LA BRODERIE ATELIER 2 - LES CALLIGRAMMES Artiste-muse : Victoria Villasana Artiste-muse : Daléna Jeanne Maison : Gryffondor Maison : Serdaigle Avec Athénaïs, Eden, Noélie, Louka et Elisa. Avec Nolan G, Charlotte A, Callie et Tyliem. ATELIER 3 - LA PEINTURE ATELIER 4 - LA REPROGRAPHIE Artiste-muse : Mathilde Polidori Artiste-muse : Darina Maison : Serpentard Maison : Poufsouffle Avec Maël, Raphaël, Léo et Arthur. Avec Looka, Charlotte S, Nolann, Ruben et Léane. 4

Athénaïs - Gryffondor Looka - Poufsouffle Nolan G - Serdaigle Maël - Serpentard Charlotte S - Poufsouffle Eden - Gryffondor 5

Charlotte A - Serdaigle Raphaël - Serpentard Nolann - Poufsouffle Elisa - Gryffondor Léo - Serpentard Ruben - Poufsouffle 6

Noélie - Gryffondor Callie - Serdaigle Arthur - Serpentard Léane - Poufsouffle Tyliem - Serdaigle Louka - Gryffondor 7

ARTISTES Mathilde Polidori Mathilde est née en 1987 à Lyon. Elle est aujourd’hui installée à Paris et a fait de l’Atelier bleu, son havre de paix. Son univers coloré souligne les détails des visages pour laisser transparaître des émotions contrastées, puissantes et douces. Lors de sa pratique, elle prend pour commencer une photographie de son modèle. Elle choisi un lieu surexposé à la lumière naturelle afin de faire ressortir les reliefs des visages. Ensuite, elle dessine un croquis préparatoire avec des feutres noires aux pointes plus ou moins fines selon le rendu désiré. Elle cherche à mettre en évidence les ombres et les lumières et réfléchi déjà aux couleurs qu'elle utilisera sur sa toile. Enfin, vient le moment de la peinture, elle choisi ses teintes et se met à l'oeuvre. Victoria Villasana Victoria, née à Guadalajara au Mexique, est ce que l'on pourrait nommer une artiste textile. Elle brode des fils de couleurs sur des photographies en noir et blanc. Elle créé aussi des installations et investi les rues de ses œuvres. Elle s'inspire principalement du thème de l'interconnexion. « Influencée par l'histoire, la culture et les rela- tions humaines dans un monde post-numérique fragmenté, le dynamisme audacieux de son travail se révèle dans le fil non coupé : brisant le cadre, il confère une esthétique surréaliste et inachevée qui reflète l'importance de l'acceptation du chan- gement, de l'évolution et de l'imperfection. » L'approche de Villasana en matière de textile est sen- sible et intuitive. Elle s'inspire de l'artisanat et des traditions textiles du Mexique et d'autres cultures, mais les utilise à sa manière. 8

MUSES Dalena Jeanne Dalena est née en 1990 à Berberati en République Centrafricaine. Elle associe des mots de sango (langue véhiculaire de son pays natal et du nord de la République démocratique du Congo) à ces textes en français et en anglais. « L’idée d’écrire des poèmes introduits en langue sango, c’est aussi de mettre ce pays (dévasté par les guerres à répétition) sur le devant de la scène et mettre en avant la richesse de son territoire et de ses peuples. » Retrouvez dans ses écrits une ode à ses racines, sa langue natale, sa famille, la Nature. Par ses mots, elle abaisse les frontières et crée un lien, un chemin entre les âmes. Darina Darina a 26 ans. Elle est née en Ukraine mais vit actuellement à Moscou, en Russie. Elle est psychologue et photographe et cherche à intégrer la photographie dans sa pratique thérapeuthique. Elle croit au pouvoir de la photographie et à sa capacité de devenir un guide vers le vrai soi. « Comment définirais-je la photographie ? Pour moi, c’est de la sorcellerie. C’est une magie de l’instant qui donne l’occasion de parler à travers un langage différent, celui du symbolisme. Je crois que la photographie ne se contente pas de capturer la réalité, mais qu’elle la définit également. » La nature et la diversité des gens sont ses principales sources d’inspiration. Elle se sent fortement lié aux artistes du pictorialisme, Anne Brigman par exemple, car à travers leurs œuvres, ils nous enseignent à observer la beauté des effets de l’air et de la lumière. 9

UNE HISTOIRE (COURTE) DE L'ART À QUOI TU PENSES ? LA COULEUR C'EST... NIKI DE SAINT-PHALLE Niki de Saint Phalle, Black is different, 1994 Collection MAMAC, Nice, Donation de l’artiste en 2001. 10

Catherine Marie-Agnès Fal de Saint Phalle naît le 29 octobre 1930 à Neuilly-sur-Seine. Elle choisi Niki de Saint-Phalle comme nom d'artiste. Elle est la deuxième des cinq enfants de Jeanne Jacqueline née Harper et de André Marie Fal de Saint Phalle, originaire d’une famille française de banquiers. Le krach de Wall Street entraîne certaines conséquences pour l’entreprise familiale et un déplacement pour les Etats-Unis. Niki de Saint Phalle, Nana noire upside down, 1965-1966 Collection MAMAC, Nice, Donation de l’artiste en 2001. Rendez-vous sur le site du MAMAC pour en savoir plus sur ces oeuvres et cette collection. https://www.mamac-nice.org/fr/collection/niki-de-saint-phalle/ 11