el circense junio

4 - 10 CARPA ARGENTINA12 - 1718 - 21 Como parte de los festejos 2015 por los diez22 - 27 años de vida de la Asociación Civil CLAP / Circo Social, desde el 6 al 10 de abril se llevó a cabo el 9º Festival de Circo Social en Río Cuarto (Córdoba). UN PASS PASS Ana Paola Avilés es una artista circense mexicana que siente pasión por todo lo que hace. Desde que descubrió los malabares des- de pequeña, supo que su vida iba a estar dedi- cada al circo. DE GIRA X AMERICA El pasado mes de abril la compañía Circo Amarrillo regresó a Argentina con su úl- tima producción Clake y deleitó a la familia porteña que se acercó a la 7ª edición del Festival Buenos Aires Polo Circo. ENTREVISTA Las delicadas manipulaciones de mazas, y rebuscadas combinaciones hacen del artista vasco, Endika Salazar Fontenla, un claro referente en su técnica. Nos cuenta su última creación, el espectáculo Spazio...O 2

SIN VESTUARIO Y MAQUILLAJE 30 - 35 36 - 39Ey Pacha es el seudónimo de un excéntri- 40 - 43co artista de variedades de Buenos Aires queno solo hace sonar serruchos y encuentra en 45el humor un modo de comunicarse, sino que 46 - 47también es un domador de ceros y unos.CIRCO IBERICODel 24 al 26 de abril tuvo lugar el 9º Encuen-tro de Malabaristas y Artistas de Circode Utebo organizado por la Asociación deMalabaristas de Zaragoza (AMZ)EL CIRCO ES UN PAÑUELODurante el 14 y el 26 de mayo se realizó en laciudad de Kilkis (Grecia) la 17ª edición delFestival de Mimo y Títeres. La compañíaresidente en el País Vasco Malas Compa-ñías nos relata una crónica de su viaje.RECOMENDADOSEspectáculo: Quimeras de la compañíaAmontonados por Azar en el Club de Tra-pecistas de Buenos Aires.Festival: Jetlag Festival en Toulouse (Fran-cia) del 12 al 14 de junio.NOTICIAS AL VUELONoticias, información y mucho más… Pasanvolando... ¡leelas! 3

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armas de fuego y circo social Adrián Chucaladakis Circo Social ACLAP, REC producciones y Julieta Machinandiarena Cinco días para sacar 342 armas de fuego de la ciudad mientras se pre- sentaban 23 funciones a las que asistieron 7600 personas; 22 de estas realizadas en barrios urbanos marginales, villas con entrada libre y gratuita… sin gorra siquiera y sólo una en la plaza central de la ciudad. Los objetivos iniciales fueron superados y la primera experiencia en el mundo de este tipo puede reproducirse. LA RISA Y LA MUERTE La experiencia de combinar circo social con el desarme y la concientiza- ción sobre los peligros de tenencia familiar o personal y portación de ar- mas de fuego, que a fin de cuentas termina siendo primera en el mundo, nace en mayo de 2014 cuando estábamos coordinando la llegada de 400 beneficiarios de proyectos de circo social miembros de la Red Argenti- na de Circo Social a la presentación del espectáculo Corteo del Cirque du Soleil en Córdoba. La semana anterior visitamos a los jóvenes y niños que viajarían desde Río Cuarto a Corteo; dos amigos de 14 años estaban tomando un vino en la esquina y el vino se terminó. Uno se enojó, entró a su casa y sacó un revólver con el que baleó a su amigo, que salió corriendo… y luego lo encontraron muerto a unas cuadras. En esta parte de la historia entra “el Cuni”, con 24 años. Cuni es ese que escribe un grafiti con su nombre en un paredón cualquiera y nadie pinta arriba de eso. Él participaba en 2010 en un proyecto de circo social en territorio y en aquel momento también portaba un arma de fuego, ahora su vida cambió; le pregunta- mos “¿qué está pasando loco? ¿qué hay que hacer? Cuni dice muy segu- ro: “los pibes andan muy locos, el código ha cambiado, hoy a cualquier guachín de 12 años le decís algo y te da vuelta de un tiro, hay que sacar las armas de las calles”. 5

Así de preciso y utópico fue Cuni, pero fue él quien sembró la semilla ynos hizo pensar en la viabilidad, en la necesidad del proyecto, y claro, enlos objetivos.Entonces en junio 2014 durante una asamblea surgieron los temores, lasdudas… ¿Cómo hacer?, ¿quién iba a entregar un arma de fuego si la esta-ba usando para “defenderse” de una pandilla contrincante, de un robo?¿y si ocurre un accidente mientras recibimos un arma y muere alguien?Una locura total, pero ya teníamos una problemática y un área de oportu-nidades para comenzar a trabajar. La problemática era la naturalizaciónsocial de las armas de fuego; el Área de oportunidades, la comunidad engeneral y la concientización/sensibilización hacia una cultura de la paz através del circo como herramienta para transformar una realidad social.Pero, ¿cómo? Consultamos a la red mundial de Cirque du Soleil, y noexistía un antecedente de trabajar Circo Social con desarme.EL PUNTO DE PARTIDA:OBJETIVOS SIMPLES Y LOS PILARES DEL CIRCO SOCIALSi sólo una persona se deshacía de un arma de fuego era mas que sufi-ciente para nosotros: significaba una muerte menos por accidente en sucasa o como acto de “defensa”. Pero, ¿cómo hacer para sacar armas defuego de las calles y familias? De verdad, no pensamos que sucediera.Entonces el enfoque del trabajo se orientó primero hacia una nueva na-turalización/puesta en discusión: repensar el concepto de “gatillo fácil”como hecho que estaba sucediendo ya entre amigos, entre vecinos, entrecompatriotas; repensar el uso de armas de fuego y patentizar la muertepotencial de un hermano, de un familiar, o de un amigo.Nuestro punto de partida y ejes organizadores para este Festival-Acciónde Circo Social fueron los que se constituyen como “Pilares Básicos delCirco Social” para Cirque du Monde (el programa de Circo Social de Cir-que du Soleil), útiles herramientas que nos llegan en 2014 a través de unaformación abierta y gratuita organizada por Buenos Aires Polo Circo. 6

carpa argentina-Asociación: Debíamos generar la aso-ciación entre estado municipal, provin-cial, nacional, empresas, vecinos, artis-tas y nuestra ONG.-Planteamiento centrado en losparticipantes: Debíamos generar par-ticipación y compromiso para lograr unaverdadera transformación, para estopensamos en una convocatoria abier-ta que luego se publicó en diario local,en redes sociales y así organizamos unacapacitación para 45 agentes multiplica-dores.-Expresión y creatividad: A partirde la capacitación debíamos intentar su-mar artistas plásticos, trabajadores so-ciales, músicos… Sucedió que un “pibe”referente de uno de los barrios con másconflictos armados, crea un rap hablan-do de la problemática de las armas, esaobra musical fue la insignia del Festival.-Colaboración sociedad-circo: De-beríamos lograr la ayuda de la prensa,canales de televisión, radios y compa-ñías de circo para que el mensaje llegaraclaramente.-Vínculos con la comunidad: de-beríamos profundizar y generar nuevoslazos con referentes comunitarios de ba-rrios, vecinos, pibes del barrio, otros.-Espacio lúdico y seguro: Enfoca-mos esto hacia “asegurar” los lugarescon mucha violencia armada donde de-sarrollaríamos actividades durante elFestival, haciendo intervenciones, reu- 7

niones, funciones, etc. durante 4 meses.-Duración en el tiempo: trabajaríamos hasta abril de 2015. Cada vezparecía mas difícil e imposible hacerlo.EL PRINCIPIO DE LA SOLUCIÓNAsí, casual e increíblemente, mientras hacíamos un trámite en una ofi-cina del Estado, llega una esperanza. Aparecían cosas en la pantalla ledubicada en la espera: “Plan Nacional de Entrega Voluntaria de Armasde Fuego”, “Centro Móvil de Recepción de Armas de Fuego”, “RENAR /Ministerio de Justicia y Derechos Humanos de la Nación”. ¡Ya teníamoscomo materializar la idea! Sin embargo no contamos conque, a fin decuentas era una repartición más del Estado. Comenzamos a escribir co-rreos y llamar por teléfono ¿10, 20, 50 veces? A Buenos Aires, a CórdobaCapital hasta que al fin alguien nos escuchó.Quedamos en contacto directo con Martín Angerosa, hoy directornacional del Plan Nacional de Desarme ([email protected]) queproviene de trabajar en la Red Argentina para el Desarme y la RedLatinoamericana. Martín nos brinda información, coordina la capaci-tación de agentes multiplicadores y “le pone el pecho” a todo.EL DESENLACE Y LAS ESTRELLASMiedos, dudas, inseguridad, peligro… si hay algo que hicimos fue salir de“la zona confortable” de nuestras experiencias en mas de 10 años. Hen-ry Luna, Nahuel Basconcelo y Emanuel Frías, egresados de pro-yectos de circo social y actuales formadores/artistas, generan una obrade circo increíble Desarmate que presentan a manera de “apertura” ante1200 alumnos de escuelas secundarias nocturnas, luego fragmentos re-petidas veces durante el festival y son ellos quienes se transforman enel motor de impulso de la actividad trabajando la técnica, el sonido, lasluces, gestión, montaje de estructuras; haciendo las comidas para artis-tas… y además, actuando, claro. 8

carpa argentinaNo pisamos ni una sala, sólo una vez en el centro… hay que moverse parajuntar 7600 personas, ¿no?; pues así las estrellas fueron los coordinado-res de clubes, vecinales, centros comunitarios, vecinos, etc. 23 funcionesen escuelas secundarias, centros comunitarios, en la calle de tierra o consuerte en el pasto son ejecutadas en gran parte por las estrellas colabo-radoras de siempre: Compañía Simpañía (el cone y la negra); Leve-libular / Sigismundo Portamundos (el rulo); Los Hermanos Bo-loño (Pablito y Aldo); Circo Davinci (los nueve).El último día había cola para entregar armas… ¡Sucedió que se entregóun arma cada 3 minutos! Muchachos, a ustedes, ¡342 veces gracias! Unapor cada posibilidad menos de accidente o muerte con un arma de fuego. 9

CUANDO AL FIN PUDIMOS ENTENDER QUÉ ESTÁBAMOS HACIENDORecién el segundo día del festival pudimos ir al lugar donde estaba insta-lado el Centro Móvil de Recepción de Armas de Fuego; nos sen-tamos con Nahuel en un banquito y llega un hombre con “pinta de labu-rante”, saca de un bolso un revolver calibre 38 lo entrega y al momentolo ponen en una prensa que destruye el arma; luego le dan un cheque de$ 1000,00 y señor dice murmurando: “al fin me saqué un problema deencima”.¡Con Nahuel nos miramos desde la sorpresa y al fin entendimos! Lo pro-fundamente humano sigue intacto aunque a veces estemos influenciadoso nos sentimos obligados a actuar de alguna manera. Sentimos allí quenadie quiere matar, nadie quiere un arma de fuego… ¿Tal vez sólo hacíafalta la oportunidad de repensarlo?, ¿la oportunidad de decir “no”?. Nosabemos; puede que tal vez entendimos eso porque somos unos payasos.De todos modos, si desean replicar esta experiencia en su ciudad o pue-blo, no duden en comunicarse con nosotros o con Martín del RENARpara ayudarlos; que la vida es una experiencia maravillosa y cuando te-nemos más oportunidades es triplemente maravillosa. Más información: Circo Social ACLAP: https://www.facebook.com/CircoSocialACLAP Red Argentina de Circo-Social: https://www.facebook.com/pages/Red-Argentina-de-Circo- Social/459533660771424?ref=hl RENAR: http://www.desarmevoluntario.gov.ar/#&panel1-8 Martín Angerosa / [email protected] 10

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PASS PASS 12

pasion por vivirmarco paoletti cortesía Ana Paola AvilésAna Paola Avilés es una artista circense mexicana que siente pasiónpor todo lo que hace. Desde que descubrió los malabares desde peque-ña, supo que su vida iba a estar dedicada al circo. En este entrañablepass pass nos relata su trayectoria en tres tiempos: pasado, presente yfuturo de una mujer que sorprende por su alta calidad técnica, artísticay humana.EL PASADOMi nombre es Ana Paola Avilés (La-Pao!) y nací en la Ciudad de Méxi-co hace 31 años. Mis padres desde pequeña me dejaron hacer lo que que-ría y como quería, siempre con la condición de que estuviera atenta a mimisma, mi hermanita pequeña, mis familiares y amigos. En la escuela enrealidad nunca sobresalí con buenas notas, todo lo contrario, el mundodel sistema escolar siempre fue causa de mucha incomodidad. Cuandopodía sentirme más libre era jugando con los “niños”, ¡o en cualquieractividad deportiva! Fue así que comencé a integrarme a todo equipo defútbol, basquetbol, voleibol, hand bol, y todo lo que acabara con “bol”.Entré también al equipo de atletismo y competía en disciplinas comosalto de altura, de longitud, lanzamiento de pelota, 100m planos, 400m,cross y lo que fuera que me mantuviera distanciada y con la excusa per-fecta para no hacer tareas. Desde los 7 años estuve jugando mucho tennisy haciendo karate, hasta que deje mi querido país a los 14 años, para ira un internado de monjas en el sur de Alemania. Aunque suene terrible,era extremadamente divertido, pues mis hermanas se multiplicaron por400, ¡y ninguna de ellas era monja! Comencé a entender que el mundode las chicas no era del todo mal, y que muchas de ellas como yo teníanotras inquietudes aparte de jugar a las muñecas, o pintarse las uñas, perolo que más agradezco es que curiosamente fue en ese internado donde 13

El internet en esa época aprendí a malabarear. Fue durante un par- tido de básquetbol que el equipo contrariono tenia ni youtube, ni no llegó y teníamos tiempo libre. Tenía dosvimeo, ni Facebook, ni chances en ese momento: uno era ir a hacerbla bla bla; y lo poco mi tarea de matematicas, y la otra era apren-que podía enterarme der a malabarear con la maestra de depor-del mundo del circo era te. 5 minutos más tarde, tenia una cascada mal hecha, pero una sonrisa que ni yo me lasobre trucos escritos creía. ¡Todo cambió!que me costaban mucho Al terminar ese año en Alemania, regresé acomprender mi escuela de siempre donde claramente se- guía en todos los equipos de deporte, pues la opción de circo, por más que la buscaba no la encontraba. El internet en esa época no tenia ni youtube, ni vimeo, ni Facebook,ni bla bla bla; y lo poco que podía enterarme del mundo del circo era so-bre trucos escritos que me costaban mucho comprender... como el “millmess” o “boston shuffle”, etc. ¡Pero mis ganas de estudiar estaban en midía diario! Me dejaba yo solita mi tarea-circense, hacia mis apuntes, in-ventaba “mis trucos”, los presentaba ante mi familia y amigos. Me en-cantaba pasar horas con mis nuevos juguetes y de a poco fui dejando eldeporte.Poco tiempo antes de terminar la secundaría encontré a un maestro decirco! El gran Anatoli Lokachtouck, quien también tenía una compa-ñía llamada Escuadrón Jitomate Bola, y con ellos comencé a entre-nar. Me cambié de escuela a una de un sistema abierto donde la escuelaprácticamente no existía más que los fines de semana donde tenía quepresentar exámenes. Era perfecta, pues me daba tiempo suficiente paraentrenar. Mi por qué continuar con la escuela era únicamente por unpacto de que si la terminaba tendría el apoyo de mi familia para poderir a una escuela de circo. Anatoli me invitó a ser ayudante en la Escue-la de Teatro del Centro Nacional de las Artes, y otras escuelas para lamateria de acrobacia excéntrica y demás disciplinas de circo, pero miespecialidad era la del monociclo y malabares. ¡Todo era un sueño hechorealidad! Poco a poco se fueron integrando nuevos compañeros de otras 14

PASS PASSmanifestaciones circenses mexicanas o latinoamericanas, las cuales fue-ron un nuevo aire para mi. Con ellos comencé a experimentar más por ellado contemporáneo, y menos tradicional.Ingresar a una escuela no era tan fácil como pensaba. Por gran fortu-na logré que me aceptaran en la escuela de Dinamarca en CopenhagenAFUK donde la escuela era con un toque mucho más creativo que técni-co, lo cual me encantaba. Vivir en Escandinavia fue definitivamente unparte aguas en mi vida, y debo admitir que me enamore de ese país! Alpoco tiempo de terminar la escuela aún no obtenía mi visa de estudios(ya llevaba un año de ilegal) y eso hizo que mi estancia en la escuela secomplicara mucho, sin embargo continué estando de ese lado del char-co...Otra de mis grandes enseñanzas fue cuando llegué a Berlín para cuidar eldepartamento, plantas y gato de mi prima durante una semana. En esasemana se abría un programa para malabaristas durante un año, en elcual parte de los maestros estaba Stefan Sing, Maxim Komaro, Ser-gei Ignatov, Kelvin Calvus, Sean Gandidi, Marco Paoletti, BenRichter, entre otros. ¿Se pueden imaginar mi felicidad?El siguiente capitulo de mi vida, es así: por razones de incomodidad aseguir siendo ilegal, y sabiendo que ya estaba preparada para compar-tir mis conocimientos adquiridos en mi tierra natal y consciente que yase organizaba una convención mexicana de circo, es que regresé a miquerido México. A las pocas semanas de regresar a casa, comenzamos aorganizar las 3ª Circonvención Mexicana, donde participé en todo elproceso de producción, también dí talleres y presenté en los escenariosabiertos y la gala. Fue ahí que conocí a dos grandes compañeros de mivida quienes estudiaban en la escuela Estudio Búsqueda Pantomi-ma-Teatro llevada por el maestro Sigfrido Aguilar. No dudé en se-guir estudiando y es así que me mudé a la ciudad de Guanajuato dondecon Sigfrido, Rubén Atienza y Yan Costa, comenzamos a crear unacompañía de circo-teatro de la cual finalizamos después de año y mediocon una gira europea, iniciando en la EJC en Vitoria, seguido de un cam-pamento de swing en Herrang, Suecia y continuando con espectáculos decalle en España, Suiza, Bélgica y Alemania. La compañía llegaba a su finy con ello mi regreso nuevamente a México. 15

Tuve la fortuna de ser parte de la organiza-El equipo organizador de ción de la 4ª Circonvención también, solola convención maxicana que esta vez con mucha mayor responsa- bilidad. Ese año llegaron los Gandini´s,ha sido un río salvaje Joelle Huguenin, Matthias Romir,de gente increíble, que Tavoo, Santiago Manuel (mutante)se une de forma mágica y varios más. Para la 5ª conve seguía al pie del cañón, ¡y así con la 6ª, 7ª, 8ª y 9ª!y se va de igual manera, Organizar la Circonvención es para mí un motivo de vida la cual está presente todosmuchos seguimos y muchos y cada unos de mis días. Y aquí sigo, aho-otros han tomado otras ra ya con la 10ª en puerta.corrientes, pero cada un@ El equipo organizador ha sido un río sal- vaje de gente increíble, que se úne dede las personas que han forma mágica y se va de igual manera,sido parte de este universo muchos seguimos y muchos otros han to-han dejado una marca mado otras corrientes, pero cada un@ deimportante, en como es la las personas que han sido parte de esteconvención hoy en día universo han dejado una marca impor- tante, en como es la convención hoy en día. La aventura ha sido fantástica. Desdeestos últimos 5 años, y conve tras conve, mi aprendizaje ha tomado unrumbo mucho más organizativo y los entrenamientos se ven cada vezmás borrosos.Todavía tuve el regalo de encontrar en mi vida a Sergio Langarica, conquien comenzamos a crear números de malabar-teatro, y al poco tiempotomamos un espacio para ser dirijidos por Sigfrido Aguilar. La compañíaCirco-3-1, fue también a Europa a dar la vuelta, y aprender nuevamentelo bello que es viajar con un espectáculo.A nuestro regreso, dividimos nuestros caminos y fue cuando me quedéen la ciudad de México para pasar al nuevo capitulo. La decisión no erafácil, pues el trabajo logrado con Sergio me encantaba, sin embargo fuemuy claro que los caminos tenían que tomar otro rumbo y también sur-gió una oportunidad de trabajar otro de mis grandes sueños. 16

PASS PASSEL PRESENTEAquí hemos llegado al “ahora” de mi vida, en este momento que me veoescribiendo “esto”. Ahora tengo una casa en el sur de la ciudad de Méxicollamada Cracovia32 donde vivimos, damos clases, tomamos clases, en-trenamos, presentamos, creamos, bailamos, proyectamos, festejamos ytrabajamos. le llamamos Laboratorio de Procesos Creativos (están másque bienvenidos a conocer). Siento que solo habiendo tenido a los ami-gos, maestros, viajes, familia, trabajo, errores, sacrificios, desvelones,fiestas, escuelas y todo y cada uno de mis sucederes consientes e incons-cientes, este sueño/realidad es posible.EL FUTURO¿Cómo me veo en futuro? Pues quiero, deseo e intento día a día dar pasosfirmes o hacer lanzamientos acertados. ¡Hacer de esta “gestoría” de tan-tos proyectitos, proyectos y proyectotes como un acto de circo-teatroma-labar! Es lo que soy, no dejo de ver la vida con ojos de payaso, y atendercon manos de malabarista y caminar con pasos jazzísticos. La verdad esque me encantaría tener más cerca aún a los amigos y gente que quiero,y que sobre todo a los que tenemos la misma inquietud de compartir conlas fibras mas finas de cada uno.Cracovia32, como Circonvención Mexicana o Sw!ng Mex!co nacen delmismo objetivo: un impulso que inicia por uno mismo y se comparte conotros que comparten ese mismo impulso. No son negocios ni empresas,son movimientos sociales que invitan a mayor gente a integrarse a la co-munidad y proponer, añadir e incluir. Mi futuro quiero que siga siendocomo este presente lleno de magia y acción. ¡Me encanta proyectar mivisión y emoción por la vida! Futuro, futuro, futuro.. Deseo con todo micorazón tener la capacidad de llevar proyectos de circo social con mayoralcance, permanencia y calidad (aparte de mayor cantidad de viaje). Elcirco, y el baile son solo una herramienta para conocer mejor al mundo,la sociedad y a mi misma. 17

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volverdoes Paulo BarbutoEl pasado mes de abril la compañía Circo Amarrillo regresó a Argen-tina luego de diez años y lo hizo a lo grande. Aterrizó en Buenos Airescon su última producción “Clake” y deleitó a la familia porteña que seacercó a la 7ª edición del Festival Buenos Aires Polo Circo.NACERCorría el año 1996 cuando un grupo de personas se reunieron, quizáspor azar, quizás por destino, en una escuela de arte en la pequeña ciudadde Rio Cuarto, Argentina. Por aquel entonces, Marcelo Lujan, PabloNordio, Marcos Lujan, Martin Falcatiy y Jimena Chavero soña-ban con teñir de colores y música los rincones de su ciudad y poco a pocoese sueño fue tomando forma y haciéndose realidad.Buscando nombre para este ser que nacía se encontraron con CircoAmarillo. Se decidieron por este nombre por ser el amarillo el color dela alegría en las auras de las personas.CRECERHan pasado casi dos décadas de aquellos comienzos en su Córdoba natal.Hoy en día la compañía tiene su base en la ciudad de Sao Paulo (Brasil)donde prácticamente ya son locales habiendo recorrido una enorme can-tidad de escenarios de este estado y todo el país. En esta nueva etapa dela compañía, el número de personas en escena se redujo a dos y cuentancon algunos colaboradores en la producción y venta de espectáculos.Actualmente el grupo cuenta con cinco producciones a cuestas y algunosnuevos proyectos en camino. Una de las características principales en lostrabajos de la compañía es su propuesta musical. El circo y sus actos de lamano de un saxofón, una trompeta, una batería, bocinas extravagantes, 19

Regresar a Buenos Aires platillos o grandes infladores que logranfue una experiencia muy transformar la escena una y otra vez. Ni-significativa para la ños somos todos cuando el Circo Amarillocompañía. Después de diez está sobre la pista.años de no estar, volvery tener la oportunidad de Uno de los proyectos más ambiciosos departicipar de este festival los cuales forma parte este dúo es el re-es para nosotros una nombrado Circo Zanny. Este maravi-especie de reconocimiento lloso emprendimiento brasilero cuentaa nuestra trayectoria. con una carpa con capacidad para cua- trocientas personas y en el se han realiza- do numerosas giras y presentaciones con grandes resultados por todo el país. Los integrantes de Circo Amarillo: Marcelo Lujany Pablo Nordio, dirigen la parte mu- sical y técnica del Circo Zanny y muchos otros proyectos que pasan por Sao Paulo. 20

de g i r a américa p orREGRESAR A CASAEl pasado mes de abril el boleto de avión decía “Buenos Aires”. Armar lasmaletas y regresar a casa, al público, a los amigos, a la familia. Dentro deaquellas maletas enormes viajaba Clake, la última producción del grupo.Al aterrizar, los esperaba en la capital del tango y la faina el 7º FestivalBuenos Aires Polo Circo.Pablo y Marcelo nos comentan:“Regresar a Buenos Aires fue una expe-riencia muy significativa para la compañía. Después de diez años de noestar, volver y tener la oportunidad de participar de este festival es paranosotros una especie de reconocimiento a nuestra trayectoria. Nos sor-prendió la estructura que el festival ofrece. No es muy común de ver enLatinoamérica este tipo de producciones”En el festival realizaron tres funciones de Clake participaron de la gala,teniendo gran recepción por parte del público porteño. También se abrie-ron nuevas puertas, pues el grupo recibió invitaciones a participar deotros festivales en Argentina.VOLVER A NACERComo compañía han visto brotar nuevas formas, nuevos lenguajes. Sa-ben que la creación viene y están preparados para jugar. Las valijas es-tán armadas esperando que suene el teléfono para salir de viaje. ¿Haciadónde? No importa, pues el circo es así. Un día abres la ventana frente auna montaña, otro día frente al mar. Nunca se sabe.El circo tiene vida y color. Hoy ese color es amarillo, amarillo como laalegría en el aura de las personas. Más información: http://circoamarillo.com/Trailer Clake: https://www.youtube.com/watch?v=BMJLkoQgB2w& noredirect=1 21

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las ganas de crearnico barbara govanLas delicadas manipulaciones de mazas, y rebuscadas combinacioneshacen del artista vasco, Endika Salazar Fontenla, un claro referen-te en su técnica. Hace más de una década, Endika decidió volcar susenergías en formarse como artista de circo entrando a la Escuela Ca-rampa de Madrid y desde aquel momento experimenta con el circo ylos objetos. Aprovechamos la ocasión del reciente estreno del espectá-culo “Spazi O...” creado por su compañía Dikothomia (en conjuntocon Barbara Gova) para conocer un poco más sobre el recorrido de esteartista con incansables ganas de crear.¿Quién es Endika Salazar?Ufff… Primera pregunta y ya con dudas (risas). Endika Salazar Fontenla(pongo los dos apellidos porque me parece injusto perder el de mi madrepor el camino…) es un chico que, últimamente, cuando termina de ac-tuar, los niños le empiezan a llamar “señor”, así que ya se siente un pocomás mayor de lo que creía. En cuento al circo me dedico a los malabares,sobre todo a la manipulación de mazas.¿Cómo y cuándo descubriste el circo?No recuerdo exactamente de dónde vinieron las ganas, pero tengo el re-cuerdo de estar paseando por la calles del casco viejo de Bilbao, allá porlos años 90, y ver punkis “caceando” con sus mazas moviendo las mazassúper rápido poniéndolas en equilibrio… y quedarme flipando. En 2001me apunte a una escuela de teatro y allí fue donde decidí comprarme undiábolo. No me duro mucho el interés; se me enredaba la cuerda todo elrato, así que me fabrique una mazas de papel de periódico, y a las sema-nas las mejore, mejoré... y me fui a la tienda de malabares de mi ciudadcon la intención de vendérselas al dueño de la tienda, que me vio con mu-chas ganas y me acabó regalando unas de verdad, pero de vender, nada(risas). Más coincidencias hicieron que apareciera en mi casa un chavalque andaba de rule por ahí, hacía malabares y me habló de que había una 23

escuela de circo en Madrid (Carampa). Me gustó la idea de cambiar de ai-res, me presenté a las pruebas y me cogieron. La verdad que fue una gransorpresa, ya que justo acaba de aprender lo que era el “millsmess” y allála gente estaba ya a unos niveles… Recuerdo ver a Lorenzo y Costrinihaciendo passing y no entender nada…¿Cómo fueron tus primeros años de aprendizaje?Fáciles: de no tener ni idea, a poder aprender de todo y de todos. He sidouna persona muy afortunada, me he encontrado con mucha buena genteque me ha enseñado directa o indirectamente, ayudado y motivado du-rante todos estos años. La verdad que desde que conocí el mundo del cir-co no he querido dedicarme a otra cosa. Una de las cosas que estoy con-tento es la de haber encontrado algo que me ha enriquecido tanto y quelo sigue haciendo. Es un suerte poder levantarte por la mañana y pensarque puedes hacer lo que mas te gusta hacer y que encima es tu trabajo.¿Qué fue lo que te atrajo a especializarte en los malabares?Dos cosas principalmente: la primera que es vayas por el camino por el 24

e n t r evistaque vayas no hay límites, siempre puedes coger una pelota más o encon-trar un contact aún mas complicado y cuando por fin lo sacas apareceotro que ni pensabas que podía ocurrírsete. Y la otra algo que me ha ayu-dado a estar motivado estos años, sabes el tiempo que le dedicas, ni másni menos. Hay gente que es virtuosa por naturaleza, pero los malabarestienen para mi esa parte de que si tu practicas y le dedicas tiempo, elloste regalan momentos mágicos.¿A qué pensabas que te dedicarías antes de decir ser artista decirco?A algo escénico. Empecé en el teatro. Antes, durante los años de institu-to, no era lo que digamos un adolescente especialmente motivado connada. Mis padres siempre han trabajado en oficina y si una cosa tenía cla-ra era que eso no lo quería; no quería estar encerrado en cuatro paredes,buscaría algo con más libertad, y a esa edad la universidad no era el sitioen el que conseguirla.¿A quiénes podrías nombrar como tus referentes en el circo?Tantos… Todas las personas que me he cruzadi. Creo que todos los queestamos en este mundillo aportamos nuestro granito de arena, ya seasiendo alguien que crea una corriente y revoluciona las cosas, o estandoen un parque y enseñándole a un chaval cómo se hace un truco de pinzas-con las mazas. Quién sabe si con los años ese chaval acabará contestandoa unas preguntas sobre su vida artística en una revista especializada…Por dar nombres, y en orden cronológico creo que Óscar Dieguez (Chu-run, profesor de malabares de la Escuela Carampa) me enseñó lo queeran los malabares: todas esas posibilidades y los caminos que se podíanllegar a seguir o no. Por casualidad conocí a Iris, casi si saber quien eray a él he de agradecerle que me cambiara la forma de ver los malabares.Hizo que dejara de pensar como un simulador para empezar a vivir cadaescena como un ser vivo, no como un ente reproductor de secuencias,que es lo hacía antes y no sabía. Hace un par de años conocí a Stefan ybueno… empecé a hacer pelotas, así que más puedo decir, yo que no ha-bía tocado unas casi desde que acabe la escuela de circo. 25

Y luego igual no a nivel de cursos, pero sí de ratos jugando en un parqueo charlando no me puedo olvidar de Stefano, Mikel, Walid, Silver…¿Y fuera del circo?Fuera del circo, aunque suene típico, mi familia, por supuesto. Ellos han he-cho que yo esté aquí, me han apoyado en todo y han sido un gran referentepara mí. A decir verdad, esto es algo que me he dado cuenta hace poco, aho-ra que soy padre y me he dado cuenta lo que es educar a un sercito.Con tu compañía Dikothomia, acaban de estrenar el nuevo es-pectáculo “Spazi...O”. ¿Cómo fue el estreno?Si acabamos de estrenar en el mes de mayo. Lo que es el estreno fue duro,después de estar casi todo el invierno creando en cerrado, la primera vezque salíamos a la calle fue bastante “diferente”: los tiempos eran otros,el público se enganchaba en los sitos que pensábamos y se escapaban enotros que nosotros creíamos tener más atados… Esa misma noche connuestro técnico Ayal hicimos un retorno de casi 3 horas en el que agre-gamos músicas, cambiamos la situación de púbico, algunas acciones yal día siguiente nos fue genial. De un día a otro todo funcionaba, así quecontentos, muy contentos de tener esto entre manos.¿Puedes contar un poco del espectáculo?Spazi…O es un espectáculo que trata de hablar de una relación de parejacon sus conflictos y sus reconciliaciones. Es un espectáculo donde la his-toria está por encima de la técnica pero no por ello nos olvidamos de ella.Buscamos utilizar el circo como otra herramienta más para poder contarestas historias.Por último, ¿cuál sería tu sueño como artista?Igual más que un sueño, un deseo: que no se me acaben nunca las ganasde crear… Para conocer más sobre Endika: http://www.dikothomia.net/ https://www.youtube.com/watch?v=h4klJe_U40Iç 26

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junio 2015 - n.68 Barbara govan



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proyectando en la redtomi ey pachaUn niño. Una habitación con la persiana baja y una luz que sale dealgún lugar. El milagro del siglo, el registro audiovisual, la magia deenfrascar una imagen tras otra y generar la ilusión que hace latir amillones: la ilusión de estar en ese lugar. Un sonido inconfundible: unacinta que gira en un eje. Trrrrrrrrrrrrrrrrrrrrr. Super-8. De repente setraba la cinta y huele a quemado. Se pausa la magia. Los Tres Chifla-dos, El Zorro, La Pantera Rosa o cualquiera sea la excusa, se queda allíhasta acomodar todo para volver a empezar el ritual.Si encontráramos algún libro con leyes científicas sobre los genes de lospayasos, seguro una de las primeras aseguraría que un hijo de dos paya-sos no puede ser otra cosa que un excéntrico. Ey Pacha es el seudóni-mo de un excéntrico artista de variedades de Buenos Aires que no solohace sonar serruchos y encuentra en el humor un modo de comunicarse,sino que también es un domador de ceros y unos. En ese arte de la pro-gramación comenzó un proyecto de investigación y divulgación llamadoClownTube.En el sitio www.clowntube.tv uno puede acceder a un sinfín de vi-deos: una videoteca infinita de artes simpáticas, “porque no se trata so-lamente de payasos, de circo o de artes escénicas. El abanico es muchomás amplio: cualquier disciplina es válida mientras sea simpática. Esapalabra deriva del griego sympatheia que significa sentir juntos”. Allí seencuentran recopilaciones de muchísimo material audiovisual de todotipo de formato. Rutinas, espectáculos completos, trailers, entrevistas,documentales, cortometrajes, tutoriales y más.Años después. El mismo niño. Una habitación con la persiana baja y unaluz que sale de algún lugar. El milagro del nuevo siglo, el registro audio-visual, la magia de enfrascar una imagen en un pixel y generar la ilusiónque hace latir a millones: la ilusión de estar en ese lugar. Un sonido in- 31

Una gran ventaja es confundible: un ventilador de una notebook enla de poder llegar el silencio de la noche. Youtube. De repente sedonde otro medio cuelga Internet. Se pausa la magia. Cenizas, elde comunicación no Pollito Pío, La Pipetuá, Pa-Ra-Da o cualquierapuede, el no ocupar sea la excusa, se queda allí hasta acomodar todo para volver a empezar el ritual.espacio, la facilidad Nos preguntamos qué ha cambiado en estosde publicación, años. “Una gran ventaja es la de poder llegaredición y corrección donde otro medio de comunicación no puede, elconstante. no ocupar espacio, la facilidad de publicación, edición y corrección constante. Al no ser un me- dio de comunicación tangible, trasciende varias barreras físicas. Trescientas personas distintas miran ClownTube cada día, más de 8200 per-sonas distintas sólo el mes pasado. El sitio, con más o menos incidenciase visita desde todas partes del mundo, y traducido de manera semiau-tomática en varios idiomas como portugués, inglés. Sin internet, esto nosería posible” nos cuenta Ey Pacha.LOS INICIOSEl proyecto comenzó luego del trabajo de recopilación que él publicabaen su blog personal e imaginando un espacio virtual donde encontraresa información. Al no encontrarlo, decidió hacerlo él mismo. “Dos no-ches de insomnio y mates pusieron el sitio en línea. Al otro día le mostréla web a un colega payaso, con la idea de que sólo me dé su parecer, yaque quería esperar a que el sitio fuera estable para publicarlo. Sin darsecuenta lo publicó en un grupo en Facebook, y por más que rápidamenteeliminó la publicación, ese día el sitio alcanzó 800 visitas en un sólo díay 2000 al otro. Así que aunque sin logotipo y con pocos videos y muchoserrores, el lanzamiento ya estaba hecho.”Los videos llegan por investigación propia y por la recomendación deamigos y usuarios. Se va juntando así un caudal de información que no 32

sin vesytumaarqiouillajenecesariamente tiene un fin de entretenimiento o de mercado, sino quetambién se encuentra mucha afinidad con lo cultural y lo pedagógico,que es lo que motoriza el proyecto.JUEGOS EN REDEl trabajo es extenso. El fundador del proyecto ve videos, recibe reco-mendaciones, traduce contenido, se contacta con artistas de todas partesdel mundo. Y por si eso fuera poco también realiza el diseño gráfico y laprogramación web. El imaginario nos lleva rápidamente a un sitio de ac-ceso libre con muchísimas personas que colaboran en mantenerlo vivo.“Me inspiran las ganas de que ClownTube se vuelva un proyecto colec-tivo, hecho por artistas y para artistas. Me lo imagino convertido en unagran red de comunicación alternativa y produciendo contenido propio”,dice Ey Pacha.Aparte del sitio, que es actualizado regularmente, ClownTube participade varietés con la proyección de una selección de videos cortos, pensadaespecíficamente para cada evento. También en convenciones y encuen-tros de circo en un formato de taller de proyecciones con debate, dondelos videos son la estructura desde la cual se salta hacia el encuentro, elintercambio de opiniones. Por suerte, el juego es infinito.Sin dudas quienes nacimos bajo el reinado de la World Wide Web encon-tramos muy común que alguien nos recomiende un videíto y nos mandeun link de Youtube como moneda corriente. Lejos quedan los nostálgi-cos que recuerdan los VHS del Cirque du Soleil, Los Vis a Vis, Mi-chael Moschen o esos primeros archivos de video de Bouncing inParis. ClownTube es una asombrosa herramienta para acceder a muchainformación, para compartir y para crecer como artistas. Está en todoslos usuarios que participamos de una manera u otra en poder sostenereste tipo de proyectos de medios donde todos podemos tomar la palabra,aportar y sumarnos en un ser parte del conocimiento colectivo. 33

No creo para nada que Los más apocalípticos pensarán queel video compita con la el video y el crecimiento de las nuevasperformance, sino al tecnologías hará que las presentacio- nes en vivo lleguen a su fin. Así comocontrario que ayuda en el teclado está reemplazando intensa-la difusión. La verdadera mente la escritura a mano, uno puedemanera de disfrutar el arte imaginar que una cosa reemplazará a la otra. “Yo pienso que por suerte elestá muy lejos de consumirlo video nunca podrá reemplazar al vivo.en solitario frente a la fría Personalmente mientras más veo unpantalla de un celular artista en video más ganas me dan de verlo en vivo. No creo para nada que el video compita con la performance, sino al contrario que ayuda en la difu- sión. La verdadera manera de disfru- tar el arte está muy lejos de consumir- lo en solitario frente a la fría pantalla de un celular. La mejor manera es y seguirá siendo ir a una plaza, a un tea- tro, a una carpa a contagiarnos de las risas del resto de público y sobre todo el permitirnos el encuentro cara a cara con los artistas y hacernos cargo de eso, permitirnos mirarnos a los ojos, emo- cionarnos, reír, ofendernos, asombrar- nos, transformarnos. Simpatizar, sentir juntos.” Brindamos por eso desde El Circense. Un saludo a ClownTube des- de nuestro nicho web. Más información: www.clowntube.tv 34

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amz creando circoRafa Peñalver Mai IbargüenNueve encuentros seguidos son muchos, pero para la Asociación deMalabaristas de Zaragoza (AMZ), no parece pasar el tiempo. Del24 al 26 de abril tuvo lugar el 9º Encuentro de Malabaristas y Ar-tistas de Circo de Utebo. Anunciada como “la madre de todas lasfiestas”, todo el mundo sabe que además la convención aporta muchascosas más en un gran fin de semana cirquero. Los 200 participantespudieron disfrutar de las cómodas instalaciones que ofrece en Ayunta-miento de Utebo, donde en un terreno reducido se cuenta con un granpabellón, acampada, párking, bar, zona de fiestas y mucho más. Tam-bién es cierto que no todo fueron facilidades por parte del Ayuntamien-to, quedando la organización bastante molesta en algunos aspectos.Comenzó el viernes con la recepción de inscritos, la acomodación, losprimeros malabares volando y las ganas de ver circo. Dicho y hecho, erala noche del Mañoret, el cabaret maño realizado por artistas de la aso-ciación, siempre con alto nivel. Nostraxladamus, en su rol de familia“Gomorro” (pese al acento maño que asomaba de cuando en cuando)presentó de forma muy divertida, entreteniendo y haciendo las transi-ciones más llevaderas. El alto número de actuaciones de aéreos convertíaa veces los cambios en un duro trabajo logístico. Del cabaret destacaronactuaciones como las de Rubenik al mástil, que a sus 17 años mostróuna gran madurez artística; la de Inercio Centrípeto, con su númerode mazas que combinaba el viejo estilo con trucos de manipulación bienvistosos. También destacaron el de Alicia al aro aéreo; el dúo de telasaéreas de las Camon; Luis con pelotas; el grupal de aéreos y acrobaciade ¡Ay, qué monas!; el de Olivier con sus sombreros o el del dúo Ma-riloli Construcciones SA con su divertido número de trapecio doble.Para cerrar la noche, un concierto de Re-Lunatics, que en ocasionesparecía que se iba a arrancar a formar una gran fiesta, pero hubo que es-perarse al siguiente día. 37

El sábado estaba el grueso del programa, con un disputado campeonatode volley-maza y muchos talleres. La participación en ambos fue muyalta, tanto que la final del volley-maza se disputó por la tarde, con muchopúblico expectante. También fue el día de las actuaciones de calle, Cir-colio y Kanijo Circus. Este año las actuaciones parecían más dirigidasal público familiar de Utebo que a los participantes. Muy interesante fuela iniciativa “¿Hacemos buenas migas?” impulsada por Feedingzgz ypor Ingeniería Sin Fronteras. Fueron unas migas populares gratui-tas preparadas con alimentos que iban a ser tirados sin estar caducados.Una excelente forma de concienciar del exceso de producción de alimen-tos, su reparto injusto y despilfarro.Se preparó el pabellón para la Gran Gala, momento muy esperado decualquier encuentro de la AMZ, a sabiendas del gran nivel que se suelepresenciar. Conducida por el genial Wilbur, este año tampoco defraudó.Wilbur ha conseguido que su personaje siempre funcione y conectar tanbien con el público que casi puede correr el peligro de eclipsar las otrasactuaciones, ya que cada entrada suya es muy esperada y celebrada. Abrióla noche Julieta, procedente de la ESAC, con un lento y suave númerode mástil. Jean Philippe Kikolas deleitó a los presentes con su bonito,aunque breve, número de “casibici”. Diego Arias ofreció un potente nú-mero de straps, rematado con vistosos vuelos y sueltas. FaseQuiatra,Nahuel Desanto y Guido Vacarezza, juegan el manido tema de lalocura, sus bellísimos malabares durante una breve fracción del númerono consiguieron compensar los casi 10 minutos de gritos, intensidad ysufrimiento de sus personajes.Por suerte, Alodeyá (Edu, Pau y Sofía) planteó un nuevo número demalabares, música y danza, muy estético, sin desdeñar la parte técni-ca, con un gran resultado en conjunto. Gon Fernández presentó sucambiante número de aros —este chico se está yendo a otro nivel consu investigación— abriendo una puerta que aún no había sido exploradaasí: deformar los aros. Impresionantes las complejas figuras que ha des-cubierto, así como el buen gusto a la hora de presentarlo. Casi al final,Pinky mostró un vistoso número de trapecio, saliéndose del patrón ha- 38

circo ibéricobitual, pero sin olvidar la técnica y la espectacularidad. Cerró la Troupi-nette que tenía el número ideal para el final. Una combinación de ban-quinas y báscula mezcladas con toques de humor que, puliendo el temamusical, pronto se le augura un gran éxito.Con el buen sabor de boca que deja una gran gala de las que se disfrutande verdad, se anunció el concierto de Las Guindillas. Este es un grupode siete mujeres del Pirineo, empeñadas en divertir al personal a base deska, reggae, rumba y punk, muy recomendables. Después del concierto,echándose en falta la actuación de Perrakos para animar al personal, seimprovisó un renegade que dio la talla.El domingo cumplió el guión habitual de cada encuentro, con unas olim-piadas en el pabellón, al resguardo de la lluvia, y la lanzada que da por ce-rrada la novena edición de una gran convención. A por la décima. ¡AMZ!¡Ra, ra, ra! Más información: http://encuentroamz.com/ 39

el circo eusn pañuelo ÄÇÌÏÓ ÊÉËÊÉÓ 17O ∆ιεθνές ΦεστιβάλΚουκλοθεάτρου & Παντοµίµας Κιλκίς17th INTERNATIONAL PUPPET AND MINE FESTIVAL OF KILKIS ÓÕÍÅÄÑÉÁÊÏ ÊÅÍÔÑÏ ÄÇÌÏÕ ÊÉËÊÉÓ14-26 ÌáÀïõ 2015 www.kilkis-festival.gr∆ΗΜΟΣ ΚΙΛΚΙΣ Ôçë.: 23413 52205ÌÅ ÔÇÍ ÕÐÏÓÔÇÑÉÎÇ ×ÏÑÇÃÏÉ ÅÐÉÊÏÉÍÙÍÉÁÓ ΔΗΜΟΣΙΟΓΡΑΦΙΚΟ ΣΥΓΚΡΟΤΗΜΑ ΠολιτιστικήΕταιρία Εκπαιδευτικών Ν. Κιλκίς ÔéµÞ åéóéôçñßïõ: ϵáäéêü: 1€ • Ðáéäéêü: 2€ • Eíçëßêùí: 3€ 40

sabor a mediterraneomalas compañías cortesía festival de kilkisDurante el 14 y el 26 de mayo se realizó en la ciudad de Kilkis (Grecia)la 17ª edición del Festival de Mimo y Títeres. La compañía residente enel País Vasco Malas Compañías asistió para presentar su último tra-bajo, “Txatarra” y tuvieron la oportunidad de conocer y disfrutar estefestival junto a un montón de artistas y compañías de toda Europa. Enesta pequeña crónica nos cuentan cómo fue su viaje al país heleno.Curiosamente el director de este festival, Juanjo Corrales es un vas-co afincado en la ciudad de Tesalónika con quien pudimos realizar unapequeña entrevista para este artículo. Juanjo nos contó que comenzaronen el 1999 con la idea de crear un festival descentralizando la cultura delas dos grandes ciudades griegas, Atenas y Tesalonica, y dentro de unosobjetivos de desarrollo local a través del teatro y el arte.Con los años el festival fue evolucionando, al principio fue la necesidadde hacer partícipe y protagonista a los habitantes de Kilkis. Después,consiguieron integrar el festival y la ciudad en la red griega de ciudadesculturales. Recibió el nombre y reconocimiento como ciudad de los títe-res y de la pantomima. Entro bajo los auspicios y patrocinio económicodel Ministerio de Cultura griego y siguió así hasta que pasó a orga-nizarse bajo el apoyo de los programas de desarrollo cultural de la UniónEuropea y el estado Griego.Cuando llegamos a Kilkis —una pequeña ciudad de 25 mil habitantes, apocos kilómetros de las fronteras con Macedonia y Bulgaria— nos sor-prendió encontrar a un gran número de personas en el hotel que hacíade cuartel general del festival. No pensábamos que participaban tantascompañías pero nos explicaron que este festival no solo se compone dediferentes actividades como el encuentro anual de jóvenes titiriteros yartistas del teatro físico griego. Sino muchas otras como un simposioanual sobre el teatro social con el objetivo de promocionar el teatro como 41

una herramienta pedagógica y útil para afrontar problemáticas sociales;ciclos de seminarios y talleres para educadores y artistas así como el fes-tival internacional con compañías de teatro de títeres, teatro de calle ycirco contemporáneo de todo el mundo. Toda esta explosión de activida-des hizo que el ambiente que nos encontramos fuera más allá del típìcofestival y nos permitió conocer y disfrutar de experiencias que entiendenlas artes escénicas de una manera más amplia.Respecto a las compañías que han formado parte de esta edición, quehan sido treinta y cinco, cabe destacar State puppet theatre de Bul-garia, las griegas Gipsy moth, los vascos Ganso & Cia y Pez Limbo,los internacionales Jessica Arpin & Mauro Pagannini, los gallegosTanxarina y los italianos de Lucchettino. Destacamos esta compañíasque a nosotros nos parecieron muy interesantes pero lo cierto es que notuvimos la posibilidad de ver las más de cien actuaciones que se realiza-ron en Kilkis durante las dos semanas que dura el festival.TXATARRA EN ACCIÓNPor lo que a nosotros respecta, después de un día de turismo, de comprarvarios tipos de aceitunas y disfrutar de la comida griega, llegó el momentode entrar en acción. Txatarra se representaba durante tres días consecu-tivos y la primera de las funciones era un desafío especial para nosotros.Por supuesto queríamos hacer un buen papel ya que era nuestra primeraexperiencia ante el público griego. Misión cumplida: el espectáculo fuemuy bien recibido y los espectadores disfrutaron y agradecieron una pro-puesta diferente de circo callejero. Las siguientes funciones, a pesar delintenso calor, fueron un éxito y nos dejaron muy buenas sensaciones.Una vez terminado el festival, los organizadores hacen un balance posi-tivo, dado que en este momento histórico en el que Grecia vive la crisiseconómica más profunda desde la Segunda Guerra Mundial, es un lujopoder seguir adelante sin detener la marcha y el flujo de este proyecto.Aunque queremos compartir la reflexión que Juanjo hace de cara al fu-turo. “Con el cierre de la 17ª edición, me queda la problemática de cómo 42

el circo eusn pañueloseguir adelante. Somos el último ejemplo en Grecia de festival periférico.Con la crisis han cerrado todos los otros, sin gloria y después de largosaños de servir al las poblaciones menos favorecidas culturalmente enGrecia. Será un gran reto defender la continuación del festival de Kilkis,buscando los recursos que nos permitan seguir abiertos al mundo y a lacomunidad teatrera mundial. Con cada plaza que se cierra, perdemostodos. De una manera u otra, estoy seguro que lo conseguiremos, porquecreemos en la importancia de lo que hacemos”.Para Malas Compañías participar en este festival ha sido un placer y unaexperiencia preciosa. Ojalá que proyectos como éste, que fomentan elarte como herramienta social y cultural no solo no desaparezcan, sinoque se multipliquen por todo el planeta y podamos seguir contándolo.¡Salud y circo! Más información: http://www.kilkis-festival.gr/festival/index.php/en.html

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el circo eusn pañuelo Espectáculo - ArgentinaQuimeras–Amontonados por AzarEl Club de Trapecistas de Buenos Aires,recibe los próximos 5 y 12 de junio al estre-no del espectáculo de circo “Quimeras” dela compañía Amontonados por Azar. La di-rección artististica de esta obra es de Ma-riano Pujal (que también está en escena) ycuenta con las actuaciones de Alan Lerch,Lola Marco, y Nino Ritschel. Las funcionesserán a las 22hs en las instalaciones de lacalle Ferrari 252, Ciudad de Buenos Aires.Más información: www.facebook.com/amontonadosReservas: clubdetrapecistas.com.ar Festival – toulouse Arstistas con “Jetlag” aterrizan en Toulouse Con el objetivo de crear un festi- val donde compañías de circo y grupos de música experimenta- les puedan presentar sus obras, se creó la primera edición del Jetlag Festival, organizado entre la carpa de SideKunst-Cirque, la casa de alojamiento para artistas La Virgule y el colectivo de artis- tas Mix’ Art Myrys. Jetlag Festival reunirá 40 artis- tas internacionales de diferentes campos artísticos los días 12, 13 y14 de junio para compartir 3 días de experimentación, concier-tos, espectáculos y fiesta.Más información: jetlag-festival.wix.com/festival 4455

europa Circus Next 2015 - 2016colombia Ya se anunciaron las nuevas compañías pre-se- leccionadas por el dispositivo Circus Next, red El globo aterriza en europea de acompañamiento y soporte a jóvenes Manizales creaciones. En esta primera etapa fueron elegi- dos 15 proyectos entre los 119 que aplicaron y esEl 2º Festival de Circo el destacable la presencia de artistas latinos selec-Globo se realizará del 24 cionados en proyectos como Lugar, Cie Kitschal 28 de junio en la ciudad Kong o Compagnie du Chaos.de Manizales (Colombia).El globo aterrizará para Para conocer la lista de pre-seleccionados:compartir cinco días de http://www.circusnext.eu/talleres y espectáculosdonde participaran agru- españapaciones locales, nacio- Cataluña da un gran paso en la enseñanzanales e internacionales.Habrá fuego, magia, mala- Como parte del plan integral de circo de Ca-baristas, payasos, música, taluña, durante la primera semana de junioacróbatas, talleres, cine y se aprobó la creación de un grado de técnicomuchas más sorpresas. superior de animación circense. Este es un enorme paso para la enseñanza del circo en Toda la información: Cataluña que se merece la reacción del sector www.facebook.com/festi- público a un arte en pleno crecimiento. Tanto la escuela Rogelio Rivel como otras entidades valdecircoelglobo formativas podan impartir esta tecnicatura desde el próximo curso. 46

españa FRANCIA Los malabaristas invaden LA FIESTA DEL LIDO Pradoluengo Del 22 al 28 de junio la escue- Se acerca el 9º Encuentro de Ma- la de circo Le Lido de Tou- labares Pradoluengo (Burgos) louse celebrará La Fête Du los días 19, 20 y 21 junio. Lido. Como todos los años, Durante los 3 días de convivencia será una intensa semana re- los malabaristas podrán disfru- pleta de actividades en torno tar de una gran cantidad de ta- a las nuevas creaciones de los lleres, espectáculos, conciertos y actuales alumnos de las for- mucho más. maciones, y contará también con la participación de com- Quienes quieran conocer toda pañías profesionales forma- la programación e inscribirse: das por ex alumnos de la es- https://www.facebook.com/ma- cuela. labares.pradoluengo Para conocer la programa- ción día a día: http://www.circolido.fr/ Actus/Entrees/2015/6/22_ FETE_DU_LIDO.html47

Agradecimientos Asociación Civil ACLAP / Circo Social - Adrián Chucaladakis - REC producciones - Julieta Machinandiarena - Marco Paoletti -Ana Paola Avilés - Paulo Barbuto - Circo Amarillo - Endika Salazar Fintenla - Barbara Govan - Ey Pacha - Tomi - Asaociación de Malabaristas de Zaragoza - Rafa Peñalver - Mai Ibargüen - Malas Compañías - Juanjo Corrales “Y a todos lxs que fueron aportando ideas, sugerencias y buena onda para que tengamos a El Circense entre nosotros…”