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CM Edição LUXO 2021

Published by Casa e Mercado, 2022-01-20 13:46:44

Description: A edição contempla 10 projetos de interiores + Design.

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São Paulo – Al. Gabriel Monteiro da Silva, 1101 – Jd. Paulistano Visite o site e conheça todos os showrooms. round kitchen RICARDO BELLO DIAS STUDIO ORNARE + Al. Gabriel Monteiro da Silva, 1101 – São Paulo | 11 3065.6622 Visite o site e conheça todos os showrooms.

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8 NOSSAS BANDEIRAS O projeto tem que ser INTELIGENTE, usável e fácil de se adaptar às novas situações O projeto deve preservar o DNA, valorizar a identidade e as tradições Os espaços devem respeitar as diferenças PARA PESSOAS se sentirem bem e felizes A CONECTIVIDADE comunica e permite o compartilhamento de experiências e de valores através do fluxo natural da sociedade QUESTÃO DE ESCALA, a arquitetura que engloba a vida, do micro ao macrocosmo, do urbanismo ao design MENSAGEM EXPEDIENTE Direção Renato Marin de Oliveira [email protected] Redação Náiade Nunes [email protected] É permitida a reprodução total ou parcial das matérias editoriais desta edição desde que autorizada pela RAS PUBLICAÇÕES. Casa e Mercado é uma publicação da RAS PUBLICAÇÕES, Rua Viena, 36, Parque Arco Iris, Atibaia-SP, CEP 12.947-793, tel. (11) 2427-4251 Bem morar! Quando elaboramos esta edição, começamos a refletir sobre o que temos chamado de “novo morar”. Diante de tantas difi- culdades mundiais, um caminho natural foi nos voltarmos para dentro: nossos corações e nossas casas sofreram reavaliações e mudanças vieram mesmo para ficar. Crises são passageiras, mas as transformações que elas causam não são e, enfim, nos demos conta de que o verdadeiro luxo é o bem-estar. Um estado de conforto, boa disposição, sinônimo de segurança, aconchego e tranquilidade. E tudo isso começa no olhar, nas texturas, nas cores que nos rodeiam, nos objetos cheios de significados, nos móveis que otimizam atividades, sustentam hábitos diários ou convidam ao repouso. Materiais naturais, tons neutros e muita luminosidade solar invadiram com tudo os espaços que reformulamos nos últimos tempos. A pedra e a madeira são elementos cada vez mais presentes, do chão ao teto. Foi necessário resgatar algo mais essencial, que realmente fizesse sentido e pudesse ser experienciado, do toque ao chei- ro, do valor afetivo à utilidade. Tendência global é o verde das folhas em papéis de parede, em vasos espalhados por varan- das, salas, cozinhas e banheiros; a mãe terra vem nos visitando em cada canto, fazendo lembrar que ela é o verdadeiro lar e que bem-estar é saúde. Aquela saúde que alimentamos dia a dia, elementalmente, que altera nossa qualidade de vida, nosso ritmo interno e até nosso sistema imunológico. De certa forma, a reformulação do conceito luxo simplifica os espaços e revisita aquela máxima “menos, mas melhor”. Nunca pareceu tão óbvio perceber que as coisas que nos rodeiam precisam fazer sentido e precisam funcionar, promovendo conosco um relacionamen- to íntimo e humano, que impacte de fato nosso cotidiano. Esta edição buscou PROJETOS luminosos, repletos de elegância e materiais nobres, aplicados em ambientes integrados planeja- dos para unir e reunir, como se a palavra de ordem fosse “apro- veite”. Em DESIGN, buscamos conhecer mais profundamente a premissa conceitual de alguns nomes em destaque no cenário atual, criadores que emprestam suas percepções pessoais a cada novo objeto elaborado e configurado. Para PRODUTOS, uma seleção que abraça as rotinas de uma casa com conforto e praticidade. Boa leitura! Náiade Nunes Editora Diagramação Júlio Baptista [email protected] Administrativo Cristiane Ribeiro [email protected] C M Y CM MY CY CMY K



10 CONTEÚDO Ilustração digital de Faby Tomé, artista visual. EDIÇÃO LUXO Luxo #Casa e Mercado 12 ESPECIAL DESIGN Todo o conceito e motivação por trás dos processos criativos de seis designers em destaque no cenário atual. 24 PROJETO DAVID BASTOS 34 PROJETO PATRICIA ANASTASSIADIS 40 PROJETO GUILHERME TORRES 46 PROJETO LEO SHEHTMAN 54 PROJETO DEBORA AGUIAR 58 PROJETO HAYASAKI ARQUITETURA 64 PROJETO RICARDO ROSSI 70 PROJETO FRANCISCO CALIO 76 PROJETO TONINHO NORONHA 80 PROJETO DENISE BARRETO 84 PRODUTOS Uma seleção que abraça as rotinas de uma casa com conforto e praticidade. 90 CONTATOS



“ “ ESSENCIALMENTE DVSJPTP Identificar as lacunas para poder, de alguma maneira, expres- sar a própria percepção de mundo, as próprias verdades por meio de produtos, materias e espaços, sempre atento enten- dendo os movimentos, mas não os seguindo, é o que orienta o processo criativo de Jader Almeida. Manter uma consistência inovadora, não apenas nas questões formais, mas também nas funções, nos materiais e nas novas tecnologias, tem sido a linha condutora de sua produção. Ávido por vivências e pesquisas, de modo a experienciar o mundo, o premiado designer acredita que alimentar uma base de energia criativa é multiplicar as coi- sas e, apesar das referências estarem em todos os lugares, muito de sua inspiração está associada ao ato de fazer, no pensamen- to projetual: desenhos infinitos, modelagens, testes, mock upʼs, maquetes e protótipos, até chegar em uma conclusão constru- tiva que resulte num produto silencioso que cumpra todas suas as funções, sejam elas prosaicas ou poéticas. Para Jader, dominar o processo como um todo é contemplar desde o mínimo deta- lhe, que é constituído pelo micro, até o macro do qual se lê a arquitetura, gerando valores tanto para o campo da fabricação, pesquisa e indústria, quanto para o campo da sociedade, pesso- as e cultura. 12 DESIGN 4FNQSF RVF BMHVÉN TF QSPQÕF B GB[FS BMHP SFMFWBOUF FN TVB KPSOBEB É NVJUP JNQPSUBOUF NBOUFS B DPOTJTUÊODJB OP FOUFOEJ NFOUP F BUFOEJNFOUP ÁT OFDFTTJEBEFT EBT QFTTPBT F DPOTJEFSBS B NBOFJSB DPN RVF FMBT TF SFMBDJPOBN DPN PT PCKFUPT &OUFOEÊ MBT OB FTTÊODJB É DPOIFDFS UPEBT BT RVFTUÕFT DPOEJDJPOBEBT BP OPTTP UFNQP É USB[FS QSPEVUPT RVF WFTUFN B DBTB UPUBMNFOUF GVODJPOBJT QPSÉN QPÉUJDPT 5PEP PCKFUP JOUFSGFSF OB OPTTB WJEB FTUÂ DPNQPOEP VN FTQBÇP FTUÂ USBOTNJUJOEP BMHVNB DPJTB .JOIB JOTQJSBÇÄP É P NVOEP P DPOUFYUP UVEP TF DPOFDUB F DPOUSJCVJ QBSB BMHP Com proporções equilibradas e conforto generoso, é para ser utilizada em diversos ambientes, como salas, quartos, lobbys. A poltrona foi pensada para pessoas que conduzem escolhas de consumo inteligentes, valorizam as premissas do bom design, como atemporalidade, durabilidade e ergonomia. Estruturada em madeira maciça natural ou tingida, o conforto extremo do estofado revestido em tecido ou couro alinhado às formas escultóricas da madeira, em linhas contínuas, fluidas e elegantes que parecem abraçar, sugerem um convite ao repouso. POLTRONA MAY

Por Náiade Nunes Imagens Divulgação SOLLOS 13 Feito em madeira maciça, o cabideiro se destaca não só por seu aspecto funcional, de atender a uma necessidade, mas, também, por ser uma peça instigante, com um apelo estético que transcende seu uso. CABIDEIRO LOOSE

“ “ DESPERTAR TFOTPSJBM A Fahrer valoriza o trabalho feito à mão, o estilo brasileiro, as relações humanas e a sustentabilidade. Há mais de 20 anos a marca elabora designs criativos por meio dos olhares e traços dos designers Sergio Fahrer, Jack Fahrer e Heloisa Samaia, crian- do peças com as singularidades que um trabalho manual pode proporcionar. As peças e as formas como são expostas buscam compartilhar e valorizar a expressão artística, o diálogo crítico, poético e inspirador, focando na inovação, no desenvolvimento de novas técnicas produtivas e no uso de materiais de qualida- de que despertem experiências sensoriais. Em incansável ex- perimentação, a marca acredita que o design precisa atender às expectativas estéticas de forma congruente com o conforto, unindo forma e função de maneira compatível com a necessi- dade humana. 14 DESIGN /PTTP USBCBMIP DPNP EFTJHOFS É DSJBS QFÇBT HFOVÍOBT RVF EJBMPHVF DPN P TFV DPOUFYUP F DSJFN IJTUÓSJBT &TTB JOUFSBÇÄP DPN P FTQBÇP F P UFNQP TÄP FTTFODJBJT Á 'BISFS ¬ EBÍ RVF TBFN BT JEFJBT EB DPOTUBOUF FYQFSJNFOUBÇÄP F EB WJWÊODJB EP BUVBM 2VFSFNPT SFQSFTFOUBS JTTP F GB[FS DPN RVF BT FYQFSJÊODJBT TFOTPSJBJT TFKBN SFqFYJWBT BNBEVSFDFOEP FN DPOTPOÃODJB DPN BT FYQFSJÊODJBT EB WJEB Vencedor do Prêmio Ouro do Objeto Brasil, o banco Tamanduá foi inspirado no Tamanduá Bandeira. Feito em madeira multilaminada curvada, o modelo representa muito do trabalho da Fahrer: o ponto de vista atual, a busca por provocar experiências sensoriais que representem uma expressão artística e um diálogo com a realidade. BANCO TAMANDUÁ

Imagens Divulgação 15 A paixão pela madeira curvada, pela inovação e pela pesquisa é característica da marca. A Cadeira Toá recebeu o prêmio “Top One of the Year” pela revista londrina “IdFX” em 2008 por seu design e ergonomia. Um clássico da linha de mobiliário, é feita em tauari maciço e multilaminado curvado com lâmina de madeira natural. CADEIRA TOÁ

“ “ FÍSICO E FNPDJPOBM De objetos marcados por um traço simples e forte, Roberta Rampazzo desenha de forma cuidadosa para que se suas pe- ças se tornem únicas e eternas. Ao criar, acredita que um bom design deve conter fatores além da forma, função e beleza, mas elementos que transmitam emoção ao usuário. Roberta é formada em Desenho Industrial e está no mercado há 20 anos desenhando sua própria linha de móveis e também para em- presas como Decameron, Firma Casa, Mosarte, Objekto, Vermeil e outras. Com trabalhos divulgados em mais de 30 países, parti- cipou de feiras, prêmios e exposições internacionais e nacionais. Premiada pelo Design Award German e Design Award Nominee, para ela o design sempre representou mudanças e os aspectos sociais e econômicos de uma época. 16 DESIGN 0 QSPDFTTP DPNFÇB DPN B JOTQJSBÇÄP 2VFN USBCBMIB DPN DSJBUJWJEBEF FTUÂ TFNQSF FN BUJWJEBEF 0 RVF WPDÊ BQSFOEF DPN P UFNQP É TJOUFUJ[BS TVBT JEFJBT F EJSFDJPOÂ MBT QBSB VN DBNJ OIP (PTUP EF TBCFS RVF FTUPV EFTFOIBOEP VN PCKFUP RVF WBJ DPOUSJCVJS QBSB P CFN FTUBS GÍTJDP F FNPDJPOBM EF BMHVÉN Em definição simples, “turning point” é o momento que uma mudança decisiva ocorre, especialmente aquela com bons resultados. Graficamente, é uma peça com linhas que se unem, criam forças e seguem adiante. De acordo com a designer, a peça simboliza uma grande virada, a esperança e certeza de um futuro melhor. Feita em aço carbono com pintura eletrostática, possui tampo em pedra, em opções diversas. TURNING POINT

Imagens Divulgação SOLLOS 17 O simples, muitas vezes, é o mais difícil de ser atingido. A designer parte da premissa de que para ser simples é necessário eliminar os excessos e o desnecessário, resultando em uma vida mais leve, elegante e sustentável. Como a representação de um novo cotidiano, isso vale também para o design. A peça é feita em madeira maciça sustentável Jequitibá e tecidos, em opções diversas. LESS IS MORE

“ “ REVERENCIANDO A OBUVSF[B Buscando alinhar qualidade e elegância ao uso de mate- riais corretos de procedência certificada e conceito sustentá- vel, Carlos Motta tem como premissa criar um objeto agradável, afetivo, que resulte em si um processo de fabricação consciente e respeitosa, desde a matéria prima até a mão de obra que o con- cebe, tendo como foco principal enaltecer a natureza e trazer re- flexões sobre o uso de um dos seus elementos mais preciosos: a madeira. Carlos formou-se em Arquitetura e posteriormente es- tudou marcenaria, elaborando trabalhos de criatividade intuitiva e objetiva. A estética brasileira e a preocupação com um design conectado à sustentabilidade chamou a atenção do mundo, levando seu trabalho para exposições e distribuição em vários países, além de prêmios como o Hors Concours Museu da Casa Brasileira e o Planeta Casa. 18 DESIGN )Â VNB SFTQPOTBCJMJEBEF BNCJFOUBM F TPDJBM QBSB B BSRVJUF UVSB F P EFTJHO VTBS B NBUÉSJB QSJNB DPSSFUB EFTFOWPMWFS UÉDOJ DBT DPOTUSVUJWBT SFTQPOTÂWFJT F RVF UPEB DBEFJB QSPEVUJWB QBS UJDJQF EP MVDSP ¬ JNQPSUBOUF RVF P SFTVMUBEP pOBM UFOIB BGFUP 0 RVF NF JOUFSFTTB OB NBEFJSB QPS FYFNQMP É B WJEB B UFYUVSB P DIFJSP 0 DPOWÍWJP DPN FMB É VNB DPJTB NVJUP BHSBEÂWFM Especialmente desenvolvida para a exposição “Used and Reused Wood: Furniture by Carlos Motta”, em Nova York, a peça confirma a tendência de técnicas construtivas artesanais e a reutilização de materiais nobres e de qualidade próprias do designer. Feita em Peroba Rosa de redescobrimento e em ferro oxidado, a poltrona giratória foi também escolhida pela curadora de artes Adélia Borges, para participar da exposição “Design Brasileiro Hoje: Fronteiras”, que aconteceu no MAM, em São Paulo, 2009. POLTRONA RADAR

Imagens Divulgação 19 Segundo o designer, a peça é bastante emblemática e representativa dos conceitos do Atelier, sendo uma síntese de tudo àquilo que acredita e que sempre o direcionou: reaproveitamento de madeiras, pouquíssimos insumos industriais (somente cola e parafuso), atemporalidade, estética simples e elegante, qualidade, ergonomia, longevidade e identidade brasileira. Da poltrona, surgiu a Linha Astúrias, prolongando o mesmo conceito para Sofá, Chaise Longue e Ottoman e a versão de balanço faz parte do acervo permanente do MUDE (Museu do Design e da Moda) – Lisboa, Portugal. POLTRONA ASTÚRIAS

“ “ “ SENSIBILIDADES JOUFSBUJWBT Criar objetos, obras, instalações, arquiteturas que despertem sensações potentes e diversas, adicionando camadas poéticas no espaço que aproximem as pessoas e as façam refletir, as des- pertem para algum propósito para além da estética e da função, é a principal proposta criativa de Guto Requena. O designer acre- dita que pontos de partida sempre são perguntas, garantindo que nós estejamos constantemente curiosos e dispostos a criar. A prática de pesquisa é essencial para seu processo, aliando te- oria à projeto. Valorizando o uso das tecnologias de informação e comunicação para criar uma arquitetura e design emocionais, nos quais ambientes, obras e produtos interativos e híbridos po- dem responder a estímulos, sensibilizar e promover maior co- nexão entre as pessoas, Guto materializa em seus projetos uma união harmoniosa entre afeto e tecnologia. Formado em Arqui- tetura e Urbanismo, foi durante anos pesquisador do NOMADS. USP, Centro de Estudos de Habitares Interativos da Universidade de São Paulo, obtendo um mestrado com a dissertação Habitar Híbrido: Interatividade e Experiência na Era da Cibercultura. No Estudio Guto Requena busca com sua equipe criar olhando para o presente, mas sempre pensando no futuro, em como a nossa sociedade se comportará e quais serão as novas demandas. 20 DESIGN .JOIB QSJODJQBM JORVJFUBÇÄP DPNP EFTJHOFS TFNQSF GPJ TPCSF P VTP EF OPWBT UFDOPMPHJBT .VJUBT QFTTPBT BT PCTFSWBN DPNP FOUSBWFT PV CBSSFJSBT EF BGFUP FV BT PCTFSWP DPNP GFSSBNFOUBT EF BQSPYJNBÇÄP DSJBEPSBT EF FNPÇÕFT QBSB FTUJNVMBS FNQBUJB F TFOTP EF DPMFUJWJEBEF .JOIB HSBOEF QBJYÄP FTUÂ FN NFTDMBS P NVOEP BOBMÓHJDP DPN P WJSUVBM 1SFDJTBNPT QFOTBS RVBM P QBQFM EP EFTJHO GSFOUF BP NPNFOUP FN RVF FTUBNPT WJWFOEP RVBM P GVUVSP RVF RVFSFNPT DPOTUSVJS Quando você conta a história de amor de sua vida, seu corpo reage fisicamente às suas emoções. Aura Pendant é um aplicativo que captura essas emoções para moldar uma joia exclusiva feita de ouro maciço 18k, ouro rosé ou prata, com cerca de 2,5cm de diâmetro. O aplicativo captura as emoções na voz e mede os batimentos cardíacos através do pulsar nos dedos e os dados emocionais coletados controlarão o comportamento das partículas (velocidade, espessura, atração e repulsão) para dar forma à um design único e singular em forma de mandala. Com tecnologia de impressão 3D, a mandala se transforma em um pingente. AURA

Imagens Fernanda Ligabue, Rafael Frazão e Luciana Dal Ri O Pavilhão é uma arquitetura Interativa temporária criada para o Parque Olímpico 2016, feita com cerca de 500 espelhos redondos que giram, abrem e fecham, criando efeitos ópticos. O edifício possuí uma pele arquitetônica interativa: o lado de fora, metálico, é composto de diversas cores, que simbolizam diversidade; por dentro existe uma gigante superfície de espelhos que materializam como seria dançar dentro de um globo de espelhos de discoteca, com sensores que captam a agitação dos visitantes e transformam a fachada, como se o externo reagisse aos estímulos gerados internamente. Sob o Sol, esse prédio cinético cria grafismos de luz e sombra no piso e no seu entorno. A noite, com as luzes, o edifício explode de modo dramático para fora. PAVILHÃO DANÇANTE 21

“ “ INTERPRETAÇÕES FYQFSJNFOUBJT Designer autodidata, o foco de Bianca Barbato sempre foi um desenho mais autoral com produções elaboradas e minuciosas, criando linhas tanto com edições limitadas, produzidas pelo seu estúdio, até as industriais, fabricadas e comercializadas em maior escala por outras marcas. Trabalhando com diversas matérias- -primas e investigando-as a fundo, a designer acredita que é durante as pesquisas dos métodos de fabricação que surgem as descobertas do que o croqui vai virar de fato, através do enten- dimento às possibilidades e limitações do processo construtivo e da descoberta de como cada material se comporta durante este trajeto. Bianca fundou seu estúdio em 2008 no Rio de Janei- ro e seus produtos são comercializados em 30 pontos de venda pelo Brasil. Já participou de diversas exposições, mostras e feiras, lançando anualmente novas coleções. 22 DESIGN 0T NBUFSJBJT F BT UÉDOJDBT HFSBMNFOUF TÄP PT QSPUBHPOJTUBT F NFV QPOUP EF QBSUJEB QFSNFBOEP EP BSUFTBOBM BP JOEVTUSJBM \"MHVNBT JOqVÊODJBT F JOTQJSBÇÕFT WFN UBNCÉN EB DVSJPTJEBEF EF DPNP TF GB[JBN BT DPJTBT BOUJHBNFOUF PV RVF NF SFNFYFN NFNÓSJBT BGFUJWB USB[FOEP DPOTJHP DFSUP QPEFS EF OPTUBMHJB F BDPMIJNFOUP \"QSFOEJ TFNQSF DPN B QSÂUJDB EPT FSSPT F BDFSUPT DPN B NÄP OB NBTTB WJTJUBOEP BT GÂCSJDBT F BSUFTÕFT PCTFSWBO EP F SFTQFJUBOEP P NPEP EFMFT GB[FSFN QSPDVSBOEP BUSBWÉT EB FYQFSJNFOUBÇÄP TBJS EP MVHBS DPNVN QBSB BMÉN EP RVF QPEF TFS VNB QFÇB VUJMJUÂSJB A coleção tem geometria que confunde o olhar para além da racionalidade e sentido, propondo jogos de sombras em tons variados de espelhos cristal (rosé, bronze, fumê e comum) e seus caminhos que beiram o surreal e a ilusão de ótica. As peças tem fundo em folha natural de madeira. COLEÇÃO CIDADE

Imagens Edouard Fraipont 23 A quantidade de resíduos que geramos põe em questão os conceitos relacionados à sustentabilidade nesta série. Essa releitura ressignifica as embalagens descartáveis que serviram de matriz para os moldes que reproduzem os “lixos”, feitos em latão fundido. A série inclui esculturas, luminárias e mesa de centro. COLEÇÃO LIXO

PROJETO DAVID BASTOS CLÁSSICO, MAS contemporâneo O projeto deste imóvel de 900m² idealizado pelo arquiteto David Bastos, localizado em Vitória, umas das regiões urbanas mais elegantes e valorizadas de Salvador, foi desenvolvido para um casal com três filhos e seus cachorrinhos de estima- ção. O ponto inicial foi definir quais eram as necessidades da família no uso da casa e seu dia-a-dia, como preservar a área intima e de acesso às estruturas de apoio como cozinha, estar íntimo e sala de TV, sem interferir na área social, além de criar ambientes confortáveis para os filhos estudarem e receber amigos. Foi realizado uma reforma completa de arquitetura de in- teriores, com novas distribuições dos ambientes e toda de- coração. Partindo de uma base clássica, optou-se por revesti- mentos atemporais que dialogam com essa diretriz estética, como o mármore e os painéis de madeira com aplicação de boiserie. As cores neutras dos revestimentos e das paredes servem de base para receber e destacar o mobiliário e as obras de arte de forma elegante e sofisticada. 24 Projeto se aproveita dos grandes espaços de convívio para apresentar um layout fluido e sofisticado. A decoração verde dos estofados e da grande mesa pretende se misturar com a exuberante vista do mar. Um espelho, estrategicamente inserido ao lado da mesa, amplia ainda mais o ambiente, refletindo a natureza para além da varanda e, de certa forma, transportando-a para dentro deste espaço. “ Busco contribuir de forma positiva com os sonhos dos clientes e potencializar a visibilidade de minhas entregas, um reconhecimento do meu trabalho.” David Bastos O projeto se aproveita dos grandes espaços de convívio para implementar um layout aberto que mescla mobiliário contemporâneo com antiguidades e móveis trazidos pelos clientes. Os tons claros aproveitam a intensa luz natural e re- fletem luminosidade por todos os ambientes.

Por Náiade Nunes Imagens Tuca Reinés 25 O prazer de usufruir de um espaço aberto e confortável se tornou mais valorizado nas residências nos últimos tempos. A madeira no piso da varanda traz acolhimento, conforto térmico e dialoga com o painel verde que coroa o ambiente.

26 PROJETO DAVID BASTOS A combinação de mobiliários modernos com detalhes clássicos pode ser percebida em todo o apartamento. Do living ao Home Theater a integração se faz através de portas de correr. Todos os móveis de ambos os espaços são da Casual.

São Paulo +55 11 5103 1019 | Belo Horizonte +55 31 3654 9284 casualmoveis .com.br

Ambientes altamente integrados, divididos apenas por painéis de correr, que hora permite aberturas, hora reserva os espaços. O Home Theater é todo revestido de madeira, trazendo conforto estético e acústico. Nas cortinas, abraçadeiras da Chacur. Móveis são da Casual. 28 PROJETO DAVID BASTOS

2021 A paleta de cores envolve o visitante em uma experiência única, onde o design dialoga com a arte. CONCEPT STORE SP @vallve oficial vallve.com.br _ _ @val lve o f ic ial @vallve oficial s h o w r o o m & s h o w r o o m & s h o w r o o m

30 PROJETO DAVID BASTOS A sala de jantar é clássica, com acervo pessoal de obras de arte contemporânea. Cadeiras são da Casual. Destaque para os dois lustres Baccarat no modelo “Rabo de Tatu” pertencentes ao século XIX e uma generosa mesa construída em vinhático.

Rua James Holland , 95 55 11 3393 7990 chacur.com.br /chacur_passamanaria @chacur_passamanaria

32 PROJETO DAVID BASTOS Mais amplitude para o living através dos espelhos emoldurados por “boiseries”, refletindo a Baía de Todos os Santos. O sofá e pufe “Chester Moon” são assinados pela designer italiana, Paola Navone. Couros para estofamento de alguns móveis foram La Novità.



PROJETO PATRICIA ANASTASSIADIS BRISA DO mar Um dos principais objetivos do projeto de interiores para o Fairmont Hotel & Resort, de 32.634,90 m2 distribuídos em 14 an- dares, era atualizar ambientes do edifício criando um layout que valorizasse a onipresente vista da praia de Copacabana e trazer o Rio de Janeiro para dentro do hotel. Idealizado pelo escritório Anastassiadis Arquitetos, capitaneado pela arquiteta e designer Patricia Anastassiadis, o projeto é um retrofit do antigo Sofitel Copacabana e foi desenvolvido com o intuito de representar o frescor e a atmosfera vibrante da cidade, por meio de ambientes que proporcionam bem-estar, aconchego e refletem as caracte- rísticas da marca Fairmont. Este é o primeiro hotel da bandeira, que pertence ao grupo Accor, no Brasil. No térreo, o acesso principal é integrado à calçada graças ao mesmo revestimento no piso - a pedra portuguesa, um clássico carioca - proporcionando a sensação de estar em uma extensão da praia e permitindo que a luz exterior e a brisa do mar pas- 34 O projeto, o retrofit de um antigo hotel, foi projetado para mostrar aos hóspedes e visitantes o clima fresco e alegre do Rio de Janeiro. seiem pelos ambientes, que foram reformulados para oferecer maior fluidez e favorecer a circulação dos visitantes. O mar e a praia podem ser observados das áreas comuns, in- cluindo as abertas ao público, como o terraço e o SPA. A área de lazer integra duas piscinas servidas por um bar e um restaurante e está localizada no 6º andar, sendo dividida por um lounge com piso e teto de madeira, repleto de peças de design e arte. Móveis projetados por Sergio Rodrigues e Jorge Zalszupin foram incluí- dos em vários espaços do edifício. Em destaque, a cuidadosa curadoria de obras para o proje- to - uma das marcas registradas do trabalho de Anastassiadis – reúne grandes nomes do panorama artístico nacional, como Artur Lesher, Hugo França, Marlon Vital, Hilal Sami Hilal, Estúdio Araquém Alcântara, Alessandro Gruetzmacher, Cacá Mousinho, Cláudio Edinger e Atelier Adriana Carlota. Nos espaços que proporcionam bem- estar e conforto foram inseridas cores que representaram a era de ouro do Rio de Janeiro nos anos 50 e 60.

Por Náiade Nunes 35 A praia de Copacabana, inclusive, pode ser vista de todas as áreas do hotel. Os hospedes também podem admirar o panorama da cidade enquanto desfrutam das piscinas, localizadas no 6º andar.

36 PROJETO PATRICIA ANASTASSIADIS Os espaços proporcionam uma imersão no design brasileiro, pois apresenta peças icônicas de designers renomados do país. Uma das principais mudanças foi o deslocamento do saguão do térreo para o 6º andar. Dessa maneira, os hóspedes são convidados a fazer o check-in em uma área entre as piscinas (também resenhadas) e o terraço. Detalhe da estante em mármore, da Michelangelo Mármores. Tapete by Kamy. C M Y CM MY CY CMY K

muito além do tapetedo tapetemuito além muito além muito além do tapetemuito além do tapete do tapete do tapete do tapete do tapetemuito além muito além muito além muito além muito além muito além muito além muito além muito além muito além muito além muito além do tapete

38 PROJETO PATRICIA ANASTASSIADIS Para mostrar a atemporalidade e também o espírito alegre do Rio, optou-se pelo uso do maior número possível de materiais naturais, como madeira, linho ou pedra, para trazer um clima descontraído e clássico para o hotel. O projeto contou com revestimentos da Lady para alguns ambientes. “ O trabalho de retrofit é mais sutil. Ele envolve a afetividade, mexe com a memória que remete a lembranças e histórias.” Patricia Anastassiadis

ladytex.com.br ladytexbr ladytexbr 80 anos de qualidade e sustentabilidade Conheça a linha completa de tecidos Lady Transformando interiores. Certificado Com mais de 80 anos de história e inovação, a Lady utiliza, geração após geração, o que há de melhor em matérias primas naturais. Somos especialistas na produção de linho 100% natural com acabamentos especiais e uma paleta de cores que vai das mais vibrantes aos tons suaves, prezando sempre pela sustentabilidade em todos os processos de fabricação de modo a tornar o mundo um lugar melhor.

PROJETO GUILHERME TORRES SUTILEZA iluminada Um ambicioso projeto de reforma, capitaneado pelo arquiteto Guilherme Torres, reconfigurou todos os espaços e trouxe a cons- trução de uma casa, possivelmente erguida do final dos anos 50, para os dias atuais. Com 1226m² de área construída e localizada em São Paulo, os clientes pretendiam uma residência extrema- mente luminosa, com o maior número de aberturas possíveis e uso de materiais que refletissem a luz natural. Durante a fase inicial de demolição, constatou-se que muitas estruturas estavam precárias, o que acabou gerando um projeto estrutural completamente novo, assim como todas as outras ins- talações, que foram refeitas do zero. Alguns pontos de distribui- ção da casa foram mantidos, como garagem e serviços na frente, assim como a posição de escada. Outros foram completamente reconfigurados, como o living, que agora se descortina comple- tamente para os fundos do terreno, onde foram reposicionados a piscina e a área de lazer. A casa acabou ganhando um rooftop de cerca de 150m2, que foi completamente destinado como um espaço de lazer para os três filhos. O mobiliário infantil, que inclui além de armários, escor- redor com piscina de bolinhas, palco, paredes de escalada, pista de corrida, “lojinha” e “cozinha” foi todo desenvolvido pelos ar- quitetos do Studio Guilherme Torres, em parceria com os clientes. 40 Um convite ao repouso do olhar, espaços amplos, abertos e de pouca informação visual criam estética clean . Para trazer luminosidade, optou-se por materiais que refletissem a luz natural, como o mármore branco Paraná aplicado em todo o piso térreo, da Mont Blanc. O sofá é design Guilherme Torres para Nos Furniture. Poltronas são de Oscar Niemeyer e quadros de Yuri Seródio. “ O nosso objetivo é ir além dos conceitos de arquitetura e design pelos quais são compreendidos hoje e romper paradigmas, imprimindo um jogo visual forte e ousado.” Guilherme Torres

Por Náiade Nunes Imagens MCA estúdio 41 Além do Travertino bruto escolhido para algumas paredes, portas pivotantes e outras paredes que ocultam aberturas e armários foram revestidos em Accoya, uma espécie de pinus escandinavo extremamente resistente e que possui uma tonalidade naturalmente acizentada, pela Core BR. O banco é de Oscar Niemeyer.

42 PROJETO GUILHERME TORRES Rooftop elaborado para os três filhos: espaço destinado à brincadeiras, desenvolvido pelos arquitetos do Studio em parceria com a cliente. O projeto possui várias soluções em Corian, uma combinação de resinas minerais de alta qualidade, higiênica, resistente e durável, pela Studio Vitty, trazendo versatilidade e elegância ao ambiente. Metais são Mekal.

Studio Vitty by Studio Guilherme Torres @ STUDIOVITTY WWW.STUDIOVITTY.COM.BR ( 1 11 94000 1735 0

44 PROJETO GUILHERME TORRES Com o maior número de aberturas possíveis, explorou- se o uso de caixilhos de alumínio, vidros minimalistas da VidroART e algumas paredes em Travertino bruto, material eleito para toda a área externa, inclusive como revestimento da piscina. O piso é em mármore branco Paraná e a lareira é Construflama.

Paisagismo é de Alex Hanazaki. 45

PROJETO LEO SHEHTMAN ELEGÂNCIA moderna O escritório do arquiteto Leo Shehtman foi convidado por uma importante construtora para desenvolver o projeto de uma das unidades de seu novo empreendimento em São Paulo: a execução de um decorado de 69m² destinado à um público jo- vem, moderno e dinâmico. O ambiente central conta com muita luz natural e fluidez, com divisórias vazadas que podem rece- ber alguns objetos ganhando viés de estante. A aplicação de um mesmo porcelanato no piso de todo o apartamento torna o ambiente descontraído e unifica os espaços, evidenciando a integração destes. Todos os ambientes apresentam soluções práticas, tons neutros e decor minimalista, primando por detalhes repletos de design, do mobiliário aos objetos. Na cozinha, o destaque vai para a geladeira oculta, embutida na marcenaria dos armários. Na sala, o uso de espelhos amplia o ambiente. Uma escrivaninha slim foi adicionada criando um espaço office bastante prático e estiloso, e uma moderna mesa de jantar na cor verde foi inserida na área gourmet, na varanda. Sob a mesa, o pendente mush de Jader Almeida. 46 Decorado prima por soluções dinâmicas, minimalistas e repletas de designs renomados. Sala e cozinha se comunicam visualmente através de divisória desenhada pelo escritório e executada em serralheria. O porcelanato Confete, da Ceusa, integra os ambientes. “ Procuro diversificar os tipos de projeto de arquitetura – construção e reforma – interiores, design de mobiliário e objetos, para atender todo tipo de cliente e para minha própria satisfação profissional.” Leo Shehtman

Por Náiade Nunes Imagens Ricardo Bassetti 47 Tons neutros destacam as cores dos elementos decorativos. Ao fundo, uma escrivaninha foi inserida criando um office moderno. Sofá, mesas central e lateral, cadeira e escrivaninha slim são da Lider Interiores. Os armários da cozinha e área gourmet foram feitos pela Dell Anno. Destaque para a geladeira embutida na marcenaria, da UD House.

48 PROJETO LEO SHEHTMAN Na varanda, lavanderia compacta, área gourmet e mesa de jantar, feita pela Contexto Marcenaria. O armário segue o mesmo padrão que os da cozinha, feitos pela Dell Anno. Cadeiras são Lider Interiores.

49 Sob a mesa, o pendente mush de Jader Almeida.

50 PROJETO LEO SHEHTMAN No quarto, decor cheio de estilo traz um visual aconchegante e moderno ao ambiente. Cama e gabinetes de banheiro são Dell Anno. Papel de parede é Black Paper e revestimentos nos banheiros são Colormix.


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