SALON AZERBAYJAN 04-05

04-05/2016тропы славы

мы построим вашу мечту!сделано в германии

Flock Fachwerk-landhaus GmbhmenzlinGen 22a · 51503 rösrathFon: +49 22 05 90 100 222Fax: +49 22 05 90 100 233Mobil: +49 173 545 50 29Mail: [email protected]





слово п ризнание, слава — желанные дары, ко- торые, подобно манне небесной, не упа- редакции дут на голову невесть откуда, их надо заслужить. Но как и чем, если речь идет о дизайне? Создать фантастически удоб- ный и эстетически совершенный стул? Или удивить невиданным интерьером? Конец ХХ века подарил архитектуре спе- циальный термин для обозначения звездных личностей, пре- вратившихся в идолов для широких масс, — starchitects. Есть таковые и среди дизайнеров. Даже далекий от дизайна че- ловек без запинки скажет, кто такой Филипп Старк. Что это? Одна из маркетинговых уловок? Да, безусловно. Но время wow-эффекта, похоже, подходит к своему логическому за- вершению, о чем свидетельствуют появление неологизма anti-starchitecture (читайте на стр. 6) и присуждение глав- ной архитектурной премии 2016 года Алехандро Араве- не — урбанисту, посвятившему себя созданию социального жилья (стр. 44). Умеренный и осознанный консьюмеризм выявляет потребность в других героях — труженниках-ин- новаторах, предлагающих глобальные решения локальных задач. Благодаря профессиональным премиям и конкур- сам мы будем и дальше открывать для себя новые имена, но на качественно другом уровне. Подход к организации самих конкурсов находится в процессе пересмотра, что подтверждает тема недавней конференции Гарвардско- Свет What We Do Counts от Ingo го университета «Переосмысление дизайн-конкурсов». Maurer, 2015 О том, какие еще изменения в сфере успешного дизайна Шкаф Unity, Studio Job, 2011 нас ожидают в ближайшее время, и о тех, кем мы восхи-4 щаемся сегодня и будем восхищаться завтра, читайте на страницах этого номера. Редакция журнала «Салон» © Robert Kot © Robert Kot ©Alexander Girard, Vitra Кастрюля в форме фре- Табурет La Boheme, гата U.S.S. United Philippe Starck для Kartell States, Studio Job, 2010



содержание 18 60 112 Главный редактор КАТЕРИНА ОШЕМКОВА 04-05/2016 Nо 4-5 «Японское созвез- Почему амери- Оскар Нимейер причем Редактор раздела «Объекты», «Тема» Кресло дие» как явле- канцы вздохнули рубрик «События» и «Тренды» Crapaud, ние архитектурной с облегчением? 116 Катя Давыдова François-Xavier астрономии Lalanne, 1968 68 Тайны одного бакинского Редактор раздела «Азербайджан» 22 кинотеатра ирина белан Продолжатели древ- Весь спектр датс- неевропейской тра- 122 Редактор раздела «Архитектура» кого дизайна диции, известные под Валерия Конева на одной выставке маркой Studio Job Над номером работали: 32 88 «Интурист» вернулся Катя Ауэр, Ирина Барановская, Александр Булах, Елена Коваль, Вчера, сегодня, Интерьер по методике 134 завтра конкурсной Westway Андрей Пузанов лихорадки Рамин Мусаев: мечты, 106 которые сбываются Арт-директор Юлия Черноус 38 Верстка: НАДЕЖДА И на песке растут МАЧКАРИНА-МИХАЙЛИЧЕНКО креативные города Литературный редактор, корректор ПОЛИНА НОВАК Допечатная подготовка АЛЕКСЕЙ КОБЗАРЬ Учредитель и издатель OOO «УКРАИНСКИЙ ИЗДАТЕЛЬСКИЙ ДОМ» Издатель ОКСАНА ДЕРЕВЯНКО 44 Сначала динамит, e-mail: [email protected] потом дом Руководитель проекта6 МУХАМмед Джахангиров тел.: +99 4503242322 e-mail: [email protected] Делай, что должен, Маркетинг директор ирина белан и будь притцке- тел.: +38 066 455 0159 ровским лауреатом e-mail: [email protected] 54 Представитель в Европе MA UNIQUE’S Урбан-дизайнер по СЛАВА БЕЛОБОРОДОВА профессии, «сое- динитель» поколе- Perlenpfuhl, 27, 50667 Cologne, Germany ний по призванию Tel.: + 49 (0) 221 992044-280 Fax: + 49 (0) 221 992044-22 Cell.: +49 (0) 179 9406397 e-mail: [email protected] Руководитель отдела дистрибуции муса Гурбанов тел.: + 994552243388 [email protected] Адрес редакции и издательства Украина, 01014, г. Киев, ул. Зверинецкая, 47, оф. 81, тел.: +38 (050) 331-89-66, e-mail: [email protected], http://www.salon.com.az Тираж 5 000 экз. Периодичность 10 выпусков в год Цена договорная На обложке: Пре-пресс и печать Торшер Gold Blossom из коллекции ООО «Аванпост-Прим» Personal Editions, дизайн Marcel Wanders г. Киев, ул. Сурикова, 3, корп. 3, Ковер Symphony, дизайн Studio Job для Nodus тел.: (044) 251-27-68 Ответственность за содержание рекламной информации несет рекламодатель



словарь Антистархитектура неологизмы (anti-starchitecture) Кроме Калатравы, Гери и Фостера существуют другие; архитектура не должна превратиться в хобби элиты. Такие мысли звучат все чаще, хотя широкая обществен- ность еще долго будет относиться к дисциплине как к чему-то, что должно удивлять. Оппозиция понятию, которое описывает неуклюжий неологизм «стархитек- тура», назревает и формируется в двух направлениях. Первое: внимание к деятельности малоизвестных, но перспективных новаторов. Второе: признание того факта, что архитектура — коллективное творчество. Подробнее о взаимном влиянии архитекторов на стр. 18.8 Фан-тастик (funtastico) Акустический хаос (acoustic chaos) Слово-гибрид, придуманное Шумовое загрязнение редко оказывалось в фокусе интерьерных дизайнеров, к тому испанским дизайнером же готовых решений для борьбы с ним было немного. Но на недавней Стокгольмской ярмар- Хайме Айоном, чтобы обозна- ке дизайна было презентовано около дюжины идей, призванных сделать интерьеры чить его подход к дизайну, более тихими и спокойными: абсорбирующие шумы панели, мягкие экраны, пористые по- который складывается из верхности, куполообразные персональные зоны. Акустический хаос был объявлен злейшим веселья и шуток, а также врагом уюта и функциональности, и скандинавы — явные пионеры этого направления. из фантастики. В микро- Подробнее о ширмах Offecct на стр. 146. космосе дизайнера оби- тают узнаваемые забавные персонажи. Игривые формы (от антропоморфных и зоо- морфных до вдохновленных сюрреализмом) дополнены фантазийными орнаментами и сплетаются в оптимистич- ный, ироничный нарратив. Словотворчество — важный признак авторитета дизайне- ра. «Фан-тастик» — не пер- вый неологизм, исходящий от Айона. Он также стал автором термина «средизем- номорское цифровое барок- ко». Выставка под названием Funtastico проходит до конца месяца в Музее дизайна в Холоне, и для нее автор на- рочно изготовил зеркало-ма- ску из материала Caesarstone. Про самый узнаваемый творческий почерк можно узнать на стр. 68.



Гвоздь программы грядущего события миланского Salone del Mobile — многокомпонентный проект вНовые классики ыставка с интригующим названием «Эпоха Текст Катя Ауэр до дизайна: классика» Первая часть названия напоминает нам, что дизайн — как понятие и как дисциплина — появился не так давно, зато навыки для его развития человечество накаплива- ло на протяжении тысячелетий. Слово «классика» задает направление исследованию. Ведь классика существова- ла всегда. Что это такое: стиль, традиция, дисциплина? Изменяется ли классика во времени или всегда остается собой? Остается ли актуальной в любые времена или выходит из моды периодически? Преодолевает ли куль- турные барьеры? Строит ли мосты в будущее? «Я с удовольствием принял вызов: показать предметы ме- бели не в обычной дидактической манере, а с помощью фильма, — говорит Маттео Гарроне, автор короткоме- тражного фильма, который кураторы называют “дерз- ким“. — Я написал апокалиптический сценарий: после ядерного взрыва, который разрушил мир, дети (их взгляд остался незамутненным, они могут видеть прекрасное) находят и спасают несколько предметов, настоящих про- изведений искусства. Передвигаясь по заколдованному месту, где чувствуется связь с прошлым, маленькие “спа- сатели прекрасного“ приводят в порядок, чистят и сбере-10 гают для будущих поколений найденную мебель». Позиция режиссера ясна, а что думают другие участ- ники проекта, можно узнать 12–17 апреля. В частности, свои позиции изложат авторы мультисенсорной экспози‑ ции Симоне Чармоли и Мигель Куэда, оформив 800 кв. м в духе классической палладианской виллы, где каждая из восьми комнат посвящена отдельной теме, имеет осо- бое настроение и, само собой, декор.



события Архитектурный выставка летний дождь12 Проекту лондонской галереи o чередной летний павильон Ser‑ Serpentine, в рамках которого pentine в исполнении датских в саду строят временные павильоны, архитекторов BIG будет пред- ставлять собой башню из пере- призванные войти в историю секающихся стекловолоконных архитектуры, исполнилось 16 лет «кирпичей», которые словно бы‑ ли застегнуты на молнию, а те- перь их расстегнули, обнажив трехмерное пространство. Но громкое имя авторов и смелость идеи — это не все новости легендарного проекта, который проходит ежегодно в Кенсингтон- ских садах и открыт для всех архитекторов, которые до этого не построили ни одного объекта в Британии. Впервые в истории проекта основной павильон будут сопровождать четыре летних домика, авторы которых — нигерийский архитектор Кунле Адейеми (NLÉ), бер- линцы Barkow Leibinger, парижанин Йона Фридман и базирующийся в Лондоне Асиф Хан. Адейеми, на- пример, планирует соорудить «обратную реплику» храма Королевы Каролины — соседнего паркового павильона, построенного в 1734 году. Материал тот же — песчаник, пропорции классические, вот только дизайн представляет собой как будто отпечаток вну- треннего пространства оригинала.



Гороховая слава Выставка «В бесконечно- сти» расскажет об авторе одного из самых узнавае- мых на планете паттернов Королева узоров в горошек, 87-летняя японка Яой Ку- сама как никогда в тренде. Некогда арт-маргиналка, которая на протяжении 70-летней карьеры повторя- ет один и тот же автобиографичный мотив фантазий и галлюцинаций, чаще приобретающих форму круга, стала поп-звездой усилиями модной индустрии, в част‑ ности за счет коллаборации с Louis Vuitton. Ретроспектива художницы в норвежском центре ис- кусств Хени-Унстад охватывает всю ее карьеру — от ранних акварелей и политических хеппенингов в США до литературных экспериментов и недавних зеркаль-14 ных инсталляций. До 15 мая www.hok.no Дон Супермен Лицо американских комиксов во многом определяют испанцы В Музее рисования и иллюстрации Мадрида до лета проходит выставка «Супергерои с буквой Ñ», посвя- щенная испанским создателям комиксов, которые до- бились успеха в Соединенных Штатах. 200 оригиналь- ных работ, принадлежащих 47 авторам, не подчиняются единому стилю, кочуя от классики (Карлос Пачеко) до спонтанного фольклора (Карлос Родригез) и подража- ния манге (Давид Лафуэнте). Хотя поначалу, в 1970-х, на американском рынке комиксов задерживались лишь избранные испанцы, к середине 1990-х эта группа рас- ширилась, и на сегодняшний день испанские карика- туристы стали если не монополистами, то важной «ка- стой» в этом традиционном американском жанре. museo.abc.es

rugiano.comONDA design Rugiano Design Lab Showroom: Via della Moscova, 53 MILANO_ [email protected]

события Личная выставка защита Текст Катя Мы живем в иллюзии, что интернет — зона виртуальная и свободная. Современный человек постоянно делится данными: то Ауэр Нидерландские и бельгийские дизайнеры задумались, так ли это сообщением в мессенджере WhatsApp, то картинкой в Instagram или Facebook, то файлами через почтовый16 сервер Gmail. Кому он их адресует и кто на самом деле владеет этими данными? Как убедиться, что они оста- ются конфиденциальными? Вопрос этот отнюдь не риторический и относится вовсе не к специалистам по безопасности, вопрос этот — к дизайнерам. Имен- но ему посвящена выставка «Дизайн приватности», которую кураторы Музея визуальной культуры в ни- дерландской Бреде (MOTI) подготовили и отправили в центр искусств Z33 в бельгийском Хассельте. В экспозиции раскрыты темы онлайн-конфиденци- альности и цифрового наблюдения — через историче- ские примеры с шифровкой данных и через современ- ные методы безопасности. Свои работы представили участники программы Crypto Design Challenge, кото- рая проходит в Нидерландах и Бельгии, чтобы сде- лать шифровку имиджей и информации доступной не только узким специалистам, но и всем желающим.



18 Пропустите женщину На протяжении тысячелетий пряжа, ткаче‑ текстильные искусства, которые он рас‑ ство и вязание ассоциировались с жен- сматривал как первичные, собственно, и по‑ ственностью: иногда в самом позитивном родили архитектуру, ведь женщины, соз- смысле восхищения ремеслом, но чаще давая, например, коврики из пальмовых с подтекстом умаления достоинств. Один листьев, разделяли таким образом свое из гомеровских образов — «ткань Пенело- жилище и выстраивали концепцию дома — пы», которую бесконечно и в некотором ро‑ защищенного и при этом декорированно- де бессмысленно плетет верная жена ски- го пространства. тальца Одиссея. «Ткать» — так говорят об Выставка «Женщины в итальянском дизай- интригах во многих языках мира, и это от- не», которая откроется 2 апреля в рамках ражает отношение к «женским» ремеслам. XXI (IX) Триеннале дизайна в Милане, смо- В середине XIX столетия, когда идеи феми- трит на пол, который ранее именовался низма уже носились в воздухе, немецкий слабым, как на новый творческий субъект искусствовед и архитектор Готфрид Зем- дизайна, на менее авторитарную, более пер реабилитировал и женщин, и их тра- творческую и динамичную единицу по сра‑ диционный род деятельности, заявив, что внению с коллегами-мужчинами. Текст Катя Ауэр Тонкий и сложный вопрос половой принад- лежности в дизайне так и не разрешен, и это повод для новой интересной выставки

Наш другАрхитекторы действуют не по одиночке, а сообща, поведаетФрэнк Геривыставка в музее MoMA, посвященная выдающимся японцамТекст Катя событияЗвездная система современной архитектуры осно‑мянутых притцкеровских лауреатов, но не заци‑ Ауэр выставкавана на поклонении немногочисленным индивиду‑кливаются на них, а цитируют как примеры целому умам, способным впечатлить публику — широкую поколению их соотечественников, будь то знамени- и профессиональную — настолько, чтобы мощно воз‑ тая медиатека Сендай или Музей искусства XXI века 19 действовать на экономику. Критики убеждены, что в Канадзаве. Изобретательная экспозиция демон- постройкой экстравагантных зданий, напоминаю‑ стрирует многоуровневые связи между архитекто- щих пустые жесты, дисциплина редуцирована до рами трех поколений, взаимные влияния и общие поверхностного спектакля и что существует альтер‑ темы, которые сформировали характерную нацио‑ нативная модель и альтернативный взгляд на вещи. нальную идентичность японской архитектуры и в то В частности, нельзя забывать: каким бы звездным ни же время придали ей глобальный импульс. Посколь‑ был архитектор, чье имя принято связывать с удач- ку многие герои выставки были вовлечены в ре- ным проектом, архитектура в большей степени, чем конструкцию Японии после землетрясения 2011 го‑ любая другая сфера человеческой деятельности, да, зрителю также становится очевидно, как чутко является совместной активностью, это всегда ре- реагирует архитектура на социальные изменения зультат коллаборации. и насколько полезна она должна быть обществу, не Музей современного искусства в Нью-Йорке (Mo‑ ограничиваясь экспериментами с формой и аван- MA) посвящает этому феномену выставку под на- гардностью технологий. званием «Японское созвездие: Тойо Ито, SANAA и другие». Кураторы отталкиваются от работ упо- 13 марта – 4 июля moma.org

тренды 1 мудборд 3 220 Увенчанный лаврами 8 4 6 7 5 9

1. Обои Labyrinth, дизайн Studio Job, NLXL. 2. Свет Gervasoni. 3. Аксессуар Richard Ginori. 4. Стеллаж i4Mariani. 5. Стол i4Mariani. 6. Тарелка Mineheart. 7. Посуда Richard Ginori. 8. Стул Grifoni Home Design, дизайн LucaScacchetti. 9. Текстиль NLXL, дизайн Studio Job. 10. Аксессуар Richard Ginori. 11. Картина Mineheart. 12. Тарелка Richard Ginori. 13. Свет Le Porcelane. 14. Столик Gervasoni. 15. Текстиль Donghia. 16. Кресло Gervasoni 13 1415 21 10 12 1116

события к рупнейший музей дизайна в Скан‑ выставка динавии — Датский музей дизай‑ на этой весной открыл перманен‑ тную экспозицию, посвященную датскому дизайну. В ней собрано три сотни объектов, представля‑ ющих полный спектр дисципли- ны: от мебели для дома и рабо- чих мест до дизайна товаров, одежды и графики, от уличных знаков до пивных этикеток. Все пред- меты выпущены в XXI столетии и до сих пор на- ходятся в производстве. Это позволяет получить исчерпывающее представление о дизайне Дат- ского Соединенного королевства и избавиться от расхожих стереотипов, ведь помимо скромных пов‑ седневных объектов датчане выпускают авангард- ные, экспрессивные предметы. Инновационные об- разчики ручного труда, которыми славится нация и которые кураторы назвали «суперобъектами»,Феномен датского дизайна изучает перманентная экспозиция текстКатя АуэрОт щепкидо булавки

23соседствуют с промышленными товарами. К сло-ву, сразу 11 объектов для выставки предоставилакомпания Normann Copenhagen.Хотя скандинавский и в частности датский ди-зайн все чаще обвиняют в том, что он слишкомпредсказуем и конъюнктурен, он настолько попу-лярен, что высоколобым критикам остается лишьзанимать себя разговорами. Одним из важней-ших достижений здешней дизайн-культуры явля-ется всеобщее понимание того факта, что ни одинпродукт не может быть анонимным, у каждого изних есть автор. А еще здешний дизайн инклюзи‑вен и тотален: никакая задача не может считатьсядля него слишком мелкой, и именно такое внима-ние к мельчайшим, в том числе бытовым, объек-там славит датчан на мировой арене. designmuseum.dk

тренды 1 мудборд 2 Ваше24 Величество 5 4 6 3

1. Обои Vendramin Wall из коллекции The Walls of Venice, Rubelli. 2. Люстра Bassano, BS Collection. 3. Кресло Drapesse II, Koket. 4. Аксессуар Delft Bulldog, Mineheart. 5. Посуда из коллекции Oro di Ginori,Richard Ginori. 6. Стол Revolver, DelightFULL. 7. Свет Barocca, BS Collection. 8. Зеркало Guilt, Koket. 9. Кресло Besame, Koket. 10. Стол Heritage, Boca do Lobo. 11. Ваза BS Collection. 12. Аксессуар Re, BS Collection 79 8 25 12 1110

Великие голландцыНациональное освободительное движение Текст Катяголландских дизайнеров от конъюнктуры и китча Ауэрможно считать успешным. «Голландский дизайн» — Ковер Labyrinth,это узнаваемый интеллектуальный бренд Studio Job, 2007 к ресло из ветоши, стул-макраме, люстра с выставленными наружу кабелями: с тех пор как на Милан‑ ском мебельном салоне 1993 го‑ да голландский дизайн добился мирового признания, он не схо‑ дит с авансцены. Ироничное кон‑ цептуальное творчество Droog Design стало международной сенсацией, а успеш- ности сольных карьер «выпускников» этой «шко- лы» могут позавидовать представители даже тех наций, которые веками специализировались на дизайне, а не освоили его нахрапом, как голланд- цы. Выставка «Смена направления: голландский дизайн в движении» проходит в Текстильном му- зее Тилбурга и формально ограничена времен- ными рамками: 1990–2015 годы. За эти четверть века голландцы во главе с Юргеном Беем и Хел- лой Йонгериус выработали узнаваемый творче- ский почерк и даже некое подобие национальной методологии. Хотя сегодня так работают многие, голландцы проторили путь в экспериментальном дизайне, говорим ли мы о смене контекста мате- риала, изобилии ручного труда, опытах с непред- сказуемым результатом или использовании уже использованных объектов. Одним из знаковых объектов и символов этого движения стало ло- скутное кресло Тейо Реми Rag Chair, созданное из содержимого 15 сумок со старыми коврами. Идея о том, что мир не нуждается в новых объектах, которые так или иначе повторяют старые, рекур- рентна в творчестве дизайнера. Другая «голланд- ская икона» — Knotted Chair Марселя Вандерса,Кресло Rag Проект Chair, Tejo Vouwplaats, Studio Makkink & Remy, 1991 Bey, 2013-14

Ткань TM 003, словно мы смотрим через лупу, старинную вышив- события Claudy ку. А изобретательнее всех знакомые обывателям выставка мотивы эксплуатируют, выворачивают наизнанкуJongstra 2003 и переиначивают члены дуэта Studio Job. Еще одним голландским специалитетом стали ди- зайн-изыскания, в которых важны документиро- вание самого процесса, коллаборации с другими дисциплинами и игры с историческими или науч- ными данными, что можно наблюдать, например, у Studio Makkink & Bey. Текстильный музей Тилбурга, организовавший та‑ кую вдумчивую ретроспективу, может похвастать тем фактом, что почти каждый из героев выставки в свое время поучаствовал в создании коллекции для собственного музейного лейбла TextielMuse‑ um. Преимущественно это выпускники Эйндховена, приобщившиеся, независимо от основной сферы интересов, к национальному мастерству, которым некогда славилась Голландия, и возродившие тек- стиль как дисциплину в том виде, который актуа- лен для XXI столетия. До 12 марта 2017 года www.textielmuseum.nl Лампа Multiply, Niels van Eijk, 2009 Кресло Knotted Chair, 27 Marcel Wanders, 1996макраме из высокотехничной веревки (арамидное Ковер Kiki,волокно, карбон, эпоксидная смола). Ведь пере- Kiki van Eijk,крестное опыление между ремесленными техно- 2000-2005логиями и инновациями — стержень того, что мыназываем Dutch Design.В конце 1990-х на мировую арену вышла КлаудиЙонгстра со своими фетровыми интерьерными тка‑нями. Она самостоятельно выращивает овец и ра‑стения для красителей. Более того, она участвовалав конструировании цифрового станка, чтобы кон‑тролировать от зародыша и до финиша произ-водственный процесс. Это еще одна голландскаянавязчивая идея, которую, впрочем, уже подхва-тил весь мир.Именно голландцы ввели моду на нарратив и по-этичность, заметные в творчестве Иннеке Ханс,Вики Сомерс и Кики ван Эйк. Ковер последнейKiki Carpet привлек к себе массу внимания: егоцветочный орнамент напоминает укрупненную,

1тренды 3 2мудборд 7 Чемпионский 6 пит-стоп28 4 5

1. Ковер Imperfetto, Paola Lenti. 2. Свет Sinatra, Delightfull. 3.Environmental Enrichment Panel, дизайн Alexander Girard, Vitra. 4. Кресло Tonino Lamborghini Casa, Formitalia. 5. Аксессуар BS Collection.6. Стол i4Mariani. 7. Вазы BS Collection. 8. Свет Kartell. 9. Зеркало BS Collection. 10. Кресло-мешок Fatboy. 11. Ваза BS Collection. 12. Кресло Tonino Lamborghini Casa, Formitalia. 13. Подушка Vitra. 10 9 12 811 2913

события ч ехия представлена на Милан- выставка ской неделе дизайна проектом Back Home, стержнем которого стал бестселлер чешского эко‑ номиста Томаша Седлачека «Эко‑ номика добра и зла». В нем ав- тор предсказывает появление неожиданных рынков, на кото- рых продукты изготовлены на заказ, а то и вовсе по мерке, причем оригинальность отношений между продавцом и покупателем становится важнее са- мого продукта. Цитата из книги, провозглашающей главенство культуры над экономикой, дает четкую инструкцию дизайнерам: пора создавать продукты нового образца, которые будут защищать опреде- ленные ценности, выстраивать по кирпичикам куль- туру потребления и совершенствовать мир, в том числе посредством «медленных ремесел», создаю- щих здоровую альтернативу быстрой культуре. Молодые участники проекта, представленного в Че‑ шском центре Милана, в рамках отката от немод‑ ной глобализации и возвращения к корням зада‑ лись вопросом, озвученным в государственном гимне («Где мой дом?»), сошлись на опасности националь- но-этнических привязок и решили сосредоточиться на конкретных географических координатах. Ины- ми словами, взялись за ремесла различных регио- нов Чешской Республики.30 Локальные специалитеты Медленно и традиции интере- и локально суют чешских дизайнеров

тема eVolo Skyscraper Competition 2016,©v2com New York, Horizon 31 Рассуждаем о том, как сделать конкурсы полезными для ди- зайнеров и публики и как построить с нуля креативную столицу. Отдаем должное Тому Вэку — фотографу, увековечившему бес- численное количе- ство икон дизайна

Капиталистические Дизайнеры любят и ненавидят конкурсы: соревнования они питают амбиции, но требуют порой неверо- ятных усилий. Как сделать конкурсы полез- текст Андрей ными не только для инвесторов и организаторов, Пузанов но также для дизайнеров и публики? © Spencer Lowell От перелета через Атлантику до «Красной точки» Реставрация отеля Ace Hotel в Лос-Ан- Конкурсы случаются не только в сфере дизайна. джелесе — проект калифорнийских архи- Всем известны как забавные соревнования по по‑ еданию пирожных, так и серьезные премии, вошед- текторов Commune, победивших шие в историю. Так, Чарльз Линдберг, что первым в американском конкурсе National Design перелетел через Атлантику в одиночку, борол‑ ся за приз в размере $25 тысяч, предложенный Awards в категории «Дизайн интерье- в 1919 году нью-йоркским бизнесменом Реймон‑ ров». Раньше награда доставалась дом Ортейгом. Причина столь щедрого по тем вре‑ менам финансирования? Ортейгу как владельцу не только американцам, но с недавних отеля в Новом Свете было важно доказать, что пор присуждается лишь резидентам США коммерческий перелет из Парижа в Нью-Йорк — реальная опция, а не безумная фантазия. Международный студенческий конкурс James Dyson Award, который проходит в 22 странах мира, призван находить решения серьезных проблем при помощи продуктов или концептов. Его проводит фонд James Dyson, чей основа- тель решил несколько существенных проблем, в том числе с уборкой и вентиляцией помещений

Конкурсы и призы в идеале призваны решать кон- ТЕМАкретные проблемы, либо генерируя новые идеи,либо создавая прототипы и пилоты продуктов, конкурсылибо же просто привлекая внимание к глобаль-ным проблемам и стимулируя сдвиги в массовом 33Австралийские архитекторы Olson Kundig — победители кон-сознании. Некоторые, как Нобелевская премия, курса по архитектурному сторителлингу The Fairy Talesотдают должное работе, которая уже была прове- Спасение Сиднейской оперыChallenge, организованного онлайн-платформой Blank Spaceдена. Другие, вроде «Охотников за астероидами» Сегодня дизайн-конкурсы все чаще используют,NASA, призывают участников искать инноваци‑ © Markus Nass чтобы придумать дизайн чего угодно: от компью‑онные решения. Порой же конкурсы попросту по‑ терных игр и электронных правительств до про-зволяют в кратчайшие сроки собрать информа- дуктов, зданий и ландшафтов. Помогают ли кон-цию по малоизученной проблематике. курсы выявить таланты? Влияют ли на общийБывают у конкурсов и самые что ни на есть ком- уровень креативности? Развивают ли профессио-мерческие задачи. Самое популярное телешоу нализм участников или истощают их? Наконец, чтов Швеции — музыкальный конкурс Melodifestiva‑ получает широкая общественность? Именно такиеlen, в ходе которого выбирают национального вы‑ вопросы затрагивались на конференции «Пере-движенца на «Евровидение». Иные цели у между- осмысление дизайн-конкурсов», организованнойнародных спортивных состязаний. Их появление Гарвардским университетом. Сильвиа Бенедито,стало важным этапом в формировании нацио- тамошний профессор ландшафтной архитектурынальной идентичности, особенно у безгосудар- и практикующий урбанист из берлинского бюроственных наций, стремящихся к независимости. OFICINAA, выдвинула в отношении профессио-Пример тому — финская сборная, отказавшаяся нальных конкурсов своеобразный манифест.на лондонской Олимпиаде 1908 года марширо- Профессор Бенедито уверена, что нужно навсег-вать под российским флагом, индийские хокке- да избавиться от слова «идеи» в названиях кон-исты, чьи многочисленные олимпийские победы курсов. Ведь дизайн всегда связан с идеями, этоопередили суверенитет, или длительное проти- и есть смысл профессии. По аналогии автор мани-востояние Японии и Кореи. феста требует вычеркнуть слово «социальный» изХарактерно, что конкурсы дизайна наследуют кон‑ конкурсов по созданию социального жилья. Ника-курентно-спортивные принципы: стремление до- кое другое жилье, уверена она, в ходе конкурсовказать, кто является истинной «дизайн-нацией», появляться не должно.порождает ряд сугубо национальных конкурсови призов, которые не могут достаться иностран-цам, вроде американской награды National DesignAwards или немецкого German Design Award. Всемирный фестиваль интерьеров Inside пройдет в Берлине в ноябреи будет посвящен гибким интерьерам-кроссоверам. Событие будет проходить параллельно со Всемирным архитектурным фестивалем (WAF)

Проект по очистке океанов (c) v2com от мусора Ocean Cleanup — победитель прошлогоднего Index: Award В этом году производители и дизайнеры подали рекордное количество заявок34 на конкурс Red Dot Award: Product Design — Конкурсные проекты, считает Бенедито, должны 5200 штук. Жюри также выросло до 41 экс- быть столь же хороши, как и жюри. Вспоминается перта. Почетную «Красную точку» получили случай с Сиднейской оперой, когда конкурсный 1304 продукта, и лишь 79 были удостоены проект Йорна Утзона, некорректный технически, высшей награды Red Dot: Best of был спасен Ээро Саариненом. Жюри отклонило the Best. На фото: член жюри Кен Окуяма дизайн, который сегодня признан гениальным, но с запозданием вошедший в жюри Сааринен за- верил коллег, что великая архитектура — это не технические принципы, а возможность вдохнов- лять людей. И настоял на проекте Утзона. По мнению госпожи Бенедито, дизайн — это язык со своим лексиконом и грамматикой, но им вла- деют не все. Широкая публика не умеет читать чертежи, и с ней нужно коммуницировать в бо- лее популярной манере. Перевод с технического языка на общедоступный крайне важен. Так, не- которые немецкие конкурсы не принимают визу- ализации, ведь они не говорят правды о проекте. Участие в конкурсе, убеждена профессор Бене- дито, это сервис, который должен быть адекватно компенсирован, ведь профессионалы тратят мас- су средств на обучение. Наконец, госпожа Бене- дито провозглашает важный постулат о воплоще- нии. Конкурсы нужны не столько для того, чтобы поднимать важные вопросы. Прежде всего они должны изменять мир. К примеру, всеевропейский конкурс-биеннале Europan Europe для архитекто- ров моложе 40 лет, расширив роль жюри, справ- ляется с оговоренной задачей: тут судьи отвечают за реализацию проектов-победителей.

Реализованный кон- курсный проект лесного госпиталя в Дании, Herzog and de Meuron ТЕМА конкурсы За глобальность мышления 35 Если организаторы не будут давать участникам© v2com резоны поддерживать конкурсы, сама их концеп- Результаты опроса американского Van Alen Institute ция может себя дискредитировать. Американский среди 1414 дизайнеров из 65 стран мира говорят о сме- Van Alen Institute не только опросил 1414 дизайне- шанных чувствах относительно конкурсов ров из 65 стран мира об отношении к конкурсам, но и выдал рекомендации по их усовершенствованию. Трудно представить фирму, тратящую миллионы долларов на несбыточные предложения, однако именно таковы коллективные затраты отрасли. Так почему бы организаторам не ввести обязатель- ную систему учета временных издержек? Что если дизайнеры начнут учитывать, сколько времени по‑ тратили на участие, и это станет частью заявки? Организаторам стоит докладывать, сколько кол‑ лективного труда приходится на конкретный кон- курс. Всякое состязание — инвестиция в интеллекту- альный капитал сотрудников, и подобная система поможет этот капитал измерить. Другой совет исследователей — постараться ис- ключить ситуации, когда победителю достаются все лавры, стремиться предоставлять полезные возможности чуть ли не всем участникам, способ‑ ствовать междисциплинарной кооперации дизайн- практиков с учеными, инженерами и художника- ми, а также мыслить как можно более масштабно, затрагивая глобальные темы. Отличный пример масштабного мышления — Index: Award, один из известнейших международных кон- курсов дизайна с призовым фондом €500 тысяч. Его равномерно распределяют на пять категорий: тело, дом, работа, игры и обучение, сообщество. Организованный в Дании в 2005 году конкурс более чем актуален благодаря популярной теме: дизайн, который улучшает жизнь. Сегодня эта кон- цепция взята на вооружение дизайн-сообществом: курсы рационального, или социального дизайна по- явились в учебных заведениях, а некоторые ком‑ мерческие дизайн-компании, например IDEO и fu‑ seproject, стимулируют сотрудников посвящать часть рабочего времени экологической или гуманитарной работе. Index: Award демонстрирует альтруистам, что их усилия не тщетны, поощряя их материально и добрым словом. Конкурсы, которые позитивно влияют не только на карьеры участников, но и на всю отрасль, — золотой стандарт жанра.

©TomVack Человек и стул © bangertprojects.jpg Видео с выставки текст Александр Булах Имя Тома Вэка знакомо «Тщеславие фото Tom Vack каждому, кто внима- тельно изучает журналы объекта» в мюн- о дизайне, вчитываясь хенском музее Die даже в копирайты под фотографиями Neue Sammlung Кресло Double Soft Big Easy, Ron Arad для Moroso, 1991 © Tom Vack т ворческое наследие Тома Вэка, если так корректно говорить о человеке в разгар его карье‑ ры, выглядит как энциклопедия дизайна. Он увековечил знако‑ вые объекты как классиков, так Столовые приборы Xela, и радикальных новаторов — от Toshiyuki Kita для Алессандро Мендини и Инго Nihon Yoshokki, 2005 Маурера до Марка Ньюсона и Роберто Колани. Том Вэк получил образование по истории искусств, архитектуре, графике и промдизайну, но на роди‑ не, в Чикаго, молодому фотографу приходилось сни- мать корпоративные отчеты. Недостаточно твор- ческая работа заставила его в 1980-х перебрать- ся в «горячую точку дизайна» — Италию. После этого Вэк жил и работал во Франции и Германии, знакомясь с новыми и новыми «знаменосцами»

профессии и снимая их работы, в основном для Офис и шоу-рум журналов и каталогов. Для иных, например Фи- Esprit в Дюссель- липпа Старка или Рона Арада, он даже стал кем- то вроде придворного летописца. дорфе и Кельне, Объективная фотография предметов — тривиаль‑ Sottsass Associati ный технический навык. Передача заложенных и Aldo Cibic, 1985-86 в вещь эмоций — бесспорный дар. Свое редкое и бесценное умение автор формулирует так: «Де‑ ТЕМА монстрировать объект на фото, а не фото объекта». Используя осветительные приемы, которые он по‑ дизайн-фотография черпнул в работах Мана Рэя и фильмах-нуар, Том Вэк создает драматичные контрасты, выделяя по‑ © Tom Vack верхности и текстуры. Кроме того, он научился са‑ мостоятельно разрабатывать инсталляции и деко‑ рации, не боясь быть искренним, порой наивным. У тщеславия, если верить Вэку, есть плюсы: оно заставляет заботиться об имидже. Имидж объ- екта — результат внутренней работы дизайнера, его понимания формы и сущности, красоты и ее способов выражения, будь они скромные или навязчивые, минималистские или напыщенные, конформистские или мятежные, серьезные или игривые, гармоничные или несочетаемые, а воз- можно, настолько оригинальные, что это нельзя выразить словами. Долгая и насыщенная карьера Стул Felt, Marc Newson Тома Вэка позволила ему проследить за транс- 37 для Cappellini, 1993 формацией дизайнерских взглядов — от верности принципам Баухауса (форма следует за функцией)© Tom Vack и максимализма 1980-х до нового мирового по‑ рядка, связанного с экстремальной оригиналь- ностью и поиском ответов на вопросы, которые никто и никогда не задавал. Действуя как своего рода посыльный главных героев дизайн-рево- люции, Вэк разработал особый лексикон фото- графии, способный отражать не только произве- дения, но и характеры этих замечательных людей. В 1997 году компания Vitra поручила Рону Араду инсталляцию для Миланского мебельного сало‑ на с вольным брифом: изучить феномены новиз‑ ны и памяти в дизайне, искусстве и архитектуре. Арад сочинил нечто вроде тотемного шеста — пи- рамиду из сотни складных стульев, разработав модель в ходе эксперимента с новой техноло- гией — вакуумной формовкой алюминия. В поис- ках имени для стула остроумный дизайнер сочи- нил каламбур. Он назвал его Tom Vac: Том в честь любимого фотографа, Vac в честь вакуумной тех- нологии. Впрочем, разница в написании между стулом и человеком незаметна на слух. В позапрошлом году в конкурсе на лучшую интер- претацию стула-легенды Tailored Tom Vack («Tom Vack по мерке») Рон Арад шутя назвал победи- телем Тома Вэка. Узнав о конкурсе, Вэк нарочно нарядился в костюм по мерке и выслал фото Ара- ду, пожаловавшись, что всякий раз, когда ему при- ходится представляться, собеседники дразнят его: «Неужели вас назвали в честь стула?»

Зрелая юность текст Катя Коллекция Wihdeh, Ауэр Nermeen & Nisreen Abu-Dail, NAQSH Collective, Иорданияфото v2comDesign Days Dubai — часть плана по трансфор- мации пустыни в очаг творчества и коммерции Ширма Coral, Zuleika Penniman, Ливан, часть про- граммы Tashkeel Tanween Работа заезжихбразильцев Coletivo Amor de Madre М екка шопинга и туризма, хозяин грядущей выстав- ки Expo 2020. Следующий пункт на повестке дня Ду‑ бая — дизайн. Как постро‑ ить с нуля креативную сто‑ лицу? Нью-Йорк, Лондон и Берлин пошли иными пу‑ тями: индустриальное прошлое, дешевая аренда помещений для креативного класса, появление не‑ зависимых студий, кафе и магазинов. Дубай так молод, что здесь нет заброшенных территорий, Стул, Jumana Taha & Mentalla Said / поэтому амбицию превратиться в креативный хаб Studio Muju, часть программы Tashkeel Tanween Ближнего Востока и Северной Африки — это как по поддержке дизайнеров из ОАЭ минимум — призван реализовать новый район

Dubai Design District (или d3) на востоке города, Ковер Chobi, Fatima Bint задуманный как инкубатор талантов. Здесь уже Mohamed, Абу-Даби расположено 2000 студий, а к 2018 году появит- ся культурный хаб от Foster + Partners для стар- тема тапов и молодых дизайнеров. Эта пешеходная зона будет напоминать нью-йоркский Митпэкинг ярмарка и лондонский Шордич. По завершении проекта здесь ожидается ни много ни мало 10 тысяч ди- 39 зайнерских практик. Цены на аренду приемлемы, угрозы джентрификации и повышения ставок нет, зато есть масса возможностей для кооперации и обмена идеями. Именно поэтому сюда понем- ногу съезжаются зарубежные дизайнеры. Недавнее исследование, проведенное при под- держке d3, выявило, что рынок дизайна Ближнего Востока и Северной Африки, оцененный в 100 мил‑ лиардов долларов в конце 2014 года, ежегодно растет на 6%, то есть вдвое быстрее, чем в сред- нем по планете. Такой шанс нельзя упустить. Ду- бай должен превратиться из импортера дизайна в производителя и экспортера. Это нелегко и не случится сразу, но прогресс налицо: еще недав- но трудно было себе представить, чтобы кто-то с гордостью рассказывал, что его офис разрабо- тала дубайская студия.Шкаф The Division Belt,Fadi Sarieddine, ДубайСтул Pipe, Vick Vanlian, Бейрут Мидханы (кадила), Aisha Al Sowaidi, КатарМраморный табуретUnfolding Unity,Aljoud Lootah, Дубай

тема ярмарка40Полки The Hidden Именно в d3 вскоре будут проводить выставку bookshelves, Loulwa Dubai Design Week — новую инициативу, дебюти- Полки Emiraty, ровавшую в 2015 году, а также ярмарку Design Marwa Al ShamryAl Radwan, КувейтDays Dubai, которая в нынешнем марте прошла & Christelle Bitar, в пятый раз, пока что на другой локации, но при поддержке d3. Ibdaa, Дубай Design Days Dubai — единственная ярмарка коллек- ционного дизайна на Ближнем Востоке и в Юго- Восточной Азии и при этом, пожалуй, самая раз- нообразная в мире. Здесь собрались почти 200 дизайнеров из 35 стран мира. Такие ветераны от- расли, как Carpenters Workshop Gallery или Gallery S. Bensimon, выставляются здесь не впервые. Леген- дарная M.A.D Gallery — инициатива швейцарских

Jaffa 2, Nisreen & Nermeen Abu-Dail, часовщиков MB&F, представляющая кинетиче- Naqsh Collective, Иордания ское искусство, орологические машины и меха- нические шедевры, — не просто приняла участие в выставке, но в январе этого года открыла в Ду- Ковер Misnad бае филиал. Мало того, Марсель Вандерс решил Uwairyan, устроить именно тут, на Design Days Dubai, дебют Aljoud Lootah коллекции Personal Editions. И хотя это важные признаки «взросления» вы- 41 ставки в частности и дизайн-сферы региона в це‑ лом, куда более важный символ роста и зрелости — это количество участников из Арабских Эмиратов и упомянутых регионов, в числе которых кувей- тские производители ковров Samovar, дубайские ремесленники Tashkeel, ливанцы Squad Design и Айя Аль Битар, открывшая студию Ayah Al Bitar Design у себя на родине, в Саудовской Ара- вии, после учебы в нью-йоркской школе Parsons.Ковер Weaving for a brighter future, Norma Kamali (США) для Fatima Bint Mohamed Initiative (Дубай/ Лондон/Кабул) Ковер Wood Heart, Michaela Schleypen, Samovar, Кувейт Винный шкаф Enxoval, Alma de Luce, Португалия

Инсталляция тема I Am, Vick Vanlian, Ливан ярмарка В проектах участников Design Days Dubai сильны Низкие пуфы Wisada в национальные и региональные мотивы — от риту- форме велоси- ального назначения экспонатов до техник испол- нения и узоров. Однако цель подобных инициа- дений, Ayah Al Bitar,42 тив отнюдь не сегрегация и вычленение местной Саудовская Аравия составляющей, а, напротив, перекрестное опы- ление. Именно поэтому выставка WASL — круп- нейшая ретроспектива дизайна ОАЭ — не разде- ляла участников на тех, кто здесь родился и кто просто работает, — в лучших традициях «старших братьев» по дизайну. Кресло Braided, Latifa Saeed, Дубай

УРБАНИСТИКА Крупный план Притцеровского лауреата 2016 года и интервью с эйндховенским урбанистом, Мас- тер-план по реконструкции и усовершенствованию южного кампуса Смитсоновского института в Вашингтоне, проект-победи- тель конкурса «Переосмысление иконы Нью-Йорка» и деревян- ная высотка, удостоившаяся Архи- тектурного приза Финляндии 43© Cristobal Palma Общежитие Универси- тет св. Эдварда, Остин (Техас), США. Архитектор Алехандро Аравена

Какова роль архитектуры в жизни © Cristobal Palma44 Алехандро Хлеб насущный современного общества? Ответ Аравена на этот вопрос есть у лауреата Общежитие универ- ситета св. Эдварда, Остин,Притцкеровской премии и куратора Венецианской архитектурной Техас, США, 2008 биеннале 2016 Алехандро Аравены© Cristobal Palma © Cristobal Palma Текст Валерия Конева Фото Pritzker Prize «Двухсотлетний» детский парк, Сантьяго, Чили, 2012 Сиамские башни, © Cristobal Palma кампус Сан-Хоа- кин Католического университета, Сантьяго, 2005

Перспектива После окончания университета Аравена отпра- урбанистика вился путешествовать, желая изучить мировое персонаЧто связывает Аравену и Хадид — притцкеров- архитектурное наследие. А вернувшись, началских лауреатов 2016 и 2004 годов, представ- работать над мелкими проектами: кафе и бара- 45ляющих два полюса одной планеты? Кажется, ми. Когда понял, что это не имеет ничего общеголишь русские конструктивисты и супрематисты. с тем, что он недавно видел, завязал с архитек-Для Захи они стали идеалами всей жизни, лю- турой, правда, не бросив преподавания в Като-бовь к которым она разделила со своим учите- лическом университете. Благодаря этому в 1998лем Ремом Колхасом. Аравена тоже узнал о них году он получил свой первый серьезный заказ —во время учебы от своего главного учителя — математический факультет университета. Про-профессора Фернандо Переса. Но если Заха ект был номинирован на премию Миса ван дерсчитается звездным архитектором (starchitect), Роэ, после чего Аравену пригласили препо-то Алехандро можно смело назвать антизвез- давать в Гарвардскую школу дизайна. Там ондой. И супрематисты тут ни при чем. Точка пе- и познакомился со своим земляком Андресомресечения Хадид и Аравены находится там, где Якобелли. Аравена вспоминает, что точкой от-оба заявляют, что архитектура не обслуживает, счета послужил вопрос Якобелли: «Если в по-а создает. Понимание этого постулата у обоих следнее время так часто говорят о чилийскойразнится и движется от мегаструктур к соци- архитектуре, тогда почему так плохо обстоятальному жилью. дела с социальным жильем? С этим нужно что- то делать». Алехандро признается, что на тотОттолкнувшись от незнания момент «сделать» для него значило провести симпозиум, организовать выставку, написатьБлагодатной почвой, на которой вырос архитек- статью. Андрес же под этим словом подразуме-тор-урбанист, стало латиноамериканское про- вал строительство жилья по рыночным прин-исхождение. Всем известно, кто на выдумку хи- ципам. Так в 2001 году появилась компаниятер, и Аравена это подтверждает. «Отсутствие с красноречивым названием Elemental.достатка — лучший фильтр для вседозволенности.Чем меньше у тебя есть, тем точнее ты должен «Отсутствие достатка —отвечать на поставленные вопросы», — говоритон. А вопросы нужно задавать исходя из своего лучший фильтр противневежества, тогда и будет прогресс. Задав себеоднажды «глупый вопрос», Аравена вместе с ин- вседозволенности.женером Андресом Якобелли пришел к сводупринципов, на которых строится — в прямом и Чем меньше у тебя есть,переносном смысле слова — социальное жилье.И не просто строится, а растет в цене с годами, тем точнее ты дол-превращая дотационную политику социальногожилья Чили в инвестиционную. жен отвечать на постав-Алехандро Аравена родился в 1967 году в Санть-яго. Изучал архитектуру в Католическом уни- ленные вопросы»верситете, который окончил в 1992 году. По егословам, находясь за железным занавесом дик- Социальное жилье в Чили строится за счет суб-татуры Пиночета, Чили удалось избежать наше- сидий. Будущему владельцу при этом нужноствия постмодернизма, однако и информации внести хотя бы $500. Еще недавно на $10 тысяч,в свободном доступе было мало. Впрочем, Але- выделяемых государством (сумма субсидий по-хандро все же удалось изучить работы совре- стоянно растет), покупалась земля, строилосьменных архитекторов, в частности португаль- само жилье и инфраструктура. В итоге в странецев Альваро Сизы и Соуту де Моуры, в то время активно множилось некачественное малень-как его родная страна служила посредствен- кое по площади жилье, отрезанное от основ-ным примером архитектурного развития. В од- ных привилегий города: здравоохранения, об-ном из интервью Аравена называет Чили ост- разования. К тому же оно стремительно терялоровной страной: с одной стороны она отрезана свою стоимость: через несколько лет его мож-от мира океаном, с другой — горами. К тому же но было купить за $500. И это был провал.у Чили нет богатого архитектурного наследия,в отличие от соседней Перу. С другой стороны,это не давит на молодых архитекторов, позво-ляя им самим создавать правила националь-ной архитектуры.

урбанистика Ответ на вопрос, что с этим делать, как утвер- аудиторию, где вывесили план реконструкции. персона ждает Аравена, родился из их невежества и от- Любой мог внести свои предложения. На суд сутствия опыта. Для начала вывели основное общественности вынесли три варианта защи- правило: дизайн — это добавленная стоимость, ты города: кроме высадки леса, предложили а не дополнительная. Покупая жилье, ты поку- строительство защитной стены или же просто паешь дизайн. Что можно сделать, чтобы стои- оставить эту землю. Путем голосования оста- мость жилья увеличивалась, а не уменьшалась новились на первом. со временем? Нужно спроектировать не ма- Позже подобные собрания проводились, чтобы ленькую каморку, а половину хорошего дома — определить, например, что строить прежде — 40 кв м. А также каркас для второй половины, автобусную или пожарную станцию. По словам которую семья сможет оборудовать позже са- Алехандро, это никак не может быть его, архи- мостоятельно так, как посчитает нужным. Зем- тектора, решением. ля же должна покупаться как можно ближе к го- родской инфраструктуре. Для этого на покупку нужно выделять на 10% больше обычного. С та- Нужно проектировать ким предложением Аравена и Якобелли приш- ли к управляющим нефтяной компании COPEC. половину хорошего В результате COPEC владеет 40% акций Ele- mental, Католический университет — 30%, Ара- дома и каркас для вто- вена с партнерами — оставшимися 30%. Пред- ложение Якобелли «что-то сделать» вылилось рой половины, которую в строительство 2,5 тысяч домов социального жилья начиная с 2000 года. семья сможет оборудо- Аравена признается: «Я не герой. Но предпо- ложим, что мне отведен миллион сердцебиений. вать самостоятельно. Лучше потратить их на то, что имеет смысл». Он подтверждает, что социальное жилье — этоЗемля должна покупать-46 вызов. «Мы хотим быть частью этого вызова», — говорит архитектор. По его мнению, здания- ся как можно ближеиконы тоже имеют право на существование, они отражают идеи, которые витают в воздухе, но не имеют ничего общего с решением насущных к городской инфраструк- проблем. Алехандро отмечает, что архитекторы туре, на ее покупку любят говорить о непонятных неподготовлен- ным людям вещах, забывая, что большинство необходимо выделять волнуют вопросы безопасности, транспорта, зарплаты, загрязненности окружающей среды. на 10% больше обычного После цунами: PRES В феврале 2010 года в Чили, в городе Консти- тусьон, случилось землетрясение мощностью 8,8 баллов. Для сравнения: в январе того же года Работа над реконструкцией была сложной во столица Гаити была разрушена землетрясени- всех отношениях, конфликтов было не избежать. ем в 7 баллов. Для Аравены это был настоящий Помогало то, что на тот момент Андрес Якобелли вызов, не терпящий отлагательств. В результате стал заместителем министра жилищного строи- план реконструкции под названием PRES (ис- тельства, а также то, что местный целлюлозный панская аббревиатура) родился за 100 дней. завод Arauco согласился финансировать план Больше всего пострадала прибрежная полоса реконструкции. Он обеспечивал значительную La Poza, ее размыло и разрушило. Предстояло часть 46-тысячного города работой, однако за- решить, как защитить город от будущих воз- жатые в угол природным бедствием люди под- можных катастроф. Этот вопрос архитекторы няли волну возмущения, связанную с дымом, задали сначала себе. Они изучили междуна- выбрасываемым в атмосферу производством. родный опыт и поняли, что, засадив прибреж- В споре рождается истина, и директора приня- ную зону лесом, смогут противостоять наводне- ли меры: поставили очистительные сооружения, ниям и цунами, рассеивая их силу. Позже тот же а часть дыма обещали направить на подогрев вопрос задали жителям города: организовали будущих открытых бассейнов.

Культурный центр, © ELEMENTALКонститусьон,Чили, 2014 Школа «Аелен», Ранкагуа, Чили, 2015Elemental, План реконструкции после цунами 47 Сантьяго, 2013 в Конститусьон, в процессе реализации © Felipe Diaz © ELEMENTAL © ELEMENTAL Жилой комплекс «Монтеррей», Монтеррей, Мексика, 2010 © Ramiro Ramirez

48© Martin Bravo Математический факультет Католиче- © ELEMENTAL Жилой комплекс ского университета, Сантьяго, 1999 «Зеленая усадьба» (Villa Verde), Консти- тусьон, Чили, 2013 © Tadeuz Jalocha © GuyWenborneПроменад «Метропо- © James Florio литен», в процессе строи- Архитектурный факультет Католиче- тельства, Сантьягоского университета, Сантьяго, 2004 Инновационный центр Католического университета имени Анаклето Анджелини, Сантьяго, 2014